فهرست مطالب:
تصویری: گلهای فوق العاده و زوج های عاشق در نقاشی های ملایم هنرمند-عاشقانه اوگنی کوزنتسوف
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
رمانتیسیسم در هنرهای تجسمی در تمام قرون بسیار استادان را به خود جذب کرده است ، همیشه به وضوح هم در نقاشی و هم در گرافیک آشکار شده است. در مورد هنرمندان رمانتیک معاصر ، قبل از هر چیز ارزش ذکر یک نقاش از استاوروپول را دارد اوگنیا کوزنتسوا با استعداد درخشان چند وجهی ، تفکر فلسفی عمیق ، دارای خطی اصلی و دید فوق العاده ای از زیبایی.
برخلاف کلاسیسیسم ، که قدرت ذهن انسان را ستایش می کند ، رمانتیک ها همواره در پی انتقال احساسات به بیننده بوده اند: عشق و لطافت ، اشتیاق و ترس شدید ، رویایی و سرخوشی ، که قادر است شخص را به طور کامل بلعیده و در اختیار داشته باشد. افکار و اعمال بنابراین ، بینندگان در همه دوران ها همیشه با رمانتیسم به شیوه خاصی رفتار کرده اند …
رمانتیک و فیلسوف هنر - اوگنی کوزنتسوف
اوگنی کوزنتسوف یک هنرمند موروثی است ، اصالتاً اهل استاوروپول است. برای گفتن اینکه "او در راه پدر رفت" - نمی توانید بگویید: پسر با ادای احترام به جهت علمی دست خط پدرش ، هنوز راه خود را طی کرد. و نمی توانید بگویید که یوجین از دوران کودکی عاشق نقاشی بود: فقط در کلاس هفتم نوجوان اولین قدم های خود را در نقاشی برداشت. و فقط بعداً ، مدرسه هنر شهر محل تولد او و دانشگاه دولتی نقاشی و گرافیک کوبا شروع خوبی را به مرد جوان داد.
از سال 1981 ، اوگنی کوزنتسوف شرکت کننده دائمی در انواع نمایشگاه های کشور بود. و کمی بعد مجامع بین المللی هنری در آلمان ، اتریش ، سوئیس ، فرانسه ، ویتنام ، مصر ، کره ، هند ، نپال ، ایالات متحده …
در اوایل دهه 90 ، اوگنی جورجیویچ در اتحادیه هنرمندان روسیه پذیرفته شد. کمی بعد او عضویت در سازمان بین المللی عمومی نقاشان "میدان آفتابی" را دریافت کرد. و در سال 2012 ، استادان مدال طلای آکادمی هنرهای روسیه را دریافت کردند.
اوگنی کوزنتسوف به عنوان یک هنرمند غیرقابل درک و غیرقابل پیش بینی است. او در ترکیب های مختلف از داستانهای انتزاعی و عرفان ، تمثیل و نمادگرایی استفاده می کند و آنها را تابع تفکر غیر استاندارد خود می کند. او هنرمند و باهوش است ، کمی اسرار آمیز و دارای دانش است ، او همیشه آماده آزمایش و ایجاد چیزی جدید است که هرگز به ذهن شخص دیگری نمی رسد. با درک طرح اصلی تصویر ، استاد تقریباً همیشه در پایان کار ، آن را غیر قابل تشخیص تغییر می دهد: تصاویر هنری جدیدی ظاهر می شود ، وسایل و روشهای روحی و گاهی بصری تغییر می کند.
علاوه بر این ، هنرمند دائماً به دنبال تکنیک ها و مواد جدید در آثار خود است. بنابراین ، چسباندن کاغذ و استفاده از ژل های شفاف جلوه و حجم ایجاد می کند ، که این ویژگی خاصی از همه کارهای استاد است.
خود کوزنتسوف روند ایجاد خلاقیت خود را به شرح زیر توصیف می کند:
نقاش با موفقیت انتزاعی را در نقاشی خود به کار می برد. علاوه بر این ، او برای او بی شکل و غیرقابل تشخیص نیست ، بلکه از نظر ارگانیک با تصاویر واقعی هماهنگ است و با زیبایی و اقناع متمایز می شود. و آنچه مهم است ، همه خلاقیت های او دارای انرژی حیاتی مثبت ، درخشش درونی و محتوای فلسفی هستند.
و اگر اصلی ترین کار زندگی برای یوجین همیشه نقاشی بوده است. سرگرمی اصلی من موسیقی و جمع آوری آلات موسیقی است.این هنرمند به صورت آماتور در فلوت ، گیتار و پیانو بسیار خوب است. و از سفرهای طولانی ، او مطمئناً ابزارهای مختلف موسیقی را برای مجموعه خود به ارمغان می آورد.
معمای خانواده
بعید است هنرمندی که شادی خانوادگی ندارد بتواند چنین بوم های عاشقانه شگفت انگیزی را ایجاد کند که از لطافت و عشق سرشار است. همسرش اولگا هنرمندی است که در مدرسه نقاشی تدریس می کند و پسرش یگور پایه ای است که نه تنها آثار این هنرمند بر آن استوار است.
وحدت علایق و اهداف از اولین روز زندگی خانوادگی به این زوج اجازه داد تا بسیار خوشحال باشند. اولگا و یوجین ، در حالی که هنوز دانش آموز بودند ، در جستجوی طبیعت با دوچرخه به همراه دوچرخه به تمام محله های شهر سفر کردند. و از سن نه ماهگی پسر کوچک من یک شرکت کننده تمام عیار در پخش هوای آزاد در داچا و کوهستان شد.
و هنگامی که یگورکا سه ساله بود ، در شورای خانواده تصمیم گرفته شد که او در حال حاضر یک پسر به اندازه کافی بزرگ برای سفر به نووروسیسک است. این زوج جوان درست مانند آن سفر کردند - با کوله پشتی ، دفترچه طرح و یک پسر بر دوش. و در جایی که فقط چند هنرمند از آن دیدن نکرده اند ، کدام جاده های روسیه نرفته اند. هر سفر بسیاری از تجربیات جدید ، طرح ها و ایده های خلاقانه را به همراه داشت. و مهمتر از همه ، خانواده را محکم تر متحد کرد.
بنابراین ، جای تعجب نیست که پسر نه تنها پدرش ، بلکه پدربزرگش ، گئورگی ایوانوویچ ، که هنرمند معروفی بود که روزی از سیبری برای پرورش سرزمین بکر هنر در جنوب روسیه آمده بود ، پیروی کرد… نمایش پانوراما از آثار سه نسل از هنرمندان Kuznetsovs.
موسیقی گلها
ادامه موضوع احساسات عاشقانه در نقاشی نقاشی های هنرمندان دوران های مختلف ، تداوم لرزش و لطافت بوسه ها.
توصیه شده:
نقاشی های فوق العاده در مورد زنان ، که هنرمند مینسک برای آنها در سالن پاریس جایزه دریافت کرد
نقاشی های این هنرمند بیننده را با خیال پردازی ، رنگ جذاب ، ترکیب سبک ها و ترکیبات باورنکردنی شگفت زده می کند. آثار او را نمی توان به صراحت به هیچ جهت هنری نسبت داد - آنها به طور ارگانیک با سورئالیسم و مدرنیسم ، فانتزی و نئو رومانتیسم ، و همچنین تئاتر و بازیگری همزیستی دارند. امروز در نشریه ما با کار منحصر به فرد نقاش معاصر مشهور از مینسک رومن زاسلونوف آشنا شوید که سالها در پاریس زندگی و کار می کند
نقاشی های چاقوی پالت: زوج های عاشق و چشم اندازهای پاییزی توسط کارن تارلتون
ما همراه شما به جایی در امتداد یک خیابان متروک می رویم … چه چیزی می تواند عاشقانه تر از "کلاس هشتم" تسوی ، کوچه های متروک و زوج های عاشق باشد که به فاصله دور می شوند؟ نقاشی های هنرمند کالیفرنیایی کارن تارلتون بی نهایت داستانهای عاشقانه شاد هستند ، زیرا هر یک از آنها مناظر زیبایی را که قلبهای عاشق را همراهی می کند ، به تصویر می کشد
هنر خیابانی. نقاشی های دیواری فوق العاده از هنرمند با نام مستعار Ninja182
دیوارنویسی های خیابانی کافی نیست که اکنون کسی را شگفت زده کند. علاوه بر این ، ما بارها و بارها آثار استادان شناخته شده هنر خیابانی مانند کورت ونر ، الکساندروس واسمولاکیس و ادواردو کبرا را به شما نشان داده ایم. استاد امروز نقاشی خیابانی با نام مستعار Ninja182 مخفی شده است و توصیه می شود آثار او را از زاویه ای خاص در نظر بگیرید
گلهای شیشه ای و موجودات دریایی: مدلهای فوق العاده استادان قرن نوزدهم
مطلقاً غیرممکن است که گلهای تازه را در شکل اصلی خود نگه دارید. همه آنها رنگ و ظاهر طبیعی خود را از دست می دهند ، بی رنگ و کاملاً بی شکل می شوند. می توانید یک کپی از پلاستیک ، فایبرگلاس یا کاغذ ماپی قدیمی خوب تهیه کنید. فناوری مدرن به طور کلی به شما امکان می دهد مدل های سه بعدی فوق العاده دقیق ایجاد کنید. اما در قرن نوزدهم ، هیچ یک از این موارد در دسترس نبود. اما به یک ماده شگفت انگیز دسترسی داشت ، که در دستان ماهرانه یک صنعتگر ماهر می تواند به هر چیزی تبدیل شود ، به هر شکل که بخواهد شکل می گیرد
نقاشی های فوق العاده واقع گرایانه توسط هنرمند استرالیایی
آثار جرمی گدز استرالیایی احساسی و گویا هستند. کشش درونی هر تابلو به معنای واقعی کلمه از بوم خارج می شود و هایپررئالیسم ، جهت کار گدس ، تأثیر تصویر را بسیار افزایش می دهد