10 جایزه فیلم کن ارزش دیدن دارد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

بیش از 70 سال است که جشنواره فیلم کن به مکانی برای نمایش فیلم هایی با معنای عمیق تبدیل شده است. اگر تصویر نخل طلا را دریافت می کند ، برای تماشاگران واقعی فیلم این تنها یک معنی دارد: این نوار را حتماً باید تماشا کرد. متأسفانه ، در انتخاب امروز ما گنجاندن تمام شاهکارهای نمایش داده شده در جشنواره فیلم کن به سادگی غیرممکن است ، اما فیلم های ارائه شده در آن مستحق توجه ویژه مخاطبان هستند.

"پیانیست" ، 2002 ، لهستان ، فرانسه ، بریتانیای کبیر ، آلمان ، کارگردان رومن پولانسکی

داستان پیانیست مشهور لهستانی ولیدسلاو اسپیلمن برنده جوایز متعددی در جشنواره های مختلف فیلم شده است. شایان ذکر است که آدریان برودی ، بازیگر اصلی ، از آپارتمان خود خارج شد تا در دنیای قهرمان خود غوطه ور شود ، ماشین خود را فروخت و از تماشای تلویزیون امتناع کرد. و برای اینکه ظاهر او با ظاهر یک زندانی از محله یهودی نشین ورشو مطابقت داشته باشد ، برودی 14 کیلوگرم وزن کم کرد.

"داستان پالپ" ، 1994 ، ایالات متحده ، به کارگردانی کوئنتین تارانتینو

این فیلم افسانه ای نیازی به معرفی خاصی ندارد و جوایز متعدد آن خود گویای آن هستند. کارگردان ، به شیوه ای که فقط برای او مشخص است ، فلسفه و طنز را به طور هماهنگ با هم درمی آورد ، رویارویی جنایی و رقص های باورنکردنی ، عشق ، خنده و اشک در قاب. با این حال ، برای درک زیبایی "Pulp Fiction" ، کافی است یک بار آن را ببینید.

"جرثقیل ها پرواز می کنند" ، 1957 ، اتحاد جماهیر شوروی ، کارگردان میخائیل کلاتوزوف

این واقعیت که این فیلم برنده جشنواره فیلم کن شد ، بینندگان شوروی می توانند از یک یادداشت کوچک در Izvestia ، جایی که نه نام تصویر و نه نام سازندگان این شاهکار ذکر نشده است ، یاد بگیرند. و همه به این دلیل که نیکیتا خروشچف رفتار شخصیت اصلی را بی ارزش دانست. با این حال ، بینندگان در سراسر جهان توانستند از این فیلم به طور کامل قدردانی کنند.

آخرالزمان ، 1979 ، ایالات متحده ، به کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا

این فیلم در مورد جنگ ویتنام بر اساس رمان قلب تاریکی جوزف کنراد نوشته شده بود ، که در سال 1902 نوشته شد ، توسط فیلمنامه نویس و کارگردان تجدید نظر شد و به زمان دیگری منتقل شد. اما نکته اصلی در تصویر حفظ شده است: نگرش به جنگ به عنوان بزرگترین وحشت روی کره زمین ، دیوانه کردن و نابود کردن همه چیز در اطراف.

"انگل ها" ، 2019 ، کره جنوبی ، به کارگردانی بونگ جون هو

به ندرت پیش می آید که فیلمی پس از نمایش 15 دقیقه مورد تشویق مداوم قرار گیرد ، اما این دقیقاً همان چیزی است که در جشنواره فیلم کن با پارازیت اتفاق افتاد. این اولین نقاشی کره جنوبی است که نخل طلا دریافت می کند. کلمه اصلی نه توسط اعضای هیئت داوران ، بلکه توسط تماشاگران گفته شد ، که به لطف ارزیابی آنها فیلم به بالاترین فروش در گیشه در کشورهای مختلف تبدیل شد.

