جواهرات قطعه ای بر اساس طرح های اسطوره ای Alphonse Mucha: Snake for Sarah Bernhardt و سایر موارد منحصر به فرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

سنجاقک ها و گیاهان کوهنوردی ، پروانه ها و دختران موهای بلند زیبا - تزئینات خانه جواهرات Fouquet در نگاه اول برای همه کسانی که حداقل کمی با تاریخ هنر آشنا هستند بسیار آشنا به نظر می رسد. هیچ اشتباهی در این مورد وجود ندارد - برجسته ترین تزئینات این شرکت توسط هنرمند مشهور آلفونس موچا ایجاد شده است. اما تاریخچه خانه Fouquet بسیار گسترده تر از این همکاری افسانه ای است …

بنیانگذار خانه جواهرات ، که اکنون به دلیل همکاری با هنرمندان برجسته مدرنیسم شناخته می شود ، پدر ژرژ فوکت ، آلفونس بود. او از شاگردی در محله ماریس تا بنیانگذار کسب و کار خود راه زیادی را طی کرد. وی پس از برنده شدن در مسابقه ایجاد هدیه ازدواج برای وارث تاج و تخت مصر به شهرت رسید و پنج سال بعد یک جواهر فروشی به سبک ونیزی افتتاح کرد. آلفونس فوکت یکی از اولین کسانی بود که زیبایی سبک نوپای آرت نوو را تجربه کرد ، اما مرگ مانع از آن شد که جواهرساز از اوج هنر نو نو لذت ببرد. در سال 1895 ، پسرش ژرژ این شرکت را به ارث برد.

ژرژ یک فرد خلاق بود ، اما در عین حال از یک تجارت بصیرت کمی برخوردار بود و تا حدی غیر اصولی بود. خانه طلا و جواهر Fouquet ایده های افراد دیگر را پذیرفت و آنها را با سلیقه عموم تطبیق داد - به عنوان مثال ، بدون ذره ای وجدان ، او تصاویر آثار رنه لالیک را پذیرفت. موفق ترین طرح ژرژ فوکت ، دستبند رز دستی بود که با یک زنجیر نازک و ظریف به حلقه متصل شد - هر از گاهی تا به امروز ، این دستبند در اوج مد است.

اما اول از همه ، ژرژ به عنوان موفق ترین همکاری در تاریخ طراحی جواهرات شناخته می شود - دعوت هنرمند آلفونس موچا برای توسعه طرح های جواهرات. Fouquet مشاهده کرد که هنر نو محبوبیت زیادی پیدا می کند ، اما متوجه شد که رقابت در حال حاضر به اندازه کافی بالا است. در یکی از نمایشگاه ها ، او توجه خود را به جواهرات مجلل جلب کرد که این هنرمند به قهرمانان نقاشی و پوسترهای خود هدیه داد.

موچا برای یافتن تصاویر تازه در مورد دنیای طبیعی تحقیق کرد.

همراه با دوشیزه های پیچیده که در بافتن خود پیچیده اند - تکراری ترین تصویر خلاقیت موچا - نیلوفرهای آبی و نخود فرنگی شیرین در سنجاق ها و دستبندها ظاهر می شوند.

Iris - گل Art Nouveau - به همان اندازه ظاهر می شود. بال حشرات و شاخه های گیاهان به حدی در هم تنیده و سبک شده اند که حدس زدن تصویر واقعی دشوار است. عموم مردم اروپا شیفته هنر شرق هستند و موچا از استفاده از شکل نیلوفر غافل نمی شود ، بلکه آن را به شیوه خود تفسیر می کند.

گاهی اوقات تزئینات شامل مناظر فوق العاده پیچیده ای است که در سایه های پیچیده و منحط اجرا شده اند.

عقیق و اونیکس جایگزین سنگ های قیمتی در جواهرات Fouquet در دوران همکاری با Fly می شوند ، مینای دندان جسورانه روشن می شود ، مرواریدهای نامنظم دوره جدیدی از محبوبیت را تجربه می کنند - به هر حال ، همه چیز اشتباه است ، غیر منطقی ، در مد تحریف شده است به مادر مروارید یکی از مواد مورد علاقه جواهرسازان هنر نو است.

نتیجه فعالیت مشترک هنرمند نابغه و بازرگان با استعداد ، تعداد زیادی جواهر بود که در سالنامه تاریخ هنرها و صنایع دستی گنجانده شده بود.

این Fouquet و Mucha بودند که دستبند مار طلا را اختراع کردند ، که به معنای واقعی کلمه به نمادی از جواهرات هنر نو تبدیل شد.این دکوراسیون برای هنرپیشه افسانه ای سارا برنهارت برای اولین نمایش نمایشنامه او Medea ایجاد شد. ژرژ فوکت جواهرات طراحی شده توسط موچا را در نمایشگاه جهانی پاریس ارائه کرد ، جایی که او موفق به کسب مدال طلا شد.

همکاری Mucha و Fouquet تنها به ایجاد جواهرات محدود نمی شود. در سال 1900 ، در آغاز قرن بیستم ، فوکه از هنرمند دعوت کرد تا نمای بیرونی و داخلی فروشگاه خود را طراحی کند - از تابلوها تا دسته درها ، از مبلمان گرفته تا لامپ ها. موچا این فروشگاه را به عنوان یک اثر هنری کامل تصور کرد ، گویی خطوط جاری و اشکال نفیس جواهرات خلق شده را ادامه می دهد. او تلاش کرد دنیایی خاص ایجاد کند که در آن زیبایی نقش اصلی را ایفا کند. این هنرمند ، مانند همه طراحان داخلی دوران هنر نو ، نگاه خود را به انگیزه های طبیعی معطوف کرد. پنجره های شیشه ای رنگی رنگارنگ ، جلوه ای سورئال ایجاد می کنند و طاووس های برازنده بر لوکس بودن فضای داخلی تأکید می کنند. این علامت با فونت "مدرن" ویژه طراحی شده است.

سرنوشت این فضای داخلی آسان نبود. در سالی که بوتیک افتتاح شد ، مبلمان آن سر و صدا کرد و فضای داخلی آن تا سال 1923 بدون تغییر باقی ماند. سپس ، پس از پایان همکاری با موکا و به دلیل تغییر سبک غالب خانه جواهرات ، مبلمان مدرن تری به محل راه حل های تصفیه شده و مجلل موکا آمد - فرم های سخت ، خطوط واضح … در آغاز جهان در جنگ دوم ، خانواده Fouquet قطعات باقی مانده از فضای داخلی را به موزه Carnavale تحویل دادند تا توسط موکا ایجاد شود. در پایان دهه 80 ، موزه کارناوال سخت ترین پروژه خود را بازسازی کرد - بازسازی فضای داخلی بوتیک Fouquet.

در سال 1923 ، اتحاد بین Mucha و Fouquet منحل شد. دلیل این امر کاهش درآمد ، بحران مالی و ناتوانی Fouquet در پرداخت هزینه بیشتر برای خدمات گران قیمت هنرمند مشهور بود. سلیقه مردم نیز تغییر کرد ، سبک آرت دکو در حال تقویت بود - تهاجمی تر ، کاربردی ، خطرناک. پسر ژرژ ، ژان ، تحصیلات کلاسیک را دریافت کرد و آرزو داشت نویسنده شود ، اما در اوایل دهه 1920 کار خود را در خانه جواهرات پدر آغاز کرد. او طرفدار زیادی از هنر مدرن ، هنر انتزاعی و دیگر جنبش های مدرنیستی بود که به او اجازه می داد جواهرات قابل تشخیص ، شیک و ساده را به شکل هندسی ایجاد کند. جواهرات ژان یک قطعه برجسته از هنر دکو محسوب می شود. خانه جواهرات Fouquet به آن شرکت نادر تبدیل شده است که توانسته به سرعت خود را با ظهور دو سبک تزئینی انقلابی - Art Nouveau و Art Deco وفق دهد. ژان ، با الگوبرداری از پدرش ، جواهرساز لویی فرتی و هنرمند پوستر آدولف مورون را به همکاری دعوت کرد. با وجود آشفتگی های اجتماعی ، اقتصادی و سیاسی ، چندین دهه پس از جدایی از موکا ، خانه فوکت به ایجاد جواهرات ادامه داد که امروزه توجه مجموعه داران سراسر جهان را به خود جلب می کند.