فهرست مطالب:

معماهای "زیارت در جزیره کیفرو" واتو: چرا هنرمند نام نقاشی خود را تغییر داد
معماهای "زیارت در جزیره کیفرو" واتو: چرا هنرمند نام نقاشی خود را تغییر داد

تصویری: معماهای "زیارت در جزیره کیفرو" واتو: چرا هنرمند نام نقاشی خود را تغییر داد

تصویری: معماهای
تصویری: واقعا رفتم جزیره لختیها لخت مادرزاد شدم - YouTube 2024, آوریل
Anonim
Image
Image

در روز شنبه 28 اوت 1717 ، آنتوان واتو نقاشی ای را ارائه کرد که برای آن در آکادمی فرانسه پذیرفته شد. این بوم ، که یک جشن باشکوه را به تصویر می کشد ، به سرعت مورد تأیید اعضای خود قرار گرفت و ژانری جدید در نقاشی آن دوران پدید آورد. اما بعداً مشکلی پیش آمد ، در هر صورت ، هنرمند نام بوم خود را تغییر داد.

آکادمی سلطنتی
آکادمی سلطنتی

طرح

آنتوان واتو ، هنرمند روکوکو فرانسوی و بنیانگذار "جشنواره شگفت انگیز" ، هدف اصلی نقاشی خود را جزیره عشق اساطیر یونان کرد که در پس زمینه قابل مشاهده است و کوپیدهای بی شماری در آن زندگی می کردند. در جهان باستان ، Kythera یکی از جزایر یونان است که محل تولد آفرودیت (زهره) ، الهه عشق بود. بنابراین ، این جزیره برای عاشقان مقدس شد. قابل ذکر است که این جزیره جنوبی ترین و شرقی ترین قسمت از جزایر یونانی است. ارتفاعات کوهها تا 1666 فوت ارتفاع می یابد.

جزیره توصیف شده کیفر (امروزه - Kythera)
جزیره توصیف شده کیفر (امروزه - Kythera)

این بهشت جزیره ای است که با چشم اندازهای زنده رنگ آمیزی شده است که حتی سختگیرترین بینندگان را نیز مجذوب خود می کند. تصویر خانم ها و آقایان جوان را با لباس جشن نشان می دهد ، آماده گرفتن تله کابین و حرکت به جزیره عشق. مورخان هنوز بحث می کنند که آیا عاشقان به جزیره می روند یا در واقع خود را برای ترک آماده می کنند؟ اکثر آنها تمایل به ترک آنها دارند. آثار واتو عشق را جشن می گیرند ، با این که کوپیدها در اطراف زوج ها پرواز می کنند و قلب آنها را "گره می زنند". مجسمه آفرودیت نیز قابل توجه است. رنگهای درخشان گواهی بر تأثیر نقاشی ونیزی بر واتو است. این نقاشی جشن مشترک جامعه اشرافی فرانسه را به تصویر می کشد ، که پس از سالهای طولانی و تاریک سلطنت لویی چهاردهم به عنوان یک راهپیمایی لذت و آرامش تلقی می شود. در پیش زمینه سه جفت عاشق وجود دارد. چندین شادی دیگر در پای تپه به تصویر کشیده شده است. ضربات نازک و نازک هنرمند باعث می شود تصویر فوق العاده ، جادویی و تقریبا غیر واقعی باشد. چشم انداز مه آلود و کوهستانی به طرز ماهرانه ای نقاشی شده است ، لباس قهرمانان با دقت شرح داده شده است ، از ضربه های زیبایی فوق العاده در تصویر درختان استفاده شده است. پالت خنثی چشم انداز به زیبایی با پاستل های روشن لباس عاشقان تکمیل می شود.

قطعات
قطعات

تغییر نام

این تابلو ، که ابتدا توسط هنرمند "زیارت در جزیره کیفرو" نامگذاری شده بود ، برای ارائه به دانشگاهیان به "جشنواره گالانت" تغییر نام داد. متعاقباً ، این اثر هنرمند ژانر جدیدی از نقاشی را به وجود آورد - "جشن شگفت انگیز" ، که توسط تقلید کنندگان واتو - ژان باتیست پاتر و نیکولاس لانکر انجام شد. چه چیزی باعث این تغییر نام شده است؟ واقعیت این است که ذکر Kythera ، جزیره الهه آفرودیت ، به دوران باستان ، به اساطیر یونانی-رومی اشاره داشت. و عنوان نویسنده بیننده را برای یک بوم پر از خدایان و افراد با لباس قدیمی آماده کرد. در همین حال ، واتو جفت زن و مرد را نقاشی کرد که لباس مد روز خود را پوشیده بودند. از نظر اساطیر ، فقط کوپیدهای بال دار در حال چرخش در گردابی در پس زمینه وجود دارد ، و از دوران باستان - مجسمه ای از آفرودیت با دست های شکسته. نام "جشن شجاعانه" این اختلاف را به آرامی برطرف می کند: این اثر در سنت نقاشی اساطیری ، تمثیلی یا تزئینی که توسط پیشینیان و معاصران واتو انجام می شد و توسط برخی از هنرمندان معاصر همچنان به کار خود ادامه می دهد ، مناسب نیست.

قهرمانان

این راهپیمایی شامل هشت زوج است. اساساً اینها تصاویری معمولی از آثار آنتوان واتو هستند: آنها را می توان در سایر نقاشی ها ، طرح ها ، طرح های هنرمند مشاهده کرد.تصور کلی از نقاشی توسط فضای مالیخولیا ، شکنندگی و شکنندگی تعیین می شود. برجسته ترین کار پویایی کند روند است.

Image
Image

این چه جور جشنی است؟ و این افراد چه کسانی هستند - کمدین ها یا مهمانان سرگرمی اشرافی؟ اگر به سه زوج در مرکز بوم ، ژست های معمولی آنها دقت کنیم و بازی آنها را بفهمیم ، خواهیم دید که شگفت انگیز شور و شوق را به تصویر می کشد ، در مقابل خانم زانو زده و کودک (یادآور کوپید) از آنها جاسوسی می کند به قهرمان دوم به خانمش کمک می کند تا بلند شود. مرد سومی با عصای چوپان زن جوان را با خود می برد. بنابراین ، تصویر تجسم رابطه بین یک خانم و یک آقا است. در پس زمینه ، بازی ادامه می یابد ، اما حالات چهره آنها زنده تر است ، حرکات کمتر متواضع و محدود است. عشق پیروز می شود با این حال ، تصویر آنقدر عشق را توصیف نمی کند ، زیرا بی طرفانه راههای دورانی را که این احساس حرکت می کند ، تجزیه و تحلیل می کند.

اعتراف

البته ، داوران آکادمی هنر ، با ارزیابی کار واتو ، از نتیجه این هنرمند - نوعی جهان تئاتری واتو - شوکه شدند. آنها از سبک جدید خوشحال بودند و به آنتوان واتو بالاترین نمره را که هنرمندان جوان می توانستند رویای آن را داشته باشند ، دادند. با این حال ، ژانر "جشن های شگفت انگیز" ، که در زمان او رایج بود ، چند سال پس از مرگ واتو از بین رفت. 80 سال پس از نگارش اثر ، در جریان انقلاب فرانسه ، کار واتو با قهرمانان بی پروا با روزهای قدیم سلطنت و اشراف بی پروا همراه بود. ژانر روکوکو در دهه 1830 به نقاشی بازگشت. در سال 1904 ، کلود دبوسی با الهام از نقاشی واتو ، قطعه ای برای پیانو انفرادی به نام L'Isle Joyeuse (فرانسوی به معنی جزیره شادی) نوشت. چهار دهه بعد ، هموطن دبوسی ، فرانسیس پولنک ، قطعه ای زنده با همین نام را برای دو پیانو "زیارت در جزیره کیفرو" نوشت.

محتوای هنری آثار واتو به دو دلیل است: عشق او به تئاتر و علاقه او به سبک روکوکو. بنابراین ، ژان آنتوان واتو موفق شد سبک منحصر به فردی را توسعه دهد و از طریق فردیت خود انقلابی در دنیای هنر ایجاد کند.

توصیه شده: