چرا هنر Daist محبوب است: خلاقیت مبهم احساسی مارسل جانکو
چرا هنر Daist محبوب است: خلاقیت مبهم احساسی مارسل جانکو

تصویری: چرا هنر Daist محبوب است: خلاقیت مبهم احساسی مارسل جانکو

تصویری: چرا هنر Daist محبوب است: خلاقیت مبهم احساسی مارسل جانکو
تصویری: FROM GAMBLER TO ANARCHIST - LEO TOLSTOY | Great Russian writers - YouTube 2024, آوریل
Anonim
Image
Image

"وقتی جهان دیوانه شود هنر چگونه واکنش نشان می دهد؟" - این س byالی است که مارسل یانکو ، هنرمندی با اصالت رومانیایی مطرح کرده و به یک ستاره بین المللی تبدیل شده است که مورد استقبال بی نظیری قرار گرفته است. او پاسخ خود را در دادائیسم یافت - هنری که جهان را زیر و رو کرد.

در ژانویه 1941 ، خشونت های بی سابقه ای در بخارست رخ داد ، که توسط گارد آهنین بدنام ، گروه فاشیستی رادیکال های رومانی که علیه تلاش دیکتاتور یون آنتونسکو برای برکناری آنها شورش کردند ، ادامه یافت. لژیونرهای یهودستیز و ملی گرا به رهبری هوریا سیما یهودیانی را که با کمونیست ها و دیگر "خائنان ملی" همدرد بودند ، کشتند و ویرانی و ویرانی در شهر ایجاد کردند.

در میان این جنون ، یک نفر خشونت آشکار را تماشا کرد ، ناتوان از کنار آمدن با این واقعیت های جدید. در آن زمان بود که هنرمند یهودی-رومانیایی مارسل ، که قبلاً به دلیل سهم خود در زمان حمله فاشیسم به رومانی شناخته شده بود ، سخت ترین تصمیم زندگی خود را گرفت. پس از سالها تلاش و امید ، سرانجام تصمیم گرفت رومانی را ترک کند. قتلهای کشتارگاه در استرالوسستی ، داستانهای دوستانش و وقایعی که در آن روزها شاهد آن بود ، الهام بخش وحشتهایی بود که در بسیاری از نقاشیهای او به تصویر کشیده شده بود.

از چپ به راست: مارسل یانکو در مدت اقامت خود در زوریخ ، 1916. / مارسل جانکو در اواسط دهه 1950. / عکس: google.com
از چپ به راست: مارسل یانکو در مدت اقامت خود در زوریخ ، 1916. / مارسل جانکو در اواسط دهه 1950. / عکس: google.com

او در فکر این بود که وقتی دنیا دیوانه می شود هنر می تواند چه کاری انجام دهد. مارسل در حال چرخش بین سبک ها و ایدئولوژی ها ، در نهایت پاسخ خود را در هنر دادائیست یافت و اعلام کرد که اگر هنرمند دیوانگی اطراف خود را نادیده بگیرد ، بازنده خواهد بود.

مارسل در سال 1895 متولد شد و دوران کودکی خود را به عنوان "زمان آزادی و روشنگری معنوی" به یاد آورد. او سالهای اولیه زندگی خود را در محاصره روشنفکران برجسته رومانی در بخارست گذراند. در همین زمان بود که رومانی قلمرو خود را گسترش داد ، کشور خود را ساخت و در پایتخت خود سرمایه گذاری کرد و پایه و اساس احیای بی سابقه فرهنگی را در مرزهای خود ایجاد کرد. در دوره بین جنگ ، ستارگان جهانی مانند آهنگساز جورج انسکو ، مجسمه ساز کنستانتین برانکوسی (برانکوسی) ، هنرمند استفان لوچیان و نمایشنامه نویس یوجین یونسکو ظاهر شدند. یانکو این شانس را داشت که اکثر آنها را در پایتخت رومانی ملاقات کند.

دوزخ ، مارسل جانکو ، 1915. / عکس: mutualart.com
دوزخ ، مارسل جانکو ، 1915. / عکس: mutualart.com

بر خلاف انسکو و برانکوسی ، که هر دو رومانیایی قومی متوسط بودند ، مارسی ، نویسنده آینده دادائیسم و از طرفداران سازه گرایی ، در یک خانواده معتبر یهودی-رومانی متولد شد. او تحصیلات عالی را دریافت کرد که به او اجازه داد در زمینه طراحی شهری ، نقاشی ، معماری و برخی دیگر از هنرهای کاربردی حرفه ای را دنبال کند.

چندین میراث همپوشانی بر مارسی در روزهای اولیه آن تأثیر گذاشت. میراث یهودی او با تربیت رومانیایی او مطابقت داشت و علاقه او به سازه گرایی غربی با شیفتگی او به آوانگارد روسی رقابت می کرد. ارتباطات هنری او در سراسر اروپا گسترش یافت و کنجکاوی او حد و مرزی نداشت.

کاباره ولتر (بازتولید نسخه اصلی گمشده 1916) توسط مارسل یانکو ، 1960s. / عکس: yandex.ua
کاباره ولتر (بازتولید نسخه اصلی گمشده 1916) توسط مارسل یانکو ، 1960s. / عکس: yandex.ua

جنبش نمادگرای فزاینده بر سالهای اولیه مارسی در رومانی تأثیر گذاشت. با تسخیر همه انواع هنر ، در سراسر اروپا گسترده شد و محبوبیت خاصی در بالکان و روسیه به دست آورد. نمادگرایی در فرانسه سرچشمه گرفته است و الهام بخش نسل جدیدی از هنرمندان است که از جنبش های رئالیستی و نئوکلاسیک که قبلاً محبوب بودند فاصله گرفته اند.

نمادگرایی برای اولین بار به ادبیاتی که توسط شاعران مشهور رومانیایی مانند الکساندر مکدونسکی و آدریان مانیو تبلیغ می شد حمله کرد. زیبایی شناسی جدید فرم های فرسوده ، انحطاط رومانتیک و استفاده شدید از زبان نمادین را در شعر به ارمغان آورد.در این باشگاه های نمادین بود که مارسی اولین بار با نخبگان ادبی رومانی ملاقات کرد و با تریستان تزارا دوستی طولانی برقرار کرد.

پرتره تریستان تزارا توسط مارسل جانکو ، 1919. / عکس: twitter.com
پرتره تریستان تزارا توسط مارسل جانکو ، 1919. / عکس: twitter.com

در مقایسه با این "بدبینی پیچیده" ، واقعیت کسل کننده و کسل کننده به نظر می رسید. بنابراین ، در سال 1912 ، یانکو به عنوان سردبیر مجله اصلی هنری خود ، سیمبولول ، به نمادگرایان پیوست و تا آنجا پیش رفت که از والدین خود خواست که از این طرح حمایت کنند. به هر حال ، نمادگرایی ، مانند جنبش هنر نو ، در رومانی شروع شد ، تا حدی به دلیل شور و شوق مارسی. تقریباً همه هنرمندان برجسته رومانی آن زمان در نمادگرایی دست به گریبان بودند ، از جمله تزارا ، که بعداً از آزمایش های نمادگرایانه خود خجالت زده به نظر می رسید. از سوی دیگر ، هنرمند استفان لوکیان و اشتیاق او به هنر نو ، اثری ماندگار و موفق تر در هنر رومانی به جا گذاشت ، که زیبایی زیبایی آن روزها را کاملاً منعکس می کرد.

