تصویری: این هنرمند قهرمانان نقاشی های کلاسیک را به کلاژهای سورئال کنایه آمیز منتقل می کند
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
اولکسی کونداکوف یک هنرمند دیجیتالی اوکراینی است که قهرمانان نقاشی های کلاسیک را به طرز ماهرانه ای در صحنه های مدرن فیلمبرداری شده در خیابان های شهرها ادغام می کند. او چهره هایی از نقاشی های معروف قرون وسطایی را در مترو ، بازارها ، اتومبیل ها و بسیاری از مکان های دیگر که برای ما آشنا است قرار می دهد ، اما برای شخصیت های نقاشی سالن های قدیمی غیر معمول است. آثار الکسی تضاد جالبی بین هنر ظریف و رسا رنسانس و صحنه های گاه کسل کننده و خسته کننده زندگی روزمره ایجاد می کند. بهترین آثار نابغه سوررئالیسم ، کنایه و پارادوکس در نقد بیشتر است.
الکسی کنداکوف این پروژه را در سال 2015 آغاز کرد و آن را "زندگی روزمره خدایان" نامید. بیشتر عکسها در کیف ، پایتخت اوکراین گرفته شده است. بیشتر نقاشی های کلاسیک مربوط به دوران رنسانس است. هنرمند از فتوشاپ برای خلق این صحنه های سورئال استفاده می کند و بسیار چشمگیر به نظر می رسند.
وقتی هنرمند شخصیت های نقاشی ها را در زندگی روزمره ما قرار می دهد ، به نظر می رسد همه حماسه ، برازندگی و زیبایی خود را از دست می دهند. در این مورد ، زمینه بسیار مهم است. ما می توانیم ببینیم که خدایان و الهه ها در نقاشی ها چگونه زندگی می کردند اگر آنها مانند ما ساده زندگی می کردند. ما روزهای خود را صرف انجام فعالیت های روزانه ، رفتن به محل کار ، تهیه غذا و هر چیز دیگری که برای ما فانی ها مشخص است ، می کردیم.
الکسی در حساب اینستاگرام خود 140 هزار دنبال کننده دارد. مردم واقعاً کاری را که او انجام می دهد دوست دارند. تصاویری که او ایجاد می کند به دلیل صحنه هایی که مردم را در آن قرار می دهد کاملاً طنز است. به نظر می رسد آنها بی جا هستند ، گم شده اند یا گیج شده اند. ترکیب زندگی مدرن و نقاشی کلاسیک کاملاً خنده دار است و گاهی حتی بسیار مرتبط است.
الکسی کونداکوف ، در مورد آنچه او را الهام می بخشد ، گفت: "هر چیزی که مرا احاطه کرده است به من انگیزه می دهد تا خلاق باشم. اگر به اندازه کافی به خود و محیط اطراف خود توجه داشته باشید ، ممکن است روزی تمایل داشته باشید که مشاهدات خود را به شکلی در دسترس همه قرار دهید."
این هنرمند درباره نحوه شروع به خلق این آثار منحصر به فرد توضیح داد: "من یک بار در دفتر نشسته بودم ، حوصله داشتم ، وبلاگ ها را با تصاویر برای الهام ورق می زدم. من یک نقاشی از سزار ون اوردینگن را دیدم "یک پوره که شراب و میوه به باکوس ارائه می داد." من فکر کردم: "و این بچه ها چیزهای زیادی درباره استراحت می دانند ، آنها مانند نیمکت ها روی نیمکت می نوشند." در راه بازگشت از محل کار ، در نزدیکی ایستگاه مترو Osokorki عکسی گرفتم ، جایی که چندین شرکت را دیدم که در حال نشستن روی یک تخته بتنی مشغول نوشیدن بودند. من یک کولاژ ساختم و فکر کردم که می خواهم یک مجموعه کامل بسازم. یک روز بعد ، چند عکس دیگر برای نقاشی های دیگر گرفتم ، که من را نیز به یاد صحنه های مختلف روزمره انداخت. من آنها را در فیس بوک خود ارسال کردم - و همه چیز شروع شد."
بازارها ، حمل و نقل و گذرگاه ها در کلاژهای کونداکوف غالب هستند. این هنرمند اعتراف می کند که عاشق حمل و نقل عمومی است ، جایی که می توانید به مردم نگاه کنید. این مشاهدات است که اساس بسیاری از داستانها می شود. الکسی می گوید اغلب اتفاق می افتد که او به یک عکس نگاه می کند و بلافاصله تصور می کند که وضعیت روزمره چگونه است. کارهای بیشتر یک موضوع فناوری است ، انتخاب یک همراه مناسب.
این اتفاق می افتد که هنرمند ابتدا عکسی می گیرد ، پس از اعمال آن بر روی عکس ، تصمیم می گیرد چه چیزی باید دوباره تغییر کند.الکسی می داند که به چه مکان خاصی نیاز دارد و فقط می نشیند و به آنجا می رود. او گفت که یک بار در ایستگاه اتوبوس منتظر واگن برقی با رنگ مناسب بود.
با کمال تعجب ، قبلاً الکسی علاقه زیادی به نقاشی سالن نداشت. اکنون او به شدت در حال مطالعه آن است و با نویسندگان جدید ملاقات می کند. او می گوید این موضوع آنقدر او را مجذوب خود کرده است که به همه توصیه می کند به هنر علاقه بیشتری داشته باشند.
کونداکوف آنچه را که بیشتر در کارهایش دوست دارد به اشتراک می گذارد: "من تمام مراحل فرایند خلقت را دوست دارم. بیشتر و کمتر جذاب هستند. کارهای یک هنرمند وظایف زیادی را شامل می شود."
