10 حماسه بزرگ که حتی بیننده با تجربه را با مقیاس خود شگفت زده می کند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

در میان تعداد زیادی از فیلم ها ، حماسه های سینمایی در مقیاس بزرگ مکان خاصی را اشغال می کنند که در مورد یک دوره از تاریخ است و در آن وقایع سال های گذشته (یا حتی قرن ها) به شیوه ای جالب و با جزئیات کافی بیان شده است. در اینجا صحنه های نبرد ، داستان های عاشقانه و ماجراهای باورنکردنی را خواهید یافت. این فیلم ها هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد.

1. "آندره روبلوف" ، به کارگردانی آندری تارکوفسکی

موردی که می خواهید یک اثر را منحصراً یک تصویر بنامید و نه یک فیلم. و این واقعاً یک بوم دوران ساز است ، یک برش تاریخی از روسیه در آن زمان ، جایی که تعداد باورنکردنی از مردم ، حیوانات ، فناوری ، همه چیز در بزرگترین تیراندازی نقش دارند. برای درک همه اینها به یک قدرت کارگردان بزرگ نیاز است و تارکوفسکی آن را در کنار همان استعداد داشت.

صحنه های نبرد ، پرواز بالن - فیلمبرداری شده از بالا ، صحنه ای با زنگ بازیگران - بسته شدن ، و سپس ، وزوز ، از دور … همه اینها عکسبرداری طبیعی بود ، هیچ کلید رنگی مدرن برای شما وجود نداشت! بله ، بودجه آن زمان عظیم بود ، در حال حاضر هیچ کس نمی تواند چنین چیزی را بپردازد. اما این چیزی را از این امر دور نمی کند که آندری ، در سن 33 سالگی ، برای بسیاری از نسل کارگردانان یک سد دست نیافتنی قرار داده است. علاوه بر این ، او مقیاس هنر کارگردانی خود را با موسیقی باشکوه و شاهکارهای فنا ناپذیر هنرمند روبلوف تقویت کرد …

2. "آخرالزمان اکنون" ، به کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا

به احتمال زیاد فیلم دیگری به کارگردانی کارگردان ، یعنی پدرخوانده ، وجود داشت. با این حال ، صحنه حمله هلیکوپترها در آسمان و موج سواران در دریا با صدای "پرواز والکریس" واگنر همه چیز را تعیین می کند. فقط به خاطر او ، ارزش فیلمبرداری از این تصویر به مدت 16 ماه طولانی در جنگل های بارانی فیلیپین را داشت.

مانند فیلم "آندره روبلوف" ، کارگردان کوپولا اجازه داشت از ارتش کوچکی از سربازان برای صحنه های جمعیت و تجهیزات نظامی واقعی که مارکوس دیکتاتور فیلیپینی در آن زمان با آنها جنگید ، استفاده کند و موارد دیگر. و یک عکس بازتاب دیگر نیز وجود دارد - قربانی گاو … جنگل های سوخته توسط ناپالم با غرق شدن شخصیت اصلی در حلقه نهم جهنم جایگزین می شود ، هنگامی که جنون جنگ از سایه ها در شخص بیرون می آید. بهترین بازیگر آمریکایی - براندو باشکوه …

3. «بری لیندون» ، به کارگردانی استنلی کوبریک

در واقع ، قرار بود در اینجا فیلمی درباره ناپلئون وجود داشته باشد. اما کوبریک ، با وجود تمرینات کامل و چندین ساله ، به سادگی اجازه شوت زدن نداشت. و سپس او خود را به "فقط" - "بری لیندون" محدود کرد. این تصویر همچنین درباره وقایع آن دوران می گوید ، به همان اندازه عظیم است ، اما هنوز هم تاثیر دیگری را بر جای می گذارد. نه چندان تأکید تاریخی بر یک شخصیت خاص ، بلکه یک راه حل هنری ، نقاشی اصیل در سینما.

این کارگردان به خاطر تمام کمال گرایی و دقت او شناخته شده است ، او بوم های هنرمندان را به معنای واقعی کلمه در واقعیت بازآفرینی کرد. برخی از صحنه ها منحصراً با نور طبیعی ، همان شمع ها فیلمبرداری شده اند تا به طور طبیعی همه رنگها و فضای آن زمان را که هنوز برق وجود نداشت منتقل کنند. و موسیقی ، قطعاً کلاسیک ، همیشه توسط خود کوبریک انتخاب می شد.

4. «رقصیدن با گرگ ها» به کارگردانی کوین کاستنر

این فیلم همچنین صحنه های عظیمی از نبردهای لباس ، غواصی و غوطه ور شدن در عصر گذشته را نشان می دهد ، اما تأکید بیشتر بر مطالعه زندگی و زندگی مردم دیگر است تا بر برخی قسمت ها یا شخصیت های تاریخی.این قابل دسترس ترین و باورپذیرترین مقدمه برای جمعیت بومی آمریکا است که می توان آن را به شیوه ای بازیگوشانه بر روی صفحه نمایش مشاهده کرد. حتی خود سرخپوستان در یک زمان مدیر را به عنوان اعضای افتخاری خود پذیرفتند. یعنی مثل قهرمانش که سیو می شود …

مناظر تمام فصول ، زبان واقعی این قوم ، شکار واقعی و استفاده از کمان و توپ آن سالها - همه اینها را می توان در بیش از سه ساعت تماشای فیلم در نظر گرفت. بله ، کوین کاستنر واقعاً به زمان بندی اهمیت نمی داد. بسیار مهمتر صداقت فیلمبرداری و عشق شگفت انگیز به حیات وحش بود. این مورد توسط همه مورد تقدیر قرار گرفت ، زیرا یک کیف پول کامل از اسکار را در یک زمان اهدا کرده بود.

5. "روزی روزگاری در آمریکا" به کارگردانی سرجیو لئونه

تأمین کننده دیگری که به طرز ماهرانه ای جهان گذشته را بازآفرینی کرد ، هر چند نه به اندازه دنیای قبلی. این حماسه جنایی چندین دهه است که قهرمانان خود را در حال بلوغ تماشا می کند. و دیدن چنین بازیگران پسر پسری که در آن زمان توسط استادان بزرگ این هنر بازی می کردند ، بسیار لذت بخش است. آنچه در این فیلم نیز مهم است موسیقی نابود نشدنی آهنگساز انیو موریکونه است که بدون جوایز باقی ماند …

اولین اسکار برای فیلم کلاسیک برجسته سینما فقط یک سال پیش اهدا شد - برای فیلم هشت نفرت انگیز ، که از بهترین در حرفه او بسیار دور بود … در اینجا کارگردان مقیاس درام انسانی ، فراز و نشیب ها را در یک اندازه می گیرد زندگی ، به عنوان مثال با تضاد وحشیانه در آمریکا در دهه بیستم قرن گذشته. هنگامی که پادشاهی ناگهان در میان زاغه ها ظاهر می شود و متکدی می شود ، اما زمان به صورت دوره ای است و هیچ چیز نمی تواند برای همیشه دوام داشته باشد.

6. "شجاع دل" به کارگردانی مل گیبسون

استعداد این کارگردان کاملاً با حجم رسوایی های او در زندگی شخصی او قابل مقایسه است. با این وجود ، هر یک از فیلم های او به یک رویداد تبدیل می شود. تمایل به هایپررئالیسم و اشباع عاطفی هر قاب به طور مطلوبی آن را از بسیاری دیگر متمایز می کند. او صادقانه هک کار را تحمل نمی کند و آماده است تا حتی بزرگترین صحنه های نبرد را حتی در صورت مشاهده هرگونه نادرستی - یا ساعت مچی روی دستهای اضافی یا کفش های نامناسب - تصویربرداری کند. و تعداد کافی از آنها وجود دارد ، و تصور کنید - همه اسکاتلندی ها کیلت هستند!

خلق و خوی باشکوه ، حتی متظاهرانه تصویر و تصویر شخصیت اصلی ، کمترین تاثیری بر معقول بودن اتفاقات نمی گذارد ، زیرا همه چیز واقعی است ، اگر واقعاً بسیاری از توطئه های تاریخی را به معنای واقعی کلمه بازتولید کنید ، همه چیز واقعاً می تواند به این شکل اتفاق بیفتد. از آن زمانها این امر به ویژه در مورد خیانت گسترده … و فقدان کامل اخلاق در قدرت صادق است.

7. ارباب حلقه ها ، به کارگردانی پیتر جکسون

شاید قبلاً متوجه شده اید که در جستجوی مقیاس ، مطمئناً باید به گذشته شیرجه بزنید. یا این به این دلیل است که بهتر است "از بالا" دیده شود ، یا با جدا شدن لازم از وقایع به منظور ارزیابی بی طرفانه. اما در این تصویر ، البته ، این چیز اصلی نیست ، یا بهتر بگویم ، اصلی نیست. این به طور کلی یک جهان خیالی است! اما چه نوع طرح ، چه افسانه های قرون وسطایی در آن زنده می شود …

دامنه احساسات شکسپیر ، انتخاب عالی بازیگران برای نقش های آنها و طرح رویارویی خیر و شر ، که در همه زمان ها مربوط است ، تقریباً غیرممکن است - آنها از یک افسانه فوق العاده یک دیستوپی کاملاً واقع گرایانه می سازند. یعنی ، کارگردان موفق شد اسطوره های باستانی را زنده کند و آنها را از طریق صفحه نمایش به بیننده منتقل کند. با این حال ، بر خلاف اعضای قبلی لیست ، در اینجا فیلمهای زیادی روی صفحه سبز فیلمبرداری شده است … این واقعیتی است که ما باید در زمان خود تحمل کنیم. بدون جلوه های ویژه گران قیمت ، هیچ چیز به یک فانتزی ساده نمی رسید.

8. "Fitzcarraldo" ، به کارگردانی ورنر هرتزوگ

در جستجوی جام مقدس اصالت ، کارگردان هرتزوگ آماده انجام کارهای غیرقابل تصور است. او می تواند به راحتی یک چکمه واقعی بخورد و به همین سادگی سرخپوستان ، ساکنان بومی جنگل های آمازون ، یک کشتی چند تنی را روی کوه بکشد. البته که نه. این آسان نبود. این نمی تواند آسان باشد زیرا واقعیت دارد. جایزه کارگردانی در جشنواره فیلم کن فقط تعلق نمی گیرد.و در اینجا نیز نقشه ای برای راه اندازی وجود دارد.

به طور خلاصه ، چگونه استعمارگران سابق باعث شدند که مردم سرزمین اصلی به یک زبان بیگانه ، رومانسک صحبت کنند؟ درست است ، فقط با خشونت. و این دقیقاً همان چیزی است که استعاره فیلم ، سازندگان ، بازیگران و همه از آن صحبت می کنند. اما حتی تلفات انسانی هم داشت … همه چیز واقعی است! و حتی یک اپرای جنگل.

9. "لیست شیندلر" ، به کارگردانی استیون اسپیلبرگ

"هولوکاست زیبایی" … وحشتناک به نظر می رسد ، اینطور نیست؟ اما دقیقاً این پارادوکس است که می توان روی صفحه مشاهده کرد. نمایشی بسیار هنرمندانه از پدیده های زشت قرن بیستم. با این حال ، کارگردان نه تنها بر سبک نفس گیر تأکید کرد. او همچنین از آسیب شناسی معمولی آمریکایی برای اغراق در ارزش زندگی انسان استفاده کرد و بنابراین به چشم گاو نر رسید. یعنی هیچ تلاشی برای پوشش همه وجود نداشت ، تمام بزرگی فاجعه به یکباره ، در شکست چنین چیزی ، قهرمان نیز در پایان فیلم گریه می کند. اما در عین حال او از ارزش قیمت هر فرد زنده آگاه است. و بر اساس این تلخی اسپیلبرگ طرح خود را بنا کرد. فقط در بیرون است که دود سیگار به زیبایی جاری می شود ، در حالی که در داخل نیکوتین تلخ است. در اینجا کل مقیاس در یک نفر است. عظمت او تأکید بر زندگی روی صفحه است.

10. «تایتانیک» ، کارگردانی جیمز کامرون

فقط دمپایی خود را پرتاب نکنید. این عمق ملودرام یا چشمهای مویی دی کاپریو نیست که این فیلم را در لیست قرار داده است. خیر اینجا رویداد است. طرح تاریخی کشتی غرق ناپذیر "تایتانیک" ، و در همان زمان کلاس قطع شد. از این گذشته ، تصادفی نیست که عمدتاً کسانی که فقیر هستند و هیچ لباس و عنوانی ندارند ، از بین می روند. و اینکه شخصیت لئوناردو در ابتدا قرار بود تبدیل به یک قهرمان تراژیک شود. و تماشاگران ، اوه ، چقدر عاشق درام های احساسی در پس زمینه فاجعه های حماسی هستند!

فیلم های این کارگردان را می توان در فهرست های مشابه فقط برای سوابق تجاری قرار داد. یا واقعاً در این زمینه بهترین است ، یا هر بار با شرایط بازار بسیار خوش شانس است … بعد از کشتی تایتانیک واقعی ، جنگی رخ داد ، جنگ جهانی اول. چندین سال پس از داستان تخیلی - 11 سپتامبر در نیویورک. تراژدی ها تراژدی ها را جذب می کنند ، شاید در هوا باشد.