تصویری: پری های جنگلی ، فمینیسم و پرتره ماکسیم گورکی: آثار اولین هنرمند عکاس مشهور آمریکایی
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
تصاویر شبح انگیز ، جادوگران برهنه در سواحل دریاچه های عرفانی ، ویکتوریایی در نزدیکی چنگ ، کودکان پری ، و در میان آنها - پرتره های نفیس معاصران … یکی از اولین زنان عکاس ، آلیس بوتون در طول زندگی خود ، توانایی ایجاد آنچه او دوست دارد ، اما در اوج شهرت هزاران اثر او را از بین برد و ارتباط با مردم را متوقف کرد …
در پایان قرن ، همراه با تغییرات اجتماعی و فرهنگی ، زندگی زنان نیز تغییر کرد. در جامعه ای که از لحاظ تاریخی تحت سلطه مردان است ، زنان موفق شده اند مرزهای مجاز را از بین ببرند ، بر کلیشه ها غلبه کرده و جای خود را در زیر نور خورشید بیابند. اگر در سالهای گذشته آثار خلق شده توسط زنان پست ، جعلی و شایسته توجه عموم تلقی نمی شد ، اکنون به لطف پشتکار و حمایت متقابل ، زنان راه را برای هنر باز کرده اند. در سال 1894 ، نویسنده سارا گرند اصطلاح "زن جدید" را برای توصیف معاصر مستقل ، خلاق و فعال معرفی کرد. افراد هنری برای تبلیغ تصویر "زن جدید" کارهای زیادی انجام داده اند و به هیچ وجه فقط او را در آثار خود به تصویر کشیده اند. هنرمندانی مانند آلیس بوتون نمونه ای از آنچه زنان می توانند به آن برسند را مثال زده اند.
آلیس بوتون در خانواده یک وکیل نیویورکی متولد شد. در دهه 1880 ، او تحصیلات خود را در مدرسه هنر و طراحی پرات آغاز کرد ، جایی که در زمینه عکاسی تخصص داشت. در آنجا با گرترود کاسبییر ، زنی به همان اندازه روشن و رهایی یافته که استودیوی عکاسی خود را تأسیس کرده بود ، ملاقات کرد. بوتون در کار خود به کازبیر پیوست. آنها آنقدر با موفقیت کار کردند که در سال 1890 آلیس توانست استودیوی پرتره خود را در نیویورک افتتاح کند ، که به معنای زندگی او در چهل سال آینده تبدیل شد. با این حال ، مشخص است که در همان سال ها آلیس در استودیوی دیگری کار می کرد - نامه ای به نمایشنامه نویس ویلیام باتلر ییتس نشان می دهد آدرس متفاوتی با آدرس اولین استودیوی او دارد. در دهه 1900 ، آلیس تصمیم گرفت که ادامه دهد. او در ایجاد پرتره های عکاسی مهارت داشت ، اما عکس های آرت نوو در ایالات متحده نفوذ کرد و آلیس می خواست بفهمد که چگونه می تواند با استفاده از تجهیزات عکاسی در این سبک کار کند.
او برای تحصیل هنر به رم رفت و سپس به پاریس رفت و در آنجا دوباره با گرترود کازبیر آشنا شد و در آتلیه خلاق تابستانی خود درس خواند. تلاش های آلیس نتیجه داد - در سال 1902 ، در نمایشگاه بین المللی هنرهای تزئینی و کاربردی تورین ، عکسهای او جایزه افتخاری دریافت کردند. آلفرد استیگلیتز ، نیکوکار مشهور آمریکایی و محبوب کننده عکاسی ، بزرگترین استاد تصویرگری و به معنای واقعی کلمه بنیانگذار پدر عکاسی به عنوان یک هنر ، از آثار بوتون لذت برد. تاریخ ملاقات آنها مشخص نیست ، اما در سال 1902 او قبلاً در نمایشگاه عکس در نیویورک کار او را تبلیغ می کرد.
