چگونه رمانتیک اصلی آلمان کاسپار فردریش در مورد خدا با مناظر جوی صحبت کرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

کاسپار دیوید فردریش یکی از چهره های برجسته جنبش عاشقانه آلمان است. مناظر مرموز و جوی و مناظر دریایی ، درماندگی بشر را در برابر نیروهای طبیعت اعلام می کند و کمک زیادی به تثبیت ایده متعالی به عنوان مشکل اصلی رمانتیسم می کند.

درام خانوادگی

درماندگی و مالیخولیای انسانی ، احساسات بالای قهرمان در نقاشی ها ناشی از حوادث غم انگیز در زندگی خود هنرمند است. به طور تصادفی ، فردریک مرگ را خیلی زود می دانست: مادرش ، سوفی دوروته بهلی ، در 1781 در حالی که کسپار تنها هفت سال داشت درگذشت. در سن سیزده سالگی ، کاسپار دیوید شاهد بود که چگونه برادرش یوهان کریستوففر از یخ های دریاچه یخ زده افتاد و غرق شد. بر اساس برخی گزارش ها ، یوهان کریستوفر هنگام تلاش برای نجات کاسپار دیوید ، که تقریباً غرق شده بود ، جان باخت. خواهرش الیزابت در سال 1782 و خواهر دوم او ، ماریا ، بر اثر تیفوس در 1791 درگذشت. شرایط غم انگیز با عزیزان ، و همچنین غوطه ور شدن هنرمند در شعر معنوی و عرفانی ، بر کار او تأثیر گذاشت و به عنوان پایه ای برای تأیید کاسپار دیوید فردریش به عنوان رهبر رمانتیسم آلمانی عمل کرد.

صلیب در کوه

اولین نقاشی بزرگ فردریش در 34 سالگی ظاهر شد - "صلیب در کوهها". آسمان پر از ابر به رنگ قرمز ، صورتی و بنفش رنگی است که از تاریکی به روشن از بالا به پایین می رود. اشعه خورشید از افق دور و نامرئی می آید. این قاب (که توسط کارل کوهن پس از طراحی شخص فردریک ساخته شده است) نمادهای مختلف مسیحی ، از جمله سر پنج فرشته کوچک ، یک ستاره ، انگور و یک انگور ، ذرت و چشم خدا را نشان می دهد (گندم و انگور در قسمت پایین چارچوب از ویژگیهای شب کشی است و برگهای نخل در قسمت فوقانی به معنی پیروزی مسیح بر مرگ است (مردم اورشلیم با شاخه های نخل مسیح را ملاقات کردند.) چشم تابناک الهی در پس زمینه مثلث نمادی از تثلیث مقدس است.این تصویر در سال 1808 به نمایش گذاشته شد و تبلیغات زیادی دریافت کرد ، زیرا برای اولین بار در هنر مسیحی یک منظره خالص به یک محراب تبدیل شد.

منتقدان استدلال کرده اند که منظره نمی تواند به عنوان یک محراب عمل کند. این تصویر مسیح مصلوب را به صورت نیمرخ در بالای کوه کالواری ، به تنهایی ، با طبیعت احاطه کرده است. صلیب بلندترین نقطه در ترکیب است ، اما به صورت مورب و از فاصله دور مشاهده شده است. این کوه نمادی از ایمان تزلزل ناپذیر است ، و امید را خورد ("صلیب بر روی صخره ایستاده است ، مانند ایمان ما به عیسی مسیح تزلزل ناپذیر است. درختان کریسمس در اطراف صلیب ، همیشه سبز و جاودانه رشد می کنند ، مانند امید مردم در او ، مسیح مصلوب ") در پاسخ به جنجال در مورد نقاشی ، کسپار مجبور شد توضیحی در مورد دفاع از کار خود بنویسد ، جایی که اشعه های خورشید عصر را با نور پدر مقدس مقایسه می کند. این واقعیت که خورشید در حال غروب است نشان می دهد که زمانی که خدا خود را مستقیماً به انسان نشان می دهد به پایان رسیده است. تفسیر مکتوب فردریک از کار خود او اولین و آخرین در نوع خود بود.

این یک تفسیر مجدد انقلابی از ژانر نقاشی منظره بود و به آن سطح جدیدی از اهمیت بالقوه می بخشد. ایده اصلی نقاشی فردریک این است که الوهیت خدا به بهترین شکل در طبیعت تجلی می یابد. در این نقاشی های اولیه ، فردریک آرمان های عاشقانه ، از جمله پتانسیل معنوی هنر و بیان احساسات مذهبی از طریق قدرت طبیعت را تأیید کرد.

علاوه بر نمایش رابطه "انسانی-الهی" ، انگیزه های سیاسی در آثار کاسپار دیوید وجود دارد. قبل از سقوط امپراتوری ناپلئون در سال 1815 ، بسیاری از معاصران فردریک نقاشی های وی را در منشور خودمختاری سیاسی و میراث فرهنگی تفسیر می کردند و معتقد بودند که آنها به مردم وعده استقلال آینده از دخالت های خارجی را می دهند.

ازدواج و تحول در خلاقیت

علیرغم شهرت او به عنوان یک مرد تنها که یکبار اظهار داشت: "برای اینکه از مردم متنفر نباشم ، باید از همراهی آنها اجتناب کنم" ، ازدواج با کارولین بومر در سال 1818 و به دنیا آمدن سه فرزند پس از آن تنظیمات کاملاً ملانکولیک این هنرمند را انجام داد: بوم های او بیهوده و تازه شدند. چهره های زن در آثار او ظاهر می شوند ، پالت روشن تر می شود و تقارن و شدت غالب کاهش می یابد. نقاشی "صخره های گچی در جزیره روگن" ، که بعد از ماه عسل کشیده شد ، نمونه ای عالی از تحول در کار کاسپار دیوید است.

برای اولین بار ، قهرمانان نقاشی های این استاد به بیننده بازگردانده نمی شوند ، آنها به دریای بی پایان نگاه می کنند. برای اولین بار ، انگیزه ثابت یک فرد تنها شکسته شد: او شروع به تصویرسازی همسر خود در برخی آثار کرد و گاهی اوقات یک زن و شوهر را به تصویر کشید.

ایده های کلیدی در خلاقیت

بر اساس تجزیه و تحلیل مسیر خلاقانه وی ، تعدادی ایده کلیدی قابل تشخیص است: lands مناظر عمیق روانشناختی فردریش ، که اغلب بیننده را به طبیعت طبیعت می کشاند ، با بیننده ارتباط عاطفی ایجاد می کند. این التقاط از معنوی و طبیعی به هنرمند موفقیت می بخشد.

⦁ علیرغم اختلافات متعدد در مورد رابطه بین دین و مناظر فردریش ، این هنرمند استدلال کرد که آثار او همیشه به بینندگان این فرصت را می دهد که درباره حضور خدا در جهان بیندیشند. فردریک با استفاده از چشم اندازهای چشمگیر و گستردگی مه آلود که بر هر شخصیتی سایه انداخته بود ، بیننده را ترغیب کرد که قدرت شگفت انگیز طبیعت را به عنوان اثبات روح الهی بپذیرد.

ried فردریش با رد سنت های تصویری و قوانین نقاشی منظره ، انگیزه های عاشقانه را خواند. این هنرمند از طریق به تصویر کشیدن حساس مه ، تاریکی و روشنایی ، قدرت بی پایان پادشاهی طبیعی را به عنوان یادآوری شکنندگی وجود انسان منتقل کرد.

lette پالت رنگی ظریف فردریش و تأکید بر نور غالباً احساس خالی زیادی را ایجاد می کند. مینیمالیسم بصری آنقدر غیرمعمول بود که بینندگان او اغلب ابرها را با امواج و آب را با آسمان اشتباه می گرفتند (بر اساس شایعات ، گروهی از هنردوستان که از استودیوی او دیدن کردند ، حوضچه را به صورت وارونه نگاه کردند). رنگ خاموش و سادگی ترکیبات ایده های عمیق هنرمند را منتقل می کند.