10 فیلم هالیوودی که هیچ کس به آنها اعتقاد نداشت ، اما محبوبیت دیوانه کننده ای پیدا کرد
10 فیلم هالیوودی که هیچ کس به آنها اعتقاد نداشت ، اما محبوبیت دیوانه کننده ای پیدا کرد

تصویری: 10 فیلم هالیوودی که هیچ کس به آنها اعتقاد نداشت ، اما محبوبیت دیوانه کننده ای پیدا کرد

تصویری: 10 فیلم هالیوودی که هیچ کس به آنها اعتقاد نداشت ، اما محبوبیت دیوانه کننده ای پیدا کرد
تصویری: Колыма - родина нашего страха / Kolyma - Birthplace of Our Fear - YouTube 2024, ممکن است
Anonim
Image
Image

فیلسوف روم باستان ، لوسیوس آناس سنکا جوانتر ، می گوید: per aspera ad astra یا از طریق خار تا ستارگان. شاید ، البته این او نبود که گفت ، اما این گفته به شدت به او نسبت داده می شود. کارگردانان فیلم ها ، که در زیر مورد بحث قرار خواهد گرفت ، تمام معنای این عبارت را ، همانطور که می گویند ، بر روی پوست خود احساس کرده اند. ده فیلمی که دریافت کننده گیشه گیشه هستند ، که یکی از پرفروش ترین رسانه های مختلف شده است … اما هیچ کس به آنها اعتقاد نداشت. استودیوها از فیلمبرداری خودداری کردند و سرمایه گذاران از سرمایه گذاری خودداری کردند.

وقتی ما فیلمی را تماشا می کنیم ، یک کارگردان با استعداد می تواند ما را در یک سفر واقعاً همهجانبه در فضا و زمان یاری دهد. ما را در دنیایی کاملاً متفاوت غرق کنید ، ابعادی دیگر. اما به تلاش ، عرق و اشک زیادی نیاز دارد. هالیوود یک ماشین پولساز غول پیکر است که بیش از یک پروژه نابغه را خراب کرده است. اما ما به طور قطع می دانیم که همه فیلم های بزرگ لزوماً سودآور نیستند. برعکس ، یک تصویر زباله همیشه یک شکست نیست.

از آنجا که همیشه جالب است که حداقل یک چشم به چگونگی ایجاد فیلم های بزرگ مردمی که می شناسیم و دوست داریم توجه داشته باشیم ، سعی می کنیم به پشت صحنه برسیم. همه این فیلم ها ، که در آنها اعتقاد نداشتند ، هنوز به لطف قدرت اراده باورنکردنی سازندگان آنها و گاهی به لطف یک تصادف پیش پا افتاده ، نور را می بینند.

# 1. روانشناسی (1960)

روانی
روانی

طرح فیلم "سایکو" بر اساس رمانی به همین نام در سال 1959 ساخته شد. آلفرد هیچکاک به طور ناشناس حقوق این کتاب رابرت بلوخ را تنها با 9000 دلار خریداری کرد. سپس کارگردان تا آنجا که می توانست نسخه رمان را خریداری کرد تا پایان آن مخفی بماند.

پارامونت و کارگردان نابغه قراردادی داشتند که پیشنهاد می کرد فیلم بعدی هیچکاک در آن استودیو فیلمبرداری شود. اما مدیریت غول استودیویی با فیلمبرداری سایکو مخالف بود. آنها این کتاب را "بسیار زننده" و "برای یک فیلم غیرممکن" می دانستند. بودجه هیچکاک رد شد. این استودیو حتی موافقت کرد که اکثر آلفردهای آینده را به آلفرد بدهد ، زیرا مدیران متقاعد شده بودند که فیلم شکست خواهد خورد. کارگردان صادقانه به پروژه خود اعتقاد داشت ، سرمایه خود را در آن سرمایه گذاری کرد. به دلیل پس اندازهای مالی ، فیلم به صورت سیاه و سفید فیلمبرداری شد. بیشتر خدمه از خدمه هیچکاک بودند که در آلفرد هیچکاک هدایا با او کار می کردند.