"لا دولچه ویتا" ، 1960 ، ایتالیا ، فرانسه ، به کارگردانی فدریکو فلینی

به لطف "زندگی شیرین" است که اصطلاح "پاپاراتزی" به طور جدی وارد زندگی ما شده است ، که مشتق شده از پاپاراتزو ، دوست قهرمان داستان است. واتیکان این تصویر را به خاطر قسمتی که به نظر رهبران کلیسای کاتولیک به عنوان تمسخر آمدن مسیح به نظر می رسید ، محکوم کرد و در اسپانیا شاهکار فدریکو فلینی به مدت 15 سال پس از اولین نمایش به طور کلی ممنوع شد.

"مرد و زن" ، 1966 ، فرانسه ، به کارگردانی کلود للوش

عکس کلود للوش نه تنها در جشنواره جشن گرفته شد. او دو جایزه اسکار دریافت کرده است: بهترین فیلم خارجی زبان و بهترین فیلمنامه اصلی.به خاطر "مردان و زنان" هنوز جوایز زیادی وجود دارد و توصیف تصویر در چند کلمه به سادگی غیرممکن است. شما باید آن را تماشا کنید و از لذت بردن فراموش نشدنی از یکی از بهترین نمونه های سینمای فرانسه برخوردار شوید.

ویریدیانا ، 1961 ، مکزیک ، به کارگردانی لوئیس بونوئل

این فیلم که بر اساس رمان بنیتو پرز گالدوس "آلما" ساخته شده بود ، باعث انفجار عمومی واقعی در اسپانیا و روم کاتولیک شد ، که منجر به ممنوعیت رسمی نمایش فیلم در اسپانیا به مدت 16 سال شد. سوالات ناراحت کننده زیادی توسط ویریدیانا مطرح شد و باعث شد بیننده خود به دنبال پاسخ باشد و از همه مهمتر قبل از نتیجه گیری به فکر فرو رود.

رقص در تاریکی ، 2000 ، فیلمسازان 13 کشور ، به کارگردانی لارس فون تریر

یک فیلم سخت و در بعضی جاها حتی بی رحمانه ، در اولین مشاهده ، شما را در خستگی مبهوت می کند. و این باعث می شود که قبل از هر چیز در مورد خود و زندگی خود ، در مورد نگرش خود نسبت به مردم و توانایی خود برای انجام هر گونه ناراحتی (حتی فداکاری) به خاطر شخص دیگری فکر کنید. تصویری بسیار معنی دار و تکان دهنده که اعصاب بیننده را نمایان می کند.

"زیرزمینی" ، 1995 ، یوگسلاوی (FR) ، آلمان ، فرانسه ، جمهوری چک ، مجارستان ، بلغارستان ، کارگردان امیر کوستوریکا

این فیلم بر اساس نمایشنامه "بهار در ژانویه" ساخته دوسان کوواچویچ در سراسر اروپای شرقی فیلمبرداری شد: در بلگراد و صوفیه ، در پراگ ، برلین و پلودیف. درد و سرگرمی ، ناامیدی و برخی از رقص های دیوانه وار در اینجا مخلوط شده است. بیننده ای که تصمیم می گیرد "زیر زمین" را تماشا کند ، باید آماده گریه و خنده باشد و مصیبت افراد شاد را تماشا کند.

معمولاً یک سال یا یک سال و نیم طول می کشد تا یک فیلم ساخته شود و اکران شود. در این مدت ، تک تک صحنه ها فیلمبرداری می شوند ، ویرایش ، دوبله انجام می شود ، جلوه های ویژه و گرافیک رایانه ای اضافه می شود. این مهلت شامل زمان فیلمبرداری اضافی و اصلاحات در شرایط پیش بینی نشده است. اما گاهی فیلم ساختن زمان بیشتری می برد. تصاویری وجود دارد که برای یک دهه یا حتی بیشتر فیلمبرداری شده اند.