مناظر بکر و پرتره های خانوادگی توسط همسران هنرمندان در چهار دست نقاشی شده است

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

تاریخ هنر موارد بسیاری را می شناسد که هنرمندان با ایجاد اتحادیه های خانوادگی ، یکدیگر را برای خلق آثار منحصر به فرد الهام می بخشند. اما معاصران ما کنستانتین میروشنیک و همسرش ناتالیا کورگوزوا-میروشنیک - یک مجموعه کاملاً غیر معمول از نقاشان که بدون استثنا تقریباً تمام نقاشی های خود را با هم و در چهار دست نقاشی می کنند - از اولین ضربه تا آخرین ضربه. علاوه بر این ، بر روی هر یک از آثار آنها ، به وضوح می توانید دو دست خط و دو سبک متفاوت از نظر صدا را مشاهده کنید.

ناتالیا و کنستانتین هنرمندان غیر معمول هستند. آنها تمام نقاشی های خود را با همکاری نزدیک خلق می کنند. آنها موضوعات را انتخاب می کنند ، طرح ها را طراحی می کنند و مشکلات ترکیبی را فقط با هم حل می کنند. سایه های انفرادی استعدادهایشان ، که در صفحه تصویر با هم ادغام می شوند ، صدای خاصی از نقاشی را تشکیل می دهند. و من تکرار می کنم ، این علیرغم این واقعیت است که میروشنیک ها دیدگاه متفاوتی از رنگ و سبک نقاشی کاملاً متفاوتی دارند. اما این ادغام است که خلاقیت آنها را به خلاقیت اصلی تبدیل می کند….

هنگام مصاحبه ، هنرمندان همیشه اعتراف می کنند که همکاری با یکدیگر نه تنها برای آنها جالب نیست ، بلکه مثمر ثمر است. هنگامی که دو شخصیت خلاق دائماً درگیر این فرایند هستند ، هیچ خطری وجود ندارد که کسی در نیمه راه از بین برود و به موضوع خنک شود ، زیرا همانطور که نقاشان می گویند:

ورق زدن بیوگرافی ها: اوه

هنرمند -نقاش ، شاعر ، موسیقیدان ، معلم ، عضو انجمن بین المللی هنرمندان یونسکو - کنستانتین ویاچسلاوویچ میروشنیک (متولد 1971) در یک خانواده نظامی در کریمه متولد شد. در دوران کودکی ، کوستیا اصلاً نمی دانست چگونه ، و اتفاقاً نمی خواست نقاشی کند. دروس مدرسه نیز خوب پیش نمی رفت. با این حال ، به طرز غیر منتظره ای ، وقتی کوستیا شانزده ساله بود ، هدیه هنری او به معنای واقعی کلمه ظاهر شد. با گذراندن چندین درس نقاشی از هنرمند سیمفروپل A. N. گوروخوا ، یک نوجوان با اشتیاق فراوان شروع به تسلط بر اصول اولیه نقاشی کرد و در پایان مدرسه به یقین می دانست که می خواهد فقط هنرهای زیبا را مطالعه کند … و علاوه بر این ، فقط از ایلیا گلازونوف.

و شایان ذکر است که در آن زمان صدها متقاضی برای مکان هایی در آکادمی ، که توسط خود استاد تأسیس شد ، مبارزه کردند. باور کنید یا نه ، کنستانتین ، به لطف شانس باورنکردنی ، به اندازه کافی خوش شانس بود که وارد بیست "خوش شانس" برتر شد و شاگرد یک نابغه شد. و سپس تاریخ تکرار شد: هر چهار دوره ، قهرمان ما ، در کلاس C ، در آخرین دوره - مانند یک اسب تیره ، جلو رفت و در پایان آکادمی یکی از بهترین فارغ التحصیلان بود. به معنای واقعی کلمه - هم دانش آموزان و هم همکارانش می دانستند - گلازونوف بسیار سخت گیر است و هرگز از هیچکس حمایت نمی کند ، بنابراین گرفتن حتی یک "چهار" از او یک دستاورد بزرگ بود.

به هر حال ، کنستانتین ، با دریافت دیپلم هنرمند ، تحصیلات تکمیلی خود را در کلاس پرتره به پایان رساند و از پایان نامه خود دفاع کرد. و در سال 2012 ، به دعوت مدیریت ، او درس نقاشی تدریس کرد و کلاس های کارشناسی ارشد به دانشجویان در دانشگاه آمریکایی در براندیس داد.

او

داستان ناتاشا کورگوزووا ، همسر کنستانتین میروشنیک ، کمتر شگفت انگیز نیست. پس از مدرسه ، یک دختر با استعداد ، که در همان زمان از هنر فارغ التحصیل شد ، با موفقیت وارد موسسه نقاشی سوریکوف شد.با این حال ، در عین حال ، او همیشه رویای آکادمی ایلیا گلازونوف را داشت ، که تقریباً هرگز دختران را برای آموزش نمی برد.

جالب است که ناتالیا ، با تصمیم گیری برای شانس خود ، هم کمیته پذیرش و هم خود ایلیا سرگئیویچ را در ورودی آکادمی با آثار آموزشی خود از بین برد. بنابراین دختر یکی از دو نفر شد ، در میان هفتصد پسر - هنرمندان آینده آکادمی.

در همان زمان ، رئیس گلازونوف هرگز مجبور نشد از پذیرش او در آکادمی خود پشیمان شود. یکی از اوراق دوره کورگوزووا در دفتر وی آویزان بود ، این کپی یکی از نقاشی های ون دیک بود. و البته این واقعیت برای هنرمند جوان بالاترین جایزه و قدردانی بود.

آنها

اگر خود ایلیا سرگئیویچ با استعداد ناتالیا فتح شد ، در مورد جوانان جوان آکادمی چیزی برای گفتن وجود ندارد؟ … حتی در ابتدای تحصیلات خود ، کنستانتین به یک هنرمند مبتدی ضربه زد. و اتفاقاً دختر در عوض به کوستیا پاسخ داد. و در تمرین تابستانی پس از اولین سال در سن پترزبورگ ، آنها ناگهان متوجه شدند که دیدار آنها سرنوشت ساز است. در سال 1998 ، آنها عروسی بازی کردند و تازه عروس مجبور شدند از خوابگاه آکادمی خارج شوند ، و کوستیا در مهد کودک به عنوان نگهبان مشغول به کار شد ، که در آن یک اتاق کوچک به او و ناتاشا اختصاص داده شد.

با گذشت زمان ، ناتالیا و کنستانتین برای زندگی در لیوبرسی نقل مکان کردند و یک آپارتمان کوچک در طبقه اول اجاره کردند که برای آنها هم مسکن و هم کارگاه بود. اکنون آنها با یک لبخند از خانه کوچک مرطوب و ناراحت کننده یاد می کنند ، که بیشتر شبیه زیرزمین بود و سپس آنها را وحشت زده کرد. به هر حال ، آنجا بود که هنرمندان اولین فرزند خود را از بیمارستان زایمان بردند. و بدترین چیز این بود که موش هایی در آپارتمان وجود داشت که خلاص شدن از آنها غیر واقعی بود - هیچ روشی کمک نکرد ، کار به جایی رسید که کنستانتین آنها را گرفت و آنها را از پنجره بیرون انداخت.

در آن زمان ، زندگی و کار در چنین شرایط غیرقابل قبول زندگی ، بود که هر دوی آنها به وجود آمدند و شروع به رویای عمارت معجزه آسای خود کردند و آن را در طرح هایی به تصویر کشیدند. و هنگامی که پس از مدتی با فروش اولین تابلوهای خود شروع به کسب درآمد در کمترین میزان کردند ، برای ساخت آن صرفه جویی کردند. امروز در شلکووو این برج معجزه آسا وجود دارد ، که هنرمندان در سالهای جوانی بسیار رویای آن را داشتند. حومه زیبا ، جنگل ، هوای پاک ، سبزیجات و میوه ها ، که با دستان خود رشد می کنند ، و در خانه یک کارگاه فوق العاده وجود دارد. برای شادی کامل به چه چیز دیگری نیاز است؟

و کودکان نیز وجود دارند … دختر 17 ساله پلاگیا و پسر 10 ساله ساشا در خانواده شاد خود بزرگ می شوند. آنها به محض اینکه مداد را در دست گرفتند شروع به نقاشی کردند. علاوه بر این ، آنها بودند که از کودکی به عنوان الگو برای نقاشی های خود عمل کردند و از خلاقیت آنها الهام گرفتند.

مجموعه خلاق هنرمندان

آثار چشمگیر دو فرد شاد در ازدواج و در کنار هم و خلاقانه با موضوعات و طرحهای متنوع و همچنین جزئیات دقیق و اصیل نوشته شده ، درجه بندی خوب نور و سایه ، ترکیبات پیچیده و رنگهای هماهنگ ، مخاطب را به خود جذب می کند.

با این حال ، واقع گرایی چیزی است که بیشتر از همه در آثار هنرمندان تحسین می شود. به نظر می رسد که بوم با نسیم نسیم ملایم نفس می کشد ، شخصیت ها شروع به حرکت می کنند ، دریا با موج سواری خش خش می کند ، آواز ملودیک بلبل و بسیاری دیگر از بیشه شنیده می شود ، که باعث می شود بیننده احساس زیبایی می کند …

در کار خود ، ناتالیا و کنستانتین از همان ابتدا در تلاش بودند تا دو جهت هنری را ترکیب کنند - آکادمیسم و امپرسیونیسم. یادآوری کنیم: امپرسیونیسم مترادف رنگ و طراوت در نقاشی است و در آکادمیسم ، اساس مهارت هنرمند ، تابع قوانین هنرهای زیبا ، قوانین و مقررات آن است.

