5 کاریکاتور شوروی ، که خود والت دیزنی روی آنها مطالعه کرد: چگونه ایوان ایوانف-وانو شاهکارهای خلق کرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

معمولاً خالقان فیلم های بلند نه تنها با نام ، بلکه از نظر بینایی نیز شناخته می شوند ، اما همه انیماتورها نمی توانند به شهرت برسند. ایوان ایوانوف-وانو توانست نه تنها در کشور ما ، بلکه در خارج از کشور نیز مشهور شود. او را خالق انیمیشن داخلی می نامند ؛ بیش از یک نسل از کودکان در کارتون های او بزرگ شده اند. یکی از شاهکارهای او به کتاب درسی استودیوی والت دیزنی تبدیل شد و انیماتورها در اواسط قرن بیستم از کتاب درسی او مطالعه کردند.

اسب کوبیده کوچک

برای اولین بار ، ایوان ایوانف-وانو در سال 1947 کاریکاتوری را بر اساس داستان شاعرانه ارشوف فیلمبرداری کرد. با توجه به خاطرات کاریکاتوریست ، وی عمیق ترین ایده ملی را در کار مشاهده کرد. کار روی این افسانه مستلزم ایجاد تصاویر زنده و ایده های رنگارنگ بود.

سازندگان این کارتون از اسباب بازی های عامیانه ، معماری روسیه الهام گرفته و به نقاشی های قدیمی پارچه ها و چرخ های چرخان روی آورده اند. توجه زیادی به ترسیم حالت چهره کاراکترها شد ، که در نتیجه برجسته کل فیلم شد. این تیم به مدت دو سال تلاش کرد تا شاهکار واقعی انیمیشن را در هنگام خروج ارائه دهد.

در سال 1975 ، ایوان ایوانف-وانو کارتون را دوباره فیلمبرداری کرد ، زیرا انتشار افسانه به دلیل نگاتیو ضعیف حفظ شده ، غیرممکن بود. این اسب کوچک کوبیده بود که به عنوان یک کتاب درسی زنده برای استودیوهای والت دیزنی تبدیل شد.

سنکا آفریقایی

این اولین کارتون شوروی در سال 1927 منتشر شد و بر اساس افسانه کورنی چوکوفسکی "تمساح" ساخته شد. کار برای هنرمندان نیز دشوار بود زیرا آنها اولین گام ها را در زمینه انیمیشن بر می داشتند ، بنابراین ، برای تسهیل کار خود ، صحنه های کشیده شده با صحنه های بازی معمولی ترکیب شد. برای مدت طولانی ، گروه خلاق نمی توانست بفهمد که چگونه می توان همزمان یک نقاشی و یک قاب بازی را به طور هماهنگ شلیک کرد ، و بنابراین به زودی آنها تکنیک خاصی را برای تیراندازی بدل کردند.

این کارتون ، بر اساس فیلمنامه یاکوف اورینوف و دانیل چرکس ، واقعاً بی نظیر بود: کتاب احیا شده ، شخصیت اصلی که از یک پسر معمولی به یک شخصیت کارتونی کشیده تبدیل شد - همه اینها برای سال 1927 غیر معمول و تقریبا جادویی بود.

داستان شاهزاده خانم مرده و هفت قهرمان

وقتی پدرش خانواده را ترک کرد ، انیمیشن آینده هنوز بسیار کوچک بود. از طرف دیگر ، مامان به عنوان خیاط کار می کرد و فرصتی نداشت که هر روز پسرش را با خود به سر کار ببرد ، بنابراین به زودی ایوان توسط بستگان به خدمت گرفته شد. Evdokia خواهر بزرگتر مادر با هنرمند کنستانتین اسپاسکی ازدواج کرد ، که تأثیر بسزایی در توسعه و شکل گیری خواهرزاده اش داشت.

ایوان ایوانف تئاتر عروسکی خود را ایجاد کرد و با اشتیاق مناظر را برای آن ترسیم کرد. یکی از داستان هایی که او در سن هفت سالگی روی صحنه برد ، "داستان شاهزاده خانم مرده و هفت قهرمان" نوشته پوشکین بود.

و در سال 1951 ، ایوان پتروویچ ایوانف-وانو یک افسانه کارتونی ، در تصاویر خود شگفت انگیز ، روی صفحه نمایش گذاشت. این بار ، انیماتور و تیم خلاق او برای ایجاد شخصیت ها و شخصیت های روشن در آثار ویکتور واسنتسف الهام گرفتند. ایوان پتروویچ به خلق خود افتخار کرد ، در یک افسانه او موفق شد فضای جادویی ، قدرت حماسی قهرمانان و زیبایی شیرین شاهزاده خانم روسی.

دوشیزه برفی

این داستان بر اساس نمایشنامه ای به همین نام توسط الکساندر استروفسکی در سال 1952 به تماشاگران ارائه شد. ظاهر او بر روی صفحه نمایش نه تنها با یک کار طولانی و پر زحمت ، بلکه با غوطه ور شدن کارگردان در فضا و محیطی که نویسنده اثر خود را خلق کرده بود ، پیش از این بود. ایوان پتروویچ به املاک شچیلکووو رفت ، توانست در جنگل مرموز محرمانه سرگردان شود ، کوه یاریلینا و چشمه های افسانه ای را ببیند.

حتی قبل از اتمام کار روی کارتون ، کارگردان به دلیل این واقعیت که شخصیت های کشیده شده قادر به انتقال محتوای عمیق نمایشنامه و معنایی که الکساندر استرووسکی در کار خود می گذارد ، مورد سرزنش قرار گرفت. اما ایوان ایوانف-وانو سرسختانه به آنچه آغاز کرده بود ادامه داد و توانست هماهنگی لازم را بین گفتگوها و حرکت به دست آورد و تصویری یکپارچه ایجاد کند ، که با موسیقی شگفت انگیز نیکولای ریمسکی کورساکف تکمیل می شود.

چپ

تصور آن دشوار است ، اما ایوان پتروویچ تقریباً سی سال بود که ایده خود را برای ایجاد یک فیلم متحرک بر اساس داستان نیکولای لسکوف مطرح می کرد. او جذب طعم شاداب داستان روسی ، خلوص باور نکردنی و قدرت عشق به مردم و احترام نویسنده به مرد معمولی روسیه ، استعداد و صمیمیت او ، وسعت روح و سخاوت قلب او شد.

قبل از ظهور این شاهکار در سال 1964 ، هنوز هیچ کس پیشرفت شخصیت قهرمان را در یک فیلم متحرک نشان نداده بود. کاریکاتوریست موفق شد سه موضوع تصویری را به طور همزمان ایجاد کند ، که هر کدام خط خود را ایجاد کردند. عطر و طعم غیر معمول تعطیلات ملی در صحنه های روشن تولا ، ایجاد سفتی یخی کاخ و نمایش خلأ درونی درباریان منعکس شد ، گروه خلاق از حکاکی تصویر الهام گرفت ، اما صحنه های خارجی و کشتی کمک کردند برای کشیدن حکاکی های قدیمی انگلیسی

بیش از 120 سال پیش ، در 1896 ، رویدادی در پاریس رخ داد که آغاز تاریخ فیلم های متحرک تلقی می شود. در موزه گروین ، "پانتومیم های درخشان" برای اولین بار به عموم نشان داده شد. در قرن گذشته ، انیمیشن به یک هنر واقعی تبدیل شد. از خوانندگان خود دعوت می کنیم تا ببینند طرح ها و طرح های هنرمندان ، در مورد نحوه تولد شخصیت های کارتونی مورد علاقه همه.