7 حقیقت جالب درباره آهنگسازان بزرگ روسی

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

امروزه موسیقی کلاسیک جهان بدون آثار آهنگسازان روسی به سادگی قابل تصور نیست ، اگرچه مدرسه آهنگسازان داخلی فقط در قرن 19 ظاهر شد. می توانید بی وقفه در مورد هریک از افراد مشهور صحبت کنید. به عنوان مثال ، پروکوفیف شطرنج درخشان بازی می کرد ، بورودین استاد شیمی بود و راخمانینوف در مورد دستان خود چنان بی پروا بود که همسرش کفش های او را می پوشید. امروز - جالب ترین حقایق از زندگی و کار آهنگسازان روسی.

امپراطور با افتخار اولین نمایش اپرای گلینکا را ترک کرد

میخائیل ایوانوویچ گلینکا به حق بنیانگذار موسیقی کلاسیک روسیه و اولین آهنگساز کلاسیک روسی است که توانست به شهرت جهانی برسد.

موفقیت این آهنگساز توسط اپرای او "یک زندگی برای تزار" ("ایوان سوزانین") به ارمغان آورد. در این قطعه موسیقی ، آهنگساز موفق شد اپرای اروپایی و عملکرد سمفونیک را با هنر سرود روسی ترکیب کند. برای اولین بار ، یک قهرمان ملی ظاهر شد که بهترین ویژگی های یک شخصیت ملی را تجسم می داد.

اما اولین نمایش اپرای دوم آهنگساز ، روسلان و لیودمیلا ، اندوهی حساس را برای گلینکا به ارمغان آورد. اولین نمایش اپرا در تئاتر بولشوی سن پترزبورگ در همان روز اولین نمایش اولین اپرای گلینکا - 9 دسامبر انجام شد. جامعه بالا اپرا را دوست نداشت ، تماشاگران آن را فریاد زدند و امپراتور نیکلاس اول اصلاً منتظر پایان اپرا نبود ، بعد از اینکه چهارمین اقدام سالن را به طور نمایشی ترک کرد.

با این حال ، معاصران خاطرنشان کردند که گلینکا این اپرا را بیش از حد معمولی نوشته است. VP Engelhardt در سال 1894 به M. Balakirev نوشت: "". و اگر بخواهیم معاصران خود را باور کنیم ، طرح اپرا کاملاً توسط کنستانتین باختورین "" طراحی شده است. با این وجود ، اپرا در اولین فصل خود 32 بار در سن پترزبورگ و همین تعداد در پاریس اجرا شد ، در حالی که ، به گفته فرانتس لیست ، اپرای "ویلهلم تیل" از جیائوچینو روسینی در اولین فصل پاریس تنها 16 بار اجرا شد.

مشخص است که میخائیل ایوانوویچ گلینکا در وضعیت بدی قرار داشت. با این حال ، این مانع سفر او نشد ؛ علاوه بر این ، آهنگساز جغرافیا را به خوبی می دانست. وی به شش زبان خارجی از جمله فارسی مسلط بود.

پروکوفیف نوع خاصی از شطرنج را اختراع کرد

سرگئی سرگئیویچ پروکوفیف رهبر ارکستر ، پیانیست و یکی از بزرگترین آهنگسازان روسی قرن بیستم است. او یک اعجوبه موسیقی روسی محسوب می شود: او در 5 سالگی آهنگسازی کرد ، در 9 سالگی دو اپرا نوشت و در 13 سالگی در هنرستان سن پترزبورگ دانشجوی شد.

پس از ترک وطن در سال 1918 ، در سال 1936 به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت. اما در سال 1948 ، پلی بوروی کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحادیه (بلشویک ها) فرمانی را صادر کرد که پروکوفیف و سایر نوازندگان را به "فرمالیسم" متهم کرد و موسیقی آنها "مضر" اعلام شد. همسر اول آهنگساز ، که اسپانیایی بود ، به اردوگاه ها تبعید شد ، جایی که سه سال را در آنجا گذراند. پس از آن ، آهنگساز تقریباً بدون وقفه در کشور زندگی کرد. در آنجا او آثار قابل توجهی مانند باله های سیندرلا ، رومئو و ژولیت ، اپراهای داستان یک مرد واقعی و جنگ و صلح خلق کرد ، کنسرت پیانو و موسیقی برای فیلم های ایوان مخوف و الکساندر نوسکی نوشت.

