فهرست مطالب:
تصویری: پرتره های آبرنگ متمایز هنرمندی که "با قلب خود نقاشی می کند": مری وایت
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
از قدیم این رسم بر این بوده است که اگر یک پرتره تصویری رنگ روغن یا در بدترین حالت تمپرا یا مدرن تر اکریلیک باشد. اما یک پرتره حرفه ای مناسب با آبرنگ در حال حاضر چیزی غیر معمول است. و با این حال ، در نشریه امروز ما ، ما قصد داریم شما را با گالری باشکوه نقاشی آبرنگ پرتره مشهور غافلگیر کنیم هنرمند آمریکایی مری وایت … به نظر می رسد که شما تصور غیرقابل تصوری خواهید داشت ، لذت را تجربه خواهید کرد و برای همیشه نظر خود را در مورد آبرنگ های "دمدمی مزاج" تغییر می دهید. زیرا این رنگ در دستان یک استاد واقعی ، معجزه های باورنکردنی انجام می دهد.
در طول سالهای فعالیت خلاقانه خود ، هنرمند مری وایت به عنوان نقاش آبرنگ به رسمیت شناخته شده است. در عین حال ، هم منتقدان و هم مردم جایگاه ویژه ای در هنر پرتره منحصر به فرد او دارند ، همانطور که پاسخ های متعدد در نمایشگاه ها و جشنواره های نقاشی آبرنگ نشان می دهد. نقاشی آبرنگ او به قدری مورد تقاضا است که موزه های برجسته جهان برای مجموعه های دائمی و مجموعه داران خصوصی از سراسر جهان برای مجموعه های خود مشتاقانه خریداری می کنند.
آثار او داستانهای شگفت انگیزی در مورد مردم عادی ، در مورد امور روزانه آنها ، کار و اوقات فراغت آنها است. این نقاشی ژانر کمیاب است ، به ویژه در تکنیک آبرنگ ، که هنرمند توانسته است امکانات آن را به بهترین شکل ممکن آشکار کند.
در واقع ، از هر تصویر ، افراد عادی اصلی و در عین حال فوق العاده زیبا با نگرانی ها ، امور روزمره و سرگرمی ها به ما نگاه می کنند. آنها به معنای واقعی کلمه با معنویت و احساسات خود ، غرق در نور ، مهربانی و گرما ، چشم خود را به خود جلب می کنند. در عین حال ، بیان هنری این پرتره های آبرنگ چند لایه به طرز شگفت انگیزی رنگارنگ و زیبا است. همچنین شگفت آور است که چگونه احساسات ، شخصیت ها و احساسات تصویر شده بر روی آنها منتقل می شود. و بیننده فقط می تواند رفتار مری با این مردم را با گرمی باورنکردنی و مهربانی صادقانه تحسین کند.
درباره هنرمند
مری وایت هنرمند آمریکایی در اوهایو آمریکا در سال 1953 متولد شد. دختر با استعداد در حومه بزرگ شد ، که در آینده اثری درخشان بر روی کار خود خواهد گذاشت. در سال 1976 ، مری از مدرسه هنر در فیلادلفیا فارغ التحصیل شد و پس از آن لیسانس هنر و گواهی تدریس دریافت کرد.
در سال 1991 ، مری وایت و همسرش به سواحل کارولینای جنوبی نقل مکان کردند. و اینجا بود که مریم منبع الهام خود را پیدا کرد. مدت کوتاهی پس از ورود به جزیره جونز ، این هنرمند به طور تصادفی گروهی از بازنشستگان آمریکایی آفریقایی تبار را دید که هر هفته گرد هم می آمدند و برای فقرا لحاف می دوختند و آنها را به کلیسای روستا اهدا می کردند. آنها آنقدر مری را با رنگ و نشاط خود تحت تأثیر قرار دادند که هنرمند با تمام وجود به آنها وابسته شد.
همانطور که معلوم شد ، ساکنان محلی جزیره جونز ، جایی که مری و همسرش در آن ساکن شده اند ، فرزندان بردگان آفریقایی هستند. و ارتباط با این زنان ساده و فرزندان آنها هم زندگی هنرمند و هم نقاشی های او را تغییر داد. و مری وایت این داستان دلچسب را در آبرنگ ها و نقاشی های لمس کننده اش بیان کرد.
با توجه به پرتره های ماری از نظر روانی-احساسی ، شایان ذکر است که برخی از قهرمانان او ، از صفحه تصویر به ما نگاه می کنند ، بدتر از ما آنها را نمی بینند. آنها واکنش ما را با علاقه یکسان مطالعه می کنند و سعی می کنند به روح ما نگاه کنند. به لطف این اصالت شگفت انگیز تصاویر با دقت نوشته شده است که "ارتباط دو طرفه" با بیننده ایجاد می شود ، که در حافظه او "طعم" شگفت انگیزی از آنچه دیده می شود واریز می شود.
حقیقت این است که آنها می گویند یک استاد خوب است که خودش می تواند کاری را کاملاً انجام دهد ، اما او دو برابر خوب است که می تواند به دیگران بیاموزد که یک چیز را به همان شیوه ایجاد کنند. این کلمات به طور کامل به قهرمان نشریه ما مری وایت اشاره می کند ، که 20 سال معلم ، نویسنده و عضو هیئت داوران مسابقات هنری مختلف بود و همچنین سالانه سمینارهای نقاشی برگزار می کرد ، کلاس های مستر برگزار می کرد ، کتابها و مقالاتی درباره هنر آبرنگ می نوشت به به هر حال ، کتاب های درسی برای دانش آموزان ، و در حال حاضر هفت مورد از آنها وجود دارد ، در بین هنرمندان تازه کار آبرنگ بسیار محبوب است. مری همچنین بسیاری از کتابهای کودکان را با تکنیک مورد علاقه خود تصویرسازی کرده است ، که باعث جلب توجه خوانندگان کوچک شد.
اسرار موفقیت هنرمند مری وایت
مری سخاوتمندانه تجربه خلاقیت موفق خود را با همه هنرمندان جوان در صفحات نشریات خود به اشتراک می گذارد. توصیه او برای کسانی که فقط به دنبال خود هستند و تلاش می کنند تا به دور جدیدی از خلاقیت برسند بسیار مفید است. بنابراین در اینجا نکاتی برای موفقیت هنرمند مری وایت آمده است:
• نه یک تکنیک واحد. اگرچه در نقاشی غالب است ، اما هر بار باید به یاد داشته باشید که این تنها وسیله ای است که به افشای ایده نویسنده و بیان یک داستان خاص کمک می کند.
• تکنیک ها ، روش ها و موادی که استفاده می کنید هرگز نباید محتوای خود اثر را تحت الشعاع قرار دهند.
• به یاد داشته باشید که هیچ تکنیک ایده آل یا جهانی وجود ندارد - به دنبال تکنیک خود باشید. اما برای یافتن سبک منحصر به فرد خود به زمان ، تجربه و قدرت نیاز است. برای دلسرد شدن وقت بگذارید و راه خود را رها کنید.
• روی چیزی که نتیجه می دهد تمرکز نکنید و آن را دوست دارید. همیشه با ترکیب رویکردها و مواد مختلف آزمایش کنید. توسعه دهید.
• فقط آن موضوعاتی را انتخاب کنید که به شما نزدیک هستند و به دنبال آنچه مد روز است و همه دوست دارند ، نروید. در نظر بگیرید که هنرمندان دیگر در حال نوشتن در مورد این موضوع هستند. و این رقابت است. منحصر به فرد باشید.
• اغلب اتفاق می افتد که یک هنرمند فقط آن چیزی را نقاشی می کند که قبلاً مهارت های فنی آن را کسب کرده است. در این مورد ، آثار از نظر فنی خوب ، اما خشک ، عاری از احساسات و … از یک نوع هستند. همه کاره باشید.
• اگر در توانایی خود برای ابراز وجود در هنگام نقاشی شک دارید ، بیننده آن را احساس خواهد کرد. به خود اطمینان داشته باشید.
• و بسیار مهم: این فکر را نکنید که چقدر پول می توانید در مورد چه موضوعی به دست آورید.
• ناامید نشوید و همیشه به خود یادآوری کنید که همه مهارتها مستلزم پشتکار و کمی فداکاری است. مهم است که از کار مورد علاقه خود در نیمه راه دست نکشید.
• از انتقاد نترسید. این بازخورد است. ممکن است در ابتدا به شما آسیب برساند ، اما بعداً یاد می گیرید که از انتقادات کار خود برای رشد هنری خود استفاده کنید. اگر شما در ایجاد یک جهش کوانتومی در خلاقیت خود جدی هستید ، پس باید آمادگی تجربه شکست ها را داشته باشید.
• لازم است خود را از لنگ شدن و تفکر ناهنجار ، تجمع افکار و ترس های منفی منع کنیم. مثبت بیاندیش.
• گاهی اوقات ایده های هنری معمولی فقط به دلیل احساسات هنرمند به نقاشی های قدرتمند تبدیل می شوند. زمانی را اختصاص دهید تا دریابید که چه چیزی از نظر احساسی در دنیای اطراف شما برای شما جذاب است.
• احساسات خود را قدر بدانید - آنها نیروی بسیار قدرتمندی در هنر هستند. احساسات خود را مشاهده کرده و تجزیه و تحلیل کنید و مهمتر از همه ، آنچه را که در اطراف خود می بینید ، به یاد آورید ، آنچه شما را شگفت زده می کند و به شما الهام می دهد تا آنها را با مخاطب به اشتراک بگذارید و احساسات خود را به بوم منتقل کنید.
• کار بر اساس احساسات همیشه مورد تقاضا و قدردانی خواهد بود.
• به عنوان مثال ، فقط از یک منظره کپی نکنید: در عوض ، احساسی را که احساس می کنید و تجربه می کنید ، توصیف کنید.
"در یک کلمه - با قلب خود بکشید" - همه مبتدیان ماری وایت را توصیه می کند.
در مورد چگونگی مهار کردن هموطن مری آبرنگ ، در نشریه ما بخوانید: جذابیت مناظر شهری در آبرنگ توسط هنرمند آمریکایی جان سالمینن.
توصیه شده:
هنرمندی از مناطق داخلی روسیه نقاشی های طبیعت گلدار با زیبایی الهی را نقاشی می کند
از زمان های قدیم ، گلها نه تنها بهار ، بلکه درخشان ترین و خالص ترین روی زمین ، یعنی آنچه از بهشت الهی بر روی آن باقی مانده است ، در نظر گرفته شده است. بنابراین ، جهان گل مدتهاست که توسط شاعران - در شعر و هنرمندان - در نقاشی تجلیل می شود. نقاشی های مدرن را با ظرافت ، غنای رنگ و تنوع در فرم ها جذب می کند. امروزه در گالری مجازی ما مجموعه ای شگفت انگیز از طبیعت گلدار توسط مارینا زاخارووا وجود دارد که به سختی کسی را بی تفاوت خواهد گذاشت
پرتره های حسی باکره نقاشی شده در برگ طلا: سنت های نقاشی نماد در نقاشی های مانوئل نونز
طلا همیشه معیار احترام و تجمل بوده است. در گذشته ، غالباً توسط استادان قدیمی در نقاشی های نمادین و نقاشی استفاده می شد. معاصر ما ، نقاشان ، همچنان از آن در آثار خود استفاده می کنند. بنابراین ، درخشش و اشراف این فلز گرانبها را هنرمند آمریکایی مانوئل نونز ، که پرتره های زنانه شگفت انگیزی خلق می کند ، اساس قرار داد. گالری نقاشی پرتره او با استفاده از ورق طلا مطمئناً تأثیرگذار خواهد بود و حتی سخت گیرترین ها را نیز بی تفاوت نخواهد گذاشت
نقاشی های آبرنگ از هنرمندی که هرگز قلم مو را در دستان خود نداشت
هیچ چیز نمی تواند مانع استعدادی شود که می خواهد خود را ثابت کند. و یک هنرمند واقعی با نابینایی یا کمبود دست متوقف نمی شود. قهرمان ما ، نویسنده نقاشی های آبرنگ ، استیو چمبرز بریتانیایی ، در دوران کودکی ، به معنای واقعی کلمه یک مداد و سپس یک مسواک در دندان های خود برداشت. هنرمند می گوید راحت تر از گرفتن قاشق در دستان نیست. درست است ، استیو چمبرز فقط می تواند در مورد مورد دوم قضاوت کند: به دلیل یک بیماری مادرزادی ، ماهیچه های بازوی او دچار آتروفی شدند. با وجود این واقعیت که استاد هرگز
نقاشی های جوی توسط پاول ریژنکو - هنرمندی که تاریخ روسیه را نقاشی می کند
نقاشی های فضایی نقاش روس پاول ریژنکو گنجینه ای واقعی از رویدادهای غم انگیز مرتبط با گذشته تاریخی مردم بزرگ روسیه است. و علیرغم این واقعیت که اکثر بوم ها از درد ، مالیخولیا و ناامیدی اشباع شده اند ، در عین حال همه آنها از نظر روحی قوی هستند ، زیرا نویسنده نه تنها روح خود ، بلکه معنای عمیقی را نیز به شما وارد کرده است که به شما امکان می دهد به آنچه که قبلاً "از بیرون" اتفاق می افتاد نگاه کنید
پرتره های آبرنگ خرد شده. افراد مشهور در پرتره های آبرنگ خرد شده توسط Borja Martinez
پرتره های ایجاد شده توسط هنرمند جوان اسپانیایی Borja Martinez ، اگرچه آبرنگ هستند ، اما روی کاغذ کشیده نشده اند ، بلکه "خرد شده" هستند. بورخا مارتینز به جای فرو بردن قلم مو در آب و سپس انتخاب رنگ دلخواه از یک پالت ، آبرنگ خشک را به قطعات کوچک تا دانه های ماسه تقسیم می کند و سپس پرتره های افراد مشهور را از این خرده های چند رنگ نشان می دهد. این پروژه غیرمعمول پرتره های آبرنگ خرد شده نام دارد