بزرگترین هنرمندان چگونه مریم مجدلیه را به تصویر کشیدند: تیتیان ، جنتیلچی ، ایوانوف و غیره

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

مریم مجدلیه نزدیکترین و مهمترین شاگرد به عیسی مسیح است. او تنها قهرمان انجیل است که 12 بار در نوشته های متعارف از او نام برده شده است. شاید او یکی از دوازده حواریون نبود ، اما از مسیح پیروی کرد و برای او بسیار عزیز بود. طبق سنت کلیسا (اما نه کتاب مقدس) ، مریم مجدلیه زنی گناهکار بود که با مسیح ملاقات کرد ، توبه کرد و شیوه گناهکارانه خود را تغییر داد. استادان بزرگ نقاشی آثار خود را به مگدالن تقدیم کردند و هر یک از آنها چیزی از خود را به تصویر او آوردند.

"مگدالن با شمع سیگاری" نوشته ژرژ دو لاتور (1640-1638)

ژرژ دو لاتور نقاش باروک فرانسوی است که این شاهکار را در سال 1640 نقاشی کرد. صحنه ای که در مگدالن با شمع دودی نشان داده شده است در یک اتاق تاریک و ساده اتفاق افتاده است. در نقاشی دو لاتور ، ماری مجدلیه جلوی میز می نشیند و کاملاً در افکار خود غوطه ور است. دست راست او روی جمجمه قرار دارد ، پاهایش برهنه است و پیراهن سفید او شانه های برهنه قهرمان را نشان می دهد. بدن مریم مجدلیه در تاریکی اسرار آمیزی احاطه شده است و فقط یک شمع صورت او را روشن می کند. چراغ نه تنها فضای حرکت ایجاد می کند ، بلکه عنصری است که به شکنندگی زندگی انسان اشاره می کند.

به لطف این منبع نوری ، می توانید کتابها و ویژگی هایی را مشاهده کنید که مصائب مسیح و زودگذر بودن زندگی را مشخص می کنند. اینجا یک صلیب چوبی و یک تازیانه خونین است. جمجمه نشان دهنده گلگوتا ، محل مصلوب شدن مسیح است. معنی آن نیز در دست نوازش جمجمه است - این بازتابی از موضوع مرگ است. شعله و جمجمه در کنار هم گذرا و برگشت ناپذیر زمان را تجسم می دهند. بنابراین ، همه عناصر تصویر به موضوعات توبه و آزمایشات فرستاده شده توسط خدا اشاره می کنند.

"ظهور مسیح در مریم مجدلیه پس از قیام در ایتالیا" الکساندر ایوانف (1835-1835)

الکساندر ایوانف "ظهور مسیح در مریم مجدلیه پس از قیامت" را در سفر خود به ایتالیا نوشت. این بوم در ماه مه 1836 به پایتخت روسیه ارسال شد و با موفقیت بزرگی در نمایشگاهی در آکادمی هنرهای شاهنشاهی پذیرفته شد. ایوانف به عنوان دانشگاهی انتخاب شد.

اگرچه ایوانف نقاشی را در سنت هنر آکادمیک کشیده است ، اما ویژگی های هنر ایتالیایی و نقاشی دوره رنسانس به وضوح در آن ردیابی شده است. "ظهور مسیح به مریم مجدلیه پس از رستاخیز" قبل از ایجاد بوم در مقیاس بزرگ "ظاهر مسیح برای مردم" (ایوانوف آن را برای 20 سال طولانی نوشت!) "تمرین" محسوب می شود. با این حال ، کار با مگدالن هنوز شایسته توجه است ، زیرا به لطف او بود که نویسنده عنوان آکادمیک را دریافت کرد و این تصویر دیوارهای کاخ تزار نیکلاس اول را تزئین کرد.

طرح با مگدالن توسط ایوانف با سادگی زیبا و لطف ایتالیایی متمایز می شود. بیننده فقط دو چهره را می بیند - مسیح و مجدلیه. هنرمند لحظه ای را از انجیل ثبت کرد که مگدالنی او را زنده کرد. او به سرعت به سمت مسیح می رود ، اما او مجدال را با حرکتی آرام متوقف می کند.

چهره مری با بسیاری از احساسات صادقانه و پیچیده روشن شده است: غافلگیری ، هیجان ، اندوه ، تحسین و غیره. مگدالن لباس قرمز روشن بر تن دارد. مسیح با لباس سفید به تصویر کشیده شده است. تصویر مگدالنی باور بیننده را به معجزه بیدار می کند. و پیام اصلی تصویر این است که حتی گم شده ترین روح را می توان نجات داد.

فردریک ساندیس "مری مگدالن" ، 1859

فردریک سندیس (1829–1904) پسر یک هنرمند بود و در مدرسه طراحی نورویچ تحصیل کرد. وی کار خود را به عنوان نقاش پرتره و تصویرگر عتیقه آغاز کرد. انتقال او به لندن در سال 1851 سرنوشت ساز شد ، جایی که او به عضویت اخوان قبل از رافائلی درآمد ، دوستان پیدا کرد و با دانته گابریل رزتی در یک خانه زندگی کرد. دومی ساندیس را "بزرگترین طراح زنده" نامید. تصاویر قوی و حسی از زیبایی زنان و تصاویر نمادین زنان اغوا کننده و مرموز ، که به سبک پیش از رافائلی ها ساخته شده است ، متعلق به این هنرمند خاص است.