از نظر ماهیت ، این سبک ها کاملاً متفاوت هستند ، بنابراین برای ترکیب آنها ، استادان مجبور بودند تلاش زیادی کنند. همه چیز با جستجوی آزمون و خطا به دست می آید: اگر هنرمندان بیش از حد جزئیات اشیا را تجویز کنند ، طبیعی بودن و سبکی تصویر را ترک می کنند ، و وقتی جزئیات به اندازه کافی کار نمی شود ، آنچه روی بوم به تصویر کشیده می شود تصور اتود را ایجاد می کند. به

با این وجود ، این زن و شوهر به خواسته خود رسیدند - شیوه ، شیوه نگارش و دست نویسنده عمومی پیدا شد و به لطف هماهنگی اصول اساسی آکادمیکالیسم و امپرسیونیسم ، از زیر قلم موهایشان بر اساس بوم نقاشی هایی که با روح واقع گرایی بالا ساخته شده اند ، استفاده شد. شروع به متولد شدن کرد

ایلیا گلازونوف اغلب به شاگردان خود می گفت که هنرمندان جوان این درس را به خوبی آموخته اند ، بنابراین هر یک از خلاقیت های آنها یک داستان است … تاریخ یک کشور ، عشق ، دوران کودکی ، شخصیت …

بنابراین ، ناتالیا و کنستانتین همیشه انتخاب یک موضوع را به عنوان یک عامل اساسی که در هر کار خلاقانه نهفته است به عنوان یک اصل و اساس مهم فرایند خلاقیت در نظر گرفته اند.

و یکی از کسانی که در کار خود هستند موضوع "دنیای کودکی" است

این گروه پشت سر هم با موفقیت توانست ابزارها و روشهای بصری شگفت آور ظریف ، حساس و صمیمی را برای بازتاب جهان بینی کودکان بیابد. تصاویر دوست داشتنی کودکان در نقاشی های خود دارای اصالت وصف ناپذیری ، روانشناسی ، ذاتی در بهترین استادان پرتره کودکان است.

زن و شوهر میروشنیکوف همچنین مناظر شگفت انگیز و طبیعت زیبای کمتر زیبا ، پرتره های واقع گرایانه و بوم های حسی در ژانرهای برهنه و مارینا ، تصاویر نبرد و داستان را در زمینه ای تاریخی خلق می کنند. کار آنها نه تنها در موضوع ، بلکه در تجربیات احساسی نیز بسیار متنوع است. هنرمندان مطلقاً هیچ ژانری را مشخص نمی کنند یا به آن ترجیح نمی دهند ، آنها آنچه را که برای آنها جالب است و آنچه آنها را هیجان زده و الهام می بخشد می نویسند.

طبیعت بی جان

من می خواهم توجه ویژه مخاطبان را به طبیعت بی جان شگفت انگیز که از زیر برس قهرمانان ما بیرون می آید جلب کنم. در میراث آنها تعداد زیادی از آنها وجود دارد. آنها در مجموعه کامل جمع آوری شده اند. بنابراین ، ما شما را با گالری شگفت انگیز نقاشی طبیعت بی جان آشنا می کنیم در بررسی بعدی ما ، که در آن تور جذابی از گالری مجازی نقاشان در انتظار شماست.

فعالیتهای نمایشگاه

و در نهایت ، لازم است به فعالیت نمایشگاهی زوج میروشنیکوف توجه شود. نمایشگاه آثار آنها دائماً در مانژ مسکو برگزار می شود ، آنها همچنین در بسیاری از شهرهای روسیه و کشورهای خارجی به نمایش گذاشته می شوند: امارات متحده عربی (2001) ، چین (2006) ، انگلستان (2006 ، 2010) ، ایالات متحده (2012) ، اتریش (2014). نقاشی های آنها همه جا در میان دوستداران هنر سر و صدا می کند و صاحب نظران و خریداران خود را پیدا می کند.

ما از کسانی که مایل هستند ، همراه با کانال تلویزیونی میر ، از یک هنرمند متاهل دیدن کنند تا شخصاً آن دنیای خیره کننده را ببینند و از فضای خلاقانه ای که خانواده با استعداد میروشنیکوف در آن زندگی می کنند ، اشباع شوند. فیلم را ببینید:

- سالها بعد ، ایلیا گلازونوف در مورد فارغ التحصیلان خود صحبت کرد.

این اتفاق افتاد که کار استاد نقاشی روسی دوران شوروی ، ایلیا سرگئیویچ گلازونوف ، طرفداران وفادار و منتقدان سرسخت خود را داشت. بنابراین ، احساسات همیشه در اطراف آثار نقاش می جوشید. در حالی که اولی مورد تمجید قرار می گرفت ، دومی بی رحمانه به صخره ها خرد می شد. برای کسانی که از میراث خلاق نقاش اطلاع چندانی ندارند ، پیشنهاد می کنیم با خواندن مقاله نظر خود را در مورد آثار استاد اضافه کنید: دو روی یک سکه: صفحات ناشناخته ای از زندگی و کار ایلیا گلازونوف.