جهان از زن زن بزرگ که مادر خدا و فرشتگان را نقاشی کرد یاد می کند: فیلیپو لیپی

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

فیلیپو لیپی یکی از نقاشان برجسته رنسانس ایتالیایی در دوره کواتروسنتو است. کار او ، مذهبی بودن در زمینه ، و همچنین بازی با رنگ و آزمایش با طبیعت گرایی ، به جهان فرصتی منحصر به فرد داد تا به چهره های کتاب مقدس در نگاه جدیدی نگاه کند.

1. زندگینامه

فیلیپو در فلورانس ایتالیا در سال 1406 در قصابی به نام توماسو متولد شد. وقتی دو ساله بود ، پس از مرگ پدر کاملاً یتیم شد. او سپس با عمه خود زندگی می کرد ، که سرانجام او را در صومعه سانتا ماریا دل کارمین قرار داد ، زیرا او قادر به مراقبت از او نبود. اولین تماس فیلیپو با هنر از نقاشی های دیواری ماساکو در کلیسای برانچیچی سانتا ماریا دل کارمین حاصل شد. در شانزده سالگی نذر یک راهب کارملی را گرفت. با وجود موقعیتش به عنوان یک مرد مقدس ، او چیزی جز آنها نبود. هنرمند آینده مکرراً نذرهای مقدس خود را نقض کرد ، در نتیجه وی زمینه ای جالب برای معاصر خود Fra Angelico شد. کلیسا او را از وظایف مذهبی رها کرد و به او این فرصت را داد که به طور کامل نقاشی کند. فیلیپو آثار مهم بسیاری خلق کرد که نه تنها سبک رنسانس ، بلکه هنر را به طور کلی شکل داد.

2. آثار او در سراسر جهان قابل مشاهده است

مانند آثار نقاشی بسیاری از هنرمندان بزرگ ، آثار فیلیپو به موزه ها و مجموعه های خصوصی سراسر جهان راه یافته است. بیشتر آثار او در فلورانس به دلیل این واقعیت که یکی از کانون های حرفه هنری او است ، باقی مانده است. با این حال ، نقاشی های او را می توان در خارج از ایتالیا نیز یافت. او در طول زندگی خود حداقل هفتاد و پنج اثر هنری (شامل نقاشی و نقاشی های دیواری) خلق کرد. بسیاری از این آثار در ایالات متحده نگهداری می شوند ، برخی از آنها در گالری ملی هنر در واشنگتن دی سی ، مجموعه فریک و موزه هنر متروپولیتن نیویورک و مجموعه های متنوع دیگر وجود دارد. آثار او را می توان در انگلستان ، آلمان ، فرانسه ، روسیه و دیگر کشورها یافت.

3. زیر پا گذاشتن قوانین

هنگام بحث درباره هنرمندان رنسانس ایتالیایی ، آنها تمایل دارند در یکی از دو دسته قرار گیرند. برخی از آنها خود را کاملاً وقف هنر و کار خود می کنند و عملا برای هیچ چیز وقت نمی گذارند ، در حالی که برخی دیگر وقت خود را بین هنر و سایر فعالیت های خود تقسیم می کنند. فیلیپو در دو دسته اخیر قرار می گیرد. جالب اینجاست که بسیاری از مردم لیپی را با معاصر فر آنجلیکو مقایسه می کنند. هر دو از قشرهای کاملاً متضاد جامعه برخاسته بودند ، با وجود این که راهب بودند. اول ، تصمیم فرا برای ورود به کلیسا یک انتخاب شخصی بود. فیلیپو به دلیل این که یتیم فقیری بود و فرصتهای کمی داشت ، به خدمت او درآمد. فر یک راهب نمونه بود: او متدین بود ، خدا را دوست داشت و از قوانین تعیین شده در ارادت خود به کلیسا پیروی می کرد. از سوی دیگر ، فیلیپو کاملاً برعکس بود. در انجام وظایفش ، او دون خوان بود و به عنوان یک قاعده ، ناقض صلح و نظم محسوب می شد.

4. فعالیت و زندگی سرزنده

با وجود این واقعیت که فیلیپو مردی دارای شهرت مشکوک بود ، او موفق شد از پله های کلیسا بالا برود. وی پس از اتمام عهد خود در شانزده سالگی به عنوان راهب شروع به کار کرد و در سال 1425 کشیش شد. قرار گرفتن در صفوف کلیسا دسترسی به آثار هنری مختلف را برای او فراهم کرد و مکانی برای زندگی و کار به او داد. در سال 1432 صومعه را برای سفر و نقاشی ترک کرد. علی رغم اخراج ، وی از عهد خود آزاد نشد. فیلیپو اغلب از خود به عنوان "فقیرترین راهب فلورانس" یاد می کرد.مشکلات مالی او در طول زندگی او را آزار می داد ، زیرا اغلب مبالغ زیادی را صرف علایق عاشقانه خود می کرد. در سال 1452 او در فلورانس کشیش شد. پنج سال بعد ، فیلیپو فرماندار شد. علیرغم تحرک پست هایش ، همراه با جبران خسارت مالی ، او همچنان بیهوده صرفه جویی می کرد ، بی آنکه از حس تناسب آگاه باشد.

5. مسافرت

فیلیپو یکی از کسانی نبود که مدت طولانی در یک مکان ماندند. او در فلورانس متولد شد و بخش قابل توجهی از زندگی خود را در آنجا زندگی کرد. همچنین گمانه زنی هایی وجود دارد که او مدتی را در آفریقا گذرانده است. علاوه بر این ، هنرمند از آنکونا و ناپل دیدن کرد. به طرز عجیبی ، از سال 1431 تا 1437 هیچ سابقه ای از حرفه او وجود ندارد. او بعداً در پراتو زندگی کرد و اگر نه بیشتر ، حداقل شش سال در آنجا اقامت داشت. آخرین اقامتگاه او در اسپولتو بود ، جایی که آخرین سالهای زندگی خود را در کلیسای جامع اسپولتو گذراند. موفقیت کلی و توانایی او در سفر می تواند به طور مستقیم با بهترین حامیان وی مرتبط باشد: مدیچی. در زمانی که ارتباطات بخشی جدایی ناپذیر از مردم بود ، دهان به دهان (به ویژه در محافل شیرزنان سکولار) معنای زیادی داشت و نقش مهمی ایفا می کرد.

6. "زندگی هنرمندان"

قبل از رنسانس ، تحقیقات تاریخ هنر کمی انجام شد. جدا از منابع اولیه مختلف ، از جمله قراردادها ، مکاتبات و رسیدها ، بیوگرافی هنرمندان معمولاً نوشته نمی شد. در سال 1550 ، جورجیو واساری برای اولین بار "بیوگرافی" برجسته ترین نقاشان ، مجسمه سازان و معماران را نوشت - یک دائرclالمعارف هنری که جزئیات زندگی هنرمندان رنسانس ایتالیایی را شرح می دهد. این کتاب دو چاپ دارد و معمولاً زندگی هنرمندان نامیده می شود. انتقاداتی از آثار واساری وجود دارد زیرا هنرمندان ایتالیایی را که بیشتر در فلورانس و روم کار می کنند برجسته می کند و فقط درباره هنرمندانی صحبت می کند که واساری شایسته بحث و گفتگو است. در حالی که واساری هنرمندانی را شامل می شد که کار او را دوست نداشت ، همانطور که او عمداً در بخشهای اختصاصی برای آنها ذکر کرده است ، این هنوز یکی از بهترین منابعی است که اغلب توسط محققان رنسانس ایتالیایی ذکر می شود.

بخش فیلیپو لیپی در زندگی هنرمندان بینش قابل توجهی از زندگی او ، چه در زمینه هنر و چه فراتر از آن ، ارائه می دهد. در آن ، نویسنده به طور مفصل در مورد حرکات هنرمند در ایتالیا و همچنین در مورد زندگی شخصی او می گوید. در حقیقت ، اکثر حقایق موجود در این فهرست برگرفته از زندگی هنرمندان است و سپس توسط منابع خارجی تأیید می شود.

7. امور عاشقانه

فیلیپو معادل مدرن پلیبوی بود. او عاشقانه ها و معشوقه های زیادی داشت ، اگرچه نذرهای رهبانی او را از این کار منع می کردند. مدیچی در حالی که برای Cosimo de Medici کار می کرد ، فیلیپو را در اتاق خود قفل کرد تا مطمئن شود که او کار می کند و با دختران بازی نمی کند. با این حال ، این مانع هنرمند نشد. او پس از گذراندن روزهای مرخصی فراوان برای برآوردن نیازهای جسمانی خود فرار کرد. این رفتار بارها فیلیپو را دچار مشکلات مالی و اجتماعی کرده است.

8. رابطه با راهبه

جدا از هنر خود ، فیلیپو بیشتر به خاطر عاشقانه های رسوایی خود با لوکرسیا بوتی مشهور است. در حالی که در پراتو مشغول دعا بود ، راهبه ای را از صومعه او ربود. آنها در خانه یک هنرمند با هم زندگی کردند و هر دو عهد خود را با کلیسا شکستند. لوکرسیا نه تنها معشوقه فیلیپو (و احتمالاً همسر) شد ، بلکه یکی از مدلهای اصلی وی برای مدوناس او بود. همه اینها باعث جنجال در داخل کلیسا شد ، در نتیجه بسیاری دیگر از اعضای کلیسا نذر خود را شکستند و با هم زندگی کردند. آنها بعداً قبل از ترک مجدد به وظایف خود دوباره به کلیسا بازگشتند. لوکرسیا باردار شد و در سال 1457 یک پسر به دنیا آورد و بعداً او یک دختر به دنیا آورد. علیرغم بدی ها ، هیچ یک از آنها مجازات واقعی نداشتند. پاپ با کمک مدیچی ، نذر لیپی و بوتی را شکست. این دو ممکن است ازدواج کرده باشند یا نکنند. برخی منابع ادعا می کنند که فیلیپو خیلی زودتر از زمان ازدواج با لوکرتیا درگذشت.

9. او معلم بود

فیلیپو ، مانند بسیاری از هنرمندان برجسته ، چندین شاگرد داشت.یکی از مشهورترین شاگردان او کسی نبود جز ساندرو بوتیچلی. او از سنین پایین به ساندرو درس می داد ، در حدود 1461 ، زمانی که بوتیچلی احتمالاً هفده ساله بود. فیلیپو تکنیک های هنر فلورانس را به ساندرو آموخت و به او نقاشی روی تابلو ، نقاشی دیواری و طراحی آموخت. بوتیچلی لیپی را از طریق فلورانس و پراتو دنبال کرد و سرپرستی خود را در حدود 1467 ترک کرد.

10. "مدونا بورژوا"

مدونا فیلیپو تصویری جدید از مریم مقدس خلق کرد. این مدونا نشان دهنده جامعه مدرن فلورانس آن زمان است. این تصاویر که به عنوان "مدونا بورژوایی" تصور شده اند ، منعکس کننده یک زن زیبا از فلورانس است که لباس مدرن پوشیده و روند زیبایی معاصر را نشان می دهد. فیلیپو در طول زندگی خود ده ها نقاشی از مدونا را نقاشی کرد که بسیاری از آنها تجمل و زیبایی قرن پانزدهم را نشان می داد. قصد انسان سازی مریم باکره از طریق واقع گرایی بود. به عنوان یک قاعده ، قبل از فیلیپو مدونا ، آنها متواضع و خویشتن دار بودند. آنها مقدسین بودند ، موجودات والایی بودند که ناخواسته سدی بین مردم عادی و شخصیت های کتاب مقدس ایجاد کردند. او همچنین می خواست Madonnas خود شبیه زنانی باشد که هرکسی می تواند در خیابان های فلورانس با آنها ملاقات کند. بنابراین ، آنها را جذاب کرده و انسانیت آنها را برجسته می کند.

11. پسرش نیز هنرمند شد

فیلیپو به پسرش نقاشی آموخت و مرد جوان خیلی زود هنرمند شد. پس از مرگ فیلیپو در 1469 ، پسرش شاگرد ساندرو بوتیچلی شد و در سال 1472 وارد کارگاه خود شد. فیلیپینو یک نقاش و نقشه کش بود که کارهایش پر جنب و جوش و خطی بود و با یک پالت گرم رنگ آغشته شده بود. جای تعجب نیست که کارهای اولیه او به شدت تحت تأثیر دو مربی وی بود. اولین پروژه مهم وی تکمیل چرخه نقاشی ماساکو و ماسولینو در کلیسای برانچیچی سانتا ماریا دل کارمین بود. فیلیپینو مانند پدرش در سراسر ایتالیا سفر کرد و هر جا که رفت آثار هنری خود را به جا گذاشت. این هنرمند جوان تعداد زیادی چرخه نقاشی های دیواری و قطعات محراب را تکمیل کرد ، اگرچه ، مانند پدرش ، آخرین کار خود را به دلیل مرگ ناگهانی خود در Santissima-Annunziata رها کرد. اگرچه فیلیپینو هنرمند برجسته ای بود ، اما معاصرانش ، رافائل و میکل آنژ ، بر آثار و مشارکت های وی سایه افکنده بودند.

12. افسانه آدم ربایی توسط دزدان دریایی

در سال 1432 ، فیلیپو هنگام سفر با دوستانش توسط مورها در دریای آدریاتیک ربوده شد. مورها ، معروف به دزدان دریایی بربر ، هنرمند را حدود هجده ماه و احتمالاً بیشتر اسیر نگه داشتند. برخی ادعا می کنند که او در شمال آفریقا برده شد. احتمالاً مهارت او در تصویرسازی کلید فرار او بود. او پرتره ای از اسیر خود (یا در دیگر داستان های ناخدا دزدان دریایی) ایجاد کرد. اسیر او چنان تحت تأثیر قرار گرفت که فیلیپو را هنرمند شخصی خود کرد. نقاشی او در مقطعی موقعیت والایی در آفریقا و در نهایت آزادی برای او به ارمغان آورد. این داستان درست است یا نه ، چه کسی می داند. با این حال ، شکافی در حرفه وی وجود دارد که به راحتی با ربوده شدن ادعایی او مطابقت دارد.