امروزه سایکو یکی از بهترین فیلم های هیچکاک است. این فیلم از نظر منتقدان سینما بسیار مورد توجه است و در نوع خود یک اصل است. یکی از برترین فیلم های تمام دوران.

# 2. STAR WARS (1977)

جنگ ستارگان
جنگ ستارگان

سه استودیوی اصلی ، United Artists ، Universal ، Disney ، فیلمنامه جنگ ستارگان را به یکدیگر منتقل کردند. هیچ کدام از آنها نمی خواستند از این حماسه فضایی فیلم بگیرند. سرانجام فاکس با تأمین بودجه این فیلم موافقت کرد. مدیریت امیدوار بود یک کارگردان جوان آینده دار (که آخرین فیلمش نامزد دریافت جایزه اسکار برای بهترین فیلم بود) را زیر نظر خود داشته باشد. این استودیو بودجه ای بالغ بر 8 میلیون دلار به جورج لوکاس اختصاص داد و او برای شروع فیلمبرداری به تونس رفت.

با این حال ، حتی بازیگران جنگ ستارگان نیز از موفقیت فیلم قانع نشده بودند.سخنان هریسون فورد ، "جورج ، شما البته می توانید این را چاپ کنید ، لازم نیست این مزخرفات را بگویید" ، تا حد زیادی رفتار بازیگران و اعضای گروه را نسبت به فیلم قبل از اکران مشخص می کند. کلمات دیگری که توسط الک گینس در مورد جنگ ستارگان بیان شده است: "هر روز آنها یک دیالوگ جدید برای من روی چند کاغذ صورتی می آورند - و هیچ چیز نوشته شده درک من از این زباله را واضح تر یا قابل تحمل نمی کند. من فقط به حقوقم فکر می کنم و این به تنهایی باعث می شود تا آوریل آینده این کار را ادامه دهم."

قبل از انتشار فیلم ، جورج لوکاس یک پیش نویس خشن از نوار را به دوستان خود نشان داد. یکی از آنها این فیلم را "بدترین فیلم تمام دوران" نامید. لوکاس از شکست فیلم کاملاً متقاعد شده بود. برای اینکه فیاسکو خود را رعایت نکند ، او حتی به اولین نمایش نرفت. در عوض ، او برای استراحت رفت.

# 3 TITANIC (1997)

کشتی تایتانیک
کشتی تایتانیک

فیلمبرداری تایتانیک آنقدر شدید بود که هیچکس شک نداشت که این فیلم یک شکست کامل خواهد بود. جیمز کامرون ، هنگام کار روی نوار ، شهرت خود را به عنوان "ترسناک ترین مرد هالیوود" به دست آورد. اولا ، فیلمبرداری دو ماه کامل به طول انجامید. ثانیاً ، بسیاری از اعضای بازیگران ، از جمله کیت وینسلت ، بیمار شدند. برخی سرماخوردگی دارند ، برخی آنفولانزا یا عفونت کلیه دارند. همه اینها به دلیل ساعت های طولانی گذراندن در آب سرد است. سه بدلکار استخوان های آنها را شکستند. برخی از خدمه به تازگی فرار کردند.کیت وینسلت به یاد می آورد که چگونه از جیمز کامرون التماس می کند که نقش رز را به او بسپارد. پس از اتمام کار روی تایتانیک ، او مطمئن نیست که آیا دوباره می خواهد با او کار کند یا خیر.

در صحنه فیلمبرداری ، یک حادثه وحشتناک دیگر رخ داد. شخصی (هنوز مشخص نیست که چه کسی) یک ماده مخدر را داخل سوپ ریخته است. مردم فقط دیوانه شدند. 50 نفر با مسمومیت شدید در بیمارستان بستری شدند ، طبیعتاً پس از چنین کار دشواری ، وقتی جیمز کامرون شنید که مدیران استودیو می خواهند فیلم را به دلیل "طولانی بودن" فیلم کوتاه کنند ، او فقط عصبانیت خود را از دست داد. "آیا می خواهید فیلم من را قطع کنید؟ باید مرا اخراج کنید! می خواهید من را اخراج کنید؟ پس باید مرا بکشید!" - کامرون طوری فریاد زد که دیوارها لرزید.

