تصویری: نقاشی های سبک از Roomba
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
نگاه سنتی به نقاشی به این معنا به معنای نقاشی با چیزی ناپایدار در سطوح ناپایدار نیست. اما هنر معاصر این محدودیت ها را انکار می کند. به عنوان مثال ، در حال حاضر استفاده از نور برای ایجاد نقاشی کاملاً امکان پذیر است. به لطف چنین مواردی است ، تصاویر سبک و اعضای جامعه خلاق مشهور شدند رومبا.
نور به طور فعال در هنر معاصر و به ویژه نقاشی استفاده می شود. اجازه دهید حداقل فضای نور و موسیقی "Transfinite" توسط ریوجی ایکدا ، پروژه نورپردازی توسط لوئیزا آلوارز یا دیوارنگاری های سبک توسط Armsrock را به یاد بیاوریم.
بنابراین اعضای انجمن خلاق رومبا ، که در یکی از آزمایشگاه های دانشگاه در شهر براونشویگ آلمان بزرگ شده اند ، نیز با نور نقاشی می کنند. با این حال ، نه تنها آنها. نور در کار آنها تنها یک جزء است ، درخشان ترین آنها.
اعضای Roomba از دکل های مخصوص برای ایجاد آثار هنری خود استفاده می کنند که با استفاده از LED های قوی نور تولید می کند. پیش از این ، این منابع نوری بیشتر از چشم بینندگان پنهان بوده و مستقیماً برای آنها قابل مشاهده نیست. آنچه در مورد نور ساطع شده توسط آنها نمی توان گفت!
نور در نقاشی های رومبا از طریق انواع سیم ها و طناب های بی رنگ یا چند رنگ شفاف منتقل می شود که از LED ها به آنها می رسد. در نتیجه ، با کمک یک سیستم پیچیده از این رسانای نور ، تصاویر نوری بسیار جالبی به دست می آید.
بیشتر و بیشتر مشتریان Roomba از این آثار هم به عنوان نقاشی و هم به عنوان عناصر دکوراسیون داخلی استفاده می کنند. خود "رومبوویت ها" خود را بیشتر دانشمند می دانند تا هنرمندان.
توصیه شده:
پرتره های حسی باکره نقاشی شده در برگ طلا: سنت های نقاشی نماد در نقاشی های مانوئل نونز
طلا همیشه معیار احترام و تجمل بوده است. در گذشته ، غالباً توسط استادان قدیمی در نقاشی های نمادین و نقاشی استفاده می شد. معاصر ما ، نقاشان ، همچنان از آن در آثار خود استفاده می کنند. بنابراین ، درخشش و اشراف این فلز گرانبها را هنرمند آمریکایی مانوئل نونز ، که پرتره های زنانه شگفت انگیزی خلق می کند ، اساس قرار داد. گالری نقاشی پرتره او با استفاده از ورق طلا مطمئناً تأثیرگذار خواهد بود و حتی سخت گیرترین ها را نیز بی تفاوت نخواهد گذاشت
خرس های سیاه و سفید به سبک Gohua. نقاشی های لو لو رلین
در انبوه دوستداران حیوانات که با دیدن توله سگ ها ، بچه گربه ها و جوجه های تازه متولد شده ، به سختی می توان کسی را پیدا کرد که پانداها را دوست نداشته باشد. این خرس های سیاه و سفید خنده دار ، نرم و ناخوشایند تنها یکی از نمادهای چین نیستند. همچنین الهام بخش بسیاری از هنرمندان چینی است. بنابراین ، یکی از طرفداران مدرن نقاشی ملی گوهوآ چینی ، هنرمند لو رنلین ، لایه عظیمی از آثار خود را به پانداها اختصاص داد
شاهکارهای سبک. نقاشی خیره کننده سبک توسط وس والی
من معتقدم که هر صاحب یک دوربین دیجیتال حداقل یک بار ، اما سعی کرده با نوردهی طولانی و منبع نوری بازی کند و تصاویر بی نظیری را در هوا ترسیم کند - حروف ، ارقام ، یا مالایک های آشفته انتزاعی. برخی از مردم با افتخار این هنر را "freezelight" یا "گرافیتی سبک" می نامند. اما نقاشی نور واقعی را می توان در آثار هنرمند انگلیسی Wes Whaley مشاهده کرد: شاهکارهای نور او به بسیاری از خالقان نور آزاد ، اگر نه همه ، شانس می دهد
گربه های آبی مورد علاقه عموم هستند: نقاشی هایی که به سبک "گربه گرایی" نقاشی شده اند
این درست است که گربه ها مورد علاقه مخاطبان هستند که بدون هیچ وجدان ، در عرض چند ثانیه همدردی مخاطب را به دست می آورند و باعث ایجاد محبت و دیگر محبت های تقلیدی می شوند. اما تعجب آور نیست ، زیرا این موجودات کرکی آنقدر زیبا هستند که نمی توان در برابر آنها مقاومت کرد. کارهای طنزآمیز ایرینا زنیوک ، که تمام کارهای خود را وقف خشونت های جذاب کرد و آنها را در رنگ آبی بسیار غیرمعمول ارائه کرد ، به اطمینان از این امر کمک می کند. و شما باید به او اعتبار دهید ، زیرا این کار را انجام داده اید
نقاشی های دیواری با صلیب روی میله های فلزی. نقاشی های دیواری متقاطع توسط سارا کوربت
به نظر می رسد که سوزن دوزی به طور کلی ، و بافندگی به طور خاص ، قبلاً منحصراً با سرگرمی مادربزرگ و سرگرمی زنان خانه دار در مرخصی زایمان مرتبط نشده است. بنابراین ، به نظر می رسد جوانان لذت های دوزندگی را دوباره کشف کرده اند و شهرهای بزرگ با نقاشی های گرافیتی بافتنی Knitta Please "yarn bombers" تزئین شده اند ، که ما قبلاً در Culturology.ru نوشته بودیم ، یا نقاشی های دیواری دوزی شده توسط سارا کوربت () سارا کوربت) و گروهی از همفکران به نام Craftivist