نقاشی های ناشناخته توسط ادگار دگا: فاحشه خانه ها ، دودکش های کارخانه و بالرین های مارشمالو اصلا

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

ادگار دگا به عنوان "نقاش رقصنده" در تاریخ هنر جهان ثبت شد. بنابراین یکی از درخشان ترین نمایندگان امپرسیونیسم به دلیل تعهد خود به موضوع باله فراخوانده شد. خود هنرمند اعتراف کرد که احساس لذت خاصی می کند و در یک ابر گاز بالرها را نقاشی می کند. با این حال ، او علاوه بر نقاشی های سبک و هوا ، نقاشی های کاملاً متفاوتی کشید. سنگین ، تیره و تار. در بررسی ما - 9 نقاشی ناشناخته از استاد با یک تکنیک غیر معمول ایجاد شده است.

نقاشی هایی که در این بررسی مورد بحث قرار می گیرد ، برای اولین بار به نمایش گذاشته می شود. این نمایشگاه در موزه هنرهای مدرن نیویورک برگزار می شود و "Edgar Degas: A Strange New Beauty" نام دارد. همه آثار با استفاده از تکنیک یکنواختی ساخته می شوند - این یک نوع خاص از گرافیک است ، هنگامی که هنرمند تصویری را با رنگ روی یک صفحه فلزی اعمال می کند و سپس یک چاپ واحد انجام می دهد. به گفته گرداننده نمایشگاه ، جودی هاپتمن ، در تکنیک یکنواختی بود که دگاس خود را به عنوان یک مبتکر نشان داد. این آزمایشات آثار استاد بزرگ را با جسورانه ترین جستجوهای هنرمندان قرن بیست و یکم قرار داد. چاپ Degas جلوتر از زمان خود بود.

در جوانی ، دگا به دقت نقاشی توجه زیادی داشت ؛ او بوم های استادان بزرگ را با چنان دقیق و شگفت انگیزی کپی کرد که تشخیص آنها از نسخه های اصلی دشوار بود. استفاده از یکنواختی در هنر بالغ یک رویکرد کاملاً جدید برای خلاقیت است. این تکنیک امکان ایجاد تغییرات در طراحی را تا لحظه ای که به نظر می رسد آخرین لمس اعمال می شود ، ایجاد کرد. طراحی روی هوس برای شیوه Degas جوان کاملاً غیرمعمول بود.

روی آوردن به تکنیک یکنواختی برای دگا جالب بود ، زیرا امکان ثبت روندهای مدرنیته را فراهم کرد. به عنوان مثال ، نقاشی "چشم انداز پاییزی" در سال 1890 به گونه ای نقاشی شد که گویی هنرمند طبیعت را از پنجره قطاری در حال عبور مشاهده کرده است. مهم است که به یاد داشته باشید که هوشیاری یک مرد قرن نوزدهم بیشتر یک سفر روی میلگرد است ، بنابراین چنین پویایی نشان دهنده مترقی هنرمند است.

با تشکر از تکنیک "مبهم" یکنواختی دگا ، امکان انتقال دقیق واقعیت پیرامون او وجود داشت. رشد شهرها ، گسترش ارتباطات … گرداب زندگی استاد را با خود برد. و در اینجا در نقاشی های او - چهره های اجمالی ، تنفس دود از لوله های کارخانه.

همچنین جالب است که فقط در تکنیک یکنواختی دگا تصاویر کورتنان را بازسازی می کند. این هنرمند طرح هایی از زندگی فاحشه خانه ها ایجاد می کند ، در حومه شما می توانید مشتریان را در بلاتکلیفی منجمد کرده و خانم ها را در انتظار ببینید. در مرکز ، به عنوان یک قاعده ، خالی ، فضایی برای مبادله وجود دارد.

نقاشی "یخ رقصندگان" در نمایشگاه شایسته توجه ویژه است. این رویکرد جدید دگا برای بازآفرینی پویایی ها است. چه چیزی در مقابل بیننده قرار دارد - چهار بالرین یا یک دختر در لحظات مختلف اسیر شده اند؟ منتقدان هنری به طور سنتی این اثر را به پیشکسوتان سینما در نقاشی نسبت می دهند.

ادگار دگاس رویکرد کیفی جدیدی را در کار خود در زمینه نقاشی سه زن در یک فاحشه خانه نشان داد. نمای پشتی". هنرمند این بوم را با ترکیب امکانات یکنواخت و پاستل می نویسد ، در حالی که از شابلون نه یک بار ، همانطور که در تکنیک مورد نیاز است ، بلکه سه بار استفاده می کند. هر چاپ بعدی مبهم تر است ، اما در این حالت به دست استاد می رسد. بنابراین او یک گالری از شبح هایی ایجاد می کند که شبیه یکدیگر هستند ، اما در عین حال - به صورت جداگانه. جودی هاپتمن نتیجه می گیرد: "دگا در هر چیزی فرصت بیشتری نسبت به آنچه در قوانین تعریف شده بود ، دید."

در افتتاحیه نمایشگاه نقاشی های ادگار دگا در موزه هنرهای مدرن ، سخنرانی کرد پریما بالرین مدرن ، پس از بازسازی نقاشی های استاد در رقص.