فهرست مطالب:

راز 10 نقاشی معروف رنسانس که قرن ها مورد تحسین قرار گرفته است چیست
راز 10 نقاشی معروف رنسانس که قرن ها مورد تحسین قرار گرفته است چیست

تصویری: راز 10 نقاشی معروف رنسانس که قرن ها مورد تحسین قرار گرفته است چیست

تصویری: راز 10 نقاشی معروف رنسانس که قرن ها مورد تحسین قرار گرفته است چیست
تصویری: Why Heisenberg Worked for Hitler - YouTube 2024, ممکن است
Anonim
Image
Image

لئوناردو داوینچی ، میکل آنژ ، ساندرو بوتیچلی و بسیاری دیگر از هنرمندان دوره رنسانس که از قرن 14 تا 17 وارد تاریخ جنبش فرهنگی شدند ، نه تنها قلب صاحب نظران هنر ، بلکه افراد عادی را نیز که از تکنیک و شیوه کارشان کمی درک می کنند ، به دست آوردند. اجرا. اما تصادفی نیست که این نقاشی های الهام بخش تا به امروز حتی در نسل مدرن نیز اثری پاک نشدنی ایجاد می کند ، که با علاقه بوم های رنگارنگ با چهره های فوق العاده الهام گرفته و طرح های هیجان انگیز را بررسی می کند ، که صدها هزار داستان مختلف در اطراف آنها به گردش در می آیند و هنرمندان را وادار به خلق می کند. آنها

1. بهار

بهار (1482) - بوتیچلی
بهار (1482) - بوتیچلی

"Primavera" به معنی "فصل بهار" است و این نقاشی گاهی اوقات "تمثیل بهار" نامیده می شود. تفسیرهای مختلفی نیز از تصویر وجود داشت ، اما به طور کلی این نظر وجود دارد که این کار در برخی سطوح تمثیل اساطیری پیچیده ای از افزایش باروری جهان است. بر این اساس ، بهار یکی از پیچیده ترین و بحث برانگیزترین آثار جهان است و آن را به نمونه ای چشمگیر و برازنده از هنرهای اولیه رنسانس تبدیل کرده است.

2. بوسه یهودا

بوسه یهودا (1306) - جیوتو
بوسه یهودا (1306) - جیوتو

بسیاری از منتقدان جیوتو را اولین نابغه نقاشی مدرن می دانند و برخی معتقدند هیچ هنرمندی به جز چند نقاش از او پیشی نگرفته است. چرخه نقاشی های دیواری او در کلیسای کوچک اسکرووگنی یکی از مهمترین شاهکارهای هنر غربی است و بوسه یهودا مشهورترین نقاشی این چرخه است که لحظه خیانت را هنگامی که یهودا عیسی را با سربازان با بوسیدن او شناسایی می کند ، ثبت می کند. جیوتو به طرز ماهرانه ای درام و سردرگمی را در هنگام دستگیری مسیح به تصویر کشید ، به طرز ماهرانه ای بیان چهره عیسی و یهودا را در همان لحظه ای که آنها به یکدیگر نگاه می کنند منتقل کرد ، اما هنوز واقعاً به آنچه در حال رخ دادن است اعتقاد ندارند.

3. مدرسه آتن

مدرسه آتن (1509) - رافائل
مدرسه آتن (1509) - رافائل

مدرسه آتن یک نقاشی واقعاً شاهکار است ، نویسندگی آن متعلق به رافائل مشهور جهان است. این بخشی از نقاشی های دیواری Stanze di Raffaello است که در واتیکان ، در یکی از بزرگترین کاخ ها ، یعنی کاخ رسولان ، به نمایش گذاشته شده است. اعتقاد بر این است که این نقاشی برجسته ترین نماینده دوران رنسانس عالی است. چندین نقاشی دیواری که در کاخ نگهداری می شوند نشان دهنده تجسم علوم اصلی ، یعنی فلسفه ، شعر ، الهیات و البته حقوق است. خود "مکتب آتن" فلسفی عمیق در خالص ترین شکل خود است. مورخان و منتقدان هنر جهانی معتقدند که بیست و یک چهره برجسته ترین فیلسوفان همه زمان ها و قوم ها هستند و بنابراین ، اگر دقیق نگاه کنید ، می توانید طرح های آشنایی را در آنجا پیدا کنید. درست است ، این فقط یک نظریه است ، زیرا امروز فقط افلاطون و ارسطو به طور رسمی تأیید شده اند ، که بخش مرکزی این شاهکار تاریخی هستند.

4. شام آخر

شام آخر (1498) - لئوناردو داوینچی
شام آخر (1498) - لئوناردو داوینچی

در شام آخر ، لئوناردو به طرز ماهرانه ای گیجی و سردرگمی را که در بین شاگردان عیسی بوجود می آید ، هنگامی که اعلام می کند یکی از آنها به او خیانت می کند ، به تصویر می کشد. دانش دقیق داوینچی در زمینه آناتومی ، نور ، درجه بندی ظریف لحن ، گیاه شناسی و زمین شناسی ، و همچنین علاقه بی حد و حصر او به نحوه ابراز احساسات مردم در بیان و حرکات ، که به طرز ماهرانه ای روی بوم ترسیم شده است ، این نقاشی را به یکی از مشهورترین و مورد احترام آثار همه زمانها و مردم ، که آنها تا به امروز در مورد آنها صحبت می کنند.

5. تولد زهره

تولد زهره (1486) - بوتیچلی
تولد زهره (1486) - بوتیچلی

"تولد زهره" افسانه ای در مورد الهه ای زیبا است ، که مدتهاست نامش تقریباً بر لب همه شنیده می شود. تصویر زنی نسبتاً بالغ را در ساحل دریا به تصویر می کشد. و علیرغم این واقعیت که اکثر دانشمندان این تصویر را به طرق مختلف تفسیر می کنند ، با این وجود ، کسانی هستند که بر روی یک نظر مشترک توافق دارند ، در مورد اینکه چگونه بوتیچلی ایده نوافلاطونی عشق الهی را به شکل یک زهره برهنه ، متولد شده ، نشان داده و به تصویر کشیده است. از پوسته و اصلاً جای تعجب نیست که این اثر خاص یکی از ارزشمندترین آثار دوران رنسانس باقی بماند و معاصر را به نوعی سرقت ادبی و تقلید الهام بخشیده و به نمونه اولیه مورد علاقه هنرمندان و عکاسان تبدیل شود که می خواهند زهره زیبا را وارد شبکه های خود کنند.

6. خلقت آدم

خلقت آدم (1512) - میکل آنژ
خلقت آدم (1512) - میکل آنژ

آفرینش آدم معروف ترین تابلو نقاشی دیواری شاهکار در سقف کلیسای سیستین است. از نظر محبوبیت ، این تصویر پس از مونالیزا در رتبه دوم قرار دارد و به همراه شام آخر ، یکی از تکراری ترین نقاشی های مذهبی در تمام دوران به شمار می رود. تصویر دستان تقریباً لمس کننده خدا و آدم به نمادی از بشریت تبدیل شده است که قرن ها از آن تقلید و تقلید شده است.

7. داوری آخر

آخرین داوری (1541) - میکل آنژ بووناروتی
آخرین داوری (1541) - میکل آنژ بووناروتی

داوری آخر یکی از تأثیرگذارترین نقاشی های دیواری در تاریخ هنر غرب است. در دیوار محراب نمازخانه سیستین در واتیکان ، ظهور دوم مسیح (بازگشت آینده عیسی به زمین) و داوری نهایی ابدی خداوند در مورد همه بشریت به تصویر کشیده شده است. عیسی در مرکز تصویر نشان داده شده است و توسط مقدسین برجسته احاطه شده است ، در حالی که قیامت مردگان و نازل شدن ملعونین به جهنم در ناحیه زیر نشان داده شده است ، در نتیجه جهان مردگان را از جهان تقسیم و جدا می کند زندگی با خط خوب

8. مونالیزا

مونالیزا (1517) - لئوناردو داوینچی
مونالیزا (1517) - لئوناردو داوینچی

مونالیزا به عنوان محبوب ترین و مسخره ترین اثر جهان شناخته شده است. شهرت جهانی آن ، به ویژه ، بر اساس لبخند گریزان بر چهره یک زن مرموز است ، بنابراین این تصویر با نام "La Gioconda" یا خنده نیز شناخته می شود. این اثر برای هنرمند نوعی چالش بود که تقریباً در طول زندگی خود با آن "رقابت" کرد. علاوه بر این ، شایان ذکر است که در کتاب رکوردهای گینس "مونالیزا" به عنوان گرانترین نقاشی جهان در تاریخ بشریت مشخص شده است.

9. خوابیدن مریم مقدس

خوابیدن باکره (1518) - تیتیان
خوابیدن باکره (1518) - تیتیان

این نقاشی "خوابیدن مریم باکره" را به تصویر می کشد که هر سال در 15 اوت جشن گرفته می شود و یادآور صعود مریم به آسمان قبل از تجزیه بدن او است. مریم مقدس با همراهی کروبیان به آسمان صعود می کند. روی ابر ایستاده ، سرش را بالا می گیرد ، در حالی که دستانش در کمال تعجب است. این اثر بزرگترین شاهکار تیتیان ، یکی از همه کاره ترین و محبوب ترین هنرمندان تاریخ رنسانس محسوب می شود ، که حتی در دنیای مدرن از ارزش فرهنگی و تاریخی بالایی برخوردار است.

10. سیستین مدونا

سیستین مدونا (1512) - رافائل
سیستین مدونا (1512) - رافائل

مدینه سیستین ، مدونا و کودک را با مسیح به تصویر می کشد که توسط سنت سیکستوس و سنت باربارا احاطه شده اند. همچنین زیر مریم دو کروب بالدار وجود دارد که شاید مشهورترین ، شناخته شده ترین و تقریباً در هر نقاشی باشند. علاوه بر این ، افسانه های مختلفی در مورد نحوه نقاشی رافائل وجود دارد. و "سیستین مدونا" به عنوان یکی از بهترین نقاشی ها توسط بسیاری از منتقدان هنری شناخته شده شناخته شده است ، که بیشترین محبوبیت را در آلمان به دست آورد ، جایی که در بین نقاشی ها بهترین نامیده شد و عنوان "الهی" را دریافت کرد.

مهم نیست که چقدر خنده دار به نظر برسد ، اما در میان هنرمندان معاصر بسیاری از افراد با استعداد وجود دارند که در حال حاضر قادرند هر چیزی را خلق کنند ، به علاوه ، بنابراین "نسخه" اغلب بدتر (یا حتی بهتر) از نسخه اصلی به نظر نمی رسد. یک مثال عالی کار یک مستمری بگیر مکزیکی است. و ما باید به او حق بدهیم ، زیرا نقاشی های دیواری او در واقع بدتر از شاهکار میکل آنژ نبود.

توصیه شده: