تصویری: شاهکارهای پوینتیلیسم فوق العاده واقع گرایانه: پرتره ستاره های فیلم توسط هنرمند ترک aatay Odabash
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
هنر همیشه استعداد ، الهام بخش ، سخت کوشی و صبر است. هنرمندی که آثار خود را خلق می کند خلاقیت هایی با میلیون ها نقطه مطمئناً در مورد آن می داند یکی از مواردی که باعث تحسین نقاشی های چند نقطه ای می شود ، که تا یک میلیون نقطه در خود دارند ، تأثیر شگفتی است. وقتی از نزدیک به آنها نگاه می کنید ، مانند فناوری پیکسل های دیجیتالی به نظر می رسد و وقتی از آن دور می شوید ، یک اثر هنری منحصر به فرد را مشاهده می کنید.
جهت هنر - پوینتیلیسم (از فرانسوی - "نقطه") در سال 1885 سرچشمه گرفت. بسیاری از امپرسیونیست ها و هنرمندان کلاسیک در کار خود به او روی آوردند ، که با ترک ترکیب معمول رنگ ها ، ضربات نقطه ای از رنگ های مختلف را روی بوم ترک کردند ، که در نهایت یک اثر نوری شگفت انگیز ایجاد کرد.
هنرمندان معاصر کشورهای مختلف نیز با استفاده از فناوری های دیجیتالی به سبک نقاشی نقطه گرایانه ، اما قبلاً تغییریافته و اصلی ، روی می آورند.
آثار هنرمند ترکی aatay Odabash ، که شبیه پوسترهای بزرگ برای فیلم های معروف است ، با هوایی ، روشنایی و ابهام خاص آنها را تحت تأثیر قرار می دهد. با نزدیک شدن بینندگان به آنها ، متوجه می شوند که نقاشی ها در واقع از صدها هزار نقطه کوچک تشکیل شده اند که تصویری نقاشی را تشکیل می دهند.
خود هنرمند 37 ساله از استانبول معتقد است که هنر او تا حد زیادی به دو فعالیت مورد علاقه اش بستگی دارد: تماشای فیلم با بازیگران مورد علاقه اش و بازی با آجرهای LEGO.
هنرمند پروژه های خلاقانه خود را با انتخاب فریم های فیلم که می خواهد در تصویر خود بازسازی کند ، آغاز می کند. تصویر انتخاب شده به قسمتهایی تقسیم می شود تا زمانی که سلولها "پیکسل" به نقاط کوچکی تبدیل می شوند ، که یک کد دیجیتالی خاص به آنها اختصاص داده شده است تا در حین استفاده از رنگ اشتباه نشود.
نقاشی های استاد شامل 150-200 هزار دایره رنگی کوچک است که مطابق با سیستم کد با دست روی بوم اعمال می شوند و یک بیضی موزاییک را تشکیل می دهند.
کل فرایند بسیار پیچیده و وقت گیر است ، بنابراین هنرمند یک تیم کامل از دستیاران دارد. اما با وجود این ، او گاهی مجبور است 18 ساعت در روز بدون خروج از استودیوی هنری خود کار کند. کار روی هر یک از تابلوهایش بین 2 تا 3 ماه کار سخت و زمان بر است. اما ، می بینید ، ارزشش را دارد.
سایر نقاشی های استاد را می توانید در ویدئو مشاهده کنید:
در اوایل ماه مه سال جاری ، اوداباش جدیدترین مجموعه ابر واقعی خود را ارائه کرد آثار پوینتیلیسم در نمایشگاه هنری بوزلو در استانبول ، که موفقیت فوق العاده ای داشت.
مطالب از سایت: odditycentral.com
توصیه شده:
مجسمه های چوبی فوق العاده واقع گرایانه توسط تام اکرت
آثار هنرمند با استعداد تام اکرت از آریزونا در عکس ها مانند ترکیبات بی نظیری به نظر می رسد. درست است ، باید توجه داشت که همه اشیاء از … چوب ساخته شده و سپس برای دستیابی به جلوه ای واقع گرایانه ترسیم شده اند
"روح در آنها زندگی می کند": پرتره های مداد فوق العاده واقع گرایانه که بسیار شبیه عکس هستند
اغلب هنرمند ایتالیایی لورا موولو با مدادهای رنگی و ساده به سبک هایپررئالیستی می نویسد و نقاشی مجسمه ای را ترجیح می دهد ، عمدتا پرتره. اما در عین حال ، در میان آثار او می توانید مناظر و طبیعت بی جان و صحنه های مختلف از زندگی روزمره مردم عادی را بیابید
نقاشی فوق العاده واقع گرایانه توسط یک هنرمند کانادایی
پرتره های زن در مقیاس بزرگ که توسط یک هنرمند با استعداد از تورنتو کشیده شده اند تقریباً از عکس ها قابل تشخیص نیستند. پیچیدگی کار نه تنها در واقع گرایی شگفت انگیز آنها بلکه در توانایی نویسنده در انتقال این واقع گرایی نهفته است و بافتهای پیچیده ای را برای مثال ، مانند فویل یا کاغذ مچاله شده ، در نظر می گیرد
نقاشی های فوق العاده واقع گرایانه توسط ریم لی
هنرمند کره ای ریم لی استاد واقعی نقاشی های فوق رئالیستی است. مجموعه ای از نقاشی های او "آشفتگی احساسات" نامیده می شود و زنانی را به تصویر می کشد که بدن آنها با لایه ای ضخیم از رنگ اکریلیک پوشانده شده است. به تدریج ، از هرج و مرج حرکات و اشکال ، تصاویر بصری حسی متولد می شوند که دیدگاه هنرمند از جهان بینی زن را منعکس می کند
نقاشی های فوق العاده واقع گرایانه توسط هنرمند استرالیایی
آثار جرمی گدز استرالیایی احساسی و گویا هستند. کشش درونی هر تابلو به معنای واقعی کلمه از بوم خارج می شود و هایپررئالیسم ، جهت کار گدس ، تأثیر تصویر را بسیار افزایش می دهد