"من واقعاً از گوش دادن به موسیقی لذت می برم. اساساً ، این پروژه بیشتر وقت من را می گیرد ، اما من می خواهم آن را به پایان برسانم. آرزوی من این است که کار دیگری انجام دهم ، عکاسی یا مجسمه سازی. "آلکسی در مورد سرگرمی هایش پاسخ داد.
کنداکوف به طور مفصل در مورد روند و مدت زمان ایجاد این تصاویر صحبت کرد. او می گوید که این برای هر طرح فردی است. گاهی اوقات او اثر هنری قدیمی مورد نیاز خود را می یابد و می بیند که چگونه می تواند آن را در شرایط مدرن تغییر دهد. در مواقع دیگر ، این اتفاق می افتد که هنرمند به سادگی از مکانهایی که دوست دارد عکاسی می کند. سپس تصور می کند که چه اتفاقی می تواند در آنجا بیفتد. نقاشی کلاسیک به راحتی با محیط مدرن ادغام می شود.
ایده اصلی کار الکسی این است که تصویر را واقعی ، اما عجیب جلوه دهد. گفتن اینکه چقدر طول می کشد دشوار است. یک هنرمند می تواند روزها حفاری کند و آثار هنری را در جستجوی طرح مورد نظر مطالعه کند. بعد از اینکه همه قطعات پازل کنار هم قرار گرفتند - دو یا سه ساعت کار در فتوشاپ و کار شما تمام شد.
اگر کار الکسی کونداکوف را دوست دارید ، او را در شبکه های اجتماعی جستجو کنید. شاید حتی یکی از آثار او را بخرید! اگر دوست دارید خلاقیت داشته باشید ، مقاله ما را در مورد نحوه مطالعه بخوانید دختری از سن پترزبورگ در سراسر جهان مشهور شد و نقاشی های کلاسیک را بازسازی کرد.
توصیه شده:
این هنرمند سنگ ها را زنده می کند و آنها را به نقاشی هایی که حیوانات را نشان می دهند تبدیل می کند
یک هنرمند غیرمعمول به نام روبرتو ریزو در جنوب آفتابی اسپانیا زندگی می کند. او با الهام از زیبایی و تنوع طبیعت ، با انگیزه احساسات و کنجکاوی ، پرتره های بسیار دقیق حیوانات را ترسیم می کند. این آثار غیر معمول اکریلیک به سادگی تخیل را با واقع گرایی خود درگیر می کند. این به این دلیل است که نقش بوم برای هنرمند توسط … سنگ ها بازی می شود
این هنرمند خلاق نقاشی های دلپذیر و جسورانه ای را ترسیم می کند و چندین سبک را همزمان ترکیب می کند: ژانت گیچارد-بانل
در دنیای مدرن نقاشی ، آزمایشات خلاق دائماً در حال انجام است. و از آنجا که فرهنگ اجرا همیشه به چیزهای جدید و غیر معمول نیاز دارد ، هنرمندان باورنکردنی ترین ایده ها را در آثار خود تجسم می کنند و سبک های مختلف ، گاهی حتی ناسازگار را ترکیب می کنند. و امروز در انتشارات ما یک گالری روشن و خیره کننده از نقاشی های یکی از موفق ترین هنرمندان در هنر نوآورانه وجود دارد. نام او ژانت گیچارد بونل است. به نظر می رسد که نقاشی های آبدار و جسورانه ، منعکس کننده سبک های قرن گذشته و مطابق با ما است
این هنرمند نقاشی های واقع گرایانه را بدون رنگ ، برس و بوم نقاشی می کند
چندی پیش ، او بودجه ای برای تحصیل در یک هنرستان نداشت و اکنون آثار او در موزه های جهان به نمایش گذاشته شده است ، هر روز قلب ها را به دست می آورد و ارتش فزاینده ای از طرفداران را به دست می آورد. او صدها هزار ساعت را صرف تکمیل مهارت های خود می کند و به معنای واقعی کلمه خستگی ناپذیر کار می کند و همه اینها به این دلیل است که هر نقاشی Jaime Sanjuan Ocabo نه با برس ، مداد ، نشانگر یا قلم ، بلکه با انگشتان خود روی تبلت نقاشی می کند
این هنرمند نقاشی های سه بعدی "زنده" ایجاد می کند که بیننده را گیج می کند
به نظر می رسد آثار الکسا مید روی دیوار در یک گالری هنری آویزان است ، اما کاری که او انجام می دهد به هیچ وجه شبیه کارهای هنرمندان دیگر نیست. تمام نقاشی های او با این واقعیت متمایز می شوند که او مردم را به معنای واقعی کلمه در عموم می کشاند ، آنها را به پرتره های زنده و نفس گیر تبدیل می کند ، در حالی که توهم دنیایی را ایجاد می کند که در آن دو بعدی و سه بعدی به یک تبدیل شده اند
نقاشی های کنایه آمیز در مورد جستجوی معنای زندگی: دست خط بی نظیر هنرمند-فیلسوف سرگئی مرنکوف
با دیدن نقاشی های این هنرمند ، بسیاری از خوانندگان برای خود کشفی خواهند کرد. سبک بی نظیر نقاشی های او را نمی توان فراموش کرد و محتوا به معنای واقعی کلمه در حافظه حک می شود و باعث می شود تفکر در جستجوی جوهر کار کند. این فقط در شرایطی است که می توان با اطمینان گفت که هنرمند به لطف درک خارق العاده اش از جهان ، چهره نویسنده خود ، سبک منحصر به فرد و دست خط بی نظیر خود را ایجاد کرده است. با سرگئی مرنکوف آشنا شوید - هنرمندی از ولادی وستوک