تصویری: هارکلین غم انگیز طراحی ایتالیایی: چگونه الساندرو مندینی چیزهای معمولی را فوق العاده کرد
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
"فو ، کیچ!" - وقتی چیزهای مبهم ، عجیب و بی مزه می بینیم ، با حالت تحقیرآمیزی پرتاب می کنیم. الساندرو مندینی ، یکی از چهره های کلیدی در طراحی ایتالیایی ، خلاقیت خود را با غرور غیرقابل پوش ، کیچ نامید و خود را آرلکین نامید که برای لذت بردن مردم طراحی شده است.
او اعتراف کرد که در تمام زندگی خود یک فرد بدبین بود و تنها در سالهای پایانی زندگی خود آموخت که نه تنها مشتریان ، بلکه خود را نیز سرگرم کند. او که در سال 1931 در ایتالیا متولد شد ، عمر طولانی ای را پشت سر گذاشت … همه حقایق جالب در زندگی نامه او فقط با چیزهایی که او ایجاد کرده بود مرتبط بود - گویی هیچ الساندرو مندینی خارج از خلاقیت وجود نداشت.
طراحی ایتالیایی پس از جنگ مظهر "خوش سلیقه" بود. اعتقاد بر این بود که طراح باید مبلمان مینیمالیستی ، هماهنگ ، کاملاً تنظیم شده ، وسایل خانگی لاکونیک با تنهای محدود - و نه بیشتر. مندینی ، که دیپلم خود را در زمینه معماری دریافت کرد و به عنوان هماهنگ کننده تیم های طراحی کار می کرد ، به نحوی کاملاً خودجوش خود را در حلقه جوانان رادیکال یافت که به شدت از خشکی و سادگی "طراحی خوب" خسته شده بودند.
در سال 1970 ، وی به عنوان سردبیر مجله کازابلا دعوت شد ، و در اینجا مندینی نهایت استفاده خود را کرد و مجله را به کانون ایده های رادیکال و آنارشیستی تبدیل کرد-البته در زمینه طراحی و معماری. مندینی در ایجاد انجمن های خلاقانه "ممفیس" و "کیمیاگری" دست داشت ، که در واقع یک طرح پست مدرن ایجاد کرد ، که تازه و آزادانه با فرم ، رنگ ، وام و مرجع فرهنگی سروکار داشت ، با کنایه و تصاویر ناخودآگاه ، از جمله انگیزه های شهوانی کمی بعد ، مندینی ریاست مجلات فرقه ای معماران و طراحان Modo و Domus را بر عهده داشت و در آنجا به تبلیغ باورنکردنی ترین پروژه ها ادامه داد.
مدنی به عنوان یک طراح اغلب از ادبیات ، بیشتر فلسفی الهام می گرفت - برخی از آثار او پاسخی به بودریار هستند ، برخی دیگر آثار روسو یا دیدرو را نشان می دهند. در سال 1978 او صندلی پروست را اختراع کرد ، همانطور که از نامش مشخص است ، به مارسل پروست اختصاص داده شد. در همان زمان ، در نگاه اول ، هیچ ارتباطی با آثار خلاق پروست قابل ردیابی نیست - این یک صندلی به سبک قرن 18 است ، در اثاثه یا لوازم داخلی آن از نقوش نقاشی "مرغزار" توسط پل سیگناک استفاده می شود به مندینی در مورد انتخاب نام توضیح داد: "او دوست داشت." متعاقباً ، "پروست" چندین بار تجدید چاپ شد ، از جمله … حک شده بر روی سنگ مرمر.
در میان مبلمان ایجاد شده توسط طراح ، اشیایی با نام های بلند مانند "Ingres" ، "Hokusai" ، "Turner" ، "Canova" وجود دارد - برای بیننده ناآگاه چندان آسان نیست که بفهمد طراح در کجا یک منبع را مخفی کرده است به یکی از هنرمندان بزرگ دیگر! مندینی بسیاری از نمایشگاه ها ، فعالیت های سازمانی و آموزشی را انجام داد و در حقیقت آزمایشگاه های طراحی مدرن را افتتاح کرد.
طراحی اصلاً یک پرواز آزاد تخیل نیست ، مهندسی طراحی همیشه با امکانات تولید و ارگونومی استفاده محدود می شود ، اما آنچه مندینی انجام داد مهندسی را به یک سفر روانگردان تبدیل کرد. محققان در کار او در مندینی نه یک هارکلین تماشاچیان را سرگرم کننده می بینند ، بلکه یک چهره تقریباً تراژیک را می شناسند و متوجه می شوند که این فرد چه مقدار قدرت عظیمی ، ذهنی ، فکری و جسمی دارد و ایده های معمول در مورد طراحی را تغییر می دهد.
در اوایل دهه 1980 ، در پس زمینه یک دوره افسردگی ، الساندرو مندینی "به زیر زمین رفت" ، عملاً از طراحی برای صنعت دست کشید. در این دوره ، او تاسیسات را طراحی و اجراهایی را سازماندهی کرد که با روحیه ناامیدی آغشته شده بود. اما پس از چندین سال غم و تنهایی ، مندینی ناگهان با پروژه ای جدید و معروف - مجله "Ollo" ، به زندگی فرهنگی ایتالیا بازگشت ، جایی که عملاً هیچ متنی به جز شرح تصاویر و عکس ها وجود نداشت.
در اواخر دهه 1980 ، مندینی به طور فعال در زمینه طراحی مبلمان ، لوازم جانبی و فضای اداری کار کرد. وی به همراه برادرش در سال 1989 استودیوی طراحی خود را تاسیس کرد که در آن معماری و دکوراسیون داخلی نیز مورد توجه قرار می گرفت.
در دهه 90 ، او مجموعه ای معروف از وسایل آشپزخانه را ایجاد کرد که به دوستش آنا جیلی اختصاص داشت. تصویر او - ویژگی های صورت و طرح کلی موهای شیک - به شکل نمکدان ، پیچ بازکن و چنگال تکرار می شود. این موارد در حال حاضر در دسترس مصرف کننده عمومی است.
مندینی کار خود را "طراحی پیش پا افتاده" نامید. در واقع ، او معمولی ترین چیزها - کمد و صندلی ، ظروف ، لوله کشی - را در دست گرفت و آنها را به چیزی غیرمعمول پیچیده در محتوای معنایی تبدیل کرد ، از نظر بصری روشن و جذاب ، قابل درک در سطح احساسی هم برای منتقدان تحصیل کرده و هم برای مصرف کنندگان عادی. یک چوب پنبه خندان هم دلیلی برای فلسفه اندوزی است و هم دکوراسیون مهمی برای نزدیکترین دوستان شما.
مندینی به عنوان یک طراح موفق ، جوایز اصلی خود را به دلیل فعالیت های خود به عنوان معلم ، محقق فرهنگی ، منتقد و نظریه پرداز طراحی دریافت کرد. وی در سال 1979 جایزه Compasso d'Oro (قطب نما طلایی) و در سال 2015 جایزه معماری اروپا را به دلیل "انسان گرایی در روح استادان رنسانس" دریافت کرد.
آخرین سالهای زندگی او شاید از نظر تعداد پروژه ها برای او آشفته ترین بود ، و خود او اغلب می گفت که جهان مکانی بسیار بی رحمانه است ، به این معنی که ماموریت او این است که به مردم شادی بدهد. پس از هشتاد سال ، او هرگز یک هفته طراحی را از دست نداد ، مواد جدید را آزمایش کرد ، با مارک لباس جوانان Supreme کار کرد …
پروژه های او در واقع دارای وضعیت آثار هنری هستند. امروزه می توان آنها را در نمایشگاه دائمی موزه هنرهای مدرن و موزه متروپولیتن نیویورک ، در مرکز پومپیدو در پاریس مشاهده کرد. مقدار ایده های تازه ، روشن و غیر منتظره تولید شده توسط طراح با اطلاعات فوق العاده کمیاب در مورد زندگی شخصی او در تضاد است. عشق زندگی او طراحی بود.
مندینی در سال 2019 درگذشت - اما اندکی قبل از مرگ ، طراح اشاره کرد که برنامه هایی برای زندگی بعدی دارد. او آرزو داشت که دوباره متولد شود … به عنوان یک هنرمند - و برای این ارزش اعتقاد به تناسخ را دارد.
توصیه شده:
چگونه ایتالیا جهان را با زیبایی فتح کرد: شاهکارهای پدرخوانده طراحی ایتالیایی اثر گیو پونتی
امروزه ایتالیا به دلیل شیوع ویروس کرونا صفحات پرتال های خبری را ترک نمی کند ، شایان ذکر است که قسمت های دیگر تاریخ خود را ، بسیار خوشبینانه ، به خاطر بسپارید. پس از روزهای سیاه ، این کشور هر بار رنسانس های جدیدی را تجربه کرد. و در راس یکی از آنها معمار گیو پونتی قرار داشت - مردی که پس از فاجعه جنگ جهانی دوم نشان داد که ایتالیا قادر است تمام جهان را با زیبایی فتح کند. "پدرخوانده" طراحی ایتالیایی
مجموعه ای جدید از کیف های فوق العاده شیک از برند ایتالیایی Momaboma. بهار / تابستان 2009
طراحان برند ایتالیایی Momaboma از لباس های قدیمی ، کیف ، مجلات ، تی شرت ها ، سانتی متر ، صفحات وینیل ، بسته بندی از آرد یا سیمان استفاده می کنند و همه را به چیزی زیبا ، اصلی و جدید تبدیل می کنند. این کیف جدید شیک و زیبا برای شیک پوستان مدرن است
ترکیبات فوق العاده پیچیده ای که از کاغذ معمولی بریده شده اند
چنین ماده چند منظوره ، هرچند شکننده مانند کاغذ معمولی ، در دستان یک صنعتگر ماهر ، می تواند به محصولی با زیبایی باورنکردنی تبدیل شود. مجسمه های پیچیده کاغذی از تصاویر ظریف از برگ ، پرندگان و مردم آثار واقعی هنر مدرن هستند
مه و آفتاب ، یک روز فوق العاده. مناظر شگفت انگیز در عکس های بوگوسلاو استرمپل
مه و آفتاب ، یک روز فوق العاده! شما هنوز در حال چرت زدن هستید ، دوست عزیز … و عکاس لهستانی بوگوسلاو استرمپل مدت زیادی است که روی پای خود ایستاده است: او برای شکار عکاسی به دنبال عکس های منحصر به فردی رفت که فقط در ساعات خاصی از روز و در زمان خاصی می توان آنها را گرفت. شرایط آب و هوایی. شخص فقط باید کمی تردید کند ، و این فرصت به طور برگشت ناپذیری از دست می رود. باید تا فردا صبر کنیم. یا تا هفته آینده. یا تا فصل بعد. به همین دلیل مناظر نادر و منحصر به فرد آفتابی مه آلود B
شیشه فوق العاده: مجسمه های شگفت انگیز شیشه ای از یک استاد آمریکایی
گراهام کالدول ، هنرمند آمریکایی مشغول دستی است که برای یک هنرمند کاملاً معمول نیست. او یک شیشه کش واقعی و اختصاصی است. این هنرمند بارها خود را در قالب های هنری دیگر امتحان کرده است ، اما هر بار به مطالب مورد علاقه خود بازگشت