فهرست مطالب:
تصویری: آیوازوفسکی استونی و 1000 منظره او توسط مجموعه داران خصوصی تعقیب می شوند: هنرمند خودآموخته سرگئی لیم
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
به سختی می توان شخصی را یافت که دریا را تحسین نکند ، خواه سطح بی پایان آن باشد یا عناصر خشمگین امواج ، که آماده تخریب و بلعیدن همه چیز در راه خود به ورطه است. این دقیقاً همان چیزی است که دریا فوق العاده هیجان انگیز می نویسد و نگاه را تحسین می کند. نقاش اهل تالین سرگئی لیم. آثار او شیوه ای را که عناصر می توانند لذت بخش و هیجان انگیز کنند ، به وجد می آورد. امروز این فرصت را خواهید داشت که یک گالری باشکوه از مناظر دریایی هنرمند را ببینید ، که گاهی اوقات آیوازوفسکی استونی نیز نامیده می شود.
چند کلمه از تاریخچه منظره دریا
برای شروع ، می خواهم بگویم که تاریخ چشم انداز دریا بیش از هفت قرن است. و در شکل اساسی که ما به دیدن دریاچه عادت داریم ، تنها در ابتدای قرن هفدهم به عنوان یک نوع مستقل از نقاشی منظره برجسته شد.
در طول سه قرن گذشته ، بسیاری از هنرمندان در این ژانر کار کرده اند و جالب اینکه همه به شیوه ای خاص دریا را به عنوان ابزاری برای خلاقیت خود در نظر گرفته اند. برخی بر صحنه های نبرد روی آب تمرکز کردند ، برخی دیگر - به رمانتیسم تعصب نشان دادند. همچنین کسانی بودند که با ارائه کامل تجسم فضای دریا ، تجربیات و احساساتی را که در لحظه تفکر بوجود می آیند به تصویر کشیدند.
و بیهوده نیست که آنها می گویند آب یکی از سه چیزی است که می توانید برای مدت بی نهایت به آن نگاه کنید. منظره دریا هم می تواند بیننده را آرام و آرام کند ، و تخیل را برانگیزد ، مانند احساسات غلیظ ، مانند امواج جوشان. بدون شک ، غزل - از یک سو و نمایشنامه - از سوی دیگر ، برای درک بشر از جهان بسیار جذاب است. بنابراین ، این موضوع اساس کار آنها برای بسیاری از هنرمندان بوده ، هست و خواهد بود.
و امروز ما در مورد سرگئی لیما نقاش با استعداد دریایی معاصر صحبت خواهیم کرد ، که با مهارت مناظر زیبایی را با موضوعی دریایی خلق می کند ، که به معنای واقعی کلمه با فضاهای آبی بی پایان خود بیننده را مجذوب خود می کند و همچنین درام عنصر "جوش". این دریای طوفانی است که اسبی است که برای نقاش دریایی مدرن در کار خود کلیدی شده است.
با این حال ، باورنکردنی ترین چیز این است که سرگئی لیم یک هنرمند خودآموخته است. این استاد مطلقا تحصیلات هنری خاصی ندارد. او با تکیه بر شهود و مطالعه آثار دیگر نقاشان دریایی ، از جمله آیوازوفسکی ، بر تکنیک و رنگ ، به ویژه ترکیب و طراحی به تنهایی تسلط داشت.
مانند ایوان کنستانتینوویچ ، سرگئی لیم منحصراً در زمینه فناوری نفت کار می کند. برای روغن ، به بهترین شکل ممکن ، صافی آب و درخشش آن در خورشید ، کف دریا و البته فضای آسمانی را منتقل می کند. به هر حال ، آسمان روی بسیاری از بوم های هنرمند تقریباً به اندازه دریا ، در زیبایی خود چشمگیر است - گویی با او در وحدتی هماهنگ ادغام شده و خط افق را تار می کند.
چند کلمه در مورد استاد
هنرمند سرگئی لیم در سال 1972 در تالین متولد شد. در دانشکده فنی راه آهن در سن پترزبورگ و دارای مدرک مکانیک تبرید تحصیل کرده است. اما در زندگی ، هنرمند مجبور بود به بسیاری از مشاغل دیگر در زندگی اش مسلط شود.او در راه آهن و تجارت و آمبولانس کار می کرد و حتی مشغول تعمیر بود. اما ، در دهه دوم ، او روی بوم های خود که تمام زیبایی دریا را آشکار می کند ، کار می کند. او سرانجام متقاعد شد که نقاشی به اصلی ترین کار زندگی او تبدیل شده است.
سرگئی لیم ، در مورد خودش صحبت می کند ، می گوید:
و جالب اینکه کره ای ها سنت جالبی دارند که بر اساس آن آنها مهمترین تاریخ زندگی هر فرد - یک سال و 60 سال - تلقی می شوند. بنابراین ، هنگامی که نوزاد یک ساله می شود ، همه چیز را جلوی او پخش می کنند. و این واقعیت که او اولین کسی است که انتخاب می کند ، آینده حرفه ای او را به تصویر می کشد. به عنوان مثال ، مقصود بچه ای که برنج می گرفت ، کشاورز بود. و سرگئی کوچک بلافاصله مداد را برداشت. بنابراین ، خود نقاش معتقد است که سرنوشت او از بالا قرار بود هنرمند شود.
در ده سال فعالیت خلاق خود ، این هنرمند بیش از هزار چشم انداز دریایی خلق کرده است که سهم شیر آن قبلاً به مجموعه های خصوصی دوستداران هنر در روسیه و استونی فروخته شده است ، بسیاری از نقاشی های سرگئی به فرانسه ، فنلاند ، سوئد رفت. در مقایسه با آیوازوفسکی ، هنرمند خودآموخته متواضعانه پاسخ می دهد که هنوز از ایوان کنستانتینوویچ مشهور جهان فاصله دارد. در واقع ، متأسفانه ، امروز سرگئی لیم برای عموم مردم چندان شناخته شده نیست ، اما من فکر می کنم او هنوز همه چیز را در پیش دارد.
در ادامه موضوع نقاش مشهور منظره دریایی ایوان آیوازوفسکی ، که گهگاه نقش خود را تغییر می داد و روی مناظر خشکی کار می کرد ، یک مقاله جذاب را بخوانید: چرا امروزه نمایش دو تابلو از نقاش منظره دریایی آیوازوفسکی در روسیه ممنوع شده است؟
توصیه شده:
نقاشی های اصلی یک هنرمند بلاروسی که توسط موزه ها و مجموعه داران جهان تعقیب می شوند: آناتولی کنتسوب
"هنرمندی با چهره نویسنده برجسته …" - به دور از هر هنرمند معاصر می توان چنین گفت. اما نقاش و سرامیک بلاروس از Bobruisk Anatoly Kontsub حق دارد که چنین نامیده شود. امروزه نام او یکی از اولین سطرها در رتبه بندی بهترین هنرمندان معاصر بلاروس است و آثار او موزه ها و مجموعه های خصوصی در بیش از یک کشور جهان را تزئین می کند. و امروز در نشریه ما شما را با کار این استاد خارق العاده آشنا می کنیم
توری جادویی افسانه های ترسیم شده تامارا یوفا: چرا مجموعه داران شوروی آنها را تعقیب می کردند
در زمان اتحاد جماهیر شوروی ، دوستداران کتاب و تصویرسازی کتاب وقتی شنیدند که شخصی به پتروزاوودسک می رود می پرسند: "چیزی با یوفا بیاور!" این بدان معنی بود - کتابی با تصاویر او. در زمان خراب شدن ما با کتابهای خوب طراحی شده ، نقاشی های او هنوز خوانندگان را هیجان زده می کند. و تعجب آور نیست: هر یک از آنها به خودی خود یک افسانه تجسم یافته است
همسران و هنرمندان اوکراینی دوئت مناظر را نقاشی می کنند ، که توسط مجموعه داران سراسر جهان تعقیب می شوند
پشتوانه خلاق همسران والنتینا و یوری کوزیار ، نمایندگان مکتب نقاشی اوکراین ، نمونه ای بسیار نادر از وحدت هماهنگ دو فرد خودکفا و طبیعت با استعداد در یک نیروی هنری قدرتمند است. این زوج از نیمکت دانشجویی تا به امروز نقاشی نویسنده منحصر به فردی را خلق کرده اند که در بسیاری از کشورهای جهان مورد تقاضا است
جذابیت پاییزی صحرای یوتا. مجموعه منظره منظره اثر امانوئل کوپه
طبیعت یک منبع الهام بی پایان برای هر عکاس است ، زیرا چه چیزی زیباتر از تلاش برای ثبت انواع اشکال و رنگ ها است؟ امانوئل کوپه فرانسوی ، که یکی از بهترین نقاشان منظره در جهان محسوب می شود ، مجموعه ای از تصاویر شگفت انگیز زیبا را ایجاد کرده است که مناظر دیدنی یوتا را به تصویر می کشد
مناظر کوهستانی توسط هنرمند آلمانی اروین کترمن ، نقاشی های او توسط هنردوستان تعقیب می شوند
بررسی بوم های هنرمند آلمانی اروین کترمن ، معروف به چشم اندازهای کوهستانی دل انگیز ، نفس شما را از زیبایی فوق العاده زمین که به آسمان صعود می کند ، دور می کند. و این هنرمند خط الراس کوهستانی رشته کوه های آلپ را نقاشی کرد و بیش از هزار کیلومتر در قلمرو هشت کشور اروپایی کشیده شد و نمادی مشترک برای اتحاد اروپاییان بود