فهرست مطالب:
- ماقبل تاریخ ایجاد چرخه عظیم "حماسه اسلاو"
- کار روی "حماسه"
- چند کلمه در مورد طرح کلیدی
- سالهای پایانی زندگی مدرنیست بزرگ و سرنوشت "حماسه" او
تصویری: نحوه ایجاد "حماسه اسلاو" ، پس از آن آلفونس موهو نابغه نامیده شد: 20 نقاشی در 20 سال
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
اکثر برجسته را می شناسند هنرمند چک آلفونس موهو ، به عنوان یک دکوراتور عالی که زمانی پوسترها و پوسترهای خیره کننده ای را به سبک منحصر به فرد خلق کرد. اما تعداد کمی از مردم او را به عنوان یک هنرمند برجسته می شناسند که چرخه افسانه ای نقاشی های بزرگ را به نام "حماسه اسلاو" نوشته است. این هنرمند تقریباً 20 سال از عمر خود را وقف این اثر عظیم کرد و به عنوان استاد درخشان نقاشی یادگار در تاریخ ماندگار شد.
آلفونس ماریا موچا (1860 - 1939) - نقاش ، هنرمند تئاتر ، تصویرگر ، طراح جواهرات و پوستر ، یکی از برجسته ترین نمایندگان سبک آرت نوو. او نقاش مشهور مدرن قرن 19-20 بود که جمهوری چک و فرانسه او را هنرمند خود می نامند. او در سراسر جهان با پوسترهای اصلی خود که زنان زیبا و تزئینات گل زیبا را به تصویر می کشید ، مشهور شد. او همچنین نام خود را در تاریخ جواهرات و طراحی داخلی ثبت کرده است.
مسیر زندگی و حرفه خلاقانه آلفونس ماریا موچا از نظر غنا و گستردگی قابل توجه است. او از یک خانواده فقیر یک مقام کوچک است که از کارمند دفتر تا یک هنرمند شناخته شده بین المللی راه طولانی را طی کرده است. او واقعاً یک استاد شگفت انگیز و همه کاره است که توانست خود را در بسیاری از زمینه های هنرهای زیبا نشان دهد و میراث عظیمی را پشت سر بگذارد که به گنجینه جهانی نقاشی وارد شده است.
می توانید در مورد برخی از حقایق بیوگرافی و آثار نقاش از نشریه بیشتر بدانید: مجلل "زنان آلفونس موچا": شاهکارهای هنرمند مدرنیست چک ، خالق "هنر برای همه".
ماقبل تاریخ ایجاد چرخه عظیم "حماسه اسلاو"
در پایان قرن ، تغییرات چشمگیری در ذهن استاد رخ داد. او به وضوح می فهمید که کارهای قبلی اش خود را تمام کرده است و پیروزی کر کننده و عنوان تزئین کننده اصلی جهان دیگر او را راضی نمی کند. و هنرمند شروع به بالغ شدن ایده ایجاد چیزی عظیم کرد که قرن ها او را جلال می داد.
موچا برای اولین بار به طور جدی به ریشه های ملی خود فکر کرد وقتی در سال 1900 غرفه بوسنی و هرزگوین را در نمایشگاه جهانی در پاریس طراحی کرد. در آن زمان بود که ایده کلیدی به ذهن او رسید و او شروع به تدوین ایده ایجاد یک تاریخ زیبا از جهان اسلاوی اروپا در یک چرخه عظیم نقاشی کرد. این هنرمند به طور جدی به تاریخ اسلاوها علاقه مند شد ، که بعداً منجر به ایجاد مجموعه ای از نقاشی های "حماسه اسلاو" شد.
با این حال ، همه چیز به همان سادگی که در نگاه اول به نظر می رسید نبود. البته این ایده عظیم پول زیادی می طلبید. اما ، این بار آلفونس با تحقق رویای خود کمک کرد: در سال 1906 انجمن تصویرگران آمریکا هنرمند را برای همکاری به ایالات متحده دعوت کرد. و او ، بدون تردید ، با خانواده خود به خارج از کشور رفت و تا سال 1910 در آنجا زندگی و کار کرد. لازم به ذکر است که در آنجا نیز هنرمند چک به عنوان استاد عالی ژانر پرتره و نویسنده جلد مجلات مصور به شهرت رسید. موچا علاوه بر خلاقیت ، در موسسه هنر شیکاگو تدریس می کرد و در سال 1908 ، با امضای قرارداد ، مجموعه هایی را برای تئاتر آلمان در نیویورک به سبک فوق العاده خود ایجاد کرد …
در ایالات متحده ، آلفونس موچا بزرگترین نقاش زمان ما محسوب می شد.با این حال ، با وجود موفقیت چشمگیر ، شهرت و درآمد خوب ، زندگی در آمریکا هنرمند را با "تجاری سازی" خود بار کرد. او که در سرزمینی بیگانه زندگی می کرد ، دائماً امید بازگشت به وطن خود را دوست داشت. آرزوهای او با یک خواسته مقاومت ناپذیر ، که تبدیل به یک وسواس شد - برای ایجاد یک چرخه بزرگ از نقاشی های حماسی اختصاص داده شده به تاریخ اسلاوها ، افزوده شد.
و چنین شد که در سال 1909 ، موچا ، با صنعتگر و دیپلمات آمریکایی چارلز کرین ، ملاقات کرد ، ایده قدیمی خود را به اشتراک گذاشت ، که بلافاصله در روح یک کارآفرین پاسخ داد. چارلز یک سوسیالیست سرسخت بود که تجارت خود را در روسیه داشت. آمریکایی به طور کلی عاشق فرهنگ روسیه و به طور خاص لئو تولستوی بود. او همچنین متقاعد شده بود که تمدن غرب پیر و منسوخ شده است و آینده توسط جهان اسلاو ، یعنی روسیه تعیین می شود. ظاهراً با توجه به این ملاحظات ، میلیونر آمریکایی تصمیم گرفت از پروژه گران قیمت طراحی شده توسط هنرمند حمایت کند. بنابراین ، موچا با امضای قرارداد با کرین ، بلافاصله به اروپا رفت.
کار روی "حماسه"
هنرمند با استقرار در سالن بزرگ کریستال قلعه Zbiroh ، که فاصله چندانی با پراگ ندارد ، با اشتیاق فراوان به آماده شدن برای فرایند خلاقیت پرداخت. و در طول هجده سال بعد از زیر قلم مو او بیست بوم برجسته با ماهیت تمثیلی ظاهر شد که نقاط عطف در تاریخ مردمان اسلاو را به تصویر می کشد. این کار بود که آلفونس موچا تجارت اصلی تمام زندگی خود را در نظر گرفت.
شایان ذکر است که نقاش با شروع کار روی چرخه ، سبک معماری معماری تزئینی و خطی معمول خود را به نمادگرایی و رنگهای معمولی محلی روشن-به پالت خاموش خاکستری-آبی و خاکستری-صورتی تغییر داد. این کاملا جدید و غیر معمول در کار او بود.
علاوه بر این ، اکثر بوم های حماسه ، که بر روی بوم های عظیم به ابعاد 6 8 8 متر نقاشی شده اند ، مانند یک منظره خیره کننده به نظر می رسید که در مقیاس و وسعت آن مسحور کننده بود. بنابراین ، با نگاهی به این خلاقیت استاد ، مطمئناً همه در مورد توانایی باورنکردنی هنرمند در کار فکر کردند و به پشتکار فوق العاده او حسادت کردند.
یک افسانه وجود دارد که در مرحله آماده سازی برای ترکیبات چند منظوره ، تقریباً ساکنان کل روستاها برای هنرمند ژست گرفتند. استاد در ابتدا مناظر وسیعی را تجویز کرد ، که در برابر آنها از صحنه های شلوغ مردم و شخصیت های اصلی عکس می گرفت ، تا بعداً آنها را روی بوم های خود ثبت کند. عجیب اینکه این هنرمند عکاس بسیار خوبی هم بود. پس از مرگ او ، حدود 1500 عکس در آرشیو او پیدا شد که از آنها در کارهای خود استفاده کرد.
بنابراین ، با تصور یک اثر اختصاص داده شده به لغو برده داری در روسیه ، در سال 1913 هنرمند به مسکو و سن پترزبورگ رفت و یک دوربین را با خود برد. در این سفر ، موچا طرح ها و عکس های زیادی تهیه کرد. او به ویژه تحت تأثیر تثلیث-سرجیوس لاورا و میدان سرخ قرار گرفت ، که در نتیجه ، به عنوان سوژه پس زمینه برای نقاشی "لغو بندگی در روسیه" انتخاب شد.
این هنرمند با کار بر روی "حماسه اسلاو" از جنگ جهانی اول نسبتاً بدون ابر زنده ماند. و در سال 1918 ، چکسلواکی مستقل شد و آلفونس موچا با شور و شوق از دولت جدید استقبال کرد که برای تمبر ، پول ، سربرگ مخصوص اسناد رسمی ، پاکت و کارت پستال نیاز داشت. و Fly دوباره در تجارت بود. چه کسی غیر از او ، بهترین دکوراتور جهان ، در طراحی همه اینها دست داشته است.
تا سال 1919 ، 11 نقاشی اول چرخه آماده شد که در Clementinum پراگ ، یکی از بزرگترین مجموعه های ساختمانهای باروک در اروپا ، به نمایش گذاشته شد. اما خشم مورد انتظار محقق نشد. این نمایشگاه ساکنان پراگ را تحت تأثیر قرار نداد ، زیرا حتی در آن زمان همه ایده جامعه اسلاوها را قبول نداشتند. موچا مورد انتقادات زیادی قرار گرفت ، به ویژه در جمهوری چک ، زادگاهش. و فقط در آمریکا ، جایی که در سال 1921 هنرمند بخشی از "حماسه" عظیم خود را ارائه داد ، با استقبال گرم و مشتاقانه مواجه شد.
ما باید از استاد بزرگوار قدردانی کنیم ، که علی رغم انتقادات و عدم موافقت آشکار ، کار خود را در چرخه متوقف نکرد ، بلکه آن را ادامه داد. در سال 1928 ، او کار خود را تمام کرد و همه 20 بوم نقاشی موکا به شهر پراگ اهدا شد. اما ، از آنجا که قبل از جنگ هیچ گالری در پایتخت وجود نداشت که بتواند کل چرخه را در آن قرار دهد ، نقاشی ها تا حدی در کاخ نمایشگاه به نمایش گذاشته شد ، سپس به استان ، به قلعه شهر موراوسکی کروملوف ارسال شد.
چند کلمه در مورد طرح کلیدی
اتحاد اسلاوها را نشان دهید ، درمورد مراحل مهم در تاریخ آنها و اسطوره شناسی هدف اصلی هنرمند بود. برای این ، نویسنده رویدادهای مهم فرهنگی ، مذهبی ، تاریخی و نظامی را انتخاب کرد که در جهان اسلاو اتفاق افتاد ، از دوران بت پرستی شروع شد. و همچنین قسمت های تاریخی از زندگی چک ها ، روس ها ، لهستانی ها ، بلغاری ها ، که ریشه های مشترک آنها را نشان می دهد. در اینجا می توانید لغو برده داری در روسیه ، و خطبه ی جان حسین در کلیسای بیت اللحم پراگ ، و پادشاهی تزار سیمئون اول کبیر در بلغارستان ، و آموزه های مربی اومانیست چک چک یان آموس کامنیوس و بسیاری دیگر برجسته را مشاهده کنید. شخصیت ها و رویدادهای مهم
امروزه ، تنها مورخان برخی از وقایع ارائه شده را به خاطر می آورند ، بنابراین متأسفانه معنایی که نویسنده در "حماسه اسلاو" بیان کرده است ، برای بیننده معمولی ، حتی یک اسلاو ، کاملاً روشن نیست.
همچنین شایان ذکر است که اکثر بوم های چرخه به طور عمده فقط با تاریخ جمهوری چک ، اسلواکی یا موراوی متصل هستند. بدون شناختن او ، درک آنچه نویسنده می خواست بگوید دشوار است. به همین دلیل بود که آلفونس موچا در طول زندگی خود مورد انتقاد قرار گرفت و چرخه عظیمی که او ایجاد کرد به عنوان یک اثر کاملاً میهنی شناخته شد.
سالهای پایانی زندگی مدرنیست بزرگ و سرنوشت "حماسه" او
در دهه 1930 ، شکوه سابق آلفونس موچا محو شد و او خود را در نقش یک کلاسیک زنده یافت. اگرچه نقاش 70 ساله مورد احترام بود ، اما شایستگی های گذشته او را تحسین می کرد ، اما دیگر انتظار چیز جالبی از او نداشتند. و زمان کاملاً جدیدی فرا رسیده است ، بتها و اشیای دیگر تقلید ظاهر شده اند.
هنگامی که نازی ها در مارس 1939 وارد چکسلواکی شدند ، آلفونس موچا ، وطن پرست کشور خود و پیرو ایده پان اسلاویسم ، در بیان جنایات سیاسی آلمان تردید نکرد. هنرمند سالخورده در اواخر دهه هشتاد زندگی می کرد و البته او تهدیدی واقعی برای نازی ها محسوب نمی شد. با این وجود ، آلفونس موچا به طور رسمی به عنوان دشمن رایش سوم شناخته شد ، او چندین بار دستگیر شد و توسط گشتاپو مورد بازجویی قرار گرفت. پس از یکی از دستگیری ها ، هنرمند مبتلا به ذات الریه شد و در 14 ژوئیه 1939 درگذشت.
خوشبختانه ، حماسه اسلاو ، بر خلاف نویسنده آن ، در طول جنگ آسیب ندید و از سال 1963 ، قلعه موراوی-کروملوف را تزئین کرد. و فقط در دهه 2000 به عنوان یک اثر فرهنگی به رسمیت شناخته شد. و در ماه مه 2012 ، پس از مشاجره طولانی با مقامات شهر Moravsky Krumlov ، با تصمیم کمیسیون ویژه وزارت فرهنگ جمهوری چک ، نقاشی ها به پراگ ، پایتخت جمهوری چک بازگشت.
در ادامه موضوع بوم های عظیم اختصاص داده شده به اسلاویسم و مسیحیت ، من همچنین می خواهم بوم بزرگ مقیاس ایلیا گلازونوف را به یاد بیاورم: "روسیه ابدی" (1988) - به 1000 سالگرد تعمید روسیه اختصاص داده شد.
توصیه شده:
چگونه یک هنرمند اوکراینی تکنیک جدید نقاشی را ارائه داد ، که برای آن "نابغه زمان ما" نامیده می شد
باید اعتراف کنید که بسیاری از هنرمندان معاصر در معرض منتقدان نیستند و حتی یک حلقه کوچکتر موفق می شوند در طول عمر خود به شهرت جهانی ، افتخارات و عناوین عالی دست پیدا کنند. اما ، آنها هنوز وجود دارند … و در میان آنها ، نام نقاش اوکراینی ایوان مارچوک در خط مقدم است. او اولین اوکراینی بود که در "انجمن طلایی" رم پذیرفته شد و در رتبه بندی بریتانیا "100 نابغه برتر زمان ما" 72 مکان را کسب کرد. مارچوک در حال حاضر با عنوان ترین هنرمند در اوکراین ، برنده جایزه شوچنکو ، و
چه چیزی سارا برنهارت بازیگر و هنرمند آلفونس موهو را متصل می کند ، یا داستان یک پوستر
پوسترها و تصاویر با زنان زیبا از آلفونس موچا امروزه در سراسر جهان شناخته شده است. اگرچه ، افسوس که استعداد او همیشه به رسمیت شناخته نمی شد. به طور تصادفی به آلفونس موچا کمک شد. تصویرگر متواضع در زمان مناسب در مکان مناسب بود. هنرمند چک دقیقاً چگونه توانست در پاریس به موفقیت برسد و سارا برنهارت بازیگر مشهور در این زمینه چه نقشی داشت؟
مدلهای آلفونس موچا در زندگی واقعی چه بودند: تصاویر فریبنده در نقاشی ها و نمونه های اولیه آنها در عکس ها
حسی و زودگذر ، فریبنده و غیرقابل دسترسی ، اینگونه است که خانم های جنس منصف در آثار نابغه آلفونس موچا در مقابل بیننده ظاهر می شوند. زنان او الهه های جذابی هستند که موهای مجلل دارند و از تنبلی و سعادت برخوردارند. نگاه های زودگذر آنها ، حرکات بی دقتی ، حالت های آسان ، حرکات برازنده - همه اینها و موارد دیگر توسط هنرمند با دقت باورنکردنی به تصویر کشیده شد ، و همه به این دلیل که او راز کوچک خاص خود را داشت - علاقه به عکاسی ، که کمک کرد
یوری لیوبیموف و کاتالین کونز: پدر نابغه تاگانکا و "نابغه شیطانی" که تقریباً 40 سال خوشبختی به او داد
یوری لیوبیموف چهار بار ازدواج کرد ، در حالی که او با تغییر مکرر محبت و همدردی متمایز شد. با این حال ، از سال 1976 تا پایان روزهای زندگی ، روزنامه نگار مجارستانی کاتالین کونز با او بود. او متهم به نفوذ بیش از حد بر همسرش ، در تلاش برای نزاع کارگردان با بازیگران تئاتر تاگانکا ، رسوایی و نزاع بود. اما در همان زمان ، هیچ کس شک نداشت که برای یوری لیوبیموف ، او یک همسر ایده آل شد ، به لطف او تا سن پیری زندگی کرد
نحوه چیدن میز سال نو در سال 2018
زمان بسیار کمی تا سال جدید باقی مانده است ، و مهمانداران در حال فکر این هستند که چه چیزی را روی میز جشن بگذارند تا دوستان و عزیزان را خوشحال کنند. ستاره شناسان یادآور می شوند که سال آینده سال سگ زرد خواهد بود. سگ وعده زندگی صلح آمیز و آرام را می دهد و برای اینکه چنین شود ، باید سال نو را در کنار خانواده و افراد نزدیک خود جشن بگیرید