معمای "سفیران" هولباین: چرا به نقاشی آیینه مرگ و میر و نماد پنهان امید گفته می شود

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

هانس هولباین جونیور ، نقاش کاتولیک آلمانی و نقاش دربار پادشاه هنری هشتم ، با بیش از 100 پرتره درباره جهان تودور گفت. اثر "سفیران" پر از معانی پنهان بسیاری است. راز اصلی سفیران چیست؟

هانس هولباین جونیور بدون شک یکی از بهترین نقاشان پرتره دوران رنسانس در آلمان بود. توماس مور ، توماس کرامول ، شاه هنری و تقریباً تمام خانواده او از جمله مشتریان دربار او بودند. علاوه بر این ، هولباین پرتره خود را با نمادهای متعدد ، اشارات و انگیزه های کنایه آمیز تقویت کرد. یکی از بزرگترین نقاشی های پرتره هولباین در سفر دوم خود به انگلستان ، سفیران بود ، یک پرتره دوگانه در اندازه واقعی از صاحب زمین ثروتمند ژان دنتویل ، سفیر پادشاه فرانسه و دوستش ژرژ د سلوا ، اسقف لورل.

نوشتن سفیران همزمان با وقفه هنری هشتم از رم بود. این فاصله دو دلیل دارد. اولاً ، او تصمیم گرفت ازدواج خود با کاترین آراگون را لغو کند (این ازدواج سلسله ای بود که برای تقویت اتحاد با اسپانیا طراحی شده بود) ، و دوم ، تشکیل کلیسای پروتستان انگلیسی. هولباین علاوه بر مأموریت های پادشاهی خود ، نامه ای به اشراف و زنان متعدد ، روحانیون ، مالکان زمین و سایر شخصیت ها نوشت. صد سال بعد ، آنتونی ون دیک ، هنرمند فلاندری از الگوی هولباین پیروی کرد و به عنوان نقاش دربار چارلز اول در انگلستان مستقر شد.

ایده اصلی تصویر

اثر "سفیران" در بهترین سنتهای دوران رنسانس شمالی و نقاشی Vanitas در اواخر قرن 17 مملو از معانی پنهان و ویژگی های نمادین است. این نقاشی توسط سفیر جوان ، ژان دنتویل ، به منظور گرامیداشت دیدار دوستش د سلوه از لندن ، سفارش داده شد. این دو نفر در یک مأموریت دیپلماتیک دشوار و در نهایت ناموفق بودند تا فاصله بین هنری هشتم و کلیسای روم را برطرف کنند ، از این رو عنوان نقاشی ، سفیران نامیده شد. بنابراین ، موضوع اصلی تصویر این است که هیچ ثروت مادی ، قدرت یا تحصیلات نمی تواند از مرگ و موارد اجتناب ناپذیر جلوگیری کند. در این مورد ، "اجتناب ناپذیر" تصمیم هنری هشتم برای ایجاد کلیسای خود بود.

"سفیران" نه تنها یک پرتره ، بلکه یک طبیعت بی جان با بسیاری از اشیاء با دقت کشیده شده است. بسیاری از پرتره های دانشمندان قرن شانزدهم حاوی اشیایی هستند که بیانگر حرفه ها و علایق آنهاست ، اما نقاشی هولباین به دلیل توجه فوق العاده اش به جزئیات و اطلاعات پنهان به ویژه قابل توجه است. ژان دِنتویل و ژرژ دو سِبلز ، که به "سفیران" نیز معروف هستند ، توسط قرن ها مورخان به دقت مورد مطالعه قرار گرفته اند. برای شروع کار غیرممکن رمزگشایی این اثر تقریباً در اندازه واقعی ، ابتدا باید جهان سیاسی خطرناکی را که هولباین در آن زندگی می کرد و شرح حال پیچیده خود را درک کرد.

چهره های اصلی

تصویر دو شخصیت از نظر فنی درخشان و نمادین است. De Denteville ، در سمت چپ ، لباس مجلل سکولار پوشیده است - یک لباس سیاه مشکی با خز سیاه گوش روی یک شنل ابریشمی صورتی. کلاه او دارای جمجمه ، نشان شخصی او است.

اسقف و دانشمند کلاسیک ژرژ دو سلبس در لباسهای روحانیت ظاهری و معتدل کمتری پوشیده است (او به زودی توسط اسقف لاوار فرانسه تقدیس می شود) ، در سمت راست تابلو ایستاده است. قابل توجه است که فضای کمتری را اشغال می کند.او بیشتر دوران حرفه ای خود را صرف بیهوده تلاش برای جلوگیری از جریان اصلاحات لوتری و اتحاد مجدد کلیسای کاتولیک کرد. برخی از کارشناسان همچنین اشاره می کنند که ریشه های سکولار دو دنتیول و ریشه های معنوی د سلوا نماد ماهیت ناکارآمد اتحاد بین فرانسه و واتیکان و همچنین تضاد کلی بین کلیسا (پاپ) و دولت (هنری هشتم) است.

شخصیت های این دو چهره در تضاد هستند: دنتویل شبیه یک مرد عمل است ، خنجری در دست دارد ، در حالی که د سلوه دست خود را روی کتاب می گذارد ، که نشان دهنده ماهیت متفکرانه او است. هر دو خنجر و کتاب به زبان لاتین با ذکر سن نوشته شده اند: به ترتیب 29 و 25 سال. این کتیبه ها هرچند حیاتی و جوان به نظر می رسند ، مانند سنجاق جمجمه روی کلاه دنتویل بر مرگ و میر آنها می افزاید. علاوه بر این ، تصویر عود با نخ شکسته (قفسه پایینی) نمادی محبوب از اختلاف است که یا ایده را تقویت می کند. درگیری بین انگلستان و روم ، یا اشاره به شکاف قاره ای بین پروتستان ها و کاتولیک ها.

وضعیت

محیط پرتره ، ناحیه ای با عمق نسبتاً کم است ، پوشیده از پرده های سبز و مزین به الگوهای پیچیده هرالدیکی. کف با کاشی های موزاییک بر اساس طرح روسازی Cosmati در مقابل محراب بالا در ابی وست مینستر پوشانده شده است ، که نشان دهنده تقدم مراسم مذهبی انگلیسی است.

اشیاء و نمادهای آنها

در دو قفسه ، ایستاده بین دو شکل ، اشیاء متعددی وجود دارد که سفیران و دوران آنها با آنها ارتباط دارد. موضوعات شامل دو کره (یکی آسمانی ، دیگری زمینی) ، یک ربع ، یک تورکتوم ، یک ساعت آفتابی چند وجهی ، یک مربع T ، یک کتاب در زمینه ریاضیات آلمانی و یک کتاب سرودهای لوتر است. در حالی که این اشیاء مهارت هولباین را در به تصویر کشیدن پیچیده سه نشان می دهند اشیاء ابعادی ، واقع گرایی دقیق آنها نیز معنای متافیزیکی دارد. تصاویر بافتی از خز ، ابریشم ، چوب و فلز توجه بیننده را به حضور مادی نقاشی جلب می کند و آن را با واقعیت هماهنگ می کند. کاملاً می توان مکان آنها را به عنوان جهان های آسمانی و زمینی تفسیر کرد. اشیاء بالای قفسه - توپ آسمانی ، ساعت آفتابی و ابزارهای دیگر که در نجوم و اندازه گیری زمان استفاده می شود - متعلق به قلمرو آسمانی است (نظر دیگر سطح بهشت است). کره زمین ، قطب نما ، عود ، مورد فلوت ، کتاب حساب ، آلات موسیقی و کتاب سرودهای باز در قفسه پایین نشان دهنده فعالیتهای زمینی است. پایین ترین سطح در نقاشی - جمجمه به عنوان ویژگی مرگ - از نظر بسیاری از منتقدان هنری نمایانگر جهنم است. قهرمانان راست قامت این ساختمان را احاطه کرده و آنها را به سه پادشاهی متصل می کنند.

توهم بزرگ هولباین - راز اصلی تصویر

از لحاظ تاریخی ، همه کسانی که در دوران رنسانس در اروپا زندگی می کردند ، به شدت از مرگ آگاه بودند ، که بسیار بیشتر از امروز قابل مشاهده بود. اپیدمی های شایع بیماری های مهلک مانند طاعون شایع بود (خود هولباین در اثر طاعون در لندن در سال 1543 درگذشت). مهمترین علامت کشنده سفیران جمجمه ناخوانا ناخوانا است که در مرکز مرکز نقاشی کشیده شده است.

آنامورفوز عبارت است از به تصویر کشیدن یک شیء به گونه ای که عمداً چشم انداز آن را مخدوش می کند و برای مشاهده صحیح آن نیاز به یک نقطه نظر خاص دارد. نمونه ای از هنر آنامورفیک مربوط به قرن پانزدهم است و شامل یک طرح از لئوناردو داوینچی است که امروزه با نام "چشم لئوناردو" شناخته می شود. اگر از نظر زاویه ای به "سفیران" نگاه کنید ، آن نقطه سفید و سیاه که قسمت زیرین تصویر را برش می دهد کاملاً هوشیار می شود. این تصویر آنامورفیک بلافاصله به عنوان جمجمه انسان شناخته می شود - یادآوری ابدی مرگ و ماهیت اساساً گذرا ارزشهای انسانی.

دلایل این توهم در حال حاضر روشن نیست ، اما تعدادی فرض وجود دارد.هولباین ممکن است در ابتدا این اثر را در کنار دریچه ای در قلعه خود قرار داده باشد ، تا بیننده با عبور از کنار آن با چهره پوزخند مرگ روبرو شود. بیهودگی بودن و مرگ. این هنرمند به مخاطبان خود یادآوری می کند: "به یاد داشته باشید که خواهید مرد." این یادآوری مرگ و میر اجتناب ناپذیر بشر و وسیله ای برای تشویق بینندگان به رد وسوسه های زمینی است. اما تحریف او در اینجا قرائت نمادین دیگری را نشان می دهد. جمجمه به صورت استعاری مرکز جهان را سایه می زند زیرا (به معنای واقعی کلمه) دایره وسط نقاشی کف را می پوشاند. علاوه بر این ، این آزمایش امیدوار کننده توجه افراد را به محدودیت های بینایی جلب می کند و بینندگان را وادار می کند تا جایگاه خود در جهان را زیر س questionال ببرند.

زیرنویس سیاسی

هولباین "سفیران" را در دوره ای پرتنش نوشت که با رقابت بین پادشاهان انگلستان و فرانسه ، امپراتور روم و پاپ مشخص شد. علاوه بر این ، کلیسای فرانسه بر سر اصلاحات دچار اختلاف شد. نزاع های مذهبی و سیاسی در جزئیات نقاشی منعکس شده است: ⦁ صلیب نصف توسط یک پرده سبز در گوشه سمت چپ بالای نقاشی پنهان شده است ، نمادی از تقسیم کلیسا است. یک نخ شکسته در عود نماد ناهماهنگی کلیسا است در دوران اصلاحات. یک کتاب موسیقی باز در کنار عود ، سرود لوتری نام گرفت و کتاب ریاضی به صفحه بخش باز می شود ، که با کلمه "Dividirt" ("اجازه دهید به اشتراک بگذارد") آغاز می شود.

نماد امید

با وجود نشانه روشن مرگ - جمجمه و بسیاری از ویژگیهای سیاسی تقسیم کلیسا - هنرمند به مخاطب امید می دهد. در گوشه سمت چپ بالا ، که تا حدودی توسط زمینه سبز زمردی پنهان شده است ، مصلوب شدن وجود دارد - قیامت ، وعده خدا برای زندگی ابدی به م believersمنان. (کفاره مسیح همچنین در ساعت آفتابی استوانه ای ذکر شده است که برای 11 آوریل ، تاریخ جمعه خوب در 1533 تعیین شده است.) به گفته محقق کیث بامفورد ، پرتره هولباین ، به عنوان "آینه مرگ و میر" ، جلال ابدی را برای او فراهم می کند. سفیران ، و همچنین نجات آنها سزاوار است.