چرا مسافران از هنرمند بوداروفسکی چشم پوشی کردند و بوم های او را از روزهای افتتاح حذف کردند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

The Wanderers گروه خاصی از هنرمندان روسی هستند که میراث ارزشمندی را در خزانه هنر جهان به یادگار گذاشته اند. چه کسی نام برجسته ترین آنها را به خاطر نمی آورد. اما امروز می خواهم نام فراموش شده مسافر را به خاطر بیاورم ، که همکارانش در کارگاه در میان خود کاملاً بیگانه می دانستند. و اراده برخی از آنها باشید تا نقاش پرتره با استعداد باشید نیکولای کورنیلیویچ بوداروفسکی از مشارکت اخراج شد به خاطر آنچه او با همکارانش رسوا شد و چرا آنها نتوانستند هنرمند "بی خیال" را از صفوف خود حذف کنند - بیشتر ، در نقد.

در آغاز قرن 19 و 20 ، نیکولای بوداروفسکی یکی از محبوب ترین هنرمندان بود. نقاشی های او در نسخه ها و کارت پستال ها در نسخه ها تکثیر شد. استاد پرتره نویسی پایانی برای مشتریان خود نداشت. با این حال ، بسیاری از Wanderers مایلند او را به درب فلوشیپ خود نشان دهند. آنها نمی توانستند او را تحمل کنند ، اما طبق منشور ، آنها نمی توانستند او را از میان خود کنار بگذارند ، و خود بوداروفسکی هرگز از آنها جدا نشد و تا سال 1918 عضو انجمن بود. از آن زمان بود که تلاش های زیادی برای فراموش کردن نام او انجام شد ، اگرچه برخی از آثار او حتی اکنون نیز شناخته شده هستند ، با این حال ، گاهی اوقات بدون تألیف.

می پرسید دلیل چنین اختلاف نظر و دشمنی بین افراد خلاق چه بود؟ پس از یک قرن ، از نظر بیننده مدرن و منتقد ، این امر بسیار ناچیز و حتی مضحک به نظر می رسد ، اما سپس چنین رویارویی موضوعی افتخارآمیز بود و گاهی اوقات به این نتیجه می رسید که نقاشی های بودایوسکی به معنای واقعی کلمه بود با دعوایی که از نمایشگاه ها بلافاصله قبل از افتتاح نمایشگاه برداشته شد …

بنابراین ، تقصیر هنرمند چه بود و کارهای بد او چه بود؟

کمی از بیوگرافی هنرمند رسوا

نیکولای کورنیلیویچ بوداروفسکی در سال 1850 در اودسا در خانواده ای نجیب متولد شد که خود را از فرزندان خانواده حاکمان مولداوی چگودار-بودارسکول می دانستند. صرف نظر از شجره نامه ، بودارفسکی ها بسیار متواضعانه زندگی می کردند - پدر آنها به عنوان یک مقام عادی خدمت می کرد و دارای رتبه پایین بود - یک شورای معتبر. استعداد پسر در نقاشی زود خود را نشان داد و والدین به هر طریق ممکن سعی کردند توانایی های هنری پسر را توسعه دهند. بنابراین ، نیکولای اولین آموزش هنری خود را در مدرسه نقاشی اودسا انجمن تشویق هنرهای زیبا دریافت کرد.

بوداروسکی در 19 سالگی وارد آکادمی هنرهای امپراتوری سن پترزبورگ شد و در آنجا خود را به عنوان یکی از بهترین دانش آموزان نشان داد. در سال 1873 برای نقاشی "دیوید قبل از شائول چنگ می زند" دو مدال طلا به او اهدا شد و در سال 1875 عنوان نقاش درجه 1 نقاشی تاریخی را برای بوم "پولس رسول تعصبات ایمان را قبل از آن توضیح می دهد" دریافت کرد. پادشاه آگریپا."

در سال 1880 ، یک جوان با استعداد به مسافران پیوست و شروع به نمایش بوم های خود در نمایشگاه های مسافرتی کرد. وی با اثبات خود عالی ، در سال 1884 به عضویت رسمی انجمن نمایشگاه های هنرهای مسافرتی درآمد. حرفه نقاش به سرعت شروع به توسعه کرد و در سال 1908 بوداروفسکی عنوان آکادمیک را دریافت کرد و در سال 1913 نمایشگاه شخصی او در سن پترزبورگ برگزار شد.

همانطور که در بالا ذکر شد ، بوداروفسکی تا سال 1918 به انجمن مسافران وفادار ماند. اگرچه سالها با بسیاری از همکارانش در "فروشگاه موبایل" هیچ رابطه کاری نداشت. قهرمان ما اساساً با دیدگاه های خود در مورد هنر ، و محتوای ایدئولوژیک نقاشی های خود و همین رویکرد به نقاشی ، که درک کار او را در یک حلقه باریک و بعداً در کل جامعه هنری تعیین می کرد ، متمایز شد. اما بیشتر از همه ، او برخی از همکاران خود را با ظاهر برجسته و رفتار غیر استاندارد خود آزار داد.

- این چنین است که او در خاطرات T. L. Schepkina-Kupernik مشخص شده است.

بسیاری از سرگردان ها در او استادی را می دیدند که فقط در عکس های پرتره زنان و "برهنه" های پورنوگرافیک تخصص داشت و آنهایی را که از نظر خدایی ایده آل بودند ، ایده آل می کرد. همچنین اعتقاد بر این بود که زیبایی های او قطعاً از جعبه های آب نبات یا سیگار بیرون می آید ، فقط در شکل بزرگتر. و پرتره های افراد تأثیرگذار ، که در میان آنها خود ملکه الکساندرا فئودوروونا نیز وجود داشت ، بسیار زیبا و چاپلوس هستند.

در میان همکارانش ، حریف اصلی نیکولای کورنیلیویچ ، Efim Volkov بود ، نقاش منظره ای با استعداد متوسط ، که اکنون کاملاً فراموش شده است. یک بار دیدن بوداروفسکی نفرت شدیدی را در او برانگیخت و او فرصتی را از دست نداد تا این حادثه را به نبرد برساند. - از خاطرات یکی از مسافران.

علاوه بر این ، ولکوف ، به عنوان یک قاعده ، آغازگر کشتارها بود. او ، با کلمات صریح و بسیار توهین آمیز بوداروفسکی برای افتخار نویسنده ، به کارگران دستور داد تا تصاویری را که مطابق اساسنامه مشارکت غیرقابل قبول بودند ، حذف کنند ، که به طرز چشمگیری از محدوده کلی نمایشگاه خارج بودند. و البته این که فضای متشنج با یک رعد و برق تخلیه شد ، که اغلب به دعواهای مشتی می رسید.

جالب اینجاست که اکثر مسافران از طرف ولکوف بودند. به نظر آنها ، تقریباً هر بار ، هنگام آماده سازی نمایشگاه TPHV ، نقاشی های قهرمان ما - بزرگ ، روشن و "بلند" ، کل چهره نمایشگاه آینده را خراب کرد. و یک بار اعضای مشارکت با درخواست پاکسازی نمایشگاه نقاشی های بوداروفسکی ، به رپین ، به عنوان معتبرترین و معتبرترین عضو جامعه ، روی آوردند. رپین بسیار ناراحت بود و سعی می کرد شورشیان را آرام کند: همه به نوعی آرام شدند ، و روز بعد ، آخرین دور قبل از روز افتتاحیه ، رپین نتوانست مقاومت کند: او به بودارفسکی رفت و آستین خود را کشید ، گفت: لحن التماس کننده:

برای انصاف ، باید توجه داشت که بوداروفسکی ، به عنوان یک هنرمند ، وسیع ترین طیف خلاقانه را داشت - او به همان اندازه در نقاشی بوم هایی با موضوعات تاریخی و مذهبی ، مناظر ، پرتره ها ، از جمله سالن ، صحنه های ژانر و "برهنه" های تند و تیز عالی بود … خود را به چارچوب باریک هر گونه ژانر محدود نکرد ، به طور مداوم توسعه و بهبود یافت. با این حال ، برای برخی از همکاران کم استعداد و خوش شانس او ، چنین مقیاسی ناسازگار به نظر می رسید و به آنها اجازه نمی داد مهارت های خود را در جهت خاصی ارتقا دهند.

اما مهمترین ادعای آثار هنرمند موضوع بود. سرگردانها ، با رعایت قوانین ، سعی کردند "زندگی واقعی" مردم عادی را که اغلب در تصویر دهقانان فقیر ، متکدیان ، مستان و متعصبین مذهبی در تعطیلات کلیسا دیده می شد ، به تصویر بکشند. بنابراین ، صحنه در ساحل بوداروفسکی ، جایی که مادر و نوزاد در حال آفتاب گرفتن هستند ، برای آنها اصلاً حیاتی به نظر نمی رسید. به هر حال ، حتی دهقانان در Bodarevsky از زندگی کاملاً خوشحال به نظر می رسند ، آنها می خوانند و می رقصند ("عروسی کوچک روسی"). اگرچه برخی از همکاران اعتراف کردند که موضوع چنین آثاری عموماً با جهت و اهداف نمایشگاه های مسافرتی منطبق است ، اما آنها به طرز وحشتناکی از هنرمند به دلیل عدم دقت اجتماعی بر روی بوم هایش انتقاد کردند.

و هنگامی که هنرمند موفق شد دختری را با گربه و دختری را با گل نقاشی کند ، این توسط انجمن به دلیل استاندارد ابتذال و یک گناه فانی و غیرقابل بخشش برای مسافران درک شد. با این گربه ، نیکولای کورنیلویچ عملاً "حکم" خود را امضا کرد … اما ، او یکی از اعضای قدیمی انجمن مهاجران بود و خلاص شدن از شر آن بسیار دشوار بود.اساسنامه جامعه به معنای اخراج از عضویت به دلیل ناهماهنگی وسایل و تکنیک های هنری در خلاقیت نیست.

بنابراین هنرمند بوداروفسکی برای گردشگران یک صلیب سنگین باقی ماند.

