تصویری: چگونه یک دختر ساده از روسیه آخرین عشق و موزه ماتیس بزرگ شد
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
"عشق در تصاویر" - این را می توان در مورد رابطه غیرمعمول ماتیس و لیدیا دالکتورسکایا ، که به طور غیرمنتظره ای در اوایل دهه 1930 آغاز شد ، هنگامی که او برای مراقبت از همسر بیمارش آملی استخدام شد ، گفت. اما سرنوشت در غیر این صورت حکم کرد و لیدا جوان جذاب بسیار فراتر از یک پرستار و یک همراه بود …
بین ازدواج با آملی و ملاقات با لیدیا ، هنری سفرهای زیادی انجام داد و با سبک های متنوع ترین هنرمندان آن زمان آشنا شد. در بریتانی ، او کارهای پیسارو و گوستاو کایلبوت را تحسین کرد و متعاقباً میز ناهار خوری را به سالن ارائه داد و باعث رسوایی جزئی شد. در حالی که در لندن بود ، نقاشی های ترنر را مطالعه کرد ، اما شاید حتی بیشتر تحت تأثیر سفرهای او به کرسیکا و مدیترانه قرار گرفت. با بازگشت به پاریس و مجذوب تأثیر پوینتیلیسم بر روی رنگ ، ماتیس شروع به نقاشی صحنه های خیابانی از پنجره آپارتمان خود و مشرف به رود سن کرد.
هانری اغلب در آستانه فاجعه مالی بود و با وجود به رسمیت شناختن همسالانش ، عدم نیاز به حمایت از همسر و سه فرزندش ، وضعیت نامطمئن موقعیت وی را تشدید کرد. شکست تنها نمایشگاه او در گالری ولارد در سال 1904 ضربه ای بسیار سخت بود.
در سال 1905 ماتیس در Collioure ، یک روستای ماهیگیری زیبا در جنوب فرانسه یافت شد ، که در آن زمان (و اکنون) مورد علاقه هنرمندان بود. هنری همیشه برای تکنیک های جدید نقاشی آماده بود ، و در اینجا در Collioure پوینتیلیسم را رها کرد و با استفاده از فرهای پر جنب و جوش و صفحات رنگی ، تصویری با ساختار کمتر را در جای خود قرار داد. او که احیا شد ، تصاویر "پنجره باز ، کولیور" و "زن با کلاه" را نقاشی کرد. او هر دو را در نمایشگاه اتومبیل پاریس به نمایش گذاشت. گروهی از هنرمندان که با این سبک آزادتر و جسورانه (که بعدها فوویسم نامیده شد) نوشتند ، به زودی ملقب به "Les Fauves" شدند.
اما ، متأسفانه ، همه اینها ثبات مالی را برای آنری تضمین نمی کرد ، اما به لطف نمایشگاه در پاریس ، ماتیس مورد توجه تأثیرگذارترین مجموعه داران هنر آمریکایی قرار گرفت و سرنوشت او تقریباً یک شبه ، نه تنها از نظر مالی ، تغییر کرد.
در پاییز سال 1932 ، یک دختر متکدی روسی درب یک ساختمان آپارتمانی در نزدیکی آبشار نیس ، یک شهر تفریحی در جنوب فرانسه را زد. لیدیا دِلکتورسکایا بیست و دو ساله قرار بود خودش را در زندگی یکی از مشهورترین هنرمندان جهان جا دهد.
مردی که او باید ملاقات می کرد نقاش معاصر فرانسوی هنری ماتیس بود. با وجود این واقعیت که او در حال حاضر شصت و سه ساله بود و از شهرت زیادی برخوردار بود ، لیدا متواضع اما هدفمند هرگز نام او را نشنیده بود. او در زندگی دراماتیک خود جذب شده بود ، فقط سعی می کرد زنده بماند.
زندگی لیدا از همه نظر خارق العاده بود و از این طریق آغاز شد. او در تامسک ، سیبری ، در سال 1910 متولد شد ، در دوازده سالگی یتیم شد که هر دو والدینش در اثر بیماریهای همه گیر که پس از انقلاب بلشویک کشور را فرا گرفت ، فوت کردند. این دختر به همراه عمه خود از روسیه فرار کردند و بدون هم به پاریس رسیدند. پول و بدون چشم انداز زیاد اما با وجود این ، یک دختر باهوش و امیدوار کننده به اندازه کافی برای تحصیل پزشکی در سوربن پذیرفته شد ، مانند پدر محبوبش ، اما به زودی متوجه شد که هرگز نمی تواند این آموزش را بپردازد که هزینه زیادی را به دنبال دارد. در عوض ، او به عنوان یک رقاص و فیلم اضافی کار کرد و سرانجام به نیس آمد ، جایی که اولین بار نام ماتیس را شنید.
