یک بریتانیایی مجسمه های کوچک سنگی را شبیه شاهکارهای قرون وسطایی می کند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

ستون های دوریک تراشیده ، طاق های تزئینی ، سقف های طاقدار ، راه پله ها و مجسمه های کوچک در داخل. همه اینها در فضاهای معماری مینیاتوری ، یادآور خرابه های بناهای مقدس باستانی و قرون وسطایی ، قرار می گیرد. سنگ ساده و مرمر در دست مجسمه ساز معروف انگلیسی متیو سیموندز زنده می شود و به قطعات ریز هنر معماری تبدیل می شود. فضای داخلی پیچیده سه بعدی از نزدیک بسیار واقع بینانه به نظر می رسد ، باور این که در واقع بسیار کوچک هستند ، سخت است. بهترین آثار استاد ، در ادامه بررسی.

متیو سیموندز کیست و از کجا الهام می گیرد

متیو سیموندز اهل انگلستان است و در حال حاضر در دانمارک زندگی و کار می کند. او در حین تحصیل در گروه تاریخ هنر در دانشگاه شرق آنگلیا به موضوع معماری قرون وسطی علاقه نشان داد. متیو از این موسسه آموزشی با درجه ممتاز فارغ التحصیل شد.

سیموندز در دانشکده فنی ویموث بر حکاکی روی سنگ تسلط داشت. در سال 1997 او مجسمه سازی کلاسیک و تزئینات مرمر را در Pietrasanta ایتالیا آموخت. مجسمه ساز از مهارت های به دست آمده در کار مرمت آثار تاریخی با اهمیت ملی - کلیسای جامع وست مینستر ، سالسبری و الی استفاده کرد.

دانش به دست آمده از مواد مختلف ، مهارت های صنایع دستی پردازش سنگ دستی و علایق فرهنگی شخصی بعدها در آثار هنری مینیاتوری منحصر به فرد تجسم یافت. سیموندز برای کارهای خود اغلب از ساختمانهای تاریخی واقعی الهام می گیرد. بیشتر مجسمه های او بازتولید نیستند ، بلکه دیدگاه خود را در مورد معماری کلاسیک ارائه می دهند.

دنیای شگفت انگیز معماری در مینیاتور

این مجسمه ساز اولین شناخت خود را در سال 1999 دریافت کرد. بازی با فضاهای معماری کوچک در سنگ تراشیده شده ، تحسین تماشاگران را برانگیخت. خلاقیت های مینیاتوری دنیای درونی پیچیده ای را آشکار کرد که در آنها زاویه دید و نور نقش مهمی ایفا می کنند. آنها با کوچکترین جزئیات خود تخیل را شگفت زده می کنند. به نظر می رسد که این امر به سادگی غیرممکن است.

این آثار بسیار دقیق و دقیق اشکال مثبت و منفی ، بازی نور و تاریکی را در تمام شکوه خود به نمایش می گذارد. آنها بین سطح ماده درمان شده و درمان نشده به شدت متضاد هستند و عمق تعامل بین طبیعت انسان و مادر را نشان می دهند.

آنچه خود هنرمند می گوید

"من همیشه علاقه و علاقه خاصی به ساختمانهای سنگی تاریخی داشتم. این امر باعث شد من زمانی تحصیل هنر و معماری قرون وسطایی را در دانشگاه آغاز کنم. سپس من حتی به کار با سنگ فکر نکردم. سالها بعد اتفاق افتاد. در سفرم به کلیسای جامع چیچستر در جنوب انگلستان در سال 1990 ، من نمایشگاهی از آثار سنگ تراشان در حال مرمت کلیسای جامع را دیدم. آن وقت بود که به ذهنم رسید که این است! کاری که دوست دارم در زندگی انجام دهم. در ابتدا من به عنوان یک صنعتگر کار می کردم ، نه به عنوان یک هنرمند. سپس به Pietrasanta نقل مکان کردم. بسیاری از مجسمه سازان با استعداد در این شهر ایتالیایی زندگی و کار می کنند. سپس به طور جدی در مورد آنچه می خواهم از نظر هنر در سنگ بیان کنم فکر می کنم."

منبع اصلی الهام متیو معماری و مجسمه سازی تاریخی است ، به ویژه از دوران باستان و قرون وسطی.

معماری بناهای مذهبی و حس فضای مقدس که همیشه برانگیخته است ، چیزی است که بیشتر مرا تحت تأثیر قرار می دهد. من همیشه بیشتر از آثار میراثی مشترک الهام گرفته ام تا از آثار تک تک هنرمندان. من همچنین به ویژگیهای خود ماده و پتانسیل آن علاقه دارم. آنچه قبلاً زنده بود و اکنون مرده است. فرایند خلاقیت می تواند به سنگی بی روح دمیده شود."

سیموندز همیشه شیفته فضای داخلی ساختمان ها بوده است. متیو بیان کرد که چگونه در دوران کودکی تحت تأثیر برنامه های گالری کودکان در موزه علم لندن قرار گرفت. اکنون این موزه دیگر وجود ندارد. فقط آن دنیاهای کوچک خیره کننده که در قاب یخ زده اند هنوز در حافظه ظاهر می شوند. مجسمه ساز در حال حاضر در تلاش برای ایجاد جهان های خود است. این فضاها ، آنقدر از زندگی روزمره جدا شده اند که بیننده با مشاهده آنها می تواند ارتباط مستقیمی با دنیای درونی خود احساس کند. تصور کنید که وارد آنها می شوید ، داخل آن هستید.

"من می خواهم آن رابطه نزدیک بین اشیاء ساخته شده از سنگ و خود مصالح را بیان کنم. من سعی می کنم سطوح طبیعی و تمام شده را با هم مقایسه کنم ، در نتیجه توجه را به این ایده جلب می کنم که سنگ در حال حاضر جهانهای خاص خود را دارد."

چگونه آن می رود

هنرمند با زحمت ایده های خود را زنده می کند. آنها تا زمانی که آثار هنری به پایان نرسند همیشه مشخص نیستند.

"اولین قدم معمولاً انتخاب قطعه مناسب سنگ طبیعی است. گاهی اوقات مجبور می شوم سنگی را ببرم و آن را به اندازه ای برسانم که با ایده من مطابقت داشته باشد. سیموندز می گوید: "من معمولاً تصور روشنی از آنچه در هنگام شروع کار مجسم می کنم ندارم."

به عنوان مثال ، مجسمه ساز در یکی از آثار خود تصمیم گرفت نوعی فضای گنبدی متمرکز ایجاد کند. در شکل نهایی ، متیو اصلاً مطمئن نبود. او کار خود را با کندن گنبد با فضای استوانه ای در زیر آغاز کرد. سپس سطح ایجاد شده به عنوان بوم برای مطالعه گام به گام فضا به او خدمت کرد. بسیار دشوار است تصور کنید که هر مرحله از کار دقیقاً چگونه خواهد بود. این امر به ویژه در مراحل اولیه کار صادق است. ظاهر و شکل خط ایجاد شده در جایی که سنگ طبیعی با سطح نهایی برخورد می کند ، به انعطاف پذیری در روند خلاقیت کمک می کند.

در مراحل اولیه ، متیو سیموندز از بسیاری از ابزارهای پنوماتیک و برقی دستی استفاده کرد. اینها آسیاب ، دیسک برش ، و همچنین چکش پنوماتیک و اسکنه هستند. این ابزارها هنگام زبری فضا بسیار مثر هستند. با پیشرفت کار ، صنعتگر در حال تلاش برای استفاده از ابزارهای دستی سنتی است. آنها برای بیشتر قطعات ظریف و ظریف مناسب تر هستند.

سخت ترین قسمت کار مجسمه ساز چیست

مجسمه ساز می گوید: "سخت ترین قسمت احتمالاً جنبه فنی حذف سنگ از فضاهای داخلی است. برای اینکه از این اثر الهام بگیرید ، باید شخصاً یک اثر هنری را مشاهده کنید که در شکل فیزیکی واقعی تجسم یافته است. آن را کاملاً احساس کنید ، خود را در دنیای زنده آن غرق کنید. انرژی خلاق زیادی در هرگونه تلاش هنری سرمایه گذاری می شود. اما پس از آن بارها به عنوان یک کار تمام شده به هنرمند بازگردانده می شود ".

این هنرمند درباره موضوع مجسمه سازی مورد علاقه خود می گوید: "من همیشه جذب معماری قرون وسطایی بودم ، جایی که فضای داخلی و نور اغلب برای بیان حضور الهی استفاده می شد."

"این دوره معماری تاریخی است که من در مورد آن بیشترین آگاهی را دارم و نزدیک ترین آن را احساس می کنم. از بسیاری جهات ، معماری کلیسایی قرون وسطایی را می توان با ویژگی ترکیب بسیاری از فضاهای پیچیده در یک کل منسجم تشخیص داد. این چیزی است که من دوست دارم آن را کشف کنم.به ویژه ارتباطات کلی بین سبک های مکان ها و زمان های مختلف. اخیراً خود را برای مطالعه متمرکزتر معماری کلیسای شرقی ارمنستان و امپراتوری بیزانس مجبور کرده ام."

هنرمند فوق العاده خوشحال است که آثار او چنین موفقیت چشمگیری داشته است. در عین حال ، او می گوید که او شدیدترین منتقد برای خود است.

"وقتی کار من به رسمیت شناخته می شود ، همیشه بسیار خوشحال می شوم. مانند بسیاری از هنرمندان ، من اغلب منتقد خودم هستم. بنابراین وقتی نظرات مثبت مردم را دریافت می کنم ، وقتی می گویند کار من برای آنها بسیار مهم است ، این یک نوع پشتیبانی بسیار ارزشمند است. به یاد دارم اولین جایزه ام را در سمپوزیوم مجسمه سازی Cavaillon Veronese در سال 1999 کسب کردم. من اصلا مطمئن نبودم که ارزش شرکت در آنجا را دارد. اما در نهایت ، این رویداد بود که به نقطه شروع کار من تبدیل شد. این واقعیت که کار من با استقبال گرم داوران مواجه شد و بسیاری از مردم عادی در آن نقش داشتند. این به من اطمینان داد که در مسیر درستی هستم."

هنر در مینیاتور همیشه شگفت انگیز است. مقاله ما را بخوانید خانه های کوچک روی درختان بونسای ، که هر کدام در یک نسخه واحد وجود دارد.