تصویری: مجسمه های یک ژانر: آثار نقاش پرتره روسی قرن نوزدهم به سبک رنسانس
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
سرنوشت هنرمند روس الکسی خرلاموف شگفت انگیز شد والدین او سروفروش بودند ، طبیعی است که فرض کنیم او سرنوشت مشابهی داشته است. با این حال ، شرایط زندگی متفاوت بود: او نه تنها موفق به فرار از بردگی شد ، بلکه تحصیلات هنری را نیز دریافت کرد و به پاریس مهاجرت کرد ، جایی که به عنوان یک برجسته مشهور شد پرتره نویس … آثار او ، که بر اساس روح آن دوران نوشته شده است رنسانس ، و امروزه علاقه شدیدی را در بین صاحب نظران نقاشی برانگیخته است.
الکسی خرلاموف در سال 1840 در روستای Dyachevka ، استان ساراتوف متولد شد و به زودی والدینش به سراتوف فروخته شدند ، جایی که چند سال بعد ، با اراده صاحب زمین که آنها را خریداری کرد ، آزادی دریافت کردند. خانواده آزاد شده تصمیم می گیرند به سن پترزبورگ بروند ، جایی که پسر بچه الکسی عاشق نقاشی است. در ابتدا ، او به تدریس خصوصی می پردازد ، و سپس وارد آکادمی هنر می شود ، که از آن فارغ التحصیل می شود. پروفسور A. Markov مربی خارلاموف می شود. خرلاموف و چند فارغ التحصیل دیگر آکادمی به عنوان پاداشی برای موفقیت تحصیلی خود به اروپا سفر می کنند. به این ترتیب هنرمند روسی اولیه با شاهکارهای جهان آشنا شد و علاقه ای به زندگی در خارج از کشور ظاهر شد.
الکسی در 32 سالگی موفق می شود به پاریس نقل مکان کند. درسهای لئون بن برای شیوه خلاقانه او تعیین کننده بود. با ورود به دوره های خود ، خرلاموف عاشق شیوه نگارش خود است: توانایی ایجاد یک پرتره واقع گرایانه ، که در عین حال از نظر سبک به بوم های استادان اسپانیایی نزدیک است. خرلاموف با تسلط کامل بر این تکنیک ، به سرعت در بین معاصران خود محبوبیت یافت ، اما به همان سرعت و به عنوان استاد یک فرم ، یک ژانر به فراموشی سپرده شد.
بسیاری از روشنفکران یک استعداد واقعی را در خرلاموف دیدند. ایوان تورگنیف عاشق او بود ، همسران ویاردوت با اشتیاق در مورد او صحبت کردند ، امیل زولا آینده بزرگی را برای او پیش بینی کرد. پس از اولین کار خود با پرتره های رنگارنگ ایتالیایی ها و کولی ها ، او هرگز نتوانست تکامل یابد: پرتره های ساخته شده در این سبک خوب فروخته شد و هیچ دلیل مشخصی برای جستجوهای خلاقانه دیگر وجود نداشت. بارها و بارها ، الکسی خرلاموف داستانهای مشابه را بازتولید کرد ، و البته با گذشت زمان ، آنها شروع به تظاهر و خسته شدن تماشاگران کردند.
قابل توجه است که علاقه به آثار هنرمند در قرن 21 دوباره زنده شد. خریداران حراج های معتبر با کشف دوباره نقاشی های الکسی خرلاموف ، در خرید تابلوهای نقاشی او از هیچ هزینه ای دریغ نکردند. بنابراین ، در سال 2007 در ساتبیز ، یکی از کلکسیونرها نقاشی "دختران گل جوان" را به قیمت 3 میلیون دلار خرید! آثار خرلاموف اکنون در موزه ای در شهر وله فرانسه نگهداری می شود ، جایی که هنرمند سالها در آنجا زندگی و کار کرده است ، و همچنین در بسیاری از شهرهای روسیه.
آثار الکسی خرلاموف در تاریخ نقاشی روسیه ثبت شد ، اما آثار او تکرار همان تصاویر و شخصیت ها است. یک روش متفاوت ترجیح داده شد پیوتر سوکولوف ، نقاش پرتره ، او با آبرنگ های خود ، یک اطلس از تاریخ روسیه در قرن 19 ایجاد کرد.
توصیه شده:
نقاش پرتره افسانه ای: 20 عکس خیره کننده از شخصیت های برجسته قرن بیستم
یوسف کرش افسانه ای در عکاسی پرتره است. این اوست که عکس های معروف جهانی از همینگوی ، چرچیل ، خروشچف ، اینشتین و بسیاری دیگر را در اختیار دارد. استعداد عکاس آنقدر زیاد بود که روزنامه ساندی تایمز درباره او نوشت: "وقتی افراد مشهور شروع به فکر جاودانگی می کنند ، از شهر اتاوا به کارشا تلفن می کنند."
تاریخ روسیه در قرن نوزدهم در آثار آبرنگ-پرتره نویس سوکولوف پتر فدوروویچ
سوکولوف پتر فدوروویچ نه تنها بزرگترین نقاش و آبرنگ-پرتره نویس است که از زندگی می نویسد ، بلکه مردی است که در آثار خود صفحات "روشن" از تاریخ روسیه را در قرن 19 "احیا" کرد
پرتره های عکاسی سیاه و سفید با استفاده از فناوری قرن نوزدهم
اختراع فرآیند کلوئیدی مرطوب یک رویداد کلیدی در توسعه عکاسی بود. در سال 1851 ، فردریک اسکات آرچر انگلیسی این روش تیراندازی را پیشنهاد کرد که جایگزین داگرئوتایپ شد. به نظر می رسد امروزه در جهان می توانید افرادی را پیدا کنید که با وجود توسعه فناوری های دیجیتالی فوق مدرن ، ترجیح می دهند با استفاده از روشی که توسط آرچر اختراع شده است عکاسی کنند. یکی از آنها مایکل شیندلر ، عکاس اهل سان فرانسیسکو است
پرتره های مشهور رنسانس و سبک های دیگر
سبک های هنری هرگز پیر نمی شوند و همیشه جایی برای بازگشت به هنر استادان قدیمی وجود دارد. اثبات دیگر این واقعیت ، مسابقه غیر معمول "رنسانس مدرن" در پرتال اینترنتی Worth1000 بود. وظیفه شرکت کنندگان این بود که عکس های افراد مشهور را طوری پردازش کنند که انگار با یکی از تیتان های دوران رنسانس لمس شده اند. و دوره های بعدی در نقاشی. و نحوه مقابله با آن - خودتان ببینید
از صحنه های روزمره گرفته تا نقاشی هایی در ژانر "برهنه": چنین زنان متفاوتی از قرن 19 روی بوم های واقعی فیرس ژوراولف
بهترین آثار نقاش مشهور و متخصص زندگی روسی هنرمند - فیرس سرگئیویچ ژوراولف با نقاشی های بزرگترین استادان هنر واقع گرای روسیه در قرن 19 برابر است. گالری آثار نقاش با استعداد گواهی می دهد که وی در آثار خود به ویژه به موضوع زن توجه داشته است ، که اگرچه اولین مورد نیست ، اما مکان بسیار مهمی است. این فیرس ژوراولف ، یکی از اولین در تاریخ هنر روسیه در نیمه دوم قرن 19 بود ، که زنی زیبا را نشان داد و نشان داد