8 حقیقت ناشناخته درباره انقلابی بزرگ در هنر پابلو پیکاسو

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

در آغاز قرن بیستم ، پابلو پیکاسو انقلابی واقعی در هنر ایجاد کرد. خستگی ناپذیری او در جستجوی اشکال جدید انتقال بینش احساسی کاملاً منحصر به فرد او به سادگی شگفت انگیز بود. برای این شخص ، نتیجه همیشه در وهله اول بوده است. پابلو خستگی ناپذیر تکرار کرد: "من بدنبال این نیستم ، در حال پیدا کردن هستم." پیکاسو هم به عنوان نقاش و هم به عنوان مجسمه ساز مشهور شد ، استاد سرامیک و حکاکی بود. این هنرمند فوق العاده پرکار بیش از دو ده هزار اثر خلق کرده است! حقایق شگفت انگیز کمی شناخته شده از زندگی او را بررسی کنید.

1. پابلو پیکاسو بچه اعجوبه بود

هنرمند نابغه آینده در سال 1881 در مالاگا در جنوب سواحل اسپانیا متولد شد. پابلو کوچک ابتدا نقاشی را آموخت و تنها پس از آن صحبت کرد. این پسر در نوجوانی حتی از پدرش که معلم هنر بود پیشی گرفت. افسانه می گوید که پدر پالت و برس های خود را به پسرش داد و نذر کرد که دیگر هرگز آنها را لمس نخواهد کرد. پیکاسو برای تحصیل در یک مدرسه هنری در بارسلونا رفت. معمولاً گذراندن امتحانات ورودی یک ماه کامل طول می کشید. پابلو این کار را در یک روز انجام داد. هنگامی که پیکاسو قبلاً مشهور بود ، اعلام کرد که در جوانی "مانند رافائل" نقاشی کرده است. پس از آن ، وی افزود: "واقعاً تمام عمرم طول کشید تا یاد بگیرم که چگونه مانند یک کودک نقاشی کنم."

2. هنرمند درخشان مدام سبک خود را تغییر می داد

پیکاسو در نوجوانی پرتره ها و مناظر نسبتاً واقع گرایانه ای را نقاشی کرد. سپس دوره های به اصطلاح "آبی" و "صورتی" فرا رسید. این بین سالهای 1901 تا 1906 بود. پابلو کودکان فقیر و صحنه های سیرک را نقاشی کرد. در سال 1907 ، این هنرمند اولین اثر انقلابی خود ، Les Demoiselles d'Avignon را خلق کرد. این یک تصویر تحریف شده از پنج زن روسپی بود. این نقاشی درهای سبک انتزاعی و کوبیسم را باز کرد. در سال 1912 ، پیکاسو کلاژ را اختراع کرد. او پارچه روغنی ، بریده روزنامه و سایر مواد را به بوم نقاشی های خود وصل کرد.

همه اینها ، همراه با تأکید بیشتر بر رنگها ، گذار از به اصطلاح کوبیسم تحلیلی به کوبیسم مصنوعی را تسریع کرد. کمی بعد ، پابلو شروع به تمرین نوعی نئوکلاسیسیسم کرد. او نقاشی هایی از استادانی مانند دیه گو ولاسکز ، ادوارد مانه و یوجین دلاکروا را بازسازی کرد. او در زمان های مختلف کار خود ، عناصری از سوررئالیسم ، اکسپرسیونیسم ، پسامپرسیونیسم و نمادگرایی را در هنر خود گنجانده است.

3. پیکاسو یکی از بنیانگذاران کوبیسم بود

پیکاسو به بسیاری از هنرمندان و نویسندگان دیگر از جمله هنری ماتیس ، گرترود اشتاین و ماکس جاکوب متعلق به همان محافل اجتماعی بوهمی بود. نزدیکترین روابط خلاقانه او را با ژرژ براک وصل کرد. او با او بود که در سال 1909 کوبیسم را تاسیس کرد. نقاشی های آن زمان براک بسیار شبیه به آثار خود پیکاسو است.

براک و پیکاسو با هم تسلیم تأثیر نقاش پس از امپرسیونیست پل سزان شدند. تأثیر مجسمه سازی ایبری و ماسک های آفریقایی نیز در آثار آنها احساس می شد. ژرژ و پابلو دوست داشتند از استودیوهای یکدیگر دیدن کنند و ایده ها و افکار خلاقانه ای را تبادل کنند. خود براک رابطه آنها را مانند دو کوهنورد که با یک طناب بسته شده بودند ، نامید. همکاری آنها تا سال 1914 ادامه داشت ، زمانی که براک عازم ارتش شد.

4- پیکاسو فراتر از یک هنرمند بود

اگرچه پیکاسو بیشتر به خاطر نقاشی اش مشهور است ، اما فراتر از این کار کرد. هنرمند بسیاری از تکنیک های مختلف را آزمایش کرد. این شامل مجسمه سازی ، سرامیک ، طراحی و حکاکی بود. در دوره 1917 تا 1924 ، او موفق شد به عنوان یک هنرمند تئاتر کار کند. پیکاسو برای چندین باله پرده ، صحنه و لباس ایجاد کرد. در اولین مورد پابلو توسط یکی از رقاصان با خود برد. او اولین همسر و مادر اولین پسر او شد. این هنرمند بعداً سه فرزند نامشروع دیگر داشت. در سال 1935 ، پیکاسو در شعر تلاش کرد. او شروع به سرودن شعر کرد و حتی نویسنده دو نمایشنامه شد.

5- پیکاسو به طور فعال با دیکتاتور اسپانیایی فرانسیسکو فرانکو مخالفت کرد

در تابستان 1936 ، جنگ داخلی اسپانیا شروع شد. دیکتاتور فرانسیسکو فرانکو گروهی از افراد نظامی را که مخالف دموکراسی جمهوری دوم بودند رهبری کرد. پابلو یکی از حامیان قوی جمهوری خواهان بود. او مجموعه کاملی از چاپهای ضد فرانکو را ایجاد کرد. همچنین ، این هنرمند برای اولین بار بیانیه سیاسی داد. وی اظهار داشت که کاست نظامی می خواهد اسپانیا را در اقیانوس رنج و مرگ فرو برد. بعداً او Guernica را ایجاد کرد. این نقاشی از داستان هولناک بمباران غیرنظامیان نازی در شهر گرنیکا الهام گرفته شده است. در نقاشی ، پابلو اسب زخمی ، سرباز سر بریده ، زنی با نوزاد مرده در آغوش ، و دیگر تصاویر وحشتناک از جنگ را به تصویر کشیده است. یک بوم بزرگ هشت متری در موزه هنرهای مدرن نیویورک قرار دارد.

6. پیکاسو بیشتر عمر خود را در تبعید گذراند

حتی در جوانی ، پابلو از زادگاهش مالاگا به A Coruña نقل مکان کرد. سپس به بارسلونا و سپس به مادرید رفت. بعداً دوباره به بارسلونا بازگشت. این هنرمند در سال 1900 اسپانیا را ترک کرد. او مدت زیادی در پاریس زندگی کرد. پایتخت فرانسه خانه دائمی او شد. پیکاسو هرگز به اسپانیا بازنگشت. چند بار با ملاقات های کوتاه آمدم. پیکاسو مشهورترین نقاشی های خود را در فرانسه خلق کرد.

7. در 62 سالگی ، پیکاسو کمونیست شد

در سال 1944 ، پیکاسو به حزب کمونیست فرانسه پیوست. این بلافاصله پس از آزادی پاریس از دست نازی ها اتفاق افتاد. پابلو گفت: "من آنجا همه بزرگترین متفکران و شاعران ، مبارزان مقاومت را دیدم که برای همه آنها بی نهایت احترام قائلم." در دهه پنجاه ، پیکاسو کتاب کشتار در کره را نوشت. در آنجا ، وی سربازان آمریکایی را شوالیه های آینده نگر معرفی کرد که به زنان و کودکان باردار حمله کردند. علاوه بر این ، هنرمند طرحی از نحوه تلاش نجات رهبر کمونیست های یونانی نیکوس بلوانیس از اعدام تهیه کرد. پیکاسو حتی پرتره ای از استالین کشید.

پابلو همیشه در خط رسمی حزب قرار نمی گرفت. کمونیست های فرانسوی از تصویر رهبر شوروی خوششان نیامد. آنها او را به دلیل عدم درک محکوم کردند. در سال 1956 ، این هنرمند با امضای نامه ای اعتراض خود را نسبت به حمله نیروهای مسلح اتحاد جماهیر شوروی به مجارستان اعلام کرد.

8 نقاشی پیکاسو بیشتر از هنرمندان دیگر به سرقت رفته است

بر اساس گزارش آثار هنری گمشده ، بیش از هزار اثر پابلو پیکاسو مفقود شده یا به سرقت رفته است. این در واقع بیش از دو برابر هر نقاش دیگری است. جدیدترین سرقت در اکتبر سال گذشته رخ داد ، زمانی که سارقان یک نقاشی پیکاسو و 6 نقاشی دیگر را که در موزه هلند به نمایش گذاشته شده بود به سرقت بردند.

پاریس نه تنها پیکاسو را به خود جذب کرد. این جایی است که همه عاشقان به آنجا می آیند. همچنین ، هنردوستان پایتخت فرانسه را به خاطر وجود لوور دوست دارند. مقاله ما را بخوانید 5 حقیقت ناشناخته در مورد یکی از محبوب ترین موزه های جهان: اسرار لوور