با مشاهده کار او "مریم مجدلیه" ، بیننده بلافاصله سنت مگدالن را در قهرمان نمی شناسد. او به عنوان یک زیبایی با موهای طلایی بلند به سبک پیش از رافائلی ها به تصویر کشیده شده است. جالب اینجاست که ساندیس در زمینه دور کمر زنان زیبا و کشنده تخصص داشت. توجه دقیق سندیز به جزئیات نمونه ای از مکتب پیش از رافائلی است. تصاویر زیبایی زنانه ساندیس ، تصاویری نمادین از زنان جذاب و مرموز است که نشان دهنده سبک منحصر به فرد او است. قهرمان تقریباً در مشخصات نشان داده شده است. پس زمینه سبز تیره با تزئینات انگلیسی است. قهرمان یک ظرف با مالش در دست دارد (ویژگی اصلی او) ، و شانه های او با یک روسری قرمز-سبز با تزئینات گل پوشانده شده است. این تصویر از مگدالن در پس زمینه دیگر نقاشی ها به وضوح خودنمایی می کند.

کارلو دولچی "توبه کار مگدالن" (1670)

توبه سنت مریم مجدلیه موضوعی سنتی است که به ویژه در هنر ایتالیایی قرن هفدهم رایج است. در نقاشی دولچی ، مگدالن با موهای شل به تصویر کشیده شده است ، دست راست او روی سینه قرار گرفته است ، و کف دست چپش بالا رفته و روی یک کتاب باز قرار گرفته است. ویژگی سنتی او - یک گلدان مرهم که با آن به مسیح آمد تا او را مسح کند - در پیش زمینه درست در میان صخره ها به تصویر کشیده شده است. به هر حال ، موهای شل شده و گلدان مرجع انجیل لوقا هستند (7: 37-8). کتاب مقدس یک زن گناهکار را توصیف می کند که پاهای مسیح را مسح کرده ، آنها را با اشک های خود می شست و با موهای بلند خود پاک می کند. کارلو دولچی مردی بسیار متدین بود و به دلیل انتقال احساسی موضوعات مذهبی و همچنین جزئیات دقیق به شهرت رسید. مری مجدلیه قهرمان ترین تصویر او بود.

شیوه نقاشی متمایز و مفصل دولچی باعث شهرت او در فلورانس شد ، جایی که بیشتر عمر خود را در آنجا گذراند ، و فراتر از آن. این تابلو به عنوان هدیه ای از جان فینچ به ملکه کاترین برگانزا ، همسر چارلز دوم وارد مجموعه سلطنتی شد. فینچ به عنوان ساکن انگلیسی در دربار دوک بزرگ فردیناند دوم ، با کارلو دولچی در فلورانس ملاقات کرد و این فرصت را داشت که تعدادی از آثار را از وی سفارش دهد. فینچ هنرمند را تحسین کرد و از او حمایت و پشتیبانی کرد.

Artemisia Gentileschi "تغییر شکل مریم مجدلیه (توبه کار مریم مجدلیه)" ، 1615-1616

آرتمیسیا جنتیله اسکی ، اولین هنرمند زن که به آکادمی فلورانس پیوست ، در سال 1617 مگدالن جذاب را نقاشی کرد. این دستور خانواده مدیچی بود. قهرمان جنتیله چی لباس زرد با توری پوشیده و در میان ابریشم و مخمل مجلل نشسته است. یک دست مگدالن به سینه او چسبیده بود و دست دیگر به آینه ، که نشان می داد او در پیشگاه خدا کیست. چشمان او اکنون کاملاً باز است و مشتاق آزادی ، مسیح ، نور است. مریم مجدلیه هنگامی که به مسیح روی می آورد ، زیبایی خود را متوقف نمی کند ، اما این زیبایی دیگر برای غنی سازی نیست. او برای جلال خداوند است ، که او را بیش از هر کس دیگری دوست دارد.

شناخته شده است که آرتمیسیا جنتیلسکی خود پس از تجاوز به دست همکار پدرش در سن 17 سالگی ، درد سوء رفتار عمومی را تجربه کرد. محاکمه تجاوز بعدی دختر را تحقیر کرد و او را در معرض شایعات بیشتر قرار داد. او با جمع آوری تمام اراده خود و "جمع آوری" استعداد هنری شگفت انگیز خود ، به فلورانس نقل مکان کرد تا زندگی خود را از نو شروع کند.

تیتیان "مگدالن Pen توبه کننده" (1531 ، 1565)

تیتیان یکی از آن هنرمندانی بود که مگدالن را به عنوان نمادی از رستگاری به تصویر کشید. او در دو اثر نمادین ، مگدالن توبه کننده را نشان می دهد. بیننده لحظه ای از انجیل را می بیند که مگدالنی متوجه زندگی گناهکارانه خود می شود و گریه می کند و نگاهش را به آسمان بالا می برد. اولین مگدالن وی در سال 1531 نوشته شد ، و پس از 30 سال به نزد او بازگشت.

اگرچه آثار تیتیان موضوعی مسیحی را در بر می گیرد ، اما کاملاً حسی به نظر می رسد. دلیل آن در روایت های قرون وسطایی نهفته است. آنها می گویند که 30 سال پس از عروج عیسی ، مریم مجدلیه در بیابان سرگردان شد و لباسهای او به معنای واقعی کلمه از هم پاشید. هنرمندان آن زمان تمایل داشتند از این مرجع به عنوان راهی برای آمیختن حس و دین استفاده کنند. بنابراین ، نقاشی ها محبوبیت بیشتری پیدا کردند و هنرمندان از واکنش رسوا کننده مردم نمی ترسیدند. ویژگی های فیزیکی مگدالن تیتیسان مطابق ایده آل زیبایی آن زمان است: موهای بلند طلایی ، لب های پر و بدن باشکوه.