فهرست مطالب:
تصویری: رنج و شادی بوریس کوستودیف - هنرمندی که بوم های تأیید کننده زندگی را به زنجیر کشیده روی تخت نوشت
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
تقریباً هر هنرمندی دنیای منحصر به فرد خود را پشت سر می گذارد ، رنگ ها منجمد می شوند. برخی واقعیتی را منعکس می کنند که دوره ای را که استاد در آن زندگی می کرد منعکس می کند ، برخی دیگر - واقعیتی خیالی. یکی از این هنرمندان در آغاز قرن بیستم بود بوریس میخایلوویچ کوستودیف ، که جهان رویایی زنده ای در مورد روسیه استانی ایجاد کرد. اما تعداد کمی از مردم می دانند که نقاش پانزده سال از زندگی خود رنج می برد و قادر به حرکت نبود.
بوریس میخائیلوویچ طبیعتاً طبیعتی حساس ، نرم و خجالتی را به ارث برد. و درعین حال او دارای شخصیت محکم ، هدفمند و ظرفیت فوق العاده ای برای کار بود. یک بار نمایشگاه آثار مسافران در شهر آنها برگزار شد و این تأثیر زیادی بر بوریس 9 ساله گذاشت-او با قاطعیت تصمیم گرفت هنرمند شود. در سن 15 سالگی ، او شروع به آموزش نقاشی از هنرمند آستراخانی ولاسوف کرد. و سه سال بعد او دانشجوی آکادمی هنر سن پترزبورگ شد ، شاگرد خود رپین.
کوستودیف با مدال طلا از آکادمی فارغ التحصیل شد و برای کارآموزی به خارج از کشور اعزام شد. و پس از بازگشت از آنجا ، هنرمند به سرعت در روسیه به رسمیت شناخته شد. دنیایی منحصر به فرد بر روی بوم های او ظاهر شد - کاملاً اصلی و بی نظیر.
جستجوی نقش خلاقانه فردی ، هنرمند را به ایده ایجاد دنیایی غیر معمول از استان روسیه در هیپوستاز تشریفاتی و جشن خود کشاند. خلوص و روشنایی رنگها ، تزئینی لباسها و فضای داخلی ، طبیعت بی جان "خوش طعم" و جزئیات کامل نقاشیهای کوستودیف با چاپ رایج مطابقت داشت ، شکل هنری نزدیک به تصور عمومی. جهت گیری طرح بوم های هنرمند به خودی خود یک رویای دست نیافتنی عامیانه از سیری و رفاه ، جشن بی پایان زندگی ، که در آن واقعیت درشت وجود ندارد را به همراه داشت.
خانواده هنرمند در تصاویر زیبا
بوریس در دو سالگی ، که بدون پدر باقی مانده بود ، "حس خانواده" بالایی داشت. او ، مانند هیچ هنرمند معاصر دیگر روسی ، اغلب تصاویری را منعکس می کرد که نزدیکترین افراد به او را نشان می داد. در رنگ و گرافیک ، در مجسمه سازی و حکاکی ، استاد عشق به خانواده خود را نشان داد و بستگان خود را در موقعیت های مختلف زندگی به تصویر کشید.
عشق بوریس میخائیلوویچ به همسرش یولیا پروشینسکایا ، که در نگاه اول عاشق او شد ، غیرمعمول بود. او کاملاً نقطه مقابل قهرمانان پف کرده نقاشی هایش بود. اما از همسرش یولیا کوستودیف تصویر مادر خدا را روی نمادهای خود نقاشی کرد. در زندگی خانوادگی ، او خود را صاحب یک بلیط خوش شانس می دانست.
در خانواده کوستودیف ، یک پسر ، سیریل ، و چند سال بعد ، یک دختر چشم آبی ، ایرینا ، متولد می شوند. آنها قهرمانان نقاشی های متعدد هنرمند اختصاص داده شده به خانواده خواهند بود.
و هنگامی که اولین علائم بیماری در کوستودیف ظاهر شد ، او با غلبه بر درد ، به آموزش و کار سخت روی نقاشی ادامه داد. در سال 1909 ، بوریس میخایلوویچ با تومور نخاعی تشخیص داده شد. بیماری که هنرمند را روی صندلی چرخدار محدود کرده بود پیشرفت کرد و مجبور شد چندین مداخله جراحی را انجام دهد.
جولیا همیشه آنجا بود - یک دوست ، یک همسر ، یک پرستار و یک پزشک در همان زمان. و به نحوی ، در طی یک عمل جراحی دیگر ، یک جراح از اتاق عمل نزد همسرش بیرون آمد و گفت: "ما می توانیم یک چیز را نجات دهیم: یا دست یا پا." جولیا پاسخ داد: "او یک هنرمند است ، دستهایت را رها کن". او همچنین یک ویلچر با یک سولت کوچک اختراع کرد و سعی کرد تا آخرین ساعت عطش زندگی و خلاقیت همسرش را حفظ کند.
نقاشی هایی که در آخرین سالهای زندگی او نقاشی شده است
علی رغم درد جهنمی ، بوریس تقریباً تا آخرین روزهایش بوم های خود را روی تخت خوابیده بود. و در این دوره دشوار بود که هنرمند زنده ترین ، معتدل ترین و شادترین آثار را می نویسد.
بوم هایی که در پانزده سال آخر عمر او نوشته شده است ، به خاطر استعداد منحصر به فردش ، از حافظه ایجاد شده است. او در مورد روسیه نوشت ، که قبلاً ناپدید شده بود ، اما او وقت نداشت که کشور جدید را بشناسد ، زیرا تمام جهان او توسط نمای پنجره های آپارتمانش محصور شده بود.
در طول زندگی در روح خود ، او یک کودک بزرگ بود که هر چیزی را که در واقعیت اتفاق می افتاد ایده آل کرد ، و معتقد بود که زیبایی جهان را نجات می دهد.
قابل توجه است که بسیاری از نقاشی ها به سال 1920 برمی گردد - سال گرسنه در سرزمین شوروی. هنگامی که قحطی تمام روسیه را لرزاند و در پتروگراد بویژه شدت گرفت ، بوریس کوستودیف مقدار زیادی غذا روی بوم های خود نوشت.
کوستودیف هنگامی که کمی بیش از 49 سال داشت در یک آپارتمان سرد و تاریک پتروگراد بر اثر ذات الریه درگذشت و روی طرح سه گانه "لذت کار و استراحت" کار می کرد. وی در الکساندر نوسکی لاورا دفن شد و در سال 1948 خاکستر و سنگ قبر به قبرستان تیخوین الکساندر نوسکی لاورا منتقل شد.
همسر وفادار او جولیا در حین محاصره در طول جنگ میهنی درگذشت. در تاریخ هنر ، چند زوج هماهنگ وجود نداشت که در اتحادیه خود به آنچه از بالا داده شده بود پی ببرند: در غم و شادی در کنار هم.
اما ایده آل زیبایی مردمی روسیه برای کوستودیف همیشه بوده است زیبایی های فاخر روسی ، که بازتاب چشمگیری در آثار او پیدا کرده است.
توصیه شده:
چگونه نقاش مشهور بوریس کوستودیف یک چشم انداز زمستانی باشکوه را "با گوش" نوشت
مطمئناً بسیاری خواهند گفت که برای یک فرد روسی هیچ چیز زیباتر و زیباتر از زمستان روسیه نیست. بنابراین ، ما به دوستداران نقاشی روسی پیشنهاد می کنیم تا مناظر زمستانی استاد معروف هنر نو و امپرسیونیسم بوریس کوستودیف را تحسین کنند. خوب ، کسی که ، و بوریس میخائیلوویچ ، چیزهای زیادی درباره زمستان روسیه می دانستند ، هر بار که تکه ای از روح خود را در میان سفید و برفی زیبای دور خود رها می کرد
توسط یک زنجیر زنجیر شده است. مجسمه های سیم و زنجیر توسط ماتیا تروتا
به هر فروشگاهی که کالاهای ساختمانی می فروشد ، بروید یا به یک سایت ساختمانی بروید ، کوههای مواد خلاق را خواهید دید. حال آزادی مجسمه ساز ایتالیایی به نام ماتیا تروتا که مجسمه های خیره کننده خود را از زنجیر و سیم فلزی خلق می کند کجاست
دانیل دفو: چرا نویسنده معروف به زنجیر زنجیر شده بود
دنیل دفو را کلاسیک ادبیات جهان می دانند. او بیشتر به خاطر کار "رابینسون کروزو" معروف است. اما تعداد کمی از مردم می دانند که نویسنده جزوه های سیاسی با موضوع روز منتشر کرده است ، به جاسوسی اجباری مشغول بوده است ، و یک بار حتی به داروخانه ای متصل شده است. درباره پیچ و خم های غیر معمول زندگی نویسنده - بیشتر در نقد و بررسی
نقاشی در 25 دقیقه مجموعه های دراز کشیده و پاک شده با نشانگر روی دفتر کار کشیده شده است
گرگوری اقلید ، هنرمند آمریکایی ، که ما برای مناظر غیر معمول زباله هایش شناخته می شویم ، هنوز در مینه سوتا زندگی می کند و به عنوان معلم هنر در یک دبیرستان کار می کند. اما کسی که تدریس می کند زمان کمی برای خلق خود دارد و گرگوری اقلیدس فهمید چگونه می تواند وضعیت را اصلاح کند. او در طول 25 دقیقه استراحت ناهار خود ، درست روی تخته سفید در دفتر خود نقاشی می کشد. و آنچه در این مدت کوتاه به دست می آید ، واقعاً شگفت انگیز است
ایده آل محبوب زیبایی: زیبایی های پف کرده روسی در نقاشی های بوریس کوستودیف
احتمالاً هیچ هنرمندی به اندازه بوریس کوستودیف ، نقاش روسی اوایل قرن بیستم ، چنین جنجال و ارزیابی متناقضی ایجاد نکرده است. او به عنوان روبنس روسی نامیده می شد ، زیرا او زیبایی خاص زنان را در آثار خود جلال می داد - بیشترین محبوبیت توسط تجار سالم و زیبایی های برهنه برهنه روسی برای او به ارمغان آورد. کوستودیف سعی کرد ایده آل زیبایی مردم را به تصویر بکشد ، در حالی که خودش طرفدار زنان با اشکال منحنی نبود