10 موردی که نابغه تحریک آمیز اندی وارهول را به یک هنرمند برجسته تبدیل کرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

امروزه اندی وارهول هنرمند ، طراح ، مجسمه ساز ، تهیه کننده ، کارگردان ، نویسنده ، ناشر مجله آمریکایی است. او که جد ایدئولوژی همه جانبه و نابغه تحریک آمیز نامیده می شود ، نویسنده آثاری است که مترادف با هنر پاپ تجاری شده است. اندی وارهول هنر را برای توده مردم در دسترس قرار داد ، به طوری که مردم یاد می گیرند زیبایی چیزهای روزمره را ببینند و درک کنند که هر چیزی که آنها را احاطه کرده است در ذات خود زیبا است.

نقاشی های وارهول به دلیل این واقعیت که زندگی او یک راز کامل است بسیار مرموز هستند. هرچه بیشتر در بیوگرافی او تحقیق کنید ، بیشتر متوجه می شوید که هیچ چیز درباره این هنرمند نمی دانید. در اینجا ده نمونه وجود دارد که مرز بین زندگی و هنر اندی وارهول را بیشتر محو می کند.

1. او می دانست چگونه زباله ها را به اشیاء هنری تبدیل کند

مطمئناً پلوشکین بدنام به وارهول حسادت می کرد. این هنرمند به معنای واقعی کلمه همه آنچه را که از کارگاه خود می گذرد حفظ کرد. استودیوی وی تحت سلطه کوههای بریده شده از روزنامه ، لوازم و مواد هنری ، پوسترها ، نوارهای صوتی ، عکسها ، کتابها و مجلات ، هنرهای تزئینی و البته کلاه گیس های معروف او بود.

اما در مورد چه مقدار "میراث" خاصی صحبت می کنیم؟ موزه وارهول تخمین می زند که مجموعه آن شامل بیش از 230 متر مکعب مواد ، یا بیش از 500000 مورد است. تنها حدود 4000 کاست صوتی زنده مانده است.علاوه بر این ، "کپسول های زمانی" وجود دارد که وارهول در سال 1974 شروع به ساخت آنها کرد. امروزه بیش از 600 مورد از این مینی آرشیوها شامل فیلم ، نامه ، دعوتنامه و موارد دیگر است. با موجودی 100 شیء در روز ، تجزیه کل مجموعه هنرمندان بیش از 13 سال طول می کشد.

2. فشار دادن بینی خود

وارهول از دوران دانشجویی توجهات را به خود جلب کرده است. هنگام تحصیل در موسسه فناوری کارنگی در سال 1949 ، وی ابتدا تصویری از مردی را انتخاب کرد که بینی خود را بر می دارد و در یک نمایشگاه ارائه کرد. هیئت داوران به وضوح از این کار قدردانی نکردند.

این تصویر با عنوان "مرا انتخاب نکن" نام خود را به عنوان بخشی از نمایش دانشجویی سال آینده جلب کرد. متعاقباً ، وارهول مجموعه کاملی از "خندیدن در بینی" را ایجاد کرد.

3. پسر مامان

وارهول در جوانی بیشتر تحت تأثیر مادرش قرار گرفت. جولیا زاواتسکایا در چکسلواکی متولد شد و به همراه همسرش آندری وارهول به ایالات متحده مهاجرت کردند. جولیا از کودکی سه پسر خود را با هنر ، از جمله موسیقی ، رقص و نقاشی آشنا کرد.

اندی در شش سالگی دچار مشکوک سیندهگام شد که به رقص سنت ویتوس نیز معروف است. یک بیماری نادر سیستم عصبی کودک را برای چند ماه در رختخواب قرار داد. در آن زمان بود که مادرش برای اولین بار شروع به آموزش نقاشی کرد. برادران به علاقه به هنر دامن زدند و کمیک ها و عکس های مشاهیر هالیوود را نزد اندی آوردند (این پسر به عنوان شرلی تمپل از خودنویس خود قدردانی کرد).

وقتی اندی 9 ساله بود ، مادرش اولین دوربین خود را به او داد. پسر به عکاسی علاقه مند شد و یک آزمایشگاه عکس در زیرزمین خانه آنها تجهیز کرد. هنگامی که او برای اولین بار وارد صحنه هنر تجاری در نیویورک شد ، پروژه های اولیه اندی به شدت توسط مادرش حمایت شد.

4. تست های صفحه نمایش

افراد کمی از این موضوع اطلاع دارند ، اما در سالهای 1963-1968 ، وارهول چند صد فیلم فیلمبرداری کرد.به عنوان مثال ، در فیلم 1963 "خواب" ، یک پسر خواب (جان جورنو ، که در آن زمان معشوق وارهول بود) به مدت 5 ، 5 ساعت نشان داده می شود. در فیلم 1964 امپراتوری ، ساختمان امپایر استیت در نیویورک به مدت 8 ساعت به صورت آهسته نمایش داده می شود. تنها فیلم زیرزمینی دختران چلسی در سال 1966 ، با همکاری پل موریسی ، حداقل موفقیت تجاری کسب کرد.

کمتر شناخته شده است 472 تست چهار دقیقه ای صفحه نمایش که وارهول فیلمبرداری آنها را در سال 1964 آغاز کرد. این اساساً سلولوی او معادل تصویر بوم بود. در اکثر این فیلم های کوتاه ، همه کسانی که وارهول را احاطه کرده بودند اسیر شدند. اکثر این افراد ناشناس هستند ، اما تشخیص برخی از آنها دشوار است - باب دیلن ، سالوادور دالی و لو رید.

5. صنعت ضبط

دو جلد آلبوم وارهول برای دهه ها به یادگار مانده است. روی جلد اولین آلبوم Velvet Underground & Nico در سال 1967 یک موز (پوست) قابل پوست کندن و جلد آلبوم Sticky Fingers از رولینگ استونز در سال 1971 دارای یک زیپ محکم واقعی بود.

وارهول شروع به طراحی اولیه جلد در دهه 1950 کرد. تکنیک متمایز لکه گیری وارهول تبلیغات و سردبیران مجلات را به معنای واقعی کلمه مجذوب خود کرده است.

6. ستاره راک

به گفته پل موریسی ، دستیار وارهول ، وقتی وارهول با تهیه کننده ای در برادوی تماس گرفت ، مدیر راک شد. امپرساریو قصد داشت یک باشگاه رقص در آشیانه متروکه هواپیما در کوئینز افتتاح کند ، و او می خواست یک هنرمند مشهور را در این امر مشارکت دهد. موریسی پیشنهاد کرد گروه خودش را راه اندازی کند ، بنابراین وارهول به خرید رفت. او در کنسرت Café Bizarre با لو رید ملاقات کرد و در اواخر سال 1965 با مدیرش قرارداد بست. در نتیجه ، باشگاه هرگز باز نشد ، اما آلبوم "مخمل زیرزمینی و نیکو" متولد شد.

تقریباً 20 سال بعد ، وارهول اولین ویدئوی راک خود را کارگردانی کرد و در سال 1984 موفق به کارگردانی فیلم Cars "Hello Again" شد. خود وارهول در این ویدئو به عنوان متصدی بار ظاهر شد.

7. برخورد با گونه های در حال انقراض

مجموعه ای از ده تابلو که توسط وارهول در سال 1983 ایجاد شده است ، به ندرت ذکر می شود. به سختی می توان آن را هنر کلاسیک نامید: تصاویر فیل آفریقایی ، عقاب طاس ، قوچ ، کرگدن سیاه ، گورخر گریوی ، پاندا غول پیکر ، اورانگوتان ، قورباغه درختی اندرسون ، نقطه نقره ای پروانه سان فرانسیسکو و ببر سیبری.

8. معاشقه با همه

اغلب به نظر می رسد که وارهول برای جلب رضایت همه و همه تلاش می کرد. او در دنیای هنرهای تجسمی چیزی شبیه به باب دیلن بود. به نظر می رسید او توجه را دوست داشت ، اما عمداً از درک خودداری کرد.

در سال 1966 در مصاحبه با مجله کاوالیر ، از وارهول پرسیده شد که هنر او برای او چه معنایی دارد. وارهول به سادگی پاسخ داد: "اوه ، من نمی دانم. فقط کشیدم تا خوشحال بشم. این به من احساس ارزشمندی می دهد."

در مصاحبه تصویری 1966 ، وارهول با لباس دوچرخه سوار ، کت چرم مشکی و عینک تیره ظاهر شد. پشت سر او پرتره ای از الویس آویزان بود و در سمت چپ یک بوم از سوپ کمپبل قرار داشت. در یک مرحله ، مصاحبه کننده دوباره پرسید: "بگذارید چند س youال از شما بپرسم که می توانید به آنها پاسخ دهید." وارهول ، با پیشنهاد اینکه خبرنگار نیز به او پاسخ دهد ، گفت: "شما نیز پاسخ ها را تکرار کنید."

وارهول حتی وقتی از او پرسیدند که او چگونه مسابقه کشتی را دوست دارد ، با عبارات عمومی مانند: "من بی زبان بودم" ، "این بسیار هیجان انگیز است ، فقط نمی دانم چه بگویم" و "این بهترین چیزی است که من انجام دادم. در تمام زندگی خود دیده شده است "، و تماشاگران را حیرت زده می کند اگر او حتی برای تماشای مسابقه زحمت بکشد.

9. چیزهایی به او نسبت داده می شود که او ایجاد نکرده است

در حالی که وارهول یکی از هنرمندان عکاسی شده و مورد توجه ترین هنرمندان قرن بیستم است ، او احتمالاً بیشترین استناد را دارد. بیشتر نقل قول ها برگرفته از کتاب او به نام فلسفه اندی وارهول (A تا B و برگشت) است. جالب ترین چیز این است که وارهول در واقع این کتاب را ننوشته است.

10. هنر خلق تصویر خود

این تصویر برای وارهول همه چیز را معنا می کرد و این در مورد ظاهر او نیز صدق می کرد.عشق وارهول به هنر منجر به کنترل غیرتمند او شد. امروزه دیگر هیچ شکی وجود ندارد که هنرمند شیوه ای که جهان او را می دید دستکاری کرده است.

وارهول از همان کودکی از لکه های پوستی خود خجالت می کشید. او همچنین هرگز بینی خود را دوست نداشت. در دهه 1950 ، او تصمیم گرفت تحت عمل جراحی پلاستیک قرار گیرد تا بینی خود را تغییر شکل دهد. او همچنین در تمام عمر از لوازم آرایشی و کلاژن استفاده می کرد. و البته ، ما نباید کلاه گیس قهوه ای افسانه ای و برجسته او را با رنگ خاکستری در دو طرف و جلو فراموش کنیم.