تصویری: مجسمه های مجسمه ای و متفکرانه توسط یوان کاپوت (یوان کاپوت)
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
مجسمه ساز جوان کوبا یوان کاپوت با الهام از کار خالقان معروف جهان گابریل اوروزکو و دانیل هرتز ، طبیعت مادر ، و همچنین احساسات و تجربیات خود او. با شروع کار خلاقانه خود به عنوان یک نقاش ، او به تدریج به عنوان مجسمه ساز آموزش دید ، و اکنون با مجسمه های غیر معمول ، بسیار متفکرانه و تخیلآمیز خود ، جهان را خوشحال می کند و شگفت زده می کند ، که به نوبه خود الهام بخش دیگر نویسندگان جوان و با استعداد است. یان کاپوت در سال 1977 در شهر کوین پینار دل ریو متولد شد ، اما بعداً به مرکز ایالت ، هاوانا نقل مکان کرد. در آنجا او از موسسه برتر هنر فارغ التحصیل شد ، به عنوان بخشی از تیم خلاق DUPP (Desde Una Pragmatica Pedagogica) در طول هفتمین دوسالانه هنرهای معاصر هاوانا جایزه ای از یونسکو دریافت کرد و سپس "حرفه انفرادی" خود را به عنوان یک هنرمند آغاز کرد.
با این حال ، همانطور که قبلاً ذکر شد ، بعداً یان کاپوت به عنوان مجسمه ساز آموزش دید ، زیرا معتقد بود هنر سه بعدی بیشتر احساسی و گویاست ، به این معنی که اینگونه است که می توانید بیننده را بیشتر تحریک کنید ، او را عمیق تر احساس کنید و بیشتر درک کنید. این که مجسمه ساز در اعتقادات خود درست است یا نه ، باید مشخص شود ، اما به هر حال ، او در حال حاضر در سراسر جهان مشهور و شناخته شده است ، به ویژه در محافل هنری کوبا ، جایی که به دلایلی نویسنده ای امیدوار و با استعداد محسوب می شود.
بسیاری از منتقدان هنری مجسمه های یوان کاپوت را تحریک آمیز ، غیر سازگار ، تکان دهنده و تحقیرآمیز توصیف می کنند ، اما به تمامیت اثر و عمق تصاویر توجه می کنند. مجسمه های ایوان کاپوت بارها در نمایشگاه ها و گالری های بین المللی شرکت کرده اند و می توانید آنها را با چشم خود در وب سایت شخصی نویسنده مشاهده کنید.
توصیه شده:
"مجسمه های احساسی" - لباس های مجسمه شده توسط یوهان کو
یوهان کو ، طراح تایوانی ، ژاکت ها و لباس های عجیب و غریب ایجاد می کند که تنها ناامیدکننده ترین شیک پوستان جرات بیرون رفتن دارند. اما به نظر نمی رسد که خود نویسنده از این واقعیت ناراحت باشد ، زیرا به گفته وی ، او لباس نمی سازد ، بلکه مجسمه می سازد
کت های سیگاری ، کاپوت ، شلوار حرمسری: آنچه در قرن 19 در خانه پوشیده می شد
قرن نوزدهم ایده های نجابت خاص خود را داشت. به عنوان مثال ، در تمام طول روز همه بدون تغییر خانه کاری انجام ندادند - حداقل در میان اشراف و طبقه متوسط شهری. در طول روز و شب ، چندین نوع لباس در نظر گرفته می شد - برخلاف طبقه کارگر ، دهقانان و بازرگانان ، که لباس آنها فقط به عادی ، جشن و در برخی کشورها عزادار تقسیم می شد
مجسمه های توپوگرافی غذا. پروژه هنری مجسمه های توپوگرافی غذا توسط استفانی هر
الهام هنرمند آلمانی استفانی هرر در کار تدوین کنندگان نقشه های توپوگرافی ، در آثار حجمی آنها ، که می توان آنها را تقریبا مجسمه ها ، نقش برجسته های خاص نامید ، نهفته است. آنها نه تنها باید در نظر گرفته شوند ، بلکه باید بتوانند درک کنند و بخوانند ، همانطور که فرد کمیک یا داستانهایی را که با تصاویر نوشته شده است می خواند. با مطالعه تکنیک ایجاد مجسمه های برجسته ، هنرمند با میل و رغبت آن را در کار خود به کار می برد ، همانطور که با مشاهده آثار مجموعه توپوگرافی اسکالپ غذا مشاهده می شود
یک لیسانس میلیونر از چین به دنبال عروس است. قیمت نسخه 5 میلیون یوان است
"اصل فانوس قرمز" می گوید: "هیچ عشق آزاد وجود ندارد." به نظر می رسد این حقیقت عمل گرایانه توسط یک میلیونر مرموز از چین درک شده است که تصمیم گرفت برای یافتن همسر کامل 5 میلیون یوان (حدود 788،000 دلار) هزینه کند ، اما در عین حال ترجیح می دهد ناشناس بماند
مجسمه ساز که به دنبال راه های دشوار نیست. مجسمه های مینیمالیستی توسط ساموئل هن
در حالی که برخی از مجسمه سازان با زباله یا کاغذ ، لاستیک ماشین و اسباب بازی کودکان ، ظروف پلاستیکی و سایر مواد غیر معمول کار می کنند ، مجسمه ساز آلمانی ساموئل هنن از شیوه زندگی و خلاقیت خود لذت می برد. برخلاف همکاران ناامید ، او نیازی به جستجوی سطل زباله و بریدن لاستیک ماشین ندارد - او مجسمه های خود را از آنچه در خانه است می سازد. گیره لباس ، چنگال ، قاشق ، چوب سیم ، بقایای لاستیک فوم - همه اینها در دستان ماهر استاد است