دختر در جستجوی کار به عنوان یک هنرمند نمونه به ساختمان آپارتمانی ماتیس واقع در میدان اول چارلز فلیکس آمد ، شغلی که به دلیل توجه ناخواسته دیگر هنرمندان از آن نفرت آموخته بود ، اما انتخاب های لیدا محدود بود و او ناامید بود. ماتیس ، که به دلیل برخورد خوبش با مدل ها مشهور است ، به دختر جوان روسی شش ماه پیشنهاد داد تا زمانی که او روی Dance II کار می کرد ، نقاشی دیواری که توسط تاجر ثروتمند آمریکایی آلبرت بارنز کار می کرد ، به عنوان دستیار استودیوی خود کار کند.
این کار لیدا را از فقر نجات داد و مسیر زندگی او و همچنین زندگی هنری را تغییر داد. طی دو دهه آینده ، او با کارآیی آرام و وقف کامل به نیازهای استاد ، خود را برای ماتیس ضروری می سازد. لیدیا تا زمان مرگش در سال 1954 برای او کار می کرد و از او مراقبت می کرد و حتی موضوع جدیدترین کار ماتیس ، نقاشی روی کاغذ نوشتن بود ، در حالی که لیدیا نظم و دقت را در زندگی هنری به ارمغان آورد و دنیای پر سر و صدا پیرامونش را هنگامی که او به آرامش احتیاج داشت ، ورود او سرانجام باعث آشوب شخصی در خانواده این هنرمند شد.
همسر ماتیس ، آملی ، در ابتدا از دختر زیبا در خانه استقبال کرد و پس از پایان شش ماهه دستیار استودیوی وی ، لیدا به عنوان همراه و سرپرست بستری در بستر آملی باقی ماند. اما آملی به زودی از رابطه تنگاتنگی که بین همسرش و جوان جوان روسی ایجاد شده بود عصبانی شد. شاید آنها با هم رابطه داشتند؟ دوستان و بستگان ماتیس چنین فکر می کردند. اما هنرمند و مدل او هر دو این را رد کردند و هیلاری اسپرلینگ ، زندگینامه نویس ماتیس ، که قبل از مرگ لیدا در سال 1998 ملاقات و مصاحبه کرد ، متقاعد شده است که آنها عاشق نیستند. اسپرلینگ در کتاب خود The Matisse the Master نوشت.
بیشتر از همه ، مادام ماتیس عصبانی بود که توسط روسیه کنار گذاشته شد و او کنترل کامل اقتصاد و کارگاه را در دست گرفت. لیدا نامه نگاری های ماتیس ، آرشیو آثار او را نگهداری می کرد و همه سفرهای خانواده را ترتیب می داد. و هیلاری نوشت ، و او برای او ژست گرفت ، خیالش راحت شد.
لیدیا بسیاری از نقاشی های معروف ماتیس را مدل سازی کرده است ، از جمله چشم آبی ، بلوز رومانیایی ، زن در آبی و دراز کشیدن برهنه بزرگ. او همچنین مورد صدها نقاشی هنری قرار گرفت که برخی از آنها را به ارمیتاژ دولتی در سن پترزبورگ و موزه پوشکین در مسکو اهدا کرد. هنگامی که آملی سرانجام بر برکناری لیدا اصرار کرد ، یک مهاجر روسی با ناامیدی در سینه خود به سینه شلیک کرد. آنچه او به تازگی از دست داده بود. آنچه او تنها هدف زندگی خود می دانست. اما زخم کشنده نبود و او توانست زنده بماند. با وجود این واقعیت که مادام ماتیس موفق شد از شر لیدیا خلاص شود ، آملی ازدواج خود را با ماتیس طلاق داد. در پاسخ ، هنرمند بلافاصله از لیدا دعوت کرد تا به عنوان دستیار مورد اعتماد خود بازگردد. او به مراقبت از تمام نیازهای آنری تا زمان مرگش ادامه داد. در طول جنگ ، او برای گرم نگه داشتن او فرش هایی به پنجره های آپارتمان آنها آویزان کرد و برای خرید مواد غذایی از دوچرخه خود در سراسر پاریس سوار شد.
به گفته ژاک مورلوت ، که پدرش صاحب و اداره کننده کارگاه معروف حکاکی آتلیه مورلو بود ، مهاجر روسی همیشه به استاد نزدیک بود. آتلیه و صنعتگران ماهر آن با ماتیس روی بسیاری از آثار چاپی او مانند سنگ نگاره ها کار کردند. ژاک به طور مرتب مدارک کار خود را برای تأیید به خانه هنرمند پاریسی می برد. لیدیا در پاریس درگذشت و در پاولوفسک ، نزدیک سن پترزبورگ به خاک سپرده شد. اما چهره زیبا او همچنان در نقاشی ها و نقاشی های نقاش بزرگ زندگی می کند.
و در ادامه موضوع - یک داستان جذاب در مورد نشستن روی ویلچر ، کشیدن شاهکارهای او با قیچی.
توصیه شده:
چگونه دختر زیبای یک نویسنده بزرگ عقل خود را از عشق ناخواسته از دست داد: آدل هوگو
"سندرم آدلی" - چنین نامی در ادبیات جذابیت دردناکی دارد ، اشتیاق بی نظیری که به طور کامل جذب می شود و از درون می سوزد ، در زندگی عادی دخالت می کند و یک فرد کامل است. داستان یکی از این اعتیادها - عشق به دختر نویسنده ویکتور هوگو - نام این پدیده - افسوس - کاملا رایج
چگونه دختر دامادی ساده تبدیل به موزه معروف پیش از رافائلی ها شد: جین باردن
دختر زیبای داماد ، جین بردن ، موزه مورد علاقه هنرمندان انگلیسی پیش از رافائلی شد. علاوه بر این ، ظاهر غیر متعارف او - رنگ پریدگی اشرافی و موهای قهوه ای طلایی - راه را برای استانداردهای جدید زیبایی آن دوران هموار کرد. همانطور که Pre-Raphaelites با خوشحالی زیبایی جادویی او را به بوم های خود منتقل می کردند ، ظاهر جین راه را برای استاندارد جدیدی از زیبایی هموار کرد. روزتی موفق شد شخصیت مهار شده او را در نوشتن و داستانهای خود به طرز ماهرانه ای به تصویر بکشد
میخائیل اسپرانسکی: چگونه پسر یک کشیش ساده ناپلئون را شگفت زده کرد و امپراتور آینده روسیه را بزرگ کرد
روسیه دارای استعدادهای زیادی است ، به ویژه در ناگت ها - افراد از طبقات پایین ، مردم عادی ، رعیت. یکی از مشهورترین شخصیت ها میخائیل میخائیلوویچ اسپرانسکی ، دولتمرد برجسته و مصلح روسیه است ، مردی با سرنوشت غیر معمول ، که قرار بود خود را در گرداب زندگی سیاسی کشور بیابد و از فراز و نشیب های بی سابقه جان سالم به در ببرد
ورونیکا پولونسکایا: آخرین عشق مایاکوفسکی و آخرین کسی که او را زنده دید
وقتی آنها درباره موسیقی ولادیمیر مایاکوفسکی می نویسند ، البته ، اول از همه آنها از لیلیا بریک یاد می کنند - زنی که عشق او را در تمام زندگی خود ادامه داد. اما واقعیت این است که در سرنوشت او قهرمانان نمادین کمتری وجود نداشت ، که درباره آنها بسیار کمتر شناخته شده است. به طور خاص ، ورونیکا پولونسکایا بازیگری است که آخرین عشق شاعر شد. این او بود که در آخرین دقایق زندگی با او بود ، نام او در نامه در حال مرگ او ذکر شده است
چگونه هنری ماتیس بزرگ ، زمانی که روی ویلچر بود ، با قیچی نقاشی کشید
هنری ماتیس یکی از مهمترین نقاشان فرانسوی قرن بیستم محسوب می شود. و همه به لطف این واقعیت که این مرد واقعاً قوی پس از یک مورد دشوار با سلامتی خود ، قلب خود را از دست نداد. به نظر می رسید وقتی ماتیس روی ویلچر بود ، می شد نقاشی را فراموش کرد (او حتی نمی توانست قلم مو را نگه دارد). اما نه ماتیس. این هنرمند به یک جهت خلاقانه جدید در نقاشی دست یافت - طراحی با قیچی. این تکنیک چیست؟