تصویری: "بانوی آهنین" که در طراحی صنعتی پیشرفت کرد و فراموش شد: Bauhaus Marianne Brandt
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
ماریان برانت یکی از معدود زنان در باهاوس بود و در کارگاه فلز او اولین و تنها یکی بود. مجموعه های آینده نگر برانت امروزه پیشگامان طراحی صنعتی مدرن محسوب می شوند ، محصولات مطابق پروژه های او تا به امروز در کارخانه ها تولید می شوند. اما مسیر زندگی "بانوی آهنین" باهاوس آسان نبود.
ماریان از وجود باهاوس در سال 1923 مطلع شد. او سی ساله بود ، پشت دوش - دو دیپلم مدرسه عالی هنرهای زیبا در دوک بزرگ ساکسونی ، در نقاشی و مجسمه سازی. ماریان هنگام بازدید تصادفی از نمایشگاه "State Bauhaus: 1919 - 1923" ، به سادگی از آنچه دید شوکه شد. گویی دانش بزرگی به او فاش شد که باید زندگی خود را وقف آن کند. عصر بعد از بازدید از نمایشگاه ، تمام آثار گذشته خود را از بین برد و در 1 ژانویه 1924 ، به عنوان دانشجو وارد باهاوس شد. تمام تجربیات هنری قبلی او در اینجا مهم نبود: ماریان مجبور بود علم طراحی را از همان ابتدا ، از دوره های پروپدئوتیکی درک کند.
متعاقباً ، ماریانا ادعا کرد که تحت تأثیر یک انگیزه ناگهانی به مطالعه طراحی نرفته است - فقط شوهرش نیز به هنرهای تجسمی مشغول بود و کسی نیاز داشت که خانواده را تغذیه کند ، و ماریانا تصمیم گرفت حرفه خود را به یک آینده امیدوارکننده تغییر دهد. یکی
ماریان با یافتن خود در باهاوس و تبدیل شدن از تماشاچی به یک دانش آموز ، ناامیدی و سردرگمی را تجربه کرد. او نقاشی باهاوس را دوست نداشت - او امکان توسعه در آن را احساس نمی کرد. او در کارگاه نساجی (جایی که "محل اصلی زنان" در باهاوس آنجا بود) احساس ناراحتی کرد. ساخت مبلمان از چوب ماریان را مورد توجه قرار داد ، اما از نظر جسمی برای او بسیار سخت بود. در پایان ، لاسلو موهولی-نگی ، که قبلاً هنر کلاژ عکس را به او آموخته بود ، او را به کار در یک کارگاه فلز دعوت کرد.
در دوران دانشجویی ، ماریان خسته کننده ترین کار را داشت ، اما به نظر او شروع نباید آسان باشد. در واقع ، کارگاه آموزشی ابتدا او را با مهربانی پذیرفت ، اما با گذشت زمان ، ماریان ثابت کرد که نمی تواند از فلز بدتر از مردان استفاده کند و در نهایت احترام همکارانش را به دست آورد.
کار با فلز نه تنها نیاز به شهود ، طعم و میل به آزمایشات خلاقانه داشت ، بلکه باید تکنولوژی ساخت ، خواص مواد و ویژگی های عملکردی اجسام را نیز در نظر گرفت. سال 1924 بود. با کمال تعجب ، این پروژه های ماریان در این دوره ، دوره کارآموزی ناخوشایند بود که مشهورترین آنها شد - به عنوان مثال ، قوری او.
یک سال بعد ، ماریان موقتاً باهاوس را ترک کرد - اولین مدرسه طراحی اروپایی دوران سختی را پشت سر گذاشت و از وایمار به دسائو رفت. براندت به همسرش در پاریس بازگشت ، اما نتوانست جایی برای خود پیدا کند. در ابتدا غیرمنطقی و سپس کاملاً آگاهانه ، صفحات مجلات و روزنامه ها را خرد کرد - البته از بیرون ظاهراً دیوانه کننده به نظر می رسید. ماریان کلاژهایی را برای زندگی یک زن مدرن ایجاد کرده است که می خواهد از خلاقیت ، دانش ، آزاد و رابطه جنسی لذت ببرد ، اما دائماً با تعصب ، محدودیت ها و قضاوت تحقیر آمیز مردانه روبرو است.
وقتی باهاوس از این حرکت بهبود یافت ، به ماریان استودیویی در یک ساختمان مسکونی و مکانی در کارگاه پیشنهاد شد.ماریان شروع به مشارکت نه تنها در پروژه های خود ، بلکه در فعالیتهای سازمانی می کند و در سال 1928 خود را در راس کارگاهی می بیند که در ابتدا او را "برای کار نامناسب" می دانستند. پیشرفتهای برانت درآمد ملموسی را برای باهاوس به ارمغان آورد ، معلم او حتی معتقد بود که اکثر پروژه های موفق باهاوس متعلق به ماریان است. با چنین حجم عظیمی از کار ، او برای تحصیلات بیشتر وقت پیدا کرد و عکاسی را به عنوان تخصص بعدی خود انتخاب کرد.
یک سال بعد ، نام ماریان در تاریخ توسعه نظریه طراحی ثبت شد. او ، با احساس قدرت و تجربه کافی در خود ، به بحث در مورد نقش باهاوس در توسعه هنر و صنعت پیوست. نعوم گابو مقاله ای انتقادی در مورد فعالیت های آنها منتشر کرد و سبک باهاوس را سطحی خواند و تزهای خود را با کار برانت و کارگاه او نشان داد. ماریان با متن برنامه ای "به سبک باهاوس" پاسخ داد ، جایی که او بر رویکرد منطقی ، تحقیق و تمرین "مهندسان طراحی" مدرسه تأکید کرد.
اما چند ماه بعد ، ماریان تصمیم گرفت کارگاه خود را ترک کند. او از فراوانی کارهای اداری و گپ و گفت های بیکار عصبانی بود و می خواست طراحی انجام دهد. لاسلو موهولی -نگی به او توصیه های مجللی داد که مدیر مدرسه قبلی ، والتر گروپیوس ، بدون هیچ حرفی او را به دفتر طراحی خود در برلین برد ، اما او فقط شش ماه در آنجا کار کرد - به دلایلی نامعلوم ، گروپیوس ، که به طور کلی او را تحسین می کرد ، دیگر او را به طراحی کار به سفارش منصوب نمی کند.
ماریان عازم کارخانه روپلورک می شود ، جایی که اوضاع برای او بدتر می شود - او آزادی خلاقیت و هر نوع ارتباط خلاقانه خود را از دست می دهد. با این حال ، خود کارخانه مدیون ماریان است ، که ایده های باهاوس را با موفقیت در آنجا توسعه داد.
در اوایل دهه سی ، یک بحران اقتصادی در آلمان به وقوع پیوست ، باهاوس توسط دولت نازی بسته شد و کارکنان سابق آن ، که در آلمان باقی ماندند ، هر فرصتی را برای یافتن شغل عادی از دست دادند. ماریان از شوهرش جدا شد ، کلاسهای نقاشی رنگ روغن او نه درآمد و نه شهرت به همراه داشت. در سال 1945 ، خانه او در یک بمباران تخریب شد و بیشتر آرشیو از بین رفت …
والتر گروپیوس ، که موفق به مهاجرت به ایالات متحده شد ، با بسته های ساده از او حمایت کرد - آرد ، شکر ، میخ … ماریان حتی برای این چیزهای کوچک از او تشکر می کرد.
GDR نگرش منفی نسبت به فعالیتهای Bauhaus داشت ، اما ماریان در آنجا ماند و حتی طراحی صنعتی را در مدرسه هنر درسدن تدریس کرد - البته نه برای مدت طولانی. در همان زمان ، محصولات مطابق با پروژه های براندت در ایتالیا ساخته می شدند - اما طراح برای آن یک سکه دریافت نکرد.
با وجود همه سختی ها و مشکلات ، ماریان برند عمر طولانی داشت و به عنوان یک طراح - یک زندگی ابدی. او در هشتاد و نه سالگی درگذشت و طرح های او هنوز در حال تولید است.
توصیه شده:
Macrame ، فناوری و حواس: چگونه آزمایشگر Patricia Urquiola راه خود را در طراحی صنعتی پیدا کرد
مبلمان و فضای داخلی Patricia Urquiola همیشه تجربی و ارگونومیک هستند ، اما مجذوب احساسات ، احساسات و راحتی هستند. زن خوش اخلاق اسپانیایی ثابت می کند که زنان نه تنها ایده های جدیدی را در طراحی به ارمغان می آورند ، بلکه انسانیت واقعی را نیز به چالش می کشند که دنیای سرد فناوری پیشرفته را به چالش می کشد
وارثان "بانوی آهنین": چگونه زندگی فرزندان مارگارت تاچر
او تقریباً همه کاره تلقی می شد ، "بانوی آهنین" نامیده می شد و از توانایی مارگارت تاچر برای ترکیب یک حرفه سیاسی با نقش همسر و مادر قدردانی می کرد. در نگاه اول ، همه چیز در این خانواده عالی بود: والدین دوست داشتنی ، فرزندان زیبا - تصویر مناسب برای جلد مجله. اما تنها سالها بعد مشخص شد: نقش مادر مارگارت تاچر به طرز ناگواری شکست خورد. او نتوانست دوقلوهایش مارک و کارول را مهمترین چیز در زندگی بدهد
مارگارت تاچر بانوی آهنین چگونه بهترین کمدین جهان را نابود کرد: پایان غم انگیز بنی هیل
نمایش او در 140 کشور محبوب بود ، مایکل جکسون بنی را بهترین کمدین جهان می دانست و ژانر طرح (حکایات کوتاه تلویزیونی) به عنوان اختراع شخصی او شناخته می شود. با این حال ، در اوایل دهه 90 ، نمایش افسانه ای بسته شد و معلوم شد که هنرمند مشهور جهان دیگر دلیلی برای زندگی ندارد. او بچه نداشت و وقتی از او می پرسیدند چرا ازدواج نمی کند ، او همیشه با بدبینی پاسخ می داد: "چرا می توانید یک کتاب بخرید ، اگر می توانید از کل کتابخانه استفاده کنید؟". جسد یک کمدین محبوب چند روز بعد در آپارتمانش پیدا شد
بانوی آهنین: چرا آندری میرونف مادر خود را زن اصلی زندگی خود می دانست
7 ژانویه (24 دسامبر ، به سبک قدیمی) 106 مین سالگرد تولد ماریا ولادیمیرونا میرونوا ، هنرمند مردمی اتحاد جماهیر شوروی ، مادر آندری میرونوف است. بازیگر مشهور به شوخی گفت: "من از خدا ، مادرم و اولگا الکساندروونا آروسوا می ترسم." ماریا میرونوا تا پایان روزهای پسرش تنها مرجع و مشاور در امور عاشقانه بود. او را "بانوی آهنین" می نامیدند و این تصادفی نبود
"بانوی آهنین" با قلبی بزرگ: گالینا ولچک
گالینا ولچک ، آخرین بنیانگذار و استادان Sovremennik ، درگذشت. او 86 ساله بود … او خدمات خود را در تئاتر با اولگ تاباکوف ، اولگ افرموف ، ایگور کاواشا و اوگنی اوستگنیف آغاز کرد. در 33 سالگی جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد. بسیاری از بهترین نقشهای تئاتری والنتین گفت ، مارینا نیلووا ، النا یاکوولوا ، چولپان خاماتوا ، سرگئی گرماش به لطف ولچک ظاهر شدند. و تحت رهبری او بود که Sovremennik اولین تئاتر خارجی بود که آمریکا معتبر را دریافت کرد