شطرنج علاقه پروکوفیف بود. او نه تنها دوست داشت که آنها را بازی کند ، بلکه این بازی را با ایده های خود غنی کرد و شطرنج موسوم به "نه" را پیشنهاد کرد - یک تخته با زمین 24x24 ، که روی آن نه ست به صورت همزمان اجرا می شود.مشخص است که یک بار پروکوفیف یک بازی شطرنج با قهرمان سابق شطرنج جهان E. Lasker انجام داد و توانست آن را به تساوی برساند.

سرگئی پروکوفیف در همان روز استالین درگذشت. سازماندهی مراسم تشییع برای بستگان بسیار دشوار بود ، زیرا تمام مسکو توسط پست های پلیس مسدود شده بود.

Scriabin - خالق نور و موسیقی

الکساندر نیکولاویچ اسکریابین از کودکی استعداد موسیقی را نشان داد. پس از فارغ التحصیلی از گروه کادر ، وارد هنرستان مسکو شد و پس از آن خود را کاملاً به موسیقی اختصاص داد. آثار عمیقاً شاعرانه و اصیل او حتی در زمینه روندهای جدید موسیقی مرتبط با تغییرات در سیستم سیاسی و زندگی اجتماعی در آغاز قرن بیستم ، نوآورانه بود.

بنابراین ، در نمره شعر سمفونیک "پرومتئوس" که توسط او نوشته شده است ، اسکریابین بخشی برای نور را شامل می شود. اما اولین نمایش ، به دلیل مشکلات فنی ، بدون جلوه های نور اتفاق افتاد.

کمبریج به چایکوفسکی عنوان دکتر موسیقی را بدون دفاع از پایان نامه اعطا کرد

پیوتر ایلیچ چایکوفسکی یکی از برجسته ترین چهره های موسیقی کلاسیک جهان و آهنگسازی است که توانسته هنر موسیقی روسیه را به ارتفاعات بی سابقه ای برساند.

بسیاری او را غربی می دانستند ، اما او به طرز شگفت انگیزی توانست میراث شومان ، بتهوون و موتزارت را با سنت های روسی ترکیب کند. چایکوفسکی تقریباً در همه ژانرهای موسیقی کار می کرد. او 10 اپرا ، 7 سمفونی ، 3 باله ، 4 سوئیت و 104 عاشقانه نوشت.

خویشاوندان حرفه ای را برای او به عنوان یک افسر نظامی پیش بینی کردند و قاطعانه با ورود به هنرستان مخالف بودند. مشخص است که عموی آهنگساز بزرگ آینده با تلخی اظهار داشت: ""

دانشگاه کمبریج ، بدون دفاع از پایان نامه ، به صورت غیابی ، عنوان دکتر موسیقی را به پیوتر ایلیچ چایکوفسکی اعطا کرد و آکادمی هنرهای زیبا پاریس او را به عنوان عضو متناظر خود انتخاب کرد.

ریمسکی کورساکف به دلیل اپرای خود درگذشت

نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف رهبر ارکستر ، منتقد موسیقی ، آهنگساز و شخصیت عمومی روسی است. پسر یک سرف و مالک زمین ، تحصیلات خوبی دریافت کرد ، سفرهای زیادی انجام داد و پس از بازگشت به وطن خود کاملاً در همه جا مدیریت کرد: او بازرس گروههای برنجی گروه نیروی دریایی بود که در هنرستان سن پترزبورگ تدریس می کرد. او که استاد بود ، اجراهای سمفونی و اپرا را بر عهده داشت ، به مدیر کلیسای آواز دادگاه کمک کرد.

یکی از موضوعات مورد علاقه او در آثار او آثار افسانه ای بود. اپراهای "داستان تزار سالتان" ، "کشچی جاودان" ، "افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" ، "خروس طلایی" به او لقب قصه گو داد.

اپرای "خروس طلایی" اثر ریمسکی کورساکوف در سال 1908 بر اساس افسانه ای به همین نام توسط پوشکین نوشته شد. سانسور در این اثر یک طنز سوزاننده درباره خودکامگی مشاهده کرد و اپرا ممنوع شد. این باعث حمله قلبی آهنگساز شد. وی در حمله دوم در املاک لیوبنسک در 21 ژوئن 1908 درگذشت.

اولین تولید اپرا پس از مرگ آهنگساز بزرگ - در 24 سپتامبر 1909 در خانه اپرای سرگئی زیمین در مسکو انجام شد. قبل از اولین نمایش خبری در روزنامه ودوموستی روسیه اعلام شد:

آهنگساز بورودین انجمن شیمی روسیه را تأسیس کرد

الکساندر پورفیرویچ بورودین آهنگساز ناگت روسی است. او معلم موسیقی حرفه ای نداشت و به لطف تسلط مستقل در تکنیک آهنگسازی به همه چیز در موسیقی دست یافت. برودین اولین قطعه موسیقی خود را در 9 سالگی نوشت. او پیانو ، فلوت و ویولنسل می نواخت.