13. کوزیمو مدیچی - دوست و حامی

مدیچی یکی از قدرتمندترین خانواده ها در اروپا بود که حدود 500 سال در قاره نفوذ داشت. آنها به عنوان خانواده برجسته Arte della Lana ، صنف پشمی فلورانس شروع کردند. این خانواده بعداً به دلیل بانکداری مشهور شدند و کل فرایند را متحول کردند. آنها به دلیل ثروت و موقعیت ، به سرعت در سیاست ایتالیا نفوذ کردند. سلسله سیاسی آنها با کوزیمو مدیچی آغاز شد. کوزیمو حامی مشتاق هنرها شد ، که باعث شد فلورانس به عنوان یکی از اصلی ترین کانون های هنری دوران رنسانس شکوفا شود.

کوزیمو یکی از تاثیرگذارترین حامیان فیلیپو شد و دستورات متعددی به او اهدا کرد. او حتی به او کمک کرد تا از پاپ یوجین چهارم دستورالعمل بگیرد.علاوه بر هنر او ، خانواده مدیچی از نفوذ خود در بیش از یک موقعیت استفاده کرده اند تا هنرمند را از دردسر رها کند. آنها به جرم کلاهبرداری از زندان کمک کردند و همچنین سعی کردند او را از نذورات مقدس آزاد کنند تا بتواند با مادر فرزندانش ازدواج کند.

14. فیلیپو به عنوان منبع الهام

گروهی از نقاشان ، شاعران و مورخان هنر انگلیسی جنبش پیش از رافائلی را در اواسط قرن نوزدهم بنیان نهادند. هدف اصلی جنبش مدرن سازی هنر با بازگشت به هنر قرون وسطایی و رنسانس بود. کار گروه به طور کلی دارای ویژگی های زیر بود: خطوط واضح ، رنگ های زنده ، توجه به جزئیات و چشم انداز هموار. موج دوم این جنبش در سال 1856 رخ داد ، که توسط دوستی ادوارد برن جونز و ویلیام موریس تحت رهبری دانته گابریل روزتی ایجاد شد. این موج دوم بر سه جزء اصلی متمرکز بود: الهیات ، هنر و ادبیات قرون وسطایی. پیش از رافائلی ها کاملاً از ضد فرهنگ دنیای هنر جدا شدند. آنها قوانین تعیین شده توسط هنر دانشگاهی را رد کردند. و کارهای فیلیپو به یک مرجع الهام بخش تبدیل شده است. به هر حال ، چه کسی می تواند ضد فرهنگ تر از کسی باشد که کارش بسیار مذهبی بود اما از اطاعت از قوانین الهیات سر باز می زد؟

15. مرگ

مرگ فیلیپو با وجود سن بالا ناگهانی و غیرمنتظره بود. وی در سال 1469 در حدود شصت و سه سالگی درگذشت. در این مدت او روی صحنه هایی از زندگی مریم مقدس برای کلیسای جامع اسپولتو کار کرد. اگرچه او قبلاً دو یا سه سال را صرف این پروژه کرده بود ، از سال 1466 یا 1467 شروع شد ، اما این پروژه ناتمام ماند و توسط دستیاران استودیوی او ، احتمالاً از جمله پسرش ، در مدت سه ماه به پایان رسید. فیلیپو در کلیسای جامع در بازوی جنوبی ترانست دفن شده است. در ابتدا ، خانواده مدیچی از اسپولت ها خواستند تا بقایای او را برای دفن به فلورانس بازگردانند ، اما آنها نپذیرفتند. لورنزو مدیچی به پسرش فیلیپو مأموریت داد تا آرامگاه مرمریت پدرش را طراحی کند.

متأسفانه ، بسیاری از دانشمندان و مورخان هنوز در مورد علت مرگ فیلیپو بحث می کنند. مرگ او زندگی او را منعکس کرد: مملو از افسانه ها و نظریه های توطئه ، بدون پاسخ روشن. به طور کلی شرایط مرگ او ناشناخته است ، اگرچه نظرات اندکی حاکی از مسمومیت است. واساری پیشنهاد کرد که مرگ او ناشی از ماجراهای عاشقانه او بوده است. برخی دیگر معتقدند که او توسط یک معشوقه حسود مسموم شده است. برخی بر این باورند که خانواده لوکرسیا بوتی او را در انتقام از بین بردن شهرت خود با ازدواج نکردن با زنی که به او فرزندان داده بود مسموم کردند.

در باره، صاحب نیم تنه نفرتیتی چه نقشی در هنر داشت؟ و آنچه جهان به خاطر "پادشاه پنبه" به خاطر داشت ، در مقاله بعدی بخوانید.