هندسه گل ، مارسل جانکو ، 1917. / عکس: centrepompidou.fr
هندسه گل ، مارسل جانکو ، 1917. / عکس: centrepompidou.fr

اگرچه مارسل شیفته استفان بود ، اما او راه او را دنبال نکرد. او می خواست از نمادها فراتر رود. نمادگرایی برای یک هنرمند جوان نه به اندازه کافی سرکش بود و نه به اندازه کافی انقلابی. مارسل در اواخر عمر خود می نویسد: "ما اعتماد خود را به فرهنگ خود از دست داده ایم. همه چیز باید خراب می شد. " او برای اولین بار راهی را برای تجزیه و تحلیل واقعیت در اشعار بیهوده یک کارمند رومانیایی که متخصص ادبیات اروموز شد یافت. مارسی با الهام از ظهور آینده نگری با پوچ گرایی ضد استقرار و دیدگاه فعالانه اش نسبت به واقعیت ، تصمیم گرفت رومانی را ترک کند و روندهای جدیدی را در هنر برای خود ببیند. او علاقه خاصی به ساندربوند داشت ، گروهی از هنرمندان که هنرهای معاصر آلمان غربی را ارائه می کردند. با این حال ، مسیر یانکو به سوییس ، زادگاه هنر دادائیست منتهی شد.

عکس ویلا فوکس ، طراحی شده توسط مارسل جانکو ، 1928. / عکس: ro.pinterest.com
عکس ویلا فوکس ، طراحی شده توسط مارسل جانکو ، 1928. / عکس: ro.pinterest.com

پس از شروع جنگ جهانی اول ، مارسی تمایل چندانی برای ماندن در رومانی نداشت. به نظر وی ، تنها مکانی در اروپا که جنگ در هنر دخالت نکرد ، زوریخ بود. احساسات صلح طلبانه یانکو و کینه شدید او از جنگ نه تنها ایده های سیاسی و فرهنگی او ، بلکه زندگی او را نیز شکل داد. افکار مارسل در مورد هنر دادائیستی به عنوان اعتراض به واقعیتی بود که خشونت را کورکورانه پذیرفت.

در زوریخ ، شیمی و معماری آموخت. خیلی زود پولش تمام شد و تبدیل به یک نوازنده کاباره ای شد که در کلوب های شب آکاردئون می نواخت. یکی از شبهایی بود که مارسل ، تریستان تزارا و برادر کوچکتر جانکو با هوگو بال ، نویسنده آلمانی که بیشتر به خاطر توسعه "شعر صوتی" معروف بود ، ملاقات کردند.

سرباز مجروح در شب ، مارسل جانکو ، 1948. / عکس: imj.org.il
سرباز مجروح در شب ، مارسل جانکو ، 1948. / عکس: imj.org.il

در اروپای جنگ زده ، گروهی از افراد جوان و تحصیلکرده مانند هیچ کس اعتراض کردند: آنها جنون واقعیت را روی صحنه باشگاه کوچک خود آوردند ، بنابراین کاباره ولتر را تاسیس کردند. آنها با ماسک های گروتسک و لباس های پوچ ، هنر معاصر و سیاست معاصر را به سخره گرفتند. تزارا ادعا کرد که کلمه "دادا" را با بازکردن صفحه ای تصادفی در فرهنگ لغت ابداع کرده است ، اما این مورد چندان دور از انتظار نیست. به یک معنا ، دادائیسم ایجاد Ball ، Yanko ، Tzara و بقیه شرکت آنها بود.

در زمان اقامت خود در زوریخ ، مارسی سهم بسزایی در هنر دادائیسم داشت و لباس ها و ماسک های کاغذی خود را خلق کرد. یکی از این ماسک ها بعداً به مشهورترین پرتره تریستان تزارا تبدیل شد - چهره ای مخدوش با یک چشمی. این ماسک-پرتره ایده تزارا را در مورد "مرد تقریبی"-یک انسان انتزاعی-نشان می دهد.

حیوانات خیالی (اروموز) ، مارسل جانکو ، 1976. / عکس: odedzaidel.com
حیوانات خیالی (اروموز) ، مارسل جانکو ، 1976. / عکس: odedzaidel.com

احساسات ضد جنگ و روحیه سرکش مارسی تنها انگیزه های پرواز او به هنر دادائیست نبود. او همچنین با کمک دادائیسم توانست جنون جهان را به همه کسانی که ظهور ایدئولوژی های رادیکال را عادی جدید می دانند ، نشان دهد. او با وسایل صحنه ای ، ماسک ها و لباس ها ، پوچ بودن همه چیزهایی را که در اطرافش می گذشت نشان داد.

مارسی هنر دادا را به خاطر هنر خلق کرد و روندها را با هم آمیخت و فرم ها را آزمایش کرد.بوم او ، به عنوان مثال شبی در کاباره ولتر را به تصویر می کشد ، روشنایی فوویسم را با زوایای تیز مشخصه ابتدایی گرایی مخلوط می کند. او با تکیه بر کولاژها و مونتاژها ، علیه نقشه های سنتی قیام کرد و آثار پوچ ، اغلب خنده دار و همیشه عجیب خلق کرد. مارسی تا حدودی از ماسک های محلی رومانی و زادگاهش و همچنین کشف جنبش های مختلف هنرهای عامیانه آفریقایی که کاملاً آنها را درک نمی کرد ، الهام گرفت.

تاجگذاری بهار ، مارسل یانکو ، دهه 1970. / عکس: pinterest.co.uk
تاجگذاری بهار ، مارسل یانکو ، دهه 1970. / عکس: pinterest.co.uk

در حالی که تزارا به هنر نیهیلیسم روی آورد ، یانکو در سخنرانی های پوچ همکاران دادائیست خود چیز متفاوتی را مشاهده کرد. جهان ممکن است دیوانه شود ، اما مارسل مجبور شد این را در حالی که عاقل است حفظ کند. بنابراین ، او به جنبش سازندگی پیوست و نمایشگاه با آنها را آغاز کرد. او در حین خلق هنر دادائیست از Neue Kunst آنها حمایت کرد. با این حال ، در پایان جنگ جهانی اول ، هنرمند شروع به نزدیک شدن به اکسپرسیونیست های آلمانی کرد و از سبک آنها الهام گرفت. این تأثیر از قبل در نقاشی هندسه گل در سال 1917 مشهود بود ، جایی که مارسی سعی کرد مناطق بافت رنگی بیرون زده از بوم را با عدم تقارن دادا ترکیب کند. این هنرمند بارها در زندگی خود به انگیزه های اکسپرسیونیستی و دادایی روی آورده است - همیشه زمانی که جنگی در ذهن او وجود داشت.

پرتره یک دختر ، مارسل جانکو ، 1930 / عکس: falsi-d-autore.it
پرتره یک دختر ، مارسل جانکو ، 1930 / عکس: falsi-d-autore.it

در دوران جنگ بین دو کشور ، مارسی مدت زمان زیادی را بین رومانی محبوبش و اروپای غربی گذراند. او مجذوب تئو ون دوسبورگ ، پیشگام ساخت گرایی در رومانی شد. در سال 1927 ، مارسی تصور کرد که بعداً به نمادین ترین شاهکار او به عنوان معمار تبدیل شد - ویلا فوکس در بخارست. وی با ترکیب نمای سفید مسطح با فضای داخلی وسیع و سبک ، مجموعه ای از تراس ها و بالکن ها را ایجاد کرد که با پیاده روهای ساده به هم متصل شده و با پنجره های حیاط برجسته می شوند. مارسی با الهام از اصول سازه گرایی و شکل های کشیده مجسمه های برانکوسی ، مدرنیسم رومانیایی را در معماری تعبیر مجدد کرد.

نظریه برانکوسی در مورد معنویت فرم ، آزمایش های او با فولکلور رومانی و ایده های ساخت گرایانه ، جانکو را تا حدی تحت تأثیر قرار داد که تصمیم گرفت کاری را که هموطنش در مجسمه سازی انجام داد ، در معماری انجام دهد. برای رسیدن به این هدف ، او یک دفتر معماری به نام دفتر مطالعات مدرن ایجاد کرد.

Dada euphoria ، مارسل یانکو ، 1917. / عکس: pinterest.fr
Dada euphoria ، مارسل یانکو ، 1917. / عکس: pinterest.fr

واکنش جنجالی مردم به ویلا فوکس تنها با جذب کمیسیون بیشتر شهرت مارسی را افزایش داد. وی به زودی ویلاهای مدرنیستی در منحصر به فردترین مناطق پایتخت رومانی ساخت که بسیاری از آنها هنوز هم امروزه مشهور هستند. مارسی که برای ایجاد اولین مسکن کوبیستی در بخارست برای دوستش پولدی چاپیر مشهور بود ، به زودی یک ساختمان آپارتمانی برای خانواده و ساکنان آنها طراحی کرد. در حالی که همزمان به عنوان معمار و ویراستار در Contîmporanul ، قدیمی ترین مجله آوانگارد رومانی کار می کرد ، با برخی از برجسته ترین روشنفکران و هنرمندان اروپایی ارتباط برقرار کرد.

ماسک ، مارسل یانکو ، 1919. / عکس: blogspot.com
ماسک ، مارسل یانکو ، 1919. / عکس: blogspot.com

در دهه 1930 ، مارسی به انجمن هنری فیلسوف معروف میرچا الیاده "معیار" پیوست. در آن زمان بود که جانکو به شهرسازی علاقه مند شد و مقامات بخارست را متقاعد کرد که شهر او به برنامه ریزی شهری منظم نیاز دارد. رابطه کاربردی او با هنر باعث ساخت ساختمانهای مسکونی کاربردی و بکر شد که دسترسی آسان را با حداقل دکوراسیون و اشکال غیر معمول ترکیب کرد. آپارتمان Solly Gold مارسی و ساختمان الکساندرسکو وی شاید نماینده ترین آثار او بودند که نشان دهنده علاقه مارسی به طراحی بلوک و وضوح هنری بود. ارتباط او با الیاده همچنین به او کمک کرد در آن زمان درآمد بسیار خوبی کسب کند.

تروفی ، مارسل جانکو ، 1918. / عکس: club.6parkbbs.com
تروفی ، مارسل جانکو ، 1918. / عکس: club.6parkbbs.com

به طرز غم انگیزی ، الیاده و بسیاری از روشنفکران رومانیایی به زودی تحت تأثیر جنبش های ملی گرایانه و فاشیسم در اواخر دهه 1930 قرار گرفتند.مارسی فقط می تواند نظاره گر جنون رومانی باشد ، اما نمی تواند نتیجه را تغییر دهد. با ظهور گارد آهنی ، میراث یهودی یانکو به مشکل تبدیل شد ، مانند هرگونه انحراف دیگر از ریشه های واهی رومانی. حتی یون وینیا ، دوست جوان یانکو و شاعر برجسته ، به دلیل ریشه یونانی اش مورد انتقاد قرار گرفته است.

مارسی رومانی را با اکراه ترک کرد ، که توسط جنبش فاشیستی فزاینده رانده شد. او مانند بسیاری از روشنفکران یهودی نشین از همه ناسیونالیسم ، از جمله حتی انواع یهودی آن ، صرف نظر کرد. مارسی با افتخار نام مستعار "یهودی جهان دوست" را بر خود داشت که توسط رادیکال های راست رومانی به او اعطا شده بود. این هنرمند به صهیونیسم روی آورد ، در حالی که دوستش تزارا به کمونیسم روی آورد و تفسیری رمانتیک و آزادیخواهانه از مارکسیسم را ترجیح داد. وقتی جهان دوباره دیوانه شد ، مارسل نمی توانست کاری بجز مبارزه با هنر خود انجام دهد. او به همراه همسر دوم و دختر کوچکشان به فلسطین بریتانیا و اسرائیل رفت.

مارینا ، مارسل یانکو ، 1930. / عکس: bonhams.com
مارینا ، مارسل یانکو ، 1930. / عکس: bonhams.com

او از جنگ جهانی دوم جان سالم به در برد و در چندین نقاشی خود داستان را به تصویر کشید ، که برخی از آنها ناشی از وحشت هایی بود که وی قبل از خروج از کشور در بخارست مشاهده کرد. موارد دیگر ، مانند سرباز زخمی ، بازتاب های اکسپرسیونیستی مارسل در مورد مناقشه اسرائیل و اعراب در سال 1948 بودند.

مارسی که به یک ستاره بین المللی تبدیل شد ، آثار خود را در غرفه اسرائیل در دوسالانه ونیز در سال 1952 به نمایش گذاشت و حتی یک مستعمره هنری در شهرکی که قبلا متروک شده بود در عین هود تاسیس کرد. در حالی که در اسرائیل زندگی می کرد ، شیوه نقاشی انتزاعی تری را در پیش گرفت. با این حال ، گذشته دادائیست او هرگز او را ترک نکرد. در دهه 1960 ، او نمادها را ایجاد کرد ، فریمی از اشکال معلق در فضا ، که یادآور پل کلی است ، که زمانی در زندگی در زوریخ از هنر او قدردانی می کرد.

کاباره ، مارسل جانکو ، 1927. / عکس: malereikopie.de
کاباره ، مارسل جانکو ، 1927. / عکس: malereikopie.de

شاید در دنیایی که بیش از حد دیوانه به نظر می رسید ، هنر دادا واقعاً بتواند اطرافیان مارسی را از دیدگاه او آگاه سازد. این هنرمند اغلب در زندگی بعدی خود به دادائیسم بازگشت. به عنوان مثال ، او در مجموعه خود "حیوانات خیالی" بار دیگر اشعار اروموز و جوانان نمادین خود را به یاد آورد ، که او را به سمت هنر دادائیسم سوق داد. توهم او از بهشت حیوانات اشکال انتزاعی و رنگهای خارق العاده را ترکیب کرد. در نهایت ، برای مارسل ، همه چیز انتزاعی به یک واقعیت جدید تبدیل شد.

او نه تنها هنر رومانیایی بلکه هنر اسرائیلی را مدرن کرد و میراث سازندگی را از رومانی به اورشلیم منتقل کرد. مارسی شیفته مناظر محلی ، به هنرمندان دیگر پیوست و دوباره به دنبال ایده های جدید بود ، اما هرگز سرگرمی های قدیمی خود را رها نکرد.

یکی از آثار درخشان مارسل جانکو. / عکس: co.pinterest.com
یکی از آثار درخشان مارسل جانکو. / عکس: co.pinterest.com

او در توسعه آوانگارد اسرائیل ، طراحی یک جفت ویلای مدرنیست مدیترانه ای در تل آویو و توسعه دهکده هنری خود در عین هود ، مثر بود. در آخرین سالهای زندگی خود ، مارسل نوشت:.

مارسی زمانی که به دلیل دیدگاه های جهان شمول خوار و مورد آزار و اذیت قرار گرفت ، رویکرد جهان شمول خود را در زمینه هنر ، جستجویی کرد که مرزها را در هم شکست و هرگز از واقعیت منحرف نشد. وقتی در سال 1984 در عین هود درگذشت ، او یک ستاره بین المللی با شهرت بی نظیر بود.

کافه عربی در رام الله ، مارسل یانکو. / عکس: artsandculture.google.com
کافه عربی در رام الله ، مارسل یانکو. / عکس: artsandculture.google.com

یانکو ، برنامه ریز شهری ، طراح ، نظریه پرداز هنر ، هنرمند ، همیشه خود را دادائیست (با وجود اختلافات بعدی خود با تزارا) می دانست ، اما هرگز از میراث یهودی خود خارج نشد ، میراث رومانیایی خود را گرامی داشت. از بسیاری جهات ، مارسی یکی از متنوع ترین و همه کاره ترین هنرمندان قرن بیستم بود. آثار او نبوغ آوانگارد را منعکس می کرد و شامل بسیاری از سبک ها و فرم ها بود و همیشه به جهان یادآوری می کرد که اگر خلاقیت آزاد می شد چه می توانست باشد.

مارسل یانکو تنها کسی نیست که کارش به معنای واقعی کلمه دنیا را دیوانه می کند. کلاژهایی که توسط لولا دوپر ایجاد شده اند در عین حال تکان دهنده هستند ، فریب داده و علاقه را برانگیخته ، شما را مجبور می کند چشمان خود را ببندید ، زیرا تصویر آنقدر قوی است که باعث سرگیجه شما می شود.

توصیه شده: