تصویری: چگونه کشیش داعش سورئالیسم را به انگلستان آورد: "رئالیسم جادویی" اثر ایتل کوهون
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
به نظر می رسید زندگی Itel Kohun همیشه شکسته شده است. در اینجا یک Itel وجود دارد - هنرمند ، شورشی و مخترع معروف سوررئالیست. در اینجا یکی دیگر از علوم کتبی ، کابالا و کیمیاگری وجود دارد. در اینجا Itel اول با افتخار به آثار خود نگاه می کند ، که در معرض دید عموم قرار گرفته است ، در حالی که دومی یک رمان عرفانی دیگر می نویسد و در مرتبه مخفی مقام بالایی را دریافت می کند. در اینجا یکی از آنها در آتش در کارگاه خود ناپدید می شود و دیگری برای زندگی باقی می ماند …
هنرمند ، نویسنده و غیبت شناس Itel Kohun در شیلونگ ، بریتانیا هند متولد شد ، اما خانواده او به زودی به انگلستان نقل مکان کردند. در سنین پایین ، "مادر سوررئالیسم بریتانیایی" به گیاه شناسی علاقه مند بود و در تمام زندگی خود از گیاهان و قطعات آنها ترسیم کرد. اولین آثار ارائه شده به صورت عمومی از Itel ، بوم هایی با قطعات بزرگ شده از گیاهان بود.
ایتل تحصیلات خوبی را دریافت کرد - جالب اینکه در همان مکانی که چندین غیب شناس معروف انگلیسی در آنجا تحصیل می کردند ، در مدرسه هنرهای زیبا Slade. با این حال ، ایتل تحصیلات هنری خود را به طور خاص برآورده نکرد. او خستگی ناپذیر تکنیک خود را بهبود بخشید و به دنبال راه خود در هنر بود. در دوران تحصیل ، او تحت هدایت پسرعمویش شروع به علاقه به غیبت کرد. او اولین موفقیت های خود را در زمینه خلاقیت در بیست و سه سالگی به دست آورد و در مسابقات نقاشی مدال طلا دریافت کرد. یک سال بعد ، او اولین مقاله را با عنوان "نثر کیمیاگری" در مجله جامعه غیبی "مسیر" منتشر کرد.
بنابراین ، در سال 1930 ، زندگی Itel دو شاخه شد. او وارد چندین سازمان غیبی ، جادویی و نزدیک به مذهبی می شود (در آینده در آنجا به مقامات عالی می رسد). و او همچنین به پاریس نقل مکان می کند ، جایی که نقاشی سوررئالیسم را کشف می کند و متوجه می شود که این حرفه او است. سوررئالیسم دنیای ناخودآگاه ، مخفی ، نامشهود را به روی هنر باز می کند … و این بهترین زبانی است که به شما اجازه می دهد احساسات ایتل را بیان کنید.
کوهون فرصتی برای ملاقات با برخی از چهره های معروف سوررئالیسم داشت - به عنوان مثال ، آندره برتون. او همچنین مردی را دید که فریاد می زد: "سوررئالیسم من هستم!" ، سالوادور دالی عجیب و غریب. و او هنر جدید را به انگلستان برد و در آنجا به یکی از اولین و یکی از مشهورترین هنرمندان این جهت تبدیل شد. او کار خود را "رئالیسم جادویی" نامید ، شاید حتی قبل از اینکه منتقدان هنری از این اصطلاح در رابطه با نقاشی استفاده کنند. در سال 1936 ، دو نمایشگاه شخصی هنرمند برگزار شد. او به طور فعال از اصول نقاشی خودکار استفاده کرد و هنر را با تکنیک های جدید غنی کرد ، که این امر باعث ایجاد تصویری تصادفی ، مستقل از اراده خالق ، شد. کوهون دکالکومنی تصویری (با استفاده از چاپ روی لکه های تازه رنگ روی بوم) و نقاشی با لکه های پودری (جزایر ذغال سنگ یا پودر گچ پراکنده در سطح آب به کاغذ منتقل می شود) را اختراع کرد. در اواخر دوره کار خود ، او با رنگ مینای دندان و کولاژ آزمایش کرد. علاوه بر نقاشی روی سه پایه ، ایتل کوهون جلد مجلات را نشان داده و عرشه هنری تاروت خود را ایجاد کرده است.
او در انجمن سوررئالیسم لندن پذیرفته شد و تقریباً بلافاصله از آنجا اخراج شد.واقعیت این است که ، به گفته رئیس ، فقط هنرمندانی که از مشارکت در سازمانهای سیاسی ، اجتماعی ، مذهبی یا جادویی آزاد بودند می توانند آنجا باشند. اما برای ایتل ، هنر و غیب یکی بود - مانند بسیاری دیگر از سورئالیست های انگلیسی. علیرغم این واقعیت که کوهون فقط یک سال به این جنبش تعلق داشت و پس از خروج از جامعه ، حق نمایش آثار خود را در نمایشگاه های سوررئالیستی از دست داد ، او خود را در تمام زندگی خود یک هنرمند سورئالیست می دانست - مورخان هنر و منتقدان به آن پایبند هستند نظر یکسان
غیبت انگلیس همیشه به اصل زنانه احترام گذاشته است و خود کوهون را می توان فمینیست نامید. او در آثار خود با الهام از فیزیولوژی انسان به طور فعال موضوعات جنسیت و جنسیت را بررسی کرد. در برخی از آثار او ، "دورگه" گیاهان و دستگاه تناسلی ، زن یا مرد ، حدس زده می شود - شجاعت بزرگی برای هنرمند ، حتی در دهه 30 آزاد شده. در دیگر بوم های خود ، کوهون بدن مرد را به عنوان یک منظره نشان داد ، گویی به تمام هنرهای "مردانه" که زنان را عینی می کند ، پاسخ می دهد و آنها را به اشیاء زیبا تبدیل می کند ، چیزی بین یک گل شکننده و یک مبلمان بی روح. کارهای اولیه کوهون نوعی نقل از آثار هنرمند معروف ایتالیایی Artemisia Gentileschi است. او با ادای احترام به عشق به طبیعت ، کارگاه هایی را در زیباترین گوشه های کرن وال اجاره کرد تا در تفکر و مشاهده باشد.
ایتل کوهون تقریباً در تمام زندگی خود به طور فعال و فعال در نقاشی مشغول بوده است. و در همان زمان ، او عضو نظم Typhonian بود ، چندین اقامتگاه جایگزین ماسونی ، انجمن های تئوسوفی ، کشیشی از داعش و دیاکون کلیسای سلتیک باستان منصوب شد. همه اینها مستلزم مشارکت فعال بود - کوهون مقالات ، نمایشنامه ها و اشعار در موضوعات عرفانی نوشت ، دو کتاب در مورد سفرهای خود در ایرلند و کورنوال ، چندین رمان غیبی (هرموژنس غاز ، آب را می بینم) و بیوگرافی بنیانگذار نظم هرمتیک منتشر کرد. the Golden Dawn S. L. Mathers. متون ادبی ایتل کوهون از جهات مختلف با نقاشی او مرتبط است - همان اصول خودکار ، تصادفی ، ترکیب معنویت و جسمانی ، داستانهای دقیق در مورد رویاها ، ترکیبی از غیر معمول ترین تصاویر …
اطلاعات کمی درباره زندگی شخصی Itel در دست است. ظاهراً در سال 1943 با تونی دل رنزیو ، شاعر و هنرمند ایتالیایی-روسی تبار ازدواج کرد. آشنایی آنها در ابتدا غیابی بود - رنزیو مقاله ای انتقادی در مورد کار خود نوشت و به طور کلی ، مورد تأیید قرار نگرفت … به زودی او نظر خود را تغییر داد. این ازدواج کوتاه مدت بود ، تنها چهار سال به طول انجامید و با یک طلاق دشوار به پایان رسید. رنزیو شهرت مشکوکی داشت ، او در بوهم لندن دوست نداشت ، و رابطه با او تا حدودی به کار هنرمند آسیب زد. آخرین روزهای زندگی ایتل کوهون افسانه ای بود. گفته می شود که او در آتش سوزی در کارگاه خود فوت کرده است. اما در حقیقت او بی سر و صدا در هشتاد و دو سالگی درگذشت.
توصیه شده:
رئالیسم جادویی نقاشی های هنرمند ، که توسط منتقدان شناخته نشده و مورد استقبال عموم قرار نگرفته است: اندرو وایت
اندرو وایت یکی از هنرمندان مشهور جهان و یکی از دوست داشتنی ترین هنرمندان بخش محافظه کار جامعه آمریکا ، یکی از گران ترین هنرمندان معاصر قرن بیستم است. با این حال ، در همان زمان ، او یکی از کم رنگ ترین نقاشان آمریکایی بود. خلاقیت های او که به شیوه ای واقع گرایانه نوشته شده است ، در عصر ظهور انتزاع گرایی و مدرنیته ، باعث طوفان اعتراض و واکنش های منفی منتقدان تأثیرگذار و مورخان هنر شد. اما بیننده آمریکایی دسته جمعی به نمایشگاه آثار ، سرپرست رفت
پرتره الیزابت دوم در انزوای خود ، الهه مادر و جهانهای جادویی: رئالیسم جادویی میریام اسکوفت
در حالی که تمام جهان به دلیل شیوع ویروس کرونا ، ناآرامی سیاسی و بی ثباتی اقتصادی در بلاتکلیفی و تنش بود ، هنرمندان به خلق شاهکارها ادامه دادند. در ژوئیه 2020 ، پرتره رسمی جدیدی از ملکه الیزابت دوم توسط هنرمند سورئالیست میریام اسکوفت به صورت دیجیتالی رونمایی شد. واکنش ها نسبت به او متفاوت بود
مجسمه هایی از سری Churchtanks. سورئالیسم فوق العاده اثر کریس کوکسی
کریس کوکسی ، مجسمه ساز آمریکایی ، یک آزمایشگر بزرگ نامیده می شود ، که آثار او مطمئناً طنین انداز است ، و همچنین نظرات و برداشتهای متنوعی را در پی دارد. برخی آنها را نمونه های خیره کننده استیم پانک مدرن می دانند و با عناصری از سوررئالیسم خارق العاده ، برخی دیگر مطمئن هستند که این همه آشفته جزئیات از راه دور بسیار یادآور استیم پانک است ، اما هرگز کسانی نبوده اند و نخواهند بود که بی تفاوت باشند. یکی از طنین اندازترین آنها مجموعه مجسمه ها است
چگونه کشیش جوان عشق توانست انگلستان را از دولت محروم کند: مدل کریستین کیلر
این زیبایی جوان ، که تنها آرزوی زندگی در فراوانی را داشت ، به طور غیرمنتظره تبدیل به یک شخصیت کلیدی در رسوایی جاسوسی سراسری شد که در اوایل دهه 1960 در بریتانیای کبیر روی داد. این او بود که در فروپاشی دولت محافظه کار هارولد مک میلان نقش داشت ، اما جزئیات این پرونده تا ربع قرن دیگر تحت عنوان "راز" پنهان می شود. خود کریستین کیلر به مدت طولانی در تاریخ ثبت شده است
نقاشی جادویی و رئالیسم جادویی مایکل پارکز
آثار مایکل پارکز ، هنرمند آمریکایی که به جنس هیپی ها تعلق داشت ، معمولاً دنیایی دلربا ، جادویی و غیرمعمول نامیده می شود که در آن فضای خاصی حاکم است و حیوانات افسانه ای و موجودات دیگر در خارج از زمان و مکان زندگی می کنند. و این تعجب آور نیست ، زیرا پارکز از فلسفه شرقی الهام گرفته شده است ، فلسفه ای که او در آن نفوذ کرده و در سراسر هند به دنبال پاسخ ها و حقایقی است که تنها برای او شناخته شده است