با این حال ، پس از انقلاب ، هنرمند به زادگاه خود اودسا نقل مکان کرد ، در نتیجه از مشارکت دور شد. در سال 1921 ، نیکولای بوداروفسکی در 71 سالگی درگذشت و در سال 1923 خود جنبش مسافر متلاشی شد.

نگاهی واقعی به کار بوداروفسکی ، یک قرن بعد

پس از گذشت یک قرن ، با نگاهی به کار استاد مورد تعقیب از چشم یک فرد مدرن ، باز هم دوست دارم زیر موارد زیر خط بکشم.

بوداروفسکی یک نقاش پرتره عالی است

برای رعایت انصاف ، باید توجه داشت که پرتره های بوداروفسکی با شباهت زیادی به مدل ، هماهنگی رنگ و شیوه نگارش آزاد متمایز شده اند ، که به طور کامل جایگزین عدم وجود یک ویژگی روانی عمیق شد. این رویکرد به نقاشی پرتره بود که مشتریان را به قلم موی بوداروفسکی جذب کرد.

علاوه بر این ، بسیار دشوار است که در آنها تمایل نویسنده برای تزئین و تجدید مدل با ساختن "عروسک" از آن مشاهده شود. به عنوان مثال ، پرتره معروف ملکه الکساندرا فئودوروونا در سال 1907 را در نظر بگیرید - اخیراً ، معمولاً بدون مشخص کردن نویسنده ، اغلب تکرار می شود. شهبانو در پرتره زیبا ، باشکوه است ، اما هنرمند اولین آثار پژمردگی ، نبود لبخند و درد ابدی را در چشمان خود پنهان نکرده است. و توجه داشته باشید ، بدون تملق.

همین امر را می توان در سایر پرتره ها نیز مشاهده کرد. مارگاریتا موروزوا ، زیبایی و میلیونر شناخته شده مسکو در بوگدافسکی نسبت به پرتره های هنرمندان دیگر ، به عنوان مثال ، در سرو ، یا در عکس ها ، جذابیت کمتری دارد. در اینجا ما تصویر یک کوکت محدود و خالی را نمی بینیم ، بلکه زنی با دنیای درونی عمیق و علایق بسیار جدی را مشاهده می کنیم. در واقع ، موروزوا عاشق فلسفه بود و یکی از بنیانگذاران جامعه دینی-فلسفی بود. در یک زمان ، او نخبگان فکری مسکو را در اطراف خود جمع کرد.

بوداروفسکی - بنای یادبود

بوداروفسکی همچنین نویسنده یک پروژه بزرگ تاریخی است ، یعنی ترکیبات موزاییکی منحصر به فرد که تزئین کننده کلیسای نجات دهنده با خون ریخته شده است ، در محلی که امپراتور اسکندر دوم توسط یک تروریست به شدت مجروح شد ، ساخته شده است.

و یک پروژه دیگر ، که توسط هنرمند تجسم یافته است ، برای بسیاری شناخته شده است ، اما ، دوباره ، بدون نویسنده. در سال 1889 ، هنرمند از رئیس کنسرواتوار دولتی مسکو ، V. I. Safonov ، دستور دریافت چهارده پرتره از آهنگسازان برجسته برای تزئین سالن کنسرت بزرگ 1700 نفری را دریافت کرد. با افتتاح در مارس 1901 ، پرتره ها تکمیل شدند. در اواسط قرن گذشته ، برخی از آنها آسیب دیدند ، اما بازسازی شده و هنوز هم هنرستان را تزئین می کنند.

"برهنه" تند توسط نیکولای بوداروفسکی

و در نهایت ، مهمترین نکته ای که باید گفته شود. بسیار شگفت زده خواهید شد اگر بفهمید آنچه همکاران هنرمند به طرز وحشیانه و سازش ناپذیری متهم کردند که "به سطح پورنوگرافی رسیده است" - طبق استانداردهای امروزی فقط یک "نو" نسبتاً متوسط بود ، که امروزه هنرمند کمیابی بدون آن می تواند انجام دهد. به هر حال ، بوداروفسکی چنین آثار "پورنوگرافی" بسیار کمی داشت.

ادعای دیگری که به هنرمند ارائه شد این بود که سبک او دائماً "در حال چرخش" است: از آکادمیسم به مدرنیسم و از رئالیسم به نئوکلاسیسیسم … اما واقعاً عالی است که استاد بر سبک ها و تکنیک های مختلف نقاشی مسلط بود! اینجا جنایتکار چیست؟

به نظر می رسد امروزه بسیاری نه تنها استعداد شگفت انگیز چند وجهی هنرمند نیکولای بوداروفسکی را کشف کرده اند ، بلکه فرصتی عالی برای تجزیه و تحلیل و آشنایی با مباحث و اختلافات در محیط هنری اهالی هنر قرن گذشته به دست آورده اند.

در ادامه موضوع مهاجران که در محل اتصال دو دوره کار می کردند ، داستان ما: نیکولای کاساتکین - "نکراسوف نقاشی روسیه" و آخرین مسافر ، که اولین هنرمند مردمی روسیه شوروی شد.