آنها جرات نکردند کامرون را اخراج کنند. "تایتانیک" همانطور است که کارگردان می خواست. شاید نوار یک شاهکار سینمایی نباشد ، اما داستان عاشقانه تراژدی بی نهایت زیبا که در فیلم بیان شده است ، هیچکس را بی تفاوت نخواهد گذاشت.

# 4. بازگشت به آینده (1985)

بازگشت به آینده
بازگشت به آینده

بازگشت به آینده یک کمدی علمی تخیلی به کارگردانی رابرت زمکیس است. این فیلم در سال 1985 پرفروش ترین فیلم شد. با این حال ، در سال 1981 ، بازگشت به آینده بیش از 40 بار توسط همه استودیوهای فیلم رد شد. هنگامی که فیلمنامه به دیزنی پیشنهاد شد ، مدیران آن توسط "مادری عاشق پسر خود" شوکه شده و گفتند که هرگز در این زمینه سرمایه گذاری نمی کنند. چنین آشفتگی در پایان ، یونیورسال پیکچرز این فیلم را ساخت. این اتفاق پس از آن رخ داد که آنها شاهد موفقیت فیلم دیگری از رابرت زمکیس به نام "عاشقانه با یک سنگ" بودند.

# 5. TOY STORY (1995)

تاریخچه اسباب بازی
تاریخچه اسباب بازی

جان لاستر ، که اکنون انیمیشن بازنشسته دیزنی است ، ایده یک کارتون تمام کامپیوتری را پیدا کرد. او این را به رئیس خود پیشنهاد کرد. با این حال ، استودیو به این پیشنهاد علاقه ای نداشت. جان دیزنی را ترک کرد و بنیانگذار پیکسار بود. اولین فیلم کوتاه انیمیشنی کامپیوتری اسباب بازی قلع که او ایجاد کرد برنده جایزه اسکار شد. این باعث شد که دیزنی به شدت از تصمیم خود پشیمان شود.

دیزنی پیکسار را مامور ساخت چنین فیلم دیگری کرد ، اما یک فیلم کامل. فیلمنامه تصویب شد و تولید آن آغاز شد. لاستر هر دو هفته یک گزارش پیشرفت ارائه کرد. در هر ارائه ، رهبران همه آثار را خرد کردند. در نتیجه تغییرات و بازنویسی های متعدد ، وودی از "تقریباً همه جذابیت خود" محروم شد. تام هنکس که صداپیشگی این شخصیت را بر عهده داشت ، حتی وودی را احمق خواند و پس از آنکه یکی از مدیران دیزنی گفت این کار مزخرف است ، کار روی نوار متوقف شد. جان لستر موفق شد استودیو را متقاعد کند که به او فرصت دیگری بدهد.ما فیلمنامه جدیدی نوشتیم و فیلمبرداری را از سر گرفتیم. این تصویر با استقبال چشمگیر منتقدان و تماشاگران مواجه شد.

# 6 WIZARD FROM OZ COUNTRY (1939)

جادوگر شهر از
جادوگر شهر از

این قطعه بی انتها آنقدر مشکلات زیادی را پشت سر گذاشته است که به نظر می رسد یک معجزه است که روی پرده ها آمد. این فیلم از چهار تهیه کننده مختلف و سه کارگردان عبور کرد.

ریچارد تورپ ، اولین کارگردان فیلم اخراج شد. این اتفاق بعد از بیمار شدن بادی اپسن از آرایش Tin Woodman رخ داد. بازیگر توسط جورج کوکور جایگزین و کارگردانی شد. او بعداً فیلم را ترک کرد تا بر روی Gone With the Wind کار کند. پس از آن ، ویکتور فلمینگ جای او را گرفت ، اما نه برای مدت طولانی. شایعات حاکی از آن است که کلارک گیبل دریافت که کوکور همجنسگرا است. او اخراج شد و به جادوگر شهر اوز بازگشت.

صحبت از کابوس های کاری ، فقط بادی اپسن نیست که با آرایش خود را مسموم کرده است. لباس مترسک بازیگر ری بولگر را با زخم های جدی رها کرد. مارگارت همیلتون (جادوگر شرور غرب) به شدت سوخته بود. جودی گارلند معتاد به مواد مخدر است. برای فیلمبرداری ، دختر باید کوچک و لاغر بود. برای اینکه جودی یکی از این گونه باشد ، به او داروهای مختلفی داده شد. که به آن معتاد است. که در نهایت علت مرگ او در سال 1969 بود. او بر اثر مصرف بیش از حد جان باخت.

# 7 BLADE RUNNER (1982)

بلید رانر
بلید رانر

فیلمبرداری فیلم بلافاصله با مشکل آغاز شد. پس از کار در انگلستان ، ریدلی عادت به سایر روشهای تولید در لس آنجلس را بسیار دشوار کرد. بدتر از آن ، نظرات کارگردان به یک روزنامه انگلیسی داده شد - او بیشتر علاقه مند به کار با بازیگران انگلیسی بود ، که به روزنامه نگار گفت. کارگردان گفت که انگلیسی ها به هر درخواستی با "بله ، رئیس" (Yes gov'nor) پاسخ می دهند. ریدلی اسکات احتمالاً حتی به عمق صدمه ای که وارد کرده بود پی نبرده بود. بعداً ، هنگامی که به محل کار آمد ، متوجه شد که کل گروه فیلمبرداری تی شرت هایی با عبارت "Yes gov'nor my ass!" پوشیده بودند. (این کنایه از عبارت "بوسه الاغ من" است ، جایی که به جای "بوسه" آنها "بله ، رئیس" را قرار می دهند). ریدلی پاسخ داد مدتی بعد ظاهر شد که پیراهن Xenophobia Sucks را پوشیده بود.

علاوه بر این ، فیلمبرداری بسیار با تاخیر انجام شد. اسکات بودجه اولیه خود را به خوبی پشت سر گذاشته بود و فیلمنامه قبل ، بعد و در طول فیلمبرداری بارها توسط افراد مختلف بازنویسی شد. استودیو همچنین از پایان اصلی Blade Runner خوشتان نیامد و کارگردان را مجبور کرد که آن را به یک پایان خوش تغییر دهد. مشهورترین درگیری مربوط به Blade Runner صداگذاری بود. هنگامی که هریسون فورد قرارداد را امضا کرد ، از او خواست تا چند صحنه اضافی فیلمبرداری کند تا هیچ صدایی وجود نداشته باشد. اما قبل از اکران فیلم ، استودیو تصمیم گرفت كه برای روشن كردن صحنه های نامفهوم نیاز به صداگذاری است و اصرار داشت كه فورد صداپیشگی را انجام دهد.

اگرچه در ابتدا این فیلم باعث شور و شوق طوفانی نشد ، اما با گذشت زمان توانست تماشاگران را تسخیر کند. این فیلم امروزه یکی از بهترین فیلم های علمی تخیلی محسوب می شود.

شماره 8. خواندن جنایی (1994)

داستان عامهپسند
داستان عامهپسند

"این بدترین چیزی است که تا به حال نوشته شده است. این بی معنی است. کسی مرده است ، و سپس ناگهان زنده است. این بسیار طولانی ، بی رحمانه و غیرقابل درک است. " همه اینها از کلاسیک فرقه ای ژانر ، Pulp Fiction صحبت می کرد ، وقتی نویسندگان همکار راجر آواری و کوئنتین تارانتینو فیلمنامه را به TriStar ارسال کردند. این فیلمنامه بدون تردید هذیانی نامیده شد. مدیران استودیو از این سبک داستان پردازی بیزار بودند ، اما این چیزی بود که در نهایت فیلم را به یاد ماندنی کرد.

اگر مداخله هاروی واینستاین بدنام و کمک برادرش باب از میرامکس نبود ، Pulp Fiction هرگز نور روز را نمی دید. در هر کاری که انجام می دهد به تارانتینو آزادی کامل داده شده است. و آنها اشتباه نمی کردند.

# 9. گنگ و خنگ (1994)

احمق و احمقتر
احمق و احمقتر

هیچ استودیوی هالیوودی نمی خواست این فیلم را بر عهده بگیرد. فیلمنامه بی پایان به پایان رسید ، هیچ کس نمی خواست با این نام مرتبط شود. ابتدا نام برادران فارلی تغییر نام داد تا مدیران استودیو حداقل آن را به طور کامل بخوانند.

مایک دی لوکا از New Line فیلمنامه را دوست داشت و موافقت کرد که آن را فیلمبرداری کند. باب شین ، مدیرعامل ، خوشحال نبود ، اما پس از مشورت زیاد ، او نیز رضایت خود را اعلام کرد. تنها رعایت یک شرط ضروری بود: کارگردانان باید دو بازیگر برجسته را از لیست ارائه شده توسط استودیو تهیه کنند. همه 25 بازیگر فهرست استودیو یکی پس از دیگری رد شدند.

سپس یکی از تهیه کنندگان فیلم از جیم کری ، کمدین تازه کار امیدوار ، برای خواندن فیلمنامه دعوت کرد. کری عاشق فیلمنامه بود ، فیلمسازان عاشق کری. این فیلم موفقیت بزرگی داشت. جیم اولین بازیگری بود که همزمان در سه فیلم محبوب سال بازی کرد: Ace Ventura: Pet Tracking ، The Mask و Dumb and Dumber. مدیران استودیویی که صد در صد فیلم را کنار گذاشتند ، اکنون دقیقاً شبیه عنوان فیلم هستند.

# 10. APOCALYPSE TODAY (1979)

آخرالزمان هم اکنون
آخرالزمان هم اکنون

فرانسیس فورد کاپولا ، کارگردان Apocalypse Now ، یکبار در مورد فیلم گفت: "ما در جنگل بودیم. ما پول زیادی داشتیم. ما تجهیزات زیادی داشتیم. و کم کم دیوانه شدیم."

مشکلات زیادی وجود داشت که مانع فیلمبرداری می شد. فیلمبرداری فوق العاده با تاخیر انجام شد. گروه فیلمبرداری از بیماریهای مختلف گرمسیری رنج می برد. مارتین شین دچار حمله قلبی شد. فرانسیس فورد کاپولا در حین فیلمبرداری دچار چندین شکست عصبی شد. از جمله موارد دیگر ، مارتین شین یک الکلی بود ، او مشکلات روحی داشت ، او اصلاً مطمئن نبود که می تواند کار روی فیلم را به پایان برساند.

مارلون براندو افسانه ای ، که برای حضور دعوت شده بود ، هرگز فیلمنامه را ندیده است. علاوه بر این ، سرباز جوانمرد در آن زمان قرار نبود مانند مارلون چاق باشد. در حالی که براندو در حال کاهش وزن بود ، همه کارها ثابت ماند. هرج و مرج همه موارد فوق با این واقعیت تکمیل شد که هلیکوپترها دائماً از گروه فیلمبرداری گرفته می شدند. آنها توسط دولت فیلیپین برای فیلمبرداری تهیه شده اند. دیکتاتور محلی ، فردیناند مارکوس ، برای استفاده در مبارزه با شورشیان به آنها نیاز داشت.

در صحنه فیلمبرداری چیز دیگری غیر عادی وجود داشت. یکی از کارگران قبرها را کند و اجساد واقعی را به سمت تیراندازی کشاند. وقتی این مورد کشف شد ، همه فقط در شوک و وحشت کنار خود بودند. مجبور شدم با پلیس تماس بگیرم. تمام گذرنامه ها در طول تحقیقات برداشته شد. پس از پیدا شدن و دستگیری مجرم فیلمبرداری ادامه یافت.

به طور کلی ، با وجود همه مشکلات و مشکلات ، فیلم بلندپروازانه ترین فیلم درباره جنگ ویتنام شد.

اگر به سینما علاقه دارید ، مقاله ما را بخوانید صراحتا فیلمهای مسخره ای که بازیگران فرقه در آنها بازی کردند.

توصیه شده: