تصویری: نقاشی های عجیب نمادگرای ناپ: وسواس دایره ها ، شهر کودکی و خواهر خودش
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
فرناند ناپف مظهر انحطاط بود. بنیانگذار واقعی نمادگرایی بلژیکی ، او در طول زندگی خود و برای محققان پس از مرگ برای اطرافیان خود یک راز باقی ماند. Rosicrucian ، حامی گروه های سوپرآراژی ، مردی با فوبیای شهر بروژ و عشق ویژه به محافل … او آثار پر از نمادهای حل نشده را پشت سر گذاشت و الهام بخش بسیاری از هنرمندان - از جمله گوستاو کلیمت بود.
فرناند ناپف در سال 1858 در خانواده ای ثروتمند و دارای فرزندان زیاد متولد شد. پدرش معاون دادستان بود. این خانواده در بروژ زندگی می کردند ، در یک خانه بزرگ مشرف به کانال. این تصویر مالیخولیایی - خیابانهای خالی ، پلها ، کانالها - هنرمند را تا پایان عمر در ذهن خود داشت. به مدت چهار دهه ، وی دیدگاههای بروژ را روی بوم بازسازی کرد. با این حال ، او در تمام این مدت نمی خواست و حتی از نظر ترس از بازگشت به بروژ می ترسید ، از ترس برخورد با واقعیتی که با خاطرات دوران کودکی اش بسیار متفاوت است.
ناپ قرار بود وکیل شود - از مرد جوانی که وکلا و قضات او اکثریت مطلق را تشکیل می دهند ، دیگر چه انتظاری می توان داشت؟ درست است ، او فقط یک سال در دانشکده حقوق تحصیل کرد. با بی توجهی به تحصیل ، او در کتابها استراحت کرد - بودلر ، فلوبر ، دو لیسل … خود فرناند شروع به تلاش برای ادبیات کرد ، اما در واقع جذب هنرهای زیبا شد. با این حال ، تحصیل در آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا بروکسل نیز نتیجه ای نداشت. ناپف به طور کلی توسط معلم تحسین می شد ، او هنر آن سالها را با علاقه مطالعه کرد. نقاشی دانشگاهی برای او جذابیتی نداشت ، امپرسیونیست ها سطحی به نظر می رسید. اما پیش از رافائلی ها ، به ویژه برن جونز با ریتم تعقیب شده ، مناظر خشن و چهره های رنگ پریده شخصیت ها ، به سلیقه ناپف افتاد. او همچنین انگلستان را بسیار دوست داشت ، او تبدیل به یک آنگلوفیل واقعی شد. به طور کلی ، مردی بسته و غیر اجتماعی ، او به راحتی در زندگی اجتماعی ادغام شد و بر همه کسانی که با او ملاقات می کردند ، اثری پاک نشدنی گذاشت. معاصران در مورد او نوشتند: "چشمان فلزی ، دهانی تحقیرآمیز ، بیزاری از شلختگی یک شگفت انگیز واقعی است."
همین تجربیات در اولین آزمایش های تصویری او ایجاد شد. در سال 1881 ، ناپف نقاشی های خود را به عموم ارائه کرد - و تنها یک نظر مثبت دریافت کرد. "غرور ، انزوا ، ظلم و تحقیر" - این چنین است که منتقدان درباره آثار او نوشتند. اما هنرمند جوان فقط از صحت مسیر انتخاب شده مطمئن بود. دو سال بعد ، همراه با اکسپرسیونیست جیمز انصور (که به هر حال ، او نمی توانست تحمل کند) ، انجمن Le Groupe des XX را تأسیس کرد که شامل نمایندگان نقاشی آوانگارد بلژیکی بود. ناپف درباره هنر بسیار نوشت ، تک نگاری منتشر کرد ، مشغول تحقیق و تدریس بود - و به طور کلی ، اگر نه ، می توانست حرفه ای به عنوان یک دانشمند ، نه یک هنرمند ایجاد کند.
Knopf مشهور شد … گل رز و یک رسوایی. به درخواست نویسنده گل سرخ ژوزفین پلدان ، او شروع به کار بر روی تصویرسازی کتاب خود کرد. اما خواننده رز کارون در زن شرور روی جلد … خودش را تشخیص داد! او خشمگین بود ، داستان به مطبوعات فاش شد و فرناند ناپف معروف بیدار شد - با این حال ، این شهرت مشکوک بود. همکاری با پلادان ادامه داشت و ناپف بارها کار خود را در جلسات درجه رز و صلیب ارائه کرد.قهرمان ثابت آثار او زنی سخت گیر و رنگ پریده با موهای سرخ و سرسبز و ویژگی های عتیقه صورت است.
گاهی اوقات چشمانش از خشم سرد یا غم پر می شود ، گاهی او را در خواب یا نابینا نشان می دهد … اغلب او به یک ابوالهول یا کیمرا تبدیل می شود ، و گاهی اوقات - یک آندروژن شیمیایی. و در نقاشی "هنر ، یا لطافت مجسمه ابوالهول" ، مرد جوان مجذوب موجود افسانه ای ، همان چهره تراشیده را دارد.
ناپف عملاً مردان را نقاشی نمی کرد و اگر طرح تصویر مستلزم ظاهر چنین شخصیتی بود ، ترجیح می داد به او ظاهری آندروژین بدهد. با این حال ، به طور قطعی مشخص نیست که این زن ، که اینقدر از هنرمند الهام گرفته است ، چه کسی است. اعتقاد بر این است که او تصویر خواهر فرناند ، مارگاریتا را تجسم می بخشد ، که توسط قلم موی هنرمند بهبود یافته است. رابطه فرناند با مارگریت نیز یک راز است. تقریباً قبل از ازدواج ، او مدل ثابت (گاهی اوقات تنها) او بود. گفته شد که ناپف خواهرش را بیشتر از اجازه برادر دوست دارد. پس از مرگ او ، مجموعه ای از عکسهای توسعه یافته از مارگاریتا در استودیو پیدا شد - او سالها پس از جدایی از مدل محبوبش از آنها استفاده کرد. به هر حال ، ناپف برای آن زمان تجهیزات پیشرفته تیراندازی داشت که از آن منحصراً برای اهداف شخصی استفاده می کرد.
لذتهای حسی ، عشق در تجسم جسمانی آن ، به اعتقاد همگان ، برای هنرمند بیگانه بود. هیچ گزارشی از روابط او با زنان یا در مورد مردان وجود ندارد. اما اتهامات ناپف در مورد زن ستیزی نادرست است - او به طور فعال از طرفداران حق رای حمایت می کرد. او در انزوا ، تنها ، در خانه ای عجیب که خودش اختراع کرده بود ، زندگی می کرد. مجسمه ای از خدایان یونانی ، محراب هیپنوس - خدای خواب و فراموشی ، فضای داخلی خیالی در سایه های آبی و طلایی وجود داشت. بالای ورودی نوشته "ما فقط خودمان را داریم" بود.
هنرمند صرفاً وسواس حلقه ها را داشت. او فقط از این شکل به طور منظم در نقاشی های خود استفاده نکرد. او در کارگاه خود ، دایره ای روی زمین با رنگ طلا کشید که در آن هنگام کار سولت گذاشت. در اتاق اصلی "معبد خود" ، همانطور که ناپف پناهگاه خود نامیده بود ، یک پرتره کامل از مارگریت آویزان شده بود.
این هنرمند در سال 1921 درگذشت و در دهه 1930 "خانه وحشتناک" با تأیید کامل بستگان وی تخریب شد. فرناند ناپف تأثیر زیادی بر بسیاری از نقاشان بلژیکی و اتریشی داشت. نسل کاملی از نمادگران روی آثار او بزرگ شدند ، "پدران" طراحی ، نمایندگان جدایی وین ، او را تحسین کردند. در کنار مارگارت مک دونالد ، فرناند ناپ الهام بخش هنرمند گوستاو کلیمت شد. او کارهای زیادی برای تئاتر انجام داد و در زمینه طراحی فعالیت داشت. اتاق موسیقی کاخ استوکلت در بروکسل - شاهکار استادان جدایی وین - توسط وی ایجاد شد. بازتولید آثار فرناند ناپف در فیلم اصلی ترسناک شوروی Mister Designer فیلمبرداری شد ، جایی که بر فضای وهم انگیز و پیچیده فیلم تأکید کردند.
توصیه شده:
زندگی دختر پابلو پیکاسو که از کودکی می خواست "خودش" باشد چگونه بود؟
او از تبدیل شدن به یک هنرمند می ترسید - در غیر این صورت اجتناب از مقایسه با پدر درخشان غیرممکن بود. او موزه لاگرفلد بود ، از ایو سنت لورن الهام گرفت ، در فیلم های رسوایی بازی کرد و روی جلد مجلات ظاهر شد … اما مهمتر از همه ، او چهل سال را در Tiffany & Co کار کرد و به یک اسطوره زنده طراحی جواهرات تبدیل شد. قرار نبود پالومه پیکاسو دختر متوسط پدری درخشان شود - در دنیای جواهرات ، شهرت و تأثیر او غیرقابل انکار است
نقاشی های مالیخولیایی و شادی کوتاه نمادگرای روسی ویکتور بوریسف-موساتوف
آنها غالباً در مورد بوریسوف -موساتوف با یک کلید کوچک می نویسند - نقاشی های او ، غرق در غم ، افکار یک زندگی تنها ، پر از سختی ، سوء تفاهم و طرد را برمی انگیزد. با این حال ، خواننده املاک متروکه ، حوضچه های بزرگ و دوشیزگان شبح در زندگی کوتاه خود موفق به دوست شدن و الگویی برای هنرمندان جوان شد. و او همچنین دوست داشت - و متقابل دوست داشت
پوشکین چند دوئل داشت ، و چرا شاعر بزرگ حتی با عموی خودش به خودش شلیک کرد؟
پوشکین اغلب در آثار خود دوئل ها را توصیف می کرد. او جزئیات زیادی را از تجربیات شخصی خود گرفت ، زیرا دوئلست مشتاق بود. همه می دانند که شاعر بزرگ با دانتس جنگید. این آخرین دوئل او بود ، اما نه اولین او. در طول این رویارویی ، که در روزهای گذشته گسترده بود ، هیچ کس به دست پوشکین جان نداد. بخوانید الکساندر سرگئیویچ چه نوع تیراندازی بود ، چرا عموی خود را به سد دعوت کرد و چه چیزی ژرژ دانتس را از مرگ نجات داد
نقاشی های سورئال از دایره ها و نقاط. نقاشی غیر معمول توسط متیو دیویس
تصاویری از نقاط ، دایره ها و لکه هایی که خوانندگان می توانند در صفحات Culturology مشاهده کنند. Ru به این نوع نقاشی به عنوان پوینتیلیسم تعلق داشت. و این هیچ ارتباطی با نقاشی های دایره ای و خال خالق ایجاد شده توسط هنرمند برلینی متیو دیویس ندارد. نویسنده برچسب هایی روی تابلوهایش نمی زند ، اما معتقد است که آنها بسیار سورئال تر از بقیه هستند. و در این مورد بدون شک حق با اوست
دایره حیوانات / سرهای زودیاک: در دایره برنزی زودیاک توسط Ai Weiwei
دوازده زودیاک برنزی ، تصاویر عظیمی از حیوانات که مسئول یک سال خاص در فال چینی هستند ، به عنوان بخشی از یک نمایشگاه در مقیاس بزرگ به نام Circle of Animal / Zodiac Heads در سراسر جهان سفر خواهند کرد. نویسنده و مغز متفکر این پروژه هنرمند و مجسمه ساز مدرن چینی با نام خنده دار برای یک اروپایی ، Ai Wewewei است