جادوی زندگی روزمره روستایی در نقاشی های هنرمند آمریکایی Andrea Kovch

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

زندگی ساده روستایی یا جادوگری باستانی؟ نقاشی های هنرمند آمریکایی آندریا کوچ با دنج و جذابیت استانی چشم ها را به خود جلب می کند - و سپس جزئیات ترسناک زیادی را برای بیننده آشکار می کند. قهرمانان غم انگیز و دور از آثار او ، احاطه شده توسط حیوانات خانگی و مهمانان جنگل وحشی - ساکنان عادی میشیگان یا جادوگران باستانی که مراسم عجیب و غریب را در حومه آمریکا انجام می دهند؟

آندریا کوچ بدون شک یکی از درخشان ترین هنرمندان نقاشی فیگوراتیو مدرن است. او در سال 1986 در میشیگان متولد شد و تمام کارهای او با تصاویری از سرزمینی که در آن بزرگ شده است آغشته است. مناظر و معماری روستایی ، زیبایی و بی رحمی زندگی روزمره ، خرافات و افسانه ها در بوم های عجیب ، مزاحم و زیبای او منعکس شده است.

آندریا فعالیت خلاقانه خود را در هفده سالگی آغاز کرد. در چنین جوانی ، او قبلاً صاحب هفت جایزه طلای منطقه ای و دو مدال طلای ملی از برنامه معتبر جوایز هنر و نویسندگی اسکولاستیک برای نوجوانان خلاق بود و با نظم قابل رشکی در نمایشگاه های خلاق در سطوح مختلف شرکت می کرد. چنین شروع اولیه همیشه به معنای موفقیت بیشتر نیست ، اما در مورد Kovch ، همه چیز بسیار خوب پیش رفت.

او هر سال در لیست بهترین هنرمندان جوان - یا از قبل تأسیس شده - در ایالات متحده قرار دارد و شهرت او بین المللی شده است. امروزه آثار او در نشریات حرفه ای هنر معاصر به نمایش گذاشته شده است و در بسیاری از موزه ها و مجموعه های خصوصی از جمله موزه هنر گرند رپیدز ، کتابخانه نورث بروک و کتابخانه هنری بروکلین موجود است. البته نقاشی های کوچ متعلق به چندین موزه هنر در میشیگان محل تولد او است. این هنرمند او را "ورود به دنیای موزه ها" یک رویا می داند. اما بیشتر از همه او مفتخر است که خواننده مورد علاقه اش - دیو گاهان از Depeche Mode - دارای آلبوم با آثار خود است ، زیرا این موسیقی بود که اغلب با ایجاد آنها همراه بود.

خلاقیت های کوچ با نقاشی های اندو وایت و سپس با فیلم های آلفرد هیچکاک مقایسه شده است. بدون شک ، آنچه هنرمند خلق می کند ناب ترین پدیده ژانر "گوتیک آمریکایی" است که اخیراً مورد علاقه نویسندگان و کارگردانان قرار گرفته است. آمریکا هرگز کلیساهای جامع گوتیک و قلعه های غم انگیز نداشت ، اما مناظر بیابانی ، تنهایی و اضطراب اولین مهاجران ، شایعات و افسانه های شهری ، محاکمات هیولایی جادوگران وجود داشت. همه اینها در آثار هنرمند جوان تجسم یافته است. علاوه بر این ، نقاشی های او به عنوان دگرگونی طبقه بندی می شوند - پر از نمادها و استعاره ها ، آنها بیننده را به سفری در جهان های اسرار آمیز دعوت می کنند و در عین حال به مطالعه روح انسان اختصاص می دهند. از نظر فنی بی نقص و مطمئناً زیبا ، آنها اصلا برای جلب رضایت چشم طراحی نشده اند و بیشتر از آنکه دلپذیر باشند ترسناک هستند.

شخصیت های بازیگری او زنان هستند (و بنابراین کوچ به عنوان نماینده هنر فمینیستی شناخته شده است) و حیوانات. قهرمانان نقاشی های کوچ مشغول کارهای روزمره خود هستند - تهیه غذا ، غذا خوردن با یکدیگر ، مراقبت از حیوانات … یا انجام مراسم عجیب و ترسناک ، که معنی آنها فقط برای خودشان شناخته شده است؟ چهره آنها بی خون و متمرکز است ، موهایشان به هم ریخته است - گویی با همان گردبادی که دوروتی را از کانزاس به اوز منتقل کرده بود ، آنها را از بین برده است.از شواهد مستند زندگی روستایی ، نقاشی های آندریا کوچ به چشم اندازهای وهم انگیز تبدیل می شود ، حیوانات خانگی زیبا فک های دندانه دار نشان می دهند ، جمجمه در الگوهای بال پروانه دیده می شود … طبیعت با تمام زیبایی و بی رحمی به خانه های روستایی می تپد ، باد تغییر می چرخد همه چیز وارونه

آندریا کوچ از دوران کودکی عاشق افسانه ها بود ، داستانهای جادویی را در هم پیچید و با بلوغ ، خودش به شیوه خودش قصه گو شد. او همچنین سفرهای خارج از شهر را دوست داشت ، به خانه مزرعه ، که اکنون وقتی می خواهد از سختی های روزمره پنهان شود ، در ذهن خود دوباره ایجاد می کند. این هنرمند متقاعد شده است که معنای کار او برای همه در دسترس است ، حتی اگر غیر منطقی باشد و در کلمات بیان نشود. ارتباط همه چیز با همه چیز ، جدایی ناپذیری طبیعت و انسان ، دنیایی که در آن هیچ کس هرگز در آن تنها نمی ماند - این شعار اصلی کار اوست. او به ندرت از طریق ایده های نقاشی های خود از قبل فکر می کند ، اغلب بوم ساخته شده خود او را متعجب می کند. کوچ از همه چیز در اطراف الهام می گیرد - تکان دادن پرده های سبک در باد (انگیزه مکرر در کار اندرو وایت ، که با او مقایسه می شود) ، سایه تیغه های نازک چمن ، ذرات گرد و غبار در پرتوهای خورشید. به

همه آن زنان موهای قرمز رنگ پریده که در دنیای آشفته او زندگی می کنند واقعی هستند. اینها بهترین دوستان آندریا هستند. هر یک از آنها دارای چیزی جادویی است ، هر یک از آنها هنرمند را الهام می گیرد و سالها از آن حمایت می کند. دوستی آنها پیوند معنوی خاصی است ، شبیه به جادوگران ، و هنرمند ادعا می کند که واقعاً نمی تواند یک غریبه را روی بوم اسیر کند. و در عین حال ، در هر یک از مدلهای خود ، آندریا بازتاب خود را می بیند - به هر حال ، آنها به همان خوبی از همه افکار او ، از همه جنبه های شخصیتی او ، از همه انگیزه های احساسی مطلع هستند. پاره شدن پرده ها ، برهنگی اعصاب از موضوعات مهم کار اوست و به همین دلیل است که فصل مورد علاقه آندریا پاییز است ، زمان شاخه های برهنه و فالهای شوم. پاییز پربارترین زمان برای هنرمند است ، هر برگی بر شاخه ای می لرزد ، هر تند باد در تخیل او تصاویری از بوم آینده را ایجاد می کند.

کووچ معتقد است که وظیفه هنرمندان این روزها ، در حقیقت ، همیشه این است که بیان ناپذیر ، نامحدود ، آن احساسات و خواسته هایی است که مردم از ترس سوءتفاهم یا طرد شدن آنها را سرکوب می کنند. این نقاشی برای خود هنرمند است - "روایت های بصری" او به او امکان می دهد احساسات پنهان خود را درک کرده و آنها را بپذیرد. نقاشی نوعی روان درمانی است. به همین دلیل است که در نزدیکی زنانی که در تابلوهایش چهره ای غیرعادی دارند ، حیواناتی وجود دارد ، مانند خانواده جادوگران ، کفتارهای پوزخند ، غازهای خس خس ، پرندگان که بال خود را می زنند. همه آنها نماد احساسات ممنوع هستند - ترس ، اضطراب ، پرخاشگری. البته این می تواند بیننده را بترساند. با این حال ، کوچ تفسیر متفاوتی از آثار خود ارائه می دهد. در جایی که کسی وحشت عرفانی می بیند ، رهایی ، زیبایی ، قدرت نیز وجود دارد - درست مانند طبیعت ، همیشه زندگی در کنار مرگ وجود دارد.