فهرست مطالب:
تصویری: چرا ترتیاکوف نقاشی های هنرمند "خار" سمیرادسکی را برای گالری خود خریداری نکرد؟
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
اغلب اتفاق می افتد که نظر عموم و متخصصان در ارزیابی آثار هنرمندان در تضاد است ، هنگامی که برخی با خشونت سرزنش می کنند و درک نمی کنند ، در حالی که دیگران تحسین می کنند و تحسین می کنند. بنابراین این کار با نقاش مشهور لهستانی-روسی اتفاق افتاد هنریک سیمیرادزکی ، که در نیمه دوم قرن 19 ایجاد کرد و میراث هنری قابل توجهی از بوم های بزرگ را به جا گذاشت که بیننده را با مهارت اجرا ، قابل قبول تاریخی و روح انگیز بودن طرح ها جذب می کند.
هاینریش ایپولیتوویچ سمیرادسکی هنرمند روسی لهستانی است ، نماینده برجسته آکادمیسم اروپایی جهت جهانگردی اواخر قرن نوزدهم ، که به لطف بوم های برجسته ای که تاریخ یونان و روم باستان و موضوعات کتاب مقدس را منعکس می کند ، مشهور شد. دریافت عنوان آکادمیک و استاد آکادمی هنر سن پترزبورگ ، و همچنین آکادمی های رم ، تورین ، برلین ، استکهلم ، عضو متناظر آکادمی هنرهای زیبا فرانسه بود.
و هنوز:
و جالب اینکه سمیرادسکی ، سنت های لهستانی و مذهب کاتولیک را پرورش داد ، همیشه احساس می کرد که یک لهستانی است ، اما در دوران بزرگترین پیشرفت خلاقانه اش ، مطبوعات و منتقدان روسی ملیت روسی را به او نسبت دادند. آثار او هنوز هم متعلق به بسیاری از موزه های روسیه و اوکراین است.
چندین صفحه از بیوگرافی هنرمند
هنریک سمیرادسکی (1843-1902) در Novo-Belgorodskaya Sloboda (در حال حاضر روستای Pechenegi) ، نزدیک خارکف (اوکراین) در خانواده یک پزشک نظامی با اصالت لهستانی Ippolit Semiradsky ، افسر هنگ اژدها تزاری روسیه متولد شد. ارتش. هنری کوچک اصول طراحی را هنگام تحصیل در سالن بدنسازی خارک با معلم دیمیتری ایوانوویچ بزپرچی ، شاگرد کارل بریلوف یاد گرفت. این او بود که ذوق را در استعدادهای جوان القا کرد و به تعیین جهت در هنر کمک کرد. کلاسیک گرایی آکادمیک در آینده در کار سمیرادسکی اساسی می شود و هنرمند را در سراسر جهان به رسمیت می شناسد.
پدر هنری از سرگرمی هنری پسرش استقبال کرد و در عین حال معتقد بود که نقاشی نمی تواند منبع درآمدی برای فردی باشد که به خود احترام می گذارد و یک حرفه علمی برای پسرش پیش بینی کرد. بنابراین ، با تحقق خواسته های پدرش ، پسر 17 ساله دانشجوی دانشگاه فیزیک و ریاضیات خارکف می شود ، جایی که با پشتکار علوم طبیعی را فرا می گیرد. سمیرادسکی در تمام چهار سال ، در حالی که همزمان تحصیلات دانشگاهی را با درس های طراحی ترکیب می کرد ، مخفیانه رویای هنرمند شدن را در سر می پروراند.
و در سال 1864 ، با موفقیت در دفاع از دیپلم ، نقاش آینده به سن پترزبورگ رفت تا وارد آکادمی هنرهای شاهنشاهی شود. سمیرادسکی به عنوان حسابرس در آکادمی پذیرفته شد ، زیرا در آن سالها ، طبق اساسنامه موسسه آموزشی ، دانشجویانی که به سن 20 سالگی رسیده بودند ، فقط به عنوان داوطلب و فقط به صورت پولی (25 روبل در سال) پذیرفته می شدند. در دوران تحصیل ، این دانش آموز با استعداد پنج بار مدال نقره و دو بار مدال طلا دریافت کرد.
و جالب اینکه در آن سالها ، مدال طلا برای آثار رقابتی صاحب آن را مجبور به بازنشستگی شش ساله به اروپا با هزینه عمومی کرد.و سمیرادسکی ، با دریافت مدال طلای بزرگ برای کار فارغ التحصیلی خود ، به یک تور خارجی اعزام شد.
محققان هاینریش سیمیرادزکی کار او را عزیز ثروت می دانند. هر فارغ التحصیلی بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از آکادمی هنر ، به خارج از کشور بازنشستگی نمی دهد. و سمیرادسکی خوش شانس در سال 1871 برای بهبود مهارتهای خود در مونیخ رفت ، از آنجا که یک سال بعد او نقاشی "عیاشی رومی زمانهای درخشان سزارین" را به روسیه مسموم کرد. این اثر در نمایشگاه دانشگاهی به یکی از بهترین ها تبدیل شد و بلافاصله هنرمند را مشهور کرد. این تصویر مستقیماً توسط وارث تسارویچ اسکندر (امپراتور آینده اسکندر سوم) از نمایشگاه به دست آمد ، که مجموعه آثار هنری خود را جمع آوری کرد و در نهایت رویای افتتاح موزه را در سر داشت. به هر حال ، سالها بعد ، مجموعه او اساس صندوق موزه روسیه سن پترزبورگ را تشکیل داد.
از مونیخ ، این هنرمند به رم نقل مکان کرد ، جایی که تا پایان روزهای خود در آنجا اقامت داشت ، و تنها در دیدارهای کوتاه به روسیه آمد. در حالی که او در رم زندگی می کرد ، آکادمی روسیه عناوین بعدی را به این هنرمند اعطا کرد: در سال 1873 - دانشگاهی ، و در 1877 - استاد. اما باید توجه داشت که منتقدان و هنرمندان روسی اغلب سمیرادسکی را به خاطر بنای یادبود ، سردرگمی ترکیب ، ازدحام و سردی ، غیرطبیعی بودن مورد انتقاد قرار می دهند.
با این حال ، با وجود همه انتقادات ، مخاطبان آثار هنرمند به سادگی بت کردند. آثار وی دائماً در نمایشگاه های بین المللی مختلف که در پایتخت کشورهای اروپایی برگزار می شد ، به نمایش گذاشته می شد ، جایی که به آنها جوایز و جوایزی اهدا می شد. در سال 1878 برای نقاشی "زن یا گلدان؟" استاد در نمایشگاه جهانی در پاریس مدال طلا دریافت کرد و صاحب نشان لژیون افتخار شد.
و نقاشی "فرین در روز پوزیدون" ، که توسط سمیرادسکی همه برای نمایشگاه پاریس کشیده شده بود ، توسط امپراتور الکساندر سوم خریداری شد ، بنابراین باعث تحریک قابل توجه منتقدان هنر روسی شد. هنرمندان از خود خشمگین بودند: میاسویدوف در این مورد به استاسوف نوشت و سمیرادسکی را خار خواند. در اصل ، ترتیاکوف نمی خواست تابلوهای سمیرادسکی را برای گالری خود بخرد ، زیرا آنها را از نقاشی واقعاً روسی دور می دانست. اگرچه ، سال ها بعد ، آثار این استاد هنوز در مجموعه گالری Tretyakov به پایان رسید.
موفقیت شگفت انگیز و انتقادات فراوان زیر نقاشی عظیم استاد "چراغهای مسیحیت" قرار گرفت ، جایی که صحنه شهادت اولین مسیحیان نوشته شد. تظاهرات این خلق در همه پایتخت های اروپا با پیروزی صورت گرفت و باعث افزایش شکوه و اقتدار هنرمند لهستانی در نزد منتقدان اروپایی و صاحب نظران نقاشی دانشگاهی شد. با این حال ، به زودی تصویر مورد انتقاد عمدتا توسط همکاران و منتقدان روسیه قرار گرفت. سمیرادسکی متهم شد که استاد جلوه های خارجی است ، زیبایی بدن و اجسام انسان را ایجاد می کند ، در حالی که در روان انسان غرق نشده و نمی داند چگونه احساسات و عواطف شخصیت های به تصویر کشیده شده را بازتاب دهد و درام و تراژدی واقعی را منتقل کند. مناسبت ها.
همان سرزنش ها به بوم دیگری که از نظر فنی فوق العاده اجرا شده بود ، اشاره شد ، و به وضوح صحنه شهادت یک مسیحی جوان در دوران نرو ، "کریستین دیرتوس در سیرک نرو" را نشان می داد ، جایی که هنرمند ، به نظر بسیاری ، مجبور بود دوباره خلق کند بر روی بوم تنش چشمگیر و فضای وحشتناک وحشت که در آن قربانی بی دفاع از آزار و اذیت مذهبی می میرد.
اما سمیرادسکی ایجاد صحنه ای عظیم را بر روانکاوی و تراژدی موقعیت ترجیح داد. بیننده روی بوم زیبایی صحنه نگاری ، لباس های غنی و اشیاء پیچیده را می بیند. شکل یک شهید مرده ، بدن برازنده سفید او در تضاد شدید با لاشه سیاه یک گاو نر است. قربانی با زیبایی ایده آل خود نماد ارزشهای معنوی مسیحیت است ، ایده استقامت در ایمان اولین مسیحیان.
و همچنین می خواهم توجه داشته باشم که اگر هنرمند ظاهر شخصیت های خود را مطابق با قواعد باستانی زیبایی ایده آل کند ، برعکس ، نقوش منظره ، بر خلاف اشتیاق یک رئالیست ، با دقت مشاهده طبیعت و انتقال آن به خود بوم ها با دقت تقریباً عکاسی. به معنای واقعی کلمه همه چیز در آثار هنرمند با پیچیدگی و رویکرد ظریف به رنگ ، ترکیب و موضوعات آغشته شده است.
این هنرمند در سال 1902 درگذشت و در ورشو دفن شد ، اما در سال 1903 خاکستر این هنرمند به کراکوف منتقل شد و در کلیسای سنت فرشته فرشته مایکل ، جایی که هنرمندان برجسته لهستانی در آن دفن شده اند ، دفن شد.
همچنین بخوانید: فراز و نشیب هنرمندترین هنرمند روسی عصر نقره - فیلیپ آندریویچ مالیاوین.
توصیه شده:
بلندترین رسوایی ها در تاریخ گالری ترتیاکوف: سرقت ، جعل ، حدس و گمان
امسال 165 مین سالگرد تاسیس گالری ترتیاکوف است. داستان او در بهار 1856 شروع می شود. در آن زمان بود که کارآفرین مسکو و متخصص آثار هنری پاول میخائیلوویچ ترتیاکوف دو بوم اول را برای مجموعه خود خرید. آنها عبارت بودند از: «وسوسه» اثر نیکولای کارلوویچ شیلدر و «برخورد با قاچاقچیان فنلاندی» اثر واسیلی گریگوریویچ خودیاکوف. از این خرید ، ایده ایجاد یک موزه بزرگ از هنر روسیه در او
پشت صحنه فیلم "دزدان قدیمی": چگونه کمدی ریازانوف ایده سرقت یک نقاشی از گالری ترتیاکوف را برانگیخت
21 دسامبر 95 سالگرد تولد بازیگر معروف ، هنرمند مردمی RSFSR اولگا آروسوا است. در حرفه فیلمسازی خود ، کارگردان الدار ریازانوف نقش مهمی ایفا کرد ، که بیش از یک بار او را به فیلم های خود دعوت کرد. یکی از درخشان ترین این فیلم ها بازی او در کمدی "دزدان قدیمی" بود. در سال 1972 ، این فیلم توسط 31.5 میلیون بیننده مشاهده شد. و امروز محبوبیت خود را از دست نمی دهد ، با این حال ، فقط افراد خلاق نیستند که از آن الهام می گیرند - یک سال پیش یک نقاشی از گالری Tretyakov به سرقت رفت
چگونه بازدید از هرمیتاژ سرنوشت تاجر را زیر و رو کرد: حقایق ناشناخته از تاریخ گالری ترتیاکوف
بعید است که ما بتوانیم شاهکارهای نقاشی روسی را امروز در نظر بگیریم و تحسین کنیم ، اگر رویدادی که کمی بیش از 125 سال پیش اتفاق افتاده بود. یعنی ، در تابستان 1892 ، بازرگان پاول میخایلوویچ ترتیاکف ، مسکویت ها را با ارزش ترین چیزی که داشت - کار زندگی اش - به عنوان هدیه ای به مجموعه آثار هنری روسیه ، که تقریباً 40 سال در حال جمع آوری بود ، هدیه داد
اسرار گالری ترتیاکوف: چگونه شد که ایلیا رپین یک خانم سکولار را با لباس راهبه "لباس" کرد
در هنر نقاشی ، اشعه ایکس به شما امکان می دهد بسیاری از حقایق جالب در مورد نقاشی های قدیمی را بیاموزید. آنها با باز کردن یک پرده مخفی ، به قهرمانان فراموش شده کمک می کنند تا نام واقعی خود را بیابند ، جعلیات را افشا کنند ، و همچنین نقاشی های ناشناخته را زیر شاهکارهای معروف نشان دهند. بنابراین ، به عنوان مثال ، تجزیه و تحلیل اشعه ایکس از نقاشی "راهبه" توسط ایلیا رپین به طور غیر منتظره ای نشان داد که هنگام خلق این نقاشی ، دختر جوان در لباس مجلسی لباس پوشیده بود و به جای تسبیح ، یک طرفدار در خود داشت. hands ، که در زیر لایه بالایی CR نشان داده شده است
نه تنها آلاسکا: چگونه ایالات متحده برای خود مناطق خریداری کرد
گاهی اوقات میهن پرستان آمریکایی به این واقعیت افتخار می کنند که بخشی از زمین را فتح نکرده اند ، بلکه آن را خریداری کرده اند. در واقع ، ایالات متحده از طریق معاملات تجاری ، قلمرو خود را تا حد زیادی گسترش داده است. برخی از سرزمین های بازخرید شده حتی به ایالت های جداگانه جدید تبدیل شدند