فهرست مطالب:
تصویری: عاشقانه عصر نقره ای به سبک آرت نوو بر روی بوم های هنرمند مسکو سوتلانا ولووا
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
، - به گفته معلمان نقاشی در موسسه هنر دولتی مسکو. سوریکوف به شاگردش - سوتلانا والوا … و البته حق با آنها بود. حتی در دوران دانشجویی ، هنرمند مسکو با سبک آرت نوو ، یعنی مدرن ، در نقاشان در آغاز قرن گذشته بسیار محبوب شد. قهرمانان بوم های شگفت انگیز او زنانی هستند که قرار بود در عصر نقره زندگی کنند. به تصویر کشیده شده که با اشکال برازنده احاطه شده و در دنیای عرفانی فانتزی غوطه ور شده اند ، با برازندگی ، پیچیدگی و زیبایی خود بیننده را مجذوب خود می کنند.
- این دقیقاً همان چیزی است که خود هنرمند در مورد آثار خود می گوید ، نقاشی های آن همیشه مورد توجه عموم مردم قرار گرفته است.
اولین مجموعه هنرمندان مشتاق در اوایل دهه 90 توسط ناشری مشهور از ژاپن خریداری شد. تا به امروز ، دایره ستایشگران آثار سوتلانا گسترش یافته است. نقاشی های شگفت انگیز او نه تنها در مجموعه های خصوصی داخلی است ، بلکه مجموعه داران مشهور نقاشی جهان از انگلستان ، بلژیک ، آلمان ، ژاپن ، ایالات متحده ، فرانسه آنها را در بازار هنر به دست آورده اند.
کمی از تاریخچه "هنر نو"
من می خواهم چند کلمه در مورد سبک هنری که والوا در طول دوران خلاقیت خود کار می کرد ، بگویم ، و او را دوباره زنده کند.
جهت هنری (از هنر نو فرانسه ، به معنای واقعی کلمه: "هنر جدید") معروف به مدرن (ترجمه شده از فرانسوی: moderne - modern) - در معماری ، هنرها و صنایع دستی ، نقاشی و گرافیک در دهه آخر XIX بوجود آمد و توسعه یافت - اوایل قرن بیستم هنرمندان مشهور آن زمان در زمان خود به این سبک پیوستند و "من" خود را به آن وارد کردند. از جمله بنیانگذاران این سبک می توان به نامهای مشهوری اشاره کرد: پل گوگن ، گوستاو کلیمت ، فرناند ناپف ، میخائیل وروبل.
ویژگی بارز آرت نو رد خطوط و زوایای مستقیم به نفع خطوط طبیعی تر ، "طبیعی" ، علاقه به فناوری های جدید و هنرهای کاربردی است. نمایندگان هنر نو تلاش کردند تا عملکردهای هنری و عملی آثار ایجاد شده را با یکدیگر ترکیب کرده و آنها را در بهترین سنت های رمانتیسم و نمادگرایی پر کنند. رنگ آمیزی غالب آرت نوو سایه های خاموش است: رنگ گل رز پژمرده ، رنگ های تنباکو ، خاکستری مروارید ، خاکستری-آبی ، زنگ های یاسی گرد و خاکی.
چند کلمه در مورد هنرمند
سوتلانا والوا در سال 1966 در مسکو متولد شد. تا زمانی که او به خاطر می آورد ، همیشه نقاشی کرده است. در هشت سالگی ، آثار Sveta به یک نمایشگاه بین المللی در کوبا رسید ، که برای آن دختر یک مدال طلا دریافت کرد. او در نه سالگی برنده جایزه بزرگ در نمایشگاه سالانه بین المللی نقاشی های کودکان در دهلی (هند) شد.
چنین موفقیت قریب به اتفاق استعدادهای جوان ، سالها تحصیل در هنرهای زیبا در مدرسه هنر تامسکی مسکو ، واقع در موسسه معروف سوریکوف ، به دنبال داشت. پس از فارغ التحصیلی از آن ، سوتلانا بهترین دانشجوی خود موسسه شد. در بین صدها دانش آموز ، او با آثار خود ، که به معنای واقعی کلمه با سبک و حالت عصر نقره ای عاشقانه اشباع شده بود ، برجسته شد ، بنابراین اغلب از معلمان می شنید که یک قرن بعد متولد شد.
سپس ، در سال 1991 ، در آلمان در آکادمی هنر اشتوتگارت در کلاس پروفسور شفرات تمرین خلاقانه ای انجام شد ، جایی که هنرمند مشتاق در حال کسب تجربه و تقویت مهارت های خود بود. در اینجا بود که او به سبکی نزدیک شد که در آینده علامت تجاری او شد. به هر حال ، در آلمان ، هنر نو نام خاص خود را دارد - "Jugendstil" (از آلمانی Jugendstil - "سبک جوان" - پس از نام مجله مصور Jugend که در 1896 تأسیس شد).
شایان ذکر است که اولین نمایشگاه شخصی آثار والوا ، که شهرت و شهرت وی را به همراه داشت ، در سال 1993 در گالری معتبر مسکو برگزار شد. در آن زمان بود که کل مجموعه خریداری شد ، که این امر باعث ایجاد انگیزه در استاد تازه کار برای ایجاد مجموعه های جدید شد. بنابراین ، در سال 1995 ، سوتلانا ، با تبدیل شدن به یک هنرمند نسبتاً شناخته شده ، سفارش تئاتر بولشوی - مجموعه ای از نقاشی های مربوط به باله را تکمیل کرد.
سوتلانا والوا ، هنرمند با استعداد مسکو همچنان با شیوه خاص نقاشی خود به ایجاد تصاویر زنانه هیجان انگیز از "عصر نقره" در سبک هنر نو می پردازد و توجه بیشتر بینندگان و تحسین کنندگان استعداد خود را به آثار خود جلب می کند.
همچنین بخوانید: نقاشی خیالی به عنوان بازتابی از روح: نقاشی های قلبی از گیوی سیپروشویلی.
توصیه شده:
فراز و نشیب های رسا ترین هنرمند روسی عصر نقره
پاییز امسال ، صد و پنجاهمین سالگرد تولد هنرمند مشهور روسی عصر نقره فیلیپ آندریویچ مالیاوین ، مردی که زندگی و حرفه خود را با پیچ و تاب های باورنکردنی سرنوشت گذرانده است ، جشن گرفته می شود. و ، احتمالاً ، در تاریخ هنر روسیه هیچ استاد دیگری وجود ندارد که در اواخر دو قرن گذشته کار کرده باشد ، که می تواند چنین زندگی طوفانی و پرحادثه ای را پشت سر بگذارد تا با خلاقیت خود مطابقت داشته باشد - روشن ، رسا ، فوق العاده پویا
چگونه معمار آرت نوو ، هکتور گیمارد ، ورودی های شگفت انگیز مترو را ایجاد کرد که به شاهکار تبدیل شد
خلاقیت او کفرآمیز و باشکوه نامیده شد ، نابود و تجلیل شد ، موجی از دستورات تحسین ثروتمندان در کنار هم با فریادهای شدید نمایندگان کلیسا
هنر پوسته ماسه ای توسط هنرمند اوکراینی سوتلانا ایوانچنکو (سوتلانا ایوانچنکو)
امروز ما قرار نیست انیماتورهای ژاپنی ، هنرمندان فرانسوی و عکاسان انگلیسی را تحسین کنیم. ما به اندازه کافی استعدادهای خود را داریم ، با این تفاوت که روابط عمومی آنها به اندازه همکاران خارجی ما قدرتمند نیست. و از آنجا که بهار امروز به طور رسمی به پایان می رسد و برنامه های تعطیلات و همچنین لباس های ساحلی با کلاه پاناما در بال منتظر هستند ، بیایید به خلاقیت تابستانی منحصر به فرد بپردازیم ، که بر اساس صدف ، ماسه و خورشید آسمان یالتا است
اسرار روح زن به سبک آرت نوو در نقاشی های یک هنرمند مسکو
به عنوان یک قاعده ، هنرمندان زن همیشه چیزی خاص خود ، فوق العاده و پیچیده را به تاریخ هنر می آورند. روح زن به این ترتیب است ، یک راز و شکنندگی در آن وجود دارد و یک قدرت باورنکردنی در خلقت وجود دارد. امروز می خواهم به کار هنرمند مسکو ایرینا کوتوا بپردازم و از طریق چشمان او تحول شگفت انگیز جهان پیرامون خود را به سبک آرت نو نشان دهم
"سرعت والس": یک شعر عاشقانه حسی عمیق توسط کلاسیک "عصر نقره" ایوان آکسنوف
نام ایوان آکسنوف با حروف طلایی در فهرست شاعران "عصر نقره" گنجانده شده است. وی در خانواده ای اصیل در پوتویل متولد شد ، از گروه کادرهای کیف فارغ التحصیل شد ، و بعداً دانشکده مهندسی نظامی نیکولایف در مسکو. تبعیدی که وی در سال 1908 به دلیل حمایت از شورش قبیله به آنجا اعزام شد ، اکسیونف را بر آن داشت تا به ادبیات علاقه مند شود. و به عنوان شاعر و منتقد هنری بالغ به کیف بازگشت. میراث ادبی او امروزه هنوز مورد توجه علاقه مندان به شعر است