"ما همیشه دو نفر بودیم - مادرم و من. او همیشه مشکی می پوشید ": چگونه یوهجی یاماموتو مد اروپایی را برای مادرش فتح کرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

زندگی بیوه فومی یاماموتو پر از کار سخت بود. در ژاپن پس از جنگ ، صاحب یک کارگاه خیاطی برای زنده ماندن مشکل داشت. شوهرش در سال 1945 درگذشت و از آن زمان او یک رنگ را به همه لباس ها ترجیح داد - مشکی. پسرش یوهجی ، که دوران کودکی اش با خاطرات بمباران هیروشیما و ناکازاکی تیره شده بود ، به سرعت غیر معمول به او کمک کرد. سالها بعد ، او به عنوان یک طراح مشهور شد که پالت روشن را به نفع رنگ لباس مادرش کنار گذاشت.

او البته اسیر یک کارگاه خیاطی نبود. او عاشق نقاشی بود ، دوچرخه سواری می کرد ، هرگز از گیتار جدا نشد. هنوز چندین گیتار در کارگاه او نگهداری می شود - استاد نمی تواند لذت اجرای چند تصنیف را از خود دریغ کند.

کارگاه فومی یاماموتو در منطقه کابوکی چو در منطقه شینجوکو توکیو واقع شده بود. مشتریان او زنان خانه داری بودند که رویای پوشیدن لباس های شیک اروپایی و آمریکایی را داشتند. یوهجی از این مد متنفر بود - بیگانه ، غیرعملی ، ناراحت کننده ، نمایانگر زن به عنوان یک شیء مصرف ، او را مهار می کرد.

او که در ابتدا برای مادرش تنها دوست ، یاور ، محافظ بود ، آرزوی آزادی و آسایش برای همه زنان جهان را داشت - اما فکر می کرد که اینها فقط افکار عجیبی هستند که ناشی از اضطراب برای مادرش است.

او حتی آرزو نداشت که طراح شود - او حتی نمی دانست که چنین حرفه ای وجود دارد. او تحصیلات حقوقی خوبی دریافت کرد و خود را برای زندگی مانند اکثر ژاپنی های نسل خود آماده می کرد - کار خسته کننده ، استراحت خسته کننده … اما این مادر بود که فهمید پسرش برای این کار ساخته نشده است و یوهجی را متقاعد کرد که تلاش کند خودش در زمینه خلاقیت یوهجی یاماموتو از دانشکده طراحی مد در کالج Bunka فارغ التحصیل شد و عازم پاریس شد - او تنها بیست و شش سال داشت.

یوهجی از پاریس بسیار ناامید شد. در سبک اروپایی ، تقریباً هیچ چیزی در طول این سالها تغییر نکرده است - همه همان "زن گل" ، بدنه باریک ، بند ، مناسب برای لباسهای فعال زندگی نیست. ایده های یوهجی یاماموتو مورد استقبال مدیران مد قرار نگرفت. با طرد شدن آنها ، کاملاً خرد شده ، به خانه بازگشت.

اما فومی تصمیم گرفت که آنها به این راحتی تسلیم نشوند. او تجارت خود را فروخت تا پسرش بتواند تولیدی را در ژاپن افتتاح کند و بهترین خیاط های لباسش را نزد او آورد. یوهجی یاماموتو تولید پوشاک مردانه را آغاز کرد که نزدیک به ذهنیت ژاپنی ها بود - چیزهای مستقیم ، ساده و لاکونیک.

اولین مجموعه ژاپنی یوهجی یاماموتو موفقیت هایی کسب کرد و پس از چند سال تصمیم گرفت انتقام بگیرد.

"پارچه های کثیف! هیروشیما شیک! از هولوکاست! " - منتقدان تف سمی کردند. اما اکنون یوهجی قابل توقف نبود. نمایندگان روشنفکران خلاق ، هنرمندان و موسیقیدانان ناگهان از پرداخت مبالغ دور "پارچه" های مشکی مشکی که توسط یاماموتو ارائه شده بود ، ممانعت نکردند.

گرانج در ضد فرهنگ پیروز شد - و یاماموتو به طور تصادفی خود را در میان "شورشیان مد" یافت. لبه های خام و اشکال نامتقارن توجه آن اروپایی ها و آمریکایی ها را به خود جلب کرد که مانند یوهجی در جستجوی خلاق دائمی بودند و در مورد مسیر خود و فردیت خود فکر می کردند.در دهه 80 ، بزرگترین طرفدار یوهجی بازیگر مشهور جک نیکلسون بود.

فومی به طور مداوم در سال دوبار پسرش را در سفرها همراهی می کرد و در نمایشگاه ها به او کمک می کرد - او آخرین بار در نود و چهار سالگی به پاریس سفر کرد. یوهجی یاماموتو یکی از اولین فمینیست های دنیای مد بود. "دیگر اشتباه کردن زیبایی با زیبایی را متوقف کنید!" - اعلام کرد

او به همراه دیگر طراحان ژاپنی تصویری زنانه جدید ارائه داد که جنسیت پرخاشگرانه را رد می کند ، لباس هایی که بدن را پنهان می کند و شخصیت را آشکار می کند. او می گوید تصویر کلیدی در مجموعه های او زنی در سن 40 سالگی است که در حالی که به برگ های در حال ریزش نگاه می کند سیگار می کشد.

لباس های یاماموتو وابستگی فرهنگی ، جنسیت ، نژاد و پارامترهای بدن را نفی می کند - به هر حال ، در دنیای مدرن ، فردیت مهمتر از هویت است. فصلی بودن و روندها نیز برای چیزهای یاماموتو نیست.

او خود مدلهای خود را ، انگار که به طور مصنوعی پیر شده و با سبکهای تاریخی همپوشانی دارد ، "ابدی" می نامد - و البته ، حق با اوست.

او پلی بین غرب و شرق ایجاد کرد - او لباس های سنتی ژاپنی را به شیوه اروپایی و با پیروی از اصل فرهنگی باستانی "wabi -sabi" - زیبایی نقص ، تغییر داد.

او قصیده ای برای سیاه می خواند ، اما گاهی اوقات رنگ های روشن را در مجموعه های خود شامل می شود - قرمز مایل به زرد ، از سفید اجتناب نمی کند.

تصاویر موجود در مجموعه های او از جنگ ، ویرانی ، سرگردانی و تنهایی الهام گرفته است - و ارتباط تنگاتنگی با دوران کودکی او دارد. ترس از دست دادن دوست داشتنی ترین زنش او را رها نمی کند: "در هنگام خروج هر مدل مد ، من جدایی خود را از نظر ذهنی با مادرم تکرار می کنم. من گریه می کنم ، چیزی را دنبال او فریاد می زنم ، خواهش می کنم که برگردد. اما او همچنان می رود … ".

یوهجی می گوید: "من مد را دوست ندارم ، اما لازم است." او همیشه از مردم الهام می گیرد نه از تصاویر انتزاعی و معتقد است که بین خیابان و مد بالا ارتباط قوی وجود دارد.

او یکی از اولین کسانی بود که خط تولید لباس Y-3 را با آدیداس راه اندازی کرد و لباس های یاماموتو را برای طبقه متوسط مقرون به صرفه کرد.

با این حال ، یوهجی یاماموتو تنها به تریبون محدود نمی شود. او روی طراحی اپرای کلاسیک مادام باترفلای و تریستان و ایزولد کار کرد. تاکشی کیتانو برای طراحی لباس شخصیت های عروسک ها به او روی آورد - و چنان از همکاری او با طراحان معروف الهام گرفت که تحت تأثیر طرح های او ، طرح فیلم را تغییر داد.

روزنامه نگاران به سختی توانستند بفهمند که یوهجی همسر سابق دارد (ازدواج به سرعت متلاشی شد و از آن زمان یاماموتو دیگر به طور رسمی ازدواج نکرد) و سه فرزند از زنان مختلف - همه فرزندان یاماموتو در زمینه طراحی مشغول هستند. او با مادرش زندگی می کند. خود یوهجی با دقت از زندگی شخصی خود در برابر دخالت های بیرونی محافظت می کند. او که مردی اسرارآمیز بود ، اخیراً تصمیم گرفت پرده محرمانگی را برداشته و با نوشتن یک زندگی نامه با عنوان نگران کننده بمب عزیزم ، اسرار خود را به جهان بگوید.

او اکنون 74 ساله است. عصرها ، او شراب گران قیمت می نوشد و به موسیقی باب دیلن گوش می دهد. او دارای کمربند مشکی در کاراته و چند دوست چهارپا است. او به طور فعال روی مجموعه های جدید کار می کند و آرزو دارد که در آینده یا تبدیل به یک گانگستر یا بازیگر شود - اما نه چندان مشهور ، نقش های برنامه سوم برای او کافی خواهد بود.

من توانستم جهان و یک ژاپنی دیگر را فتح کنم. آی تی Issei Miyake - طراح که لباس اوریگامی ایجاد کرد و بعداً فیلسوف شد