زنده ماندن از بمباران هسته ای و ایجاد شادی: ایسی میاکه طراح لباس های اوریگامی است و بعدها فیلسوف شد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

او هفت ساله بود که هیروشیما بمباران شد. در سال 1945 ، او تمام خانواده خود را از دست داد … و سالها بعد لباس و عطرهایی خلق کرد که مردم را خوشحال می کند. او در زمینه طراحی گرافیک تحصیل کرد اما به عنوان طراح و مخترع مد مشهور شد. او گفت که لباس یک هنر است ، اما به فناوری نیز توجه زیادی داشت. Issei Miyake - اولین طراح که اصل اوریگامی را بر اساس تولید لباس قرار داد ، فیلسوف ، دانشمند و هنرمند بود.

میاکه هرگز در صنعت مد پیشرو نبوده است ، اما همیشه "برای آینده" کار کرده است. او طرفداران و پیروان زیادی در سراسر جهان دارد ، اما برای عموم مردم چندان شناخته شده نیست. Issei Miyake مسابقه برای روندها را ترک کرد و تکان دهنده بود ، قبل از هر چیز به مراقبت از مصرف کننده متکی بود. علم و فلسفه بیش از غنی سازی به او علاقه مند بودند.

او یک مبتکر است ، او یک مخترع است - اما نه آن مهندس حسابگر که چیز جدیدی را خلق می کند تا بتواند با قیمت بالاتری بفروشد ، شوک دهد ، و تفکر تکنوکرات را تحمیل کند.

او یک هنرمند است. لباس برای او یک اثر هنری است که احساسات را برمی انگیزد. علی رغم دستاوردهای علمی خود ، او اصرار دارد که با حواس کار می کند ، نه با فناوری.

او یک نابغه و یاغی است - اما تمایلی به کار به تنهایی ندارد. Issei Miyake همیشه خود را با بهترین مهندسان و هنرمندان احاطه کرده است و به قدرت هوش جمعی اعتقاد دارد.

در ژاپنی ، سه کلمه برای لباس وجود دارد - یک کلمه برای لباس غربی ، یک کلمه برای لباس شرقی و یک کلمه برای لباس "عمومی". دومی مبهم است - همچنین می تواند به معنی "شانس" و "شادی" باشد. وقتی طراح ایسی میاکه از او س askedال می کند که چه نوع لباسی را خلق می کند ، می گوید: "من شادی ایجاد می کنم."

Issei Miyake در میان طراحان آوانگارد ژاپنی برجسته است ، که عاشق رنگ سیاه ، ساختارشکن و تلفیق سنتهای غربی و شرقی است. هیچ سبک یکنواختی در مجموعه های او وجود ندارد ، او هیچ فرم مورد علاقه ای ندارد ، هر مجموعه مانند مجموعه قبلی نیست.

او رویای ایجاد لباس های جدید و همه کاره - لباس آینده را داشت. چهل و پنج سال پیش ، وی مفهوم "تکه پارچه" را بیان کرد: ساده ترین برش و آزادی کامل تنوع ، یک تکه پارچه در اطراف بدن پیچیده شده ، مجهز به شکاف و حداقل جزئیات ، به شما امکان می دهد تغییر دهید شبح و هدف آن چیز

وظیفه او به عنوان یک طراح ارائه یک تصویر آماده نیست ، بلکه تحریک تخیل مصرف کننده است ، نه این که یک دیکتاتور باشد ، بلکه یک شریک ، دوست ، همکار است. میاکه می گوید: "بدون نبوغ کسانی که آن را می پوشند ، لباس من لباس نیست."

چیزهای آینده نگر او برای زندگی واقعی ایجاد شده است - آنها راحت ، کاربردی ، مناسب برای افراد با هر اندامی هستند ، نیازی به مراقبت ویژه ندارند و حرکت را محدود نمی کنند.

او عاشق اشکال اصلی است - یک دایره ، یک مربع ، یک مستطیل. برش آن اساساً متفاوت است ، متفاوت از رویکرد اروپایی در طراحی چیزها ، بر اساس ساخت و ساز: شبح های پیچیده ای از برش های ساده پارچه ایجاد می شوند که به روشی خاص پیچیده شده اند.

تکان دادن ، خم شدن ، چین خوردن انگیزه های مورد علاقه او است. اما طراح از بست ها متنفر است - او معتقد است که آنها محدود کننده هستند.

میاکه هرگز کاملاً به سنت ژاپنی وفادار نبوده است ، اگرچه اولین مجموعه او در ایالات متحده به خالکوبی یاکوزا اختصاص داشت.او از فرهنگ جهانی الهام می گیرد - نقاشی اروپایی ، رنگهای مراکشی ، زیور آلات آفریقایی. دوست دخترش لوسی ری ، مجموعه غنی دکمه های سرامیکی خود را به او وصیت کرد - و میاکه از آن در مجموعه های خود استفاده بسیار خوبی کرد.

در انتخاب مدلها و مکانهای آلوده ، میاکه هنوز همان شورشی شاد است. ویترین در گاراژ ، سالن بدنسازی یا استخر - چرا که نه؟ در ابتدای کار خود ، او با جذب مدلهای منحصر به فرد سیاه برای نمایش ، تماشاگران را شوکه کرد. این نمایش Issei Miyake and the Twelve Black Girls نام داشت. بنابراین ، او رویای گسترش ایده های محافظه کار ژاپنی در مورد زیبایی سایر نژادها را داشت. این نمایش شروعی عالی برای کار مدل های مد بود ، که ظاهر آنها در آن سال ها برای مد غربی بسیار تکان دهنده بود - به عنوان مثال ، گریس جونز.

با این حال ، او دوست داشت به عنوان مدل و افراد "از خیابان" دعوت کند ، به عنوان مثال ، زنان مسن - یکی از مدلهای او ، که برای نمایش در سال 1995 انتخاب شد ، نود و سه سال داشت! بنابراین ، طراح می خواهد تأکید کند که مد فقط تعداد زیادی از جوانان نیست. امروزه این ایده آشکار است - مدلهای بالای 60 سال به طور فزاینده ای در راهپیمایی ها ظاهر می شوند ، اما در آن روزها میاکه با فلسفه اومانیستی خود برای عموم غیرقابل درک بود. فناوری از کودکی میاکه را مجذوب خود کرد. در دهه 80 ، او بار دیگر در جهان کشف کرد.

میاکه در مورد چگونگی سهولت ساخت و کارکردن وسایل فکر کرد ، زیرا پوشیدن اجناس طراح دیدنی معمولاً دشوار است و نحوه مراقبت از آنها مشخص نیست.

روش پلیسه ای او بر اساس استفاده از بخار داغ و بافت مخصوص نخ ها است - به این معنی که این شاهکارهای طراحی را می توان به سادگی بدون ترس از آسیب با ماشین لباسشویی شستشو داد.

در دهه 90 میلادی ، میاکه از لباس ملموس به نامرئی تبدیل شد - با ایجاد عطر او را از بین برد. اولین عطر او به "لحظات شادی" اختصاص داشت. Issei Miyake معتقد است که کسی باید نه تنها لباسهای کاربردی ، بلکه حسی ، احساسی ، عطر طنز و شعر بسازد. امروزه به طور فزاینده ای از او به عنوان عطرساز یاد می شود. در دهه 2000 کار بر روی اقلام و لوازم جانبی سه بعدی را بر اساس اصل اوریگامی آغاز کرد.

اینها چیزهای بدون درز هستند که از یک رول پارچه ایجاد شده اند. یکی دیگر از اکتشافات نام تجاری Miyake پارچه ای است که تحت تأثیر بخار منقبض و حجیم می شود.

علاوه بر این ، روکش فلزی باعث می شود که اجسام سنگین و ساکن به نظر برسند - در واقع آنها پلاستیکی و بدون وزن هستند.

با این حال ، علایق میاکه هرگز به لباس محدود نمی شد. در سال 2004 ، او بنیاد خود را تأسیس کرد ، نمایشگاه ها و فضاهای نمایشگاهی را سازماندهی کرد ، ادبیات منتشر کرد ، از تحقیقات در زمینه طراحی و فناوری حمایت کرد. و در سال 2007 ، طراح ناگهان … ناپدید شد. او بازنشسته شد تا زمان خود را به تأمل و فلسفه اختصاص دهد - مانند یک حکیم واقعی ژاپنی. با این حال ، او همچنان به دنبال توسعه پروژه های خود است - و این پایان داستان نیست ، بلکه شروع جدید آن است.