و چهار سال بعد ، اشتیگلیتز آلیس را به عنوان عضوی از هیئت مدیره Photo Secession ، جنبشی از عکاسان آمریکایی بر اساس ایده آل های Art Nouveau منصوب کرد. علاوه بر این ، اشتیگلیتز اصرار داشت که آلیس نظریه عکاسی را نیز مطالعه کند - مقاله او "عکاسی به عنوان وسیله ای برای بیان" به همراه شش عکس بسیار غیر معمول در آن زمان در مجله ای که استیگلیتز تأسیس کرده بود ، منتشر شد.
آلیس با حمایت انجمن عکس جدایی ، آثار خود را در نمایشگاه های سراسر جهان ارائه کرده است. لندن ، پاریس.وین ، لاهه … بوتون یکی از معدود زنان هنرمند اوایل قرن بیستم است که در طول زندگی خود شهرت و شناخته شد و نه پس از مرگ.
بوتون در درجه اول به عنوان یک پرتره نویس شناخته می شد. در لنز دوربین وی برنده جایزه نوبل ادبیات ویلیام ییتس ، شاعر J. Drinkwater ، هنرمند آلبرت رایدر ، هنرمند Roger Fry ، که مفهوم "پس از امپرسیونیسم" را معرفی کرد ، ماکسیم گورکی به همراه فرزند خوانده خود.
با این حال ، به تصویر کشیدن آثار بوتون تنها محدود نمی شد ، برعکس ، برجسته ترین آثار او برخورد مستقیم با طبیعت را حذف می کند ، شخصیت او را آشکار نمی کند.
او مناظر زیادی را عکاسی کرد ، برخی از طبیعت بی جان او شناخته شده است - ساده ، لاکونیک ، پر از نور. بوتون شانس شلیک در املاک معروف راکفلر را داشت.
اکنون ، سالها بعد ، بسیاری از عکسهای او اگر ترسناک نباشند ، با عرفان عمیق آغشته شده اند. برهنه - آن شش عکس در مجله استیگلیتز - در هوای آزاد گرفته شده است ، گویی در هوا حل شده و از بیننده اجتناب می کند.
به نظر می رسد قهرمانان برهنه بوتون مراسم جادوگری را انجام می دهند یا اصلا متعلق به دنیای انسان ها نیستند. آلیس به تعامل بدن انسان و حیات وحش با تغییرپذیری و عظمت آن علاقه مند بود.
چند سال پیش ، این واقعیت که یک زن هنرمند برهنه نقاشی می کند ، مخاطبان قابل احترامی را شوکه کرد ، اما اکنون یک زن عکاس تصاویری از زنان برهنه را منتشر کرده و به رسمیت شناخته شده است. با این حال ، آثار دیگر بوتون می توانند بیننده مدرن را شوکه کنند ، زیرا اکنون تصاویر کودکان در ژانر برهنه باعث زنگ خطر و رد می شود. اما در آن سالها معنای متفاوتی برای چنین عکسهایی در نظر گرفته شده بود - عکسهای برهنه کودکان بر خلاف زنان شایسته تلقی می شد ، زیرا کودکان بی گناه و عاری از جنسیت هستند.
کودکان در آثار بوتون مانند تغییر دادن نمایان هستند ، از زوایای عجیب فیلمبرداری شده اند که آنها را بخصوص شکننده یا نامتناسب می کند.
و هنگام عکس گرفتن از کودکان لباس پوشیده ، آلیس با استفاده از تنها وسایل بیان هنری - ترکیب ، قاب ، نور - به نظر می رسد یک افسانه وهم انگیز را بیان می کند.
آلیس با تیراندازی ملایم ، ملایم ، ذوب کننده ، کنتراست کم تن ها ، میل به رمز و راز متمایز شد.
اطلاعات کمی در مورد زندگی شخصی بوتون وجود دارد. همراه اصلی و تنها - یا تنها کسی که نام او را می شناسیم - هنرمند و معلم هنر آیدا هسکل بود. آنها در پرات ملاقات کردند ، جایی که بوتون در آنجا درس می خواند و هاسل تدریس می کرد. حداقل از سال 1920 ، زنان دائماً با هم زندگی می کردند و سفر می کردند. در سفری به اروپا در سال 1926 ، آنها با هم از چندین کشور اروپایی دیدن کردند.
در سال 1931 ، آلیس بوتون به طور ناگهانی استودیوی خود را تعطیل کرد و به دلایلی نامعلوم چندین هزار اثر او را نابود کرد. تا سیزده سال بعد ، تا زمان مرگش ، او با ایدا هاسکل در خانه ای در لانگ آیلند زندگی کرد.
توصیه شده:
چه اسراری توسط یک جزیره عرفانی در اسکاتلند نگهداری می شود - خانه پری ها ، ملکه های جنگجو و قلعه های پری
در طول قرن ها ، افسانه ها و قصه ها در اطراف جزیره اسکای شکل گرفته است. آنها هنوز هم با مناظر خارق العاده رنگارنگ و تاریخ جذاب در هم آمیخته اند. قابل درک است که چرا در اینجا ، در این گوشه خلوت زیبا ، پیامبر و جنگجوی بزرگ اسکاتها مدرسه هنرهای رزمی خود را تاسیس کردند. مردم از سراسر جهان به اینجا آمده اند تا جنگ و جادو را بیاموزند. حالا نمی توانید بگویید داستان سلتیک کجا تمام می شود و افسانه شروع می شود. غبار عرفانی چه اسرار دیگری دارد؟
آرشیل گورکی: داستان غم انگیز هنرمندی با نام مستعار ماکسیم گورکی
آرشیل گورکی ، هنرمند مرموز و بزرگ ، توسط منتقدان هنر به عنوان آخرین سوررئالیست و اولین اکسپرسیونیست انتزاعی شناخته شد. نقاشی های بالغ او تحسین عمیقی از مدرنیست های پیشگام پیش از خود (پل سزان ، پابلو پیکاسو) و توانایی مسحور کننده ای برای انتقال عرفان و احساسات از طریق فرم های انتزاعی دارد. آیا موفقیت حرفه ای تضمینی برای شادی آرشیل گورکی بود و تراژدی زندگی این هنرمند چیست؟
پرتره های آنالوگ: پرتره های واقعی افراد مشهور توسط هنرمند ریک ریمرت
هنرمند ریک ریمرت به چیزی بیش از جوهر ، یک ورق کاغذ و شش تا هشت ساعت وقت آزاد برای ساختن یک تصویر واقعی از یک شخص مشهور احتیاج ندارد - خواه دنی ترجو ، ستاره فیلم ژانر یا خواننده بزرگ روح آیزاک هیز. ریمرت نقاشی های خود را با موفقیت می فروشد و خود را پیرو "هنر آنالوگ" می نامد
سرگرمی های بی گناه ، رمان های پرشور و سه عشق بزرگ "خواننده انقلاب" ماکسیم گورکی
"باهوش ترین چیزی که یک فرد به دست آورده است این است که بتواند یک زن را دوست بدارد ، زیبایی او را بپرستد ، - از عشق به زن ، همه چیز زیبا روی زمین متولد شد" ، - احتمالاً بسیاری این سخنان نویسنده فرقه افسانه ای را به خاطر می آورند. دوره شوروی ماکسیم گورکی و آیا به خاطر این نیست که زندگی شخصی او مملو از سرگرمی ها و رمان های متعدد علاوه بر عشق به همسرانش بود … و آیا به خاطر این نبود که به اندازه حرفه نویسندگی سرگیجه آور او درخشان بود؟
بهترین شاگرد رپین در کجا ناپدید شد ، که آثار او ماکسیم گورکی را تحسین می کرد: هنرمند النا کیسلوا
او اولین زنی بود که برای تحصیل در خارج از کشور مستمری هنرستان دریافت کرد و یکی از مشهورترین هنرمندان زمان خود بود. با ترکیب آکادمیک و عصیانگری ، النا کیسلووا پرتره های باشکوهی خلق کرد - و یک روز او به سادگی از افق هنر روسیه ناپدید شد. امروز نام او عملا فراموش شده است