معروف ترین قطعه موسیقی بورودین اپرای "شاهزاده ایگور" است که بر اساس طرح "کلمات کمپین ایگور" ساخته شده است. ایده نگارش این اپرا توسط V. Stasov به Borodin پیشنهاد شد. برودین با اشتیاق فراوان کار را آغاز کرد: او موسیقی و تاریخ آن زمان را مطالعه کرد و حتی از مجاورت پوتویل بازدید کرد. نوشتن این اپرا 18 سال به طول انجامید. در سال 1887 بورودین بدون اتمام این قطعه موسیقی درگذشت.مشخص است که خود بورودین موفق به تنظیم بخشی از مقدمه ، تلاوت ، آریاهای یاروسلاونا ، کنچاک ، شاهزاده ولادیمیر گالیتسکی ، نوحه یاروسلاونا ، گروه کر فولکلور شد. ریمسکی-کورساکوف و گلازونف کار روی یادداشت های بورودین را تکمیل کردند.

لازم به ذکر است که موسیقی تنها اشتیاق بورودین نبود. وی در زمینه پزشکی و شیمی بسیار موفق بود و در سال 1858 دکترای خود را در رشته پزشکی دریافت کرد. بورودین رئیس آزمایشگاه شیمی بود ، یک استاد معمولی و دانشگاهی از آکادمی پزشکی و جراحی ، عضو افتخاری انجمن پزشکان روسیه و یکی از بنیانگذاران انجمن شیمی روسیه بود. آهنگساز بورودین بیش از 40 اثر در زمینه شیمی دارد و واکنش شیمیایی نمکهای نقره اسیدهای کربوکسیلیک با هالوژنها به نام او نامگذاری شد ، که اولین کسی بود که در سال 1861 مطالعه کرد.

دستان سرگئی راخمانینوف یک میلیون دلار ارزش داشت

سرگئی واسیلیویچ راخمانینوف ، بزرگترین آهنگساز جهان ، در سال 1917 روسیه را ترک کرد و در ایالات متحده ساکن شد. تقریباً 10 سال پس از ترک روسیه ، او موسیقی ننوشت ، تورهای زیادی در اروپا و آمریکا انجام داد ، جایی که به عنوان بزرگترین رهبر و بزرگترین پیانیست آن دوران شناخته شد. در همان زمان ، راخمانینوف در طول زندگی خود فردی ماند که به دنبال تنهایی ، ناامن و آسیب پذیر بود. او در تمام زندگی خود صادقانه نگران بود که وطن خود را ترک کرده باشد. در طول جنگ بزرگ میهنی ، سرگئی راخمانینوف چندین کنسرت خیریه برگزار کرد و همه مجموعه های او به صندوق ارتش سرخ منتقل شد.

راخمانینوف دارای یک ویژگی منحصر به فرد بود - بزرگترین پوشش صفحه کلید در میان تمام پیانیست های شناخته شده. او همزمان 12 کلید سفید را پوشاند و با دست چپ خود کاملاً آزادانه آکورد C E flat G to G را نواخت. در عین حال ، برخلاف بسیاری از پیانیست های کنسرت ، او دستهای شگفت انگیزی زیبا داشت بدون رگ های متورم و بدون گره ای روی انگشتان دست.

یک بار راخمانینف خود را از دست پاپاراتزی ها محافظت کرد ، زیرا نمی خواست بازی کند ، و عصر عکسی از آهنگساز در روزنامه ظاهر شد: چهره قابل مشاهده نبود ، فقط دستان او بود. کپشن زیر عکس این بود: "دستهایی که یک میلیون ارزش دارند!"

حقیقت جالب ارکستر نیروی هوایی نروژ سی دی آثار آهنگسازان روسی و شوروی را ضبط کرد و کنسرت در تروندهایم در 18 آوریل 2013 برگزار شد. این سومین قسمت از "مجموعه روسی" ارکستر نیروی هوایی نروژ است. این آلبوم "نبرد استالینگراد" نام دارد و اصلی ترین کار ، مجموعه خاچاتوریان از فیلم شوروی به همین نام به کارگردانی پتروف است. این دیسک شامل آثار دیگری از خاچاتوریان و آثار دیمیتری کابالفسکی ، رینگولد گلیر و ریمسکی کورساکوف است.

شاید باورنکردنی به نظر برسد ، اما کانادایی است بنیامین فون وان عکاس این سمفونی را روی سی دوربین نیکون اجرا کرد.