2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
آثار اولین سوررئالیست روسی در حراج سال 2010 سوتبیز حساس شد. یکی از نقاشی های پاول چلیشچف ، که نامش در روسیه و خارج از کشور چندان شناخته شده نیست ، تقریباً یک میلیون دلار فروخته شد. گاه به گاه در حراج ظاهر می شود ، بوم های عرفانی او با مبالغ افسانه ای زیر چکش قرار می گیرند. اما این هنرمند مرموز که یک دهه کامل از سالوادور دالی جلوتر بود کی بود؟
پاول چلیشچف در سال 1898 در خانواده یک صاحب زمین ، استادیار سابق در دانشگاه دولتی مسکو متولد شد. طبق افسانه ، خانواده چلیشچف از یکی از همکاران دیمیتری دانسکوی سرچشمه گرفته اند. دوران کودکی این هنرمند پر حادثه بود. طبیعت ظریف و قابل توجه است ، در دوران کودکی او دین خود را ایجاد کرد ، که شامل دعا به درختان بود و خواهرش را در این فرقه "درگیر" کرد. پاول چلیشچف عاشق باله بود و به فکر حرفه ای در این زمینه بود. خانواده به زبانهای فرانسوی ، آلمانی و انگلیسی صحبت می کردند - و پسر به زبانهای خارجی کاملاً تسلط داشت. او زود به هنر علاقه مند شد ، از کودکی پرتره های بستگان خود را نقاشی کرد. والدین با تفاهم به سرگرمی های او نگاه می کردند ، به هر طریق ممکن علاقه پسرشان به نقاشی را تقویت می کرد ، برای او مجلات هنری مشترک می شد و از معلمان دعوت می کرد. با این حال ، کنستانتین کورووین ، امپرسیونیست مشهور روسی … از آموزش پاول چلیشچف خودداری کرد. "او در حال حاضر یک هنرمند است" - بنابراین وقتی کار جوان را دید ، پاسخ داد.
در سال 1916 ، چلیشچف شروع به تحصیل در مسکو کرد ، اما انقلاب شروع شد. خانواده چلیشچف با دستور شخصی لنین از دوبروکا اخراج شدند. آنها از آزار و اذیت فرار کردند و به کیف نقل مکان کردند. در آنجا پاول با الکساندرا اکستر ملاقات کرد و چندین درس از او گرفت ، در کارگاه آیکون نویسی تحصیل کرد و وارد آکادمی هنر کیف شد. او حتی خود را به عنوان یک هنرمند تئاتر امتحان کرد ، اما اجراهایی که او طراحی کرده بود انجام نشد. سپس رد هنرمند از بین می رود. او در ارتش داوطلب به عنوان نقشه بردار خدمت کرد و سپس یا به دنیکین پیوست ، یا به عنوان یک هنرمند تئاتر در اودسا شغل خوبی پیدا کرد. به هر حال ، در سال 1920 او در قسطنطنیه به پایان رسید ، یک سال بعد به صوفیه نقل مکان کرد ، چند ماه بعد چند سالی در برلین مستقر شد … در آن سالها ، چلیشچف عمدتا مشغول مناظر تئاتری بود و فقط در سال 1923 ، پس از اقامت در پاریس ، می توانید خود را وقف نقاشی سه راهی کنید.
او نتوانست در سرزمین مادری خود و یا در محافل مهاجرت به شهرت برسد ، و پاریس از چلیشچف نسبتاً سرد استقبال کرد. اما پس از آن یک معجزه رخ داد - گرترود استاین خود نقاشی او "یک سبد توت فرنگی" را خرید و سلیقه نویسنده توسط کل بوهمی پاریس تقلید شد. و خود هنرمند واقعاً او را دوست داشت. آنها دوست شدند - و این دوستی را در طول زندگی خود ادامه دادند.
از اواسط دهه 1920 ، او شروع به شرکت فعال در نمایشگاه ها کرد ، آثار او خریداری می شود ، مشتریان و مشتریان جدید ظاهر می شوند … در همان زمان ، چلیشچف با دیاگیلف بزرگ ملاقات و همکاری کرد. او پرتره های زیادی را ترسیم می کند ، سعی می کند ظاهر را نه به عنوان جوهر ، روح یک فرد. این او را به آزمایش های کوبیستی و سورئال سوق می دهد.
حمایت استاین به چلیشچف اجازه داد در محافل خاصی محبوبیت پیدا کند … و عشق به زندگی او. در یکی از جلسات سالن گرترود اشتاین ، او با چارلز هنری فورد ، شریک ثابت او در سه دهه آینده ملاقات کرد.پرتره های فورد با عشق عمیق و کمی لمس غم آغشته شده است. با او ، چلیشچف به نیویورک رفت و در آنجا طراحی کرد و در مجلات View و Vouge کار کرد.
در حال حاضر در ایالات متحده ، سبک خلاقانه خاص چلیشچف شکل گرفت. او به کار در ژانر نقاشی واقع گرایانه ادامه داد ، اما بیشتر و بیشتر "مناظر استعاری" ، کارهای پوچ ، عجیب ، گروتسک و خارق العاده در استودیوی او ظاهر می شد. او اولین آزمایش های سورئال خود را در دهه 1920 به مردم ارائه داد - حتی قبل از ماگریت ، ارنست و دالی.
باورهای ساده لوحانه دوران کودکی در دورگه شدن تصاویر انسانی و طبیعی منعکس شده است. برای دستیابی به بافتی جالب ، چلیشچف ماسه ، قهوه ، پولک به رنگ ها اضافه کرد … مشهورترین مجموعه آثار چلیشچف "سرهای متافیزیکی" ، پرتره هایی از روح انسان ها است که ذات یک موجود زنده و متفکر است. آنها "اشعه ایکس" از سر انسان هستند ، شامل قطعاتی از سیستم عصبی و گردش خون ، استخوان های جمجمه ، اندام های بینایی و بویایی. بعدها ، هنرمند شروع به ایجاد پرتره از مارپیچهای "درخشان" و دایره های متحدالمرکز کرد.
شهرت واقعی در چلیشچف در دهه 1940 سقوط کرد و … او را ترساند. پس از نمایشگاه پیروزمندانه خود در MOMA ، عملا ارتباط خود با مردم را متوقف کرد. او برای سوء تفاهم ، طرد ، تمسخر بیش از تحسین عمومی آماده بود. مردم آنقدر از چلیشچف منزجر کننده بودند که او آنها را بتدریج از بوم ها بیرون کرد - در این دوره او به نقاشی انتزاعی علاقه مند شد. چلیشچف در ایتالیا ، در ویلای خود در فراسکاتی ، در سال 1957 درگذشت - و برای هنر زنده شد. چارلز فورد و خواهرش ، روت ، که چلیشچف نیز با او بسیار نزدیک بود ، کار خود را حفظ و رواج دادند. آنها نمایشگاه هایی ترتیب دادند و آثار چلیشچف را به بازار هنر "آوردند". در روسیه ، خویشاوند او ، شاعر K. Kedrov ، در حفظ حافظه هنرمند مشغول است.
دلیل ناشناخته بودن پاول چلیشچف برای عموم مردم این است که استعداد وی در زمان اشتباه آشکار شد. هنرمند با استعداد بودن کافی نیست - شما باید در زمان مناسب در مکان مناسب باشید. چلیشچف خیلی جوان بود تا به حلقه نفیس نمادگران انحطاطی هنر جهان "بپیوندد". انقلاب مانع از اتمام تحصیل و آشنایی در روسیه شد و حیا و اشراف طبیعی مانع از تبلیغات خود شد. آزمایشات وی در زمینه رئالیسم جادویی جلوتر از زمان خود بود و برای معاصرانش قابل درک نبود ، زیرا تنها یک دهه بعد ، پادشاه خودساخته سوررئالیسم ، سالوادور دالی ، با تشویق مداوم استقبال کردند. با این حال ، در طول زندگی خود او شهرت و ثروت را می دانست ، که بسیاری از هنرمندان نمی توانند به آن افتخار کنند. و پس از مرگ هنرمند ، خلاقیت های او بارها و بارها به یک کشف برای مجموعه داران و منتقدان هنری تبدیل می شود.
توصیه شده:
دوست دوران کودکی تسوتایوا ، فالگیر ، الهام بخش نابغه ها و سایر حقایق ناشناخته درباره موزه سالوادور دالی
"هیولا موز" اثر سالوادور دالی ، گالا غرق در افسانه ها و گمانه زنی ها است. این هنرمند تصویر خود را به نمادی خالی از همه چیز انسانی تبدیل کرد. با این حال ، گالا یک زن زنده از گوشت و خون بود ، با نقاط ضعف و عجیب و غریب - و زندگی او قبل از ملاقات با دالی اصلاً خالی و خسته کننده نبود
گالا ، تعطیلات زن: موز روسی سالوادور دالی
النا دیاکونوا ، معروف به گالا ، یک زن واقعی بود. راز جذابیت او تا کنون قابل حل نیست. او زیبا نبود ، اما می دانست چگونه به طور شهودی جرقه ای از استعداد الهی را در مردان تشخیص دهد. و نام او در تاریخ ثبت شد زیرا او همسر و موزه سالوادور دالی درخشان بود. در تمام عمر او پرتره های او را نقاشی کرد ، در تمام عمر او هرگز از تحسین او دست کشید
موزه بیگانه سالوادور دالی: چرا زندگی اولین مدل سیاه پوست دونیل لونا در 33 سالگی به پایان رسید
امروز با راه رفتن دختران پوست تیره در راه رفتن هیچکس را شگفت زده نخواهید کرد. نائومی کمپبل زیبا ، ایمان پیچیده ، جسورانه تایرا بنکس - و ده ها زیبایی جوان آفریقایی تبار در بیلبوردها و جلد مجلات. اما روزی روزگاری ظاهر چنین دخترانی در صنعت مد باورنکردنی به نظر می رسید. تا اینکه او وارد دنیای محافظه کار زرق و برق شد - یک موجود بیگانه ، موز سالوادور دالی ، یک پیامبر و فقط یک دختر از دیترویت
چرا سالوادور دالی از جامعه سورئالیسم اخراج شد و سایر حقایق ناشناخته در مورد "نابغه دیوانه"
سالوادور دالی مشهورترین هنرمند جهان است که در قرن بیستم به چهره ای مهم در زمینه هنر تبدیل شد. زندگی او بسیار جالب و مملو از حوادث بود و خود او شخصیتی جذاب و اسراف زا محسوب می شود. بنابراین ، در اینجا ده مورد از غیرعادی ترین حقایق در مورد زندگی یک نابغه بزرگ سوررئالیست آورده شده است
پروژه مشترک سالوادور دالی با Playboy: هیچ چیز شخصی نیست ، فقط پول است
موهای بلوند دندانه دار سفید به همان اندازه برنزه شده ، در جاهایی که بالا رفته اند ، در جاهایی جمع شده اند ، در جاهایی که در ویرایشگران گرافیکی روتوش شده اند - امروزه مجله پلیبوی به این شکل است. و بسیاری حتی فکر نمی کنند که این مجله برای مردان واقعی و نه برای نمایندگان نسل کامپیوتر طراحی شده است. زمان هایی بود که بهترین نویسندگان و هنرمندان به این مجله دعوت می شدند تا دیدگاه خود را درباره زیبایی بدن زن نشان دهند