او به عنوان وارث اشراف فرانسوی از لنینگراد محاصره شده دفاع کرد و در سرزمین های بکر طرح هایی کشید: ایرینا ویتمن

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

سرنوشت هنرمند شوروی ایرینا ویتمن پر از تضاد است. دوران کودکی در پاریس بوهمی سپری شد - و دفاع از لنینگراد محاصره شده. رویاهای فتح قطب شمال ، سفر به سراسر جهان - و بیست سال زندگی شاد در یک استان عمیق. و همچنین - آزمایش های مداوم هنری در پشت پرده رئالیسم سوسیالیستی. ایرینا ویتمن شورش نکرد ، به زیر زمین نرفت و یک آوانگارد شوروی جدید ایجاد نکرد ، همانطور که او یک هنرمند "رئالیست سوسیالیست" نبود. او فقط با نقاشی زندگی می کرد …

ایرینا ویتمن در سال 1916 در مسکو متولد شد. پدرش اهل لتونی بود ، مادرش از خانواده ای از اشراف فرانسوی بود که پس از انقلاب فرانسه به روسیه گریختند. ایرینا در نه سالگی با مادرش به پاریس آمد و در آنجا غرق در زندگی هنری فرانسه شد. نمایشگاهها ، جلسات ، رنگهای متنوع ، نقاشی تجربی ، نامهای جدید و جدید ، گرایشها ، سبکها … آشنایی با آننکوف ، ملاقات مهم با زینیدا سربریاکووا. معلوم نیست که اگر این سه سال پاریسی نبود زندگی ویتمن چگونه شکل می گرفت. اما در سال 1928 ، ایرینا با اعتقاد روشن به روسیه بازگشت: او هنرمند خواهد شد! یا یک کاوشگر قطبی. سفر تقریباً به اندازه نقاشی ایرینا را به خود جذب کرد. و اگرچه بعداً ویتمن نوشت: "یک فرد می تواند دانشمند یا هنرمند متولد شود - این سرنوشت او است" ، مدتی او به طور جدی به حرفه ای فکر می کرد که به او امکان می دهد جهان را کاوش کند ، و حتی دو سال در این دانشگاه تحصیل کرد. کالج اقیانوس شناسی

در یک کالج پلی گرافیک در لنینگراد ، ویتمن با همسر آینده خود ، الکسی سوکولوف ، ملاقات کرد و به توصیه ایزاک برودسکی (هنرمندی که با پرتره های لنین مشهور شد) ، تحصیلات خود را در آکادمی هنرهای روسیه ادامه دادند. … روزهای تابستان به ویژه توسط نقاشان به دلیل فرصت نقاشی در فضای باز بسیار دوست دارند. در ژوئن 1941 ، ویتمن و سوکولوف در هوای آزاد در آلوشتا بودند. جنگ آنها را با برس هایی در دست ، در نزدیکی بوم های آماده ، پیدا کرد ، در آن لحظه که به نظر می رسید زندگی به ویژه زیبا بود … الکسی به عنوان داوطلب به جبهه رفت. ایرینا در لنینگراد ماند. اما او نمی توانست ، نمی دانست چگونه ساده و صبورانه منتظر بماند ، زنده بماند و به بهترین ها امیدوار باشد. در حین محاصره ، هنرمند ایرینا ویتمن ، دختری باهوش و شیفته ولامینک و پیکاسو ، به همراه سایر دانشجویان آکادمی در آتش نشانی خدمت کرد و خانه های شهر مورد علاقه خود را از عواقب بمباران نجات داد. برای کار تأیید شده خود ، ویتمن عنوان "قهرمان خدمات آتش نشانی" و مدال "برای دفاع از لنینگراد" را دریافت کرد.

در سال 1942 ، ایرینا به سمرقند منتقل شد. در آن زمان ، شهرهای آسیای مرکزی بهشتی برای بسیاری از هنرها تبدیل شد ، دانشگاه های هنری و تئاترهای مسکو ، لنینگراد ، کیف ، خارکف در آنجا تخلیه شدند. سالهای تخلیه آسیای مرکزی به طرق مختلف توصیف می شود - شخصی گرسنگی و فقر را به یاد می آورد (برای مثال هنرمند روبرت فالک مجبور شد به معنای واقعی کلمه مرتع بخورد - که در آسیای مرکزی چندان زیاد نیست) ، ناتوانی در دریافت رنگ و بوم ، کسی از زندگی طوفانی خلاق سمرقند و تاشکند صحبت می کند. ایرینا ویتمن ، پس از وحشت محاصره لنینگراد ، سمرقند بهشت واقعی زمینی به نظر می رسید.ایرینا با خوشحالی آسمان روشن و لباس های رنگارنگ ساکنان محلی ، چهره های آرام و آرام آنها ، روستاها و شترها را نقاشی کرد … طبیعت جنوبی به استعداد هنری ویتمن اجازه داد تا گسترده تر و روشن تر ظاهر شود و شجاعت نوشتن را آنطور که باید به دست آورد. باشد (و اینها سالهای رئالیسم سوسیالیستی بود) ، اما شیوه ای که قلب می بیند.

ایرینا و الکسی به لیست غم انگیز هنرمندانی که جنگ آنها جان خود را از دست داده پیوستند. آنها برای سالهای بیشتری از عشق و نقاشی تقدیر شده بودند. در عین حال ، آنها با هم به موسسه هنری دولتی مسکو منتقل شدند ، جایی که ویتمن اولین آثار مهم خود را نوشت - مترو. پله برقی »و« پوشکین-لیسه ». بلافاصله پس از فارغ التحصیلی ، او در اتحادیه هنرمندان پذیرفته شد.

در دهه 50 ، ایرینا ویتمن ، مانند بخش قابل توجهی از جوانان شوروی ، "برای تسخیر سرزمین های بکر" - اما به عنوان یک هنرمند ، تصمیم گرفت. اشتیاق او برای کاوش در سرزمین های ناشناخته ، رویای دوران کودکی اش برای سفر به سرزمین های دور ، در اینجا تجسم یافت. دنیای کاملاً جدیدی در سرزمین های بکر وجود داشت. کارگاه های ساختمانی در وسط استپی ، عروسی ، آهنگ - و مادران جوان شاد ، در زیر چادرها و در چادرها به نوزادان خود شیر می دهند.

تصویر یک مادر پرستار "در حالت مدونا ابدی" - جزیره ای از آرامش در اقیانوس جوشان "ساخت قرن" - به طور فزاینده ای در نقاشی ویتمن ظاهر می شود. او خودش به زودی مادر شد - و بنیانگذار یک سلسله هنری. دخترش مارینا هنرمند مشهور تئاتر می شود و نوه اش ، اکاترینا لونتال ، هنرمند نقاشی دیواری می شود.

از اوایل دهه 60 ، ویتمن سرانجام به رویای دیرینه خود برای سفر پی برد. کریمه ، سیبری ، آسیای میانه ، استونی ، لیتوانی ، ویتنام ، رومانی ، بلغارستان ، فرانسه ، ایتالیا … به روش های "رئالیسم سوسیالیستی" بسنده نمی کند ، ویتمن بسیار آزمایش می کند ، آثار او روشن تر ، تزئینی تر و انتزاعی تر می شوند ، تصویر ، رنگ و ترکیب اهمیت بیشتری در محتوای "ایدئولوژیکی" پیدا می کند. و در سرزمین های بکر ، او علاقه ای به قهرمانی مرد شوروی نداشت ، بلکه به آن فرصت های هنری گسترده ای که محیط ارائه می داد - رنگ ، پویایی ، افزایش فردیت تصویر.

و سرانجام ، پس از بسیاری از سفرهای جذاب ، او و همسرش در اوکا ، در نزدیکی مورم ، اقامت می کنند - جایی که طبیعت الهام بخش قلم موها را در هر ثانیه برمی دارد.

ایرینا ویتمن در نقاشی انقلاب نکرد ، او هرگز شورش نکرد و به جنبش های زیرزمینی آوانگارد نقاشی شوروی تعلق نداشت. اما روبرت فالک درباره طبیعت بی جان روسی و سمرقند مدوناس نوشت: "آثار او با جذابیت فرانسوی پوشانده شده است." ویتمن به طرز شگفت انگیزی در زندگی هنری زمان خود جای گرفت - همیشه ، فارغ از دوره رسمی و جستجوهای خود. و در همان زمان ، او راه خود را رفت.

ویتمن کمی کمتر از یک قرن زندگی کرد - او در سال 2012 درگذشت و تا روزهای آخر هنرمند به طور فعال در نمایشگاه ها شرکت کرد. آثار او در گالری ترتیاکوف ، موزه دولتی روسیه و بسیاری از مجموعه های خصوصی در روسیه و خارج از کشور نگهداری می شود.