فهرست مطالب:

"پرتره های محاوره ای" و مناظر باشکوه توماس گینزبورو - هنرمندی که آثار او را در موزه های روسیه نخواهید دید
"پرتره های محاوره ای" و مناظر باشکوه توماس گینزبورو - هنرمندی که آثار او را در موزه های روسیه نخواهید دید

تصویری: "پرتره های محاوره ای" و مناظر باشکوه توماس گینزبورو - هنرمندی که آثار او را در موزه های روسیه نخواهید دید

تصویری:
تصویری: Rare Photos Not Appropriate for History Books - YouTube 2024, آوریل
Anonim
Image
Image

بیش از 250 سال از کشیدن آخرین نقاشی گینزبورو می گذرد. اما هنوز علاقه هنردوستان به آثار او جلب شده است و منتقدان هنری اطلاعاتی درباره استعداد هنری او به معنای واقعی کلمه ذره ذره جمع آوری می کنند.

سبک هنری گینزبورو

توماس گینزبورو ، متولد 1727 ، نقاش پرتره و منظره انگلیسی بود. متولد سودبری ، سافولک. او در لندن تحصیل کرد و یکی از بنیانگذاران آکادمی سلطنتی بود ، بعدها هنرمند مورد علاقه پادشاه جورج سوم و خانواده اش و همچنین درخشان ترین و منحصر به فردترین نماینده آن دوران شد که دنیای هنر را تغییر داد. توماس گینزبرو یکی از مشهورترین نقاشان پرتره و منظره در قرن 18 در بریتانیا بود. سبک قلم مویی پر و حس رنگ غنی به محبوبیت فعال پرتره های او کمک کرد.

Image
Image

توسعه هنری توماس گینزبورو به عنوان استاد در یک لحظه مهم در تاریخ رخ داد ، زمانی که رنسانسی در فرهنگ بریتانیا رخ داد و نه تنها هنرهای تجسمی ، بلکه تئاتر ، موسیقی و ادبیات را نیز تحت تأثیر قرار داد. سبک هنری توماس گینزبورو بسیار تحت تأثیر معلمان آکادمی سنت مارتین لندن ، به رهبری ویلیام هوگارت مشهور ، و همچنین نمایندگان برجسته مدارس هنری قاره اروپا بود. گینزبورو در طول زندگی خود از استادان قدیمی آموخت و سبک خاص خود را ، متفاوت از رسمی ، که در آن زمان به طور کلی پذیرفته شده بود ، توسعه داد. آثار گینزبورو نقش تعیین کننده ای در شکل گیری مکتب نقاشی بریتانیا داشت.

Image
Image

چشم انداز

گینزبورو همیشه می گفت اولین عشق او چشم انداز است. او شروع به مطالعه زبان این هنر از نقاشان منظره هلندی قرن هفدهم کرد که تا سال 1740 در بین مجموعه داران انگلیسی بسیار محبوب شده بود. اولین مناظر گینزبورو تحت تأثیر یان واینانتس بود. اولین نقاشی تاریخ دار با زمینه چشم انداز ، سپر Bull Terrier (1745) است. مهمترین مربی گینزبورو در لندن هوبرت-فرانسوا بورگینیون ، معروف به گراولوت ، نقاش روکوکو فرانسوی بود. این تأثیر او بود که به گینزبورو اجازه داد تا منظره مورد علاقه خود را با ژانر پرتره محبوب ترکیب کند. گینزبورو با الهام از ترکیبات روکوکو شبانی ، در ژانر موسوم به "گفتگو" شروع به کار کرد. تصاویر افراد در برابر منظره به هنرمند فرصتی منحصر به فرد برای ترکیب پرتره با منظره می دهد.

گینزبورو تنها نقاش پرتره انگلیسی قرن هجدهم بود که با مهارت زیاد مناظر را نقاشی می کرد و تنها هنرمند معاصر که شهرت خود را تحت الشعاع قرار داد ، اولین رئیس آکادمی سلطنتی هنرها ، خود سر جاشوا رینولدز بود.

پرتره ها

توماس گینزبورو مهارت های خود را در ژانرهای مختلف با موفقیت به نمایش گذاشته است. با این حال ، تنها پرتره های خصوصی می توانند شهرت و درآمد مناسب برای هنرمند انگلیسی نیمه دوم قرن 18 فراهم آورند. به همین دلیل ، گینزبورو رقابت دائمی هنرمندان دیگر را احساس می کرد (با توجه به این که مشتریان بریتانیایی اغلب نقاشان مختلف را برای یک سفارش استخدام می کردند). ویژگی قابل توجه در کار گینزبورو اعتماد به نفس و کارآیی است. برخلاف بسیاری از همکارانش ، گینزبورو دستیار نداشت ، اما بیش از 1300 نقاشی کشید.اعتقاد بر این است که این هنرمند پرتره معروف ساموئل لینلی را تنها در 90 دقیقه کشیده است. بلافاصله پس از مرگ او ، یکی از پرتره های او تنها برای یک گینه فروخته شد و در سال 1922 "پسر آبی" معروف (یا "پسر در آبی ") به قیمت فوق العاده 148000 پوند فروخته شد.

تصویر
تصویر

یکی از ویژگی های اصلی هنرهای زیبای قرن 18 انگلیس ، شکوفایی فوق العاده پرتره های کودک است. بسیاری از هنرمندان این ژانر را تشخیص داده اند. گینزبورو کنار نگذاشت: او همچنین حرفه ای بودن خود را در ساختن یک پرتره از کودکان نشان داد و بر شکنندگی این دوران حساس تأکید کرد.

پرتره های توماس گینزبورو درک مدرن از جامعه بریتانیا در آن زمان را شکل داد و روح فرهنگی اشراف انگلیس را تجسم بخشید. او هنر انگلستان قرن هجدهم را با اولین کسی که شخصیت مدل را در پشت پوسته بیرونی دید ، متحول کرد. تاریخ سخنان این هنرمند را برای ما به ارمغان آورده است: "من پرتره می کشم زیرا باید روی چیزی زندگی کنم ، مناظر به دلیل این که دوست دارم آنها را بنویسم ، اما موسیقی را به دستور قلبم انجام می دهم."

Image
Image
Image
Image

یکی از بهترین آثار هنرمند

نقاشی توماس گینزبورو "سفر به بازار" در سال 1773 یکی از بهترین آثار این هنرمند نام گرفته است. در آن گروهی از افراد سوار بر اسب در حال حرکت در حومه شهر و عبور از کنار مادر و فرزند گدا به تصویر کشیده شده است. قهرمانان با یک چشم انداز استادانه زیبا در روح گینزبورو همراه هستند: یک برس نرم ، یک پالت رنگی رنگی محو شده (قهوه ای-خاکستری-سبز) و کارت تلفن او-درختان. بسیاری معتقدند که نقاشی های گینزبورو را می توان با درختان تشخیص داد (من با آنها موافقم). اینها همیشه شاخه های پر از دسته درختان هستند که معمولاً به پهلو خم شده اند و برگهای آنها در مقیاس سبز تیره رنگ آمیزی شده است.

تصویر
تصویر

با تشکر از چهره های درخشان و نور نقره ای مدولار زیبا ، هنرمند موفق به ایجاد یک تصویر صبحگاهی غنایی و دلپذیر شد. این نقاشی در جولای 2019 به مبلغ 8 میلیون پوند به فروشنده خصوصی در ساتبیز فروخته شد.

توصیه شده: