تصویری: وسواس فکری روی ایتالیایی های زیبا یک هنرمند انگلیسی را کشت و اینترنت او را در الگوهای رفتاری زنده کرد: جان ویلیام گادوارد
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
در میان کاربران اینترنتی روسی و خارجی ، مدتی است که میم هایی در مورد اهمال کاری رایج شده است ، جایی که زنان زیبا ، که به سبک آکادمیک نوشته شده اند ، زیر بی آفتابی به بیکاری می پردازند. اما سرنوشت نقاش گوشه گیر که "سعادتمندانه انجام ندادن" را ستودنی نبود - او هم توسط محیط هنری و هم از سوی خانواده خود رد شد …
او در خانواده ای ثروتمند با دیدگاه های محافظه کار متولد شد. او کودکی خجالتی و ساکت بزرگ شد ، موضوعات مدرسه برای او خیلی خوب نبود - به جز نقاشی. همه مردان خانواده هوارد بیمه بودند و جان ویلیام می بایست این حرفه را به ارث برد. اما او رویای نقاشی و … درباره ایتالیا را در سر می پروراند. او با بسیاری از ایتالیایی هایی که به انگلستان مهاجرت کرده بودند آشنا شد - این باعث وحشت والدین او شد. خواسته های مرد جوان برای خانواده اش اهمیتی نداشت - در مورد چه نقاشی دیگری صحبت می کنید؟ با این حال ، او امید خود را برای هنرمند شدن از دست نداد. گودوارد در این زمینه آموزش سیستماتیک دریافت نکرد ، اگرچه به نظر می رسد که او شاگرد معمار و تزئین کننده بود. جان بیست و شش ساله که سرانجام با خانواده خود نزاع کرد ، مدت زیادی از استودیو به استودیو "سرگردان" شد ، گاهی اوقات شب را در کارگاه های سرد درست روی زمین می گذراند و سرانجام توانست هزینه رفتن به چلسی را بپردازد. حوزه. آنجا مکانی آرام اما تا حدودی بوهمی بود. در نزدیکی خانه جدید او یک ورزشگاه متروکه وجود داشت ، اما در ابتدا گادوارد خجالت نمی کشید …
جان ویلیام گادوارد تصاویری با همین موضوع نقاشی کرد - که در ابتدا توجه منتقدان و آکادمی را به خود جلب کرد و سپس آنها را بیگانه کرد. زیبایی های موهای تیره یا قرمز آتشین با لباس های نازک روی پوست ببرها تکیه داده بودند و به ستون های عتیقه تکیه داده بودند و در زیر درختان نخل خسته شده بودند. چهره آنها منظم و آرام بود ، طرح بدن آنها یادآور مجسمه های مرمر بود. منتقدان هنری نقاشی گادوارد را به "مدرسه سنگ مرمر" نسبت می دهند - یک روند رایج در آکادمیسم انگلیس ، اما همیشه کمی متفاوت از دیگران بود ، کمی در آن جا نمی گرفت ، دور بود …
علاوه بر این ، هنرمند فردی بسیار محتاط بود. او بسیار کار می کرد ، در نمایشگاه های زیادی شرکت می کرد ، اما از آشنایی جدید شرم می کرد و حتی با جدیت خود را از مردم دور می کرد. با گذشت سالها ، گوشه گیری هنرمند افزایش یافت - و در عین حال ، وسواس او در نقاشی بیشتر شد. به نظر می رسید که فقط کافی است تمام خود را به خلاقیت بسپارد. از صبح تا شب کار می کرد ، او سالانه پانزده اثر خلق می کرد و به طور کلی ، نماینده ثابت او آنها را بسیار خوب می فروخت ، اما گودوارد برای مطبوعات و همکاران به تدریج نامرئی شد.
در سال 1905 ، باشگاه فوتبال با همین نام در منطقه چلسی تأسیس شد - اما هنرمند هیچ علاقه ای به این امر نشان نداد. و سپس بازیکنان و هواداران به معنای واقعی کلمه در محله او "مستقر شدند" - همان ورزشگاه ، استمفورد بریج ، "عرصه خانگی" باشگاه چلسی شد! سر و صدا غیر قابل تحمل بود. گادوارد یک مرد حساس و عصبی بود ، به معنای واقعی کلمه دیوانه شد. صداها مانع از کار او شد. و سپس فهمید: این یک نشانه است. پس از یک سفر طولانی به رم ، دیگری ، سپس دیگری و دیگری دنبال شد … در رم ، او خود را در همان کارگاهی دید که هنرمند روپین مدت کوتاهی قبل از او در آن کار کرده بود.نقاشی های "عتیقه" گادوارد محبوبیت خاصی به دست آورد ، در امپراتوری بریتانیا بسیاری از افراد ثروتمند به فرهنگ امپراتوری دیگری علاقه مند بودند - نئوکلاسیسیسم رومی رواج داشت.
با این حال ، در اوایل دهه 1910 ، تقاضا برای نقاشی های گادوارد بطور قابل توجهی کاهش یافت و او تصمیم گرفت انگلستان را که برایش سرد شده بود ، ترک کند. هنرمندان انگلستان و فرانسه (و روسیه نیز) به خشونت علیه قوانین دانشگاهی اعتراض کردند و اکنون رنگ ، اکنون فرم ، اکنون تکنیک را آزمایش کردند. اما در ایتالیا ، نقاشی کلاسیک هنوز موقعیت خود را حفظ کرد ، به عنوان مثال ، در آنجا آنها "دشمن مهاجران" هنریک سمیرادسکی را می شناختند و دوست داشتند - و گادوارد به رسمیت شناخته شد و شهرت یافت. علاوه بر این ، او در رم یک معشوق داشت. نام این دختر ناشناخته است ، هنرمند با او ازدواج نکرده است. زندگی مشترک گادوارد با یک مدل از یک خانواده فقیر ، خویشاوندانش را به جز خواهرش کاملاً بیگانه کرد. او طلاق گرفته بود - بستگانش نمی توانستند تصمیم بگیرند که چه کسی بیشتر "خانواده را رسوا کرد".
گادوارد در سال 1921 به انگلستان بازگشت. بازگشت وی به دلیل مشکلات سلامتی و وخامت اوضاع در بازار هنرهای دانشگاهی در ایتالیا بود. وطن با انتقادات ویرانگری روبرو شد. دانشگاهیان او را مقلد بی پروای آلما-تادما ، دیگر نئوکلاسیک مد ، بی منطق و بورژوایی می نامیدند …
جان ویلیام بیشتر و بیشتر می گفت که یک فرد نباید بیش از شصت سال عمر کند - آنها می گویند که پدرسالاران رومی در دوران پیری یک کاسه سم را انتخاب کردند ، و نه یک مرگ طبیعی طبیعی. وی با مشکلات جدی بهداشتی روبرو شد ، از زخم معده شروع کرد (در سن بلوغ ، رژیم هفتگی او یک قاشق غذاخوری گوشت گاو بود - در زمانی که ذخیره مواد غذایی با مشکل خاصی روبرو بود) و با افسردگی پایان یافت.
این هنرمند نه تنها توسط فقر و انتقاد مورد ظلم قرار گرفت. او از ظهور هنر جدید وحشت داشت و بیشتر از همه خدا دوست داشت از محبوبیت پیکاسو ناراحت شود. او گفت: "دنیا برای من و پیکاسو بسیار کوچک است." مادرش هرگز او را به خاطر "فرار نزد یک زن فقیر ایتالیایی" نمی بخشد. او باید سیزده سال بیشتر از پسرش زندگی می کرد. پس از خودکشی او ، او تقریباً تمام خاطرات او را از بین برد - عکس ها ، نامه ها ، اسناد … برادران جان ، ظاهراً تقریباً تمام آرشیو رومی او را - طرح ها ، مطالعات ، بسیاری از آثار را سوزاندند.
پس از مرگ او ، گودوارد برای نیم قرن فراموش شد. از دهه هفتاد ، محبوبیت آن فقط در سراسر جهان افزایش یافته است. در سال 1963 ، کار او توسط یکی از ماموران آمبولانس چارلز اسمیت خریداری شد - یک عاشق هنری حقوق دو هفته ای را صرف آن کرد! و سی سال بعد ، بوم های گودوارد در حال حاضر با صدها هزار دلار به فروش می رسند …
اگر در ابتدا فقط برای گردآورندگان و محققان مورد توجه بود ، اکنون کار جان گادوارد جلد کتابها را به تمام زبانهای جهان تزئین می کند. و در اواخر دهه 2010 ، رومی های بی روح بخشی از فرهنگ میم شدند.
توصیه شده:
جالب ترین الگوهای رفتاری که به لطف سناتور با دستکش و ماسک ظاهر شد و تقریبا 2 میلیون "سبز" به ارمغان آورد
مراسم تحلیف جو بایدن بدون کنجکاوی خالی نبود. توجه تمام جهان جلب شده است … نه ، نه رئیس جمهور تازه منتخب ایالات متحده ، بلکه برنی سندرز. نام این سیاستمدار تا کنون برای عموم مردم ناشناخته بود. سناتور مسن با عکس خود در دستکش های بافتنی زیبا و ماسک یکبار مصرف در اینترنت سر و صدا کرد. تنها در یک روز ، شبکه مملو از صدها میم خنده دار با یک سیاستمدار شد. بهترین آنها در بررسی بیشتر آمده است
لباس های مفهومی برای عروسک های زنده: تصاویر زنده از گذشته زنده می شوند
کریستین تالیاوینی یک عکاس و طراح معاصر است که آثار منحصر به فردی را خلق می کند که در آن به طرز ماهرانه ای تصاویر زنانه و مردانه دوران رنسانس و همچنین دهه پنجاه قرن گذشته را با هم ترکیب می کند و با "لباس" نوشته شده به سبک کوبیسم و نه فقط
جان ویلیام گادوارد یک هنرمند نئوکلاسیک در اوایل قرن بیستم است که نتوانست بر انتقادات شدید آوانگارد غلبه کند
دوره اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20 بسیار غنی از نظر هنرمندانی بود که در سبک های مختلف کار می کردند. اما انتقادات شدید ، مشکلات شخصی یا مشکلات مقامات ، آثار بسیاری از نقاشان به فراموشی سپرده شد و نام آنها فراموش شد. این دقیقاً همان اتفاقی است که در مورد هنرمند جان ویلیام گادوارد رخ داد ، که به سبک "نئوکلاسیسیسم" نوشت. اما در ابتدای قرن ، آوانگاردیسم محبوبیت زیادی پیدا کرد ، بنابراین کار گادوارد دست کم گرفته شد
جالب ترین الگوهای رفتاری مبتنی بر شاهکارهای هنرهای زیبا به ما می گویند
شاید شکاکان هنگام مواجه شدن با یک شوخی دیگر در شبکه ، که بر اساس شاهکارهای کلاسیک های جهانی خلق شده است ، پیشانی خود را اخم کنند. با این حال ، این روش دارای مزایای محکمی است. ابتدا جوانان و به طور کلی توده های وسیع مردم با زیبایی هر چند به صورت مبهم آشنا می شوند. ثانیاً ، با مشاهده آثار هنری دیگر ، مشخص می شود که بچه ها می دانند چگونه سرگرم شوند و نه تنها اعتقادات مذهبی ، بلکه حس شوخ طبعی نیز داشتند. و در چنین تفسیر اینترنتی مدرن
الگوهای گژل: از انگیزه های قدیمی تا الگوهای رفتاری اینترنتی مدرن
Gzhel یکی از محبوب ترین صنایع دستی محلی روسیه است. سرامیک های سفید و آبی در سراسر جهان شناخته شده است و همیشه با زیبایی باورنکردنی خود شگفت زده می شوند. طبق سنت ، اکثر محصولات صنعتگران گژل ، مانند 200 سال پیش ، ظروف هستند. با این حال ، تخیل سفالگران و هنرمندان معاصر ترکیبات باورنکردنی ایجاد می کند. این بررسی شامل 20 نمونه از محصولات غیر معمول از صنایع دستی Gzhel است