فهرست مطالب:
- کانتاتای قهوه باخ ، زیمرمن ، پیکندر و دوستداران قهوه
- موتور پیشرفت: داستان آهنگ ناپولی "Funiculi، funicula"
- تولوز-لوترک و آسیاب قرمز
- نیکو پیروسمانی: تابلوهای راهنمای دوشان و موزه های هنری
تصویری: از باخ تا پیروسمانی: داستانهای کنجکاو در مورد اینکه چگونه تبلیغات به بخشی از میراث فرهنگی جهان تبدیل شد
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
تبلیغات اغلب به عنوان بخشی خسته کننده و غیرقابل حذف از زندگی ، منبعی برای نقل قول ها و جوک های فلسطینی تلقی می شود. با این حال ، برخی از محصولات تبلیغاتی زندگی جداگانه ای را به خود گرفتند و بدون کم رنگ شدن ، بخشی از میراث فرهنگی جهان شدند. بیایید در مورد برجسته ترین نمونه ها صحبت کنیم.
کانتاتای قهوه باخ ، زیمرمن ، پیکندر و دوستداران قهوه
قرن هجدهم در اروپای غربی ، از جمله موارد دیگر ، قرن قهوه بود. کافه های اتریشی و آلمانی اغلب نوعی سالن موسیقی بودند ، جایی که بازدیدکنندگان می توانستند از موسیقی زنده و حتی اجرای تئاتر لذت ببرند. اما اعتیاد به نوشیدنی جدید برای اروپا با تعصبات مبارزه کرد: بسیاری از آلمانی ها قهوه را خطرناک و ناسالم می دانستند. علاوه بر این ، کلمه "بازدیدکنندگان" به معنای مردان بود. در آلمان ، جنبش مردمی برای ممنوعیت قهوه برای زنان وجود داشت: ظاهراً این امر باعث ناباروری شد.
در این مرحله ، زیمرمن ، صاحب کافی شاپ در لایپزیگ ، به مدیر کالج موسیقی ، شخصی معتبر در شهر ، تبلیغاتی را سفارش داد که می تواند تجارت قهوه را بهبود بخشد و نه تنها مردم شهر ، بلکه مردم شهر را نیز به خود جذب کند. این نوازنده یوهان سباستین باخ بود. با استفاده از لیبرت ، آهنگساز بزرگ توسط دوست ، شاعر و ژنرال پیکاندر (کریستین فردریش هنریسی) کمک شد. او هم "شعرهای شرم آور" را سرود - شعرهای اروتیکی که موفقیت زیادی کسب کردند ، و هم شعرهای آتشین مذهبی ، و همچنین از لاتین ترجمه کرد. بدین ترتیب Coffee Cantata ، یک اپرای کمیک کوچک متولد شد.
در این اثر فقط سه شخصیت وجود دارد: لیشن ، عاشق قهوه جوان ، شلندریان (به معنای واقعی کلمه از آلمانی ترجمه شده است - "معمول" ، "اینرسی") ، پدرش و گوینده. و یک گروه: فلوت ، دو ویولن ، ویولا ، هارپسیکورد و ویولنسل.
دختر بدون سه فنجان سرزندگی روزانه احساس می کند "یک تکه گوشت بز پخته و پخته شده است" ، در حالی که قهوه برای او "شیرین تر از جوز هندی است و طعمش بهتر از هزار بوسه است". و پدر این شادی را ممنوع کرده و تهدید می کند که دخترش را در خانه حبس می کند ، لباس های جدید را از او می گیرد و او را به عنوان یک خدمتکار قدیمی ترک می کند. خوب ، لیژن با یک شرط موافقت می کند: شلندریان باید همان شب برای خود شوهر پیدا کند. اما در قرارداد ازدواج ، او هر روز سه فنجان مورد علاقه خود را یادداشت می کند!
قهوه خانه زیمرمن بیش از دویست سال شکوفا شد و در طول جنگ جهانی دوم ویران شد. و اکنون یک پلاک یادبود و یک شاهکار موسیقی تنها چیزی است که از آن باقی مانده است.
موتور پیشرفت: داستان آهنگ ناپولی "Funiculi، funicula"
بسیاری از طرفداران اپرا آهنگ ناپولی "Funiculì funiculà" را شنیده یا حتی زمزمه کرده اند. انگیزه bravura به خوبی به خاطر سپرده شده است ، اما این معنی از کسانی که به زبان ایتالیایی صحبت نمی کنند فرار می کند. بگذارید عمیق تر وارد تاریخ شویم.
در سال 1880 ، مهندس و کارآفرین مجارستانی ارنستو امانوئل اوبلیخت ، یک تله کابین ساخت تا گردشگران را به دهانه وزوویوس برساند. کسانی که مایل بودند منظره خلیج ناپل را تحسین کنند معمولاً پیاده روی می کردند. و انتظار می رفت که دو تریلر موفقیت آمیز باشند. پیمانکاران به ساکنان محلی وعده مالیات به ازای هر مسافر و سالیانه 900 لیر به نفع دفتر شهردار را برای موافقت با ساخت و ساز دادند.
با این حال ، پس از ساخت معجزه فناوری ، مشخص شد که هزینه های عملیاتی زیاد است و تعداد مسافران کمتر از آنچه ما می خواهیم وجود دارد. قدرت موسیقی به نجات رسید. روزنامه نگار و شاعر رومی جوزپه (معروف به پپینو) تورکو ، همکار روزنامه طنز Captain Fracasse و آهنگساز ناپولی لوئیجی دنزا برای نوشتن آهنگی که این تازگی را جشن می گیرد با هم متحد شده اند.
تارانتلا ، بسیار شبیه به ملودی های عامیانه عفونی ، نه تنها شهرت را برای دیدگان به ارمغان آورد ، بلکه سالها از آن جان سالم به در برد. و به مدت 120 سال "Funiculì funiculà" توسط لوچیانو پاواروتی ، ماریو لانزا ، بنیامینو گیگلی و بسیاری دیگر در زمان های مختلف و در کشورهای مختلف اجرا شده است. و ظاهراً افراد مشهور و دانشجویان هنرستان ها برای مدت طولانی آواز خواهند خواند: "ما با عجله در پیست حرکت می کنیم!"
تولوز-لوترک و آسیاب قرمز
به سختی می توانید فردی خواننده را پیدا کنید که چیزی در مورد مولن روژ نشنیده باشد. اما همه نمی دانند که هنری دو تولوز-لوترک سهم بزرگی در محبوبیت این کاباره داشت. پوستر جشن افتتاحیه فصل جدید هم هنرمند و هم موسسه را به شهرت رساند. این "مولن روژ ، لا گولیو" است.
در نور زرد ، رقصنده کانن لوئیس وبر ، ملقب به گلوتون ، لا گولیا را می بینیم. در پیش زمینه شریک او قرار دارد که در پاریسی ها با نام والنتین بسکوستنی شناخته می شود. صراحت ، وضوح و مختصر بودن تصویر تأثیر زیادی بر عموم گذاشت. در طول روز ، پوسترها توسط گردآورندگان پاره و سرقت شد.
نیکو پیروسمانی: تابلوهای راهنمای دوشان و موزه های هنری
هنرمند بدوی گرجستانی نیکولای اصلانوویچ پیروسماناشویلی در جهان با نام نیکو پیروسمانی شناخته می شود. یتیمی از یک خانواده فقیر ، یک رویاپرداز عجیب و غریب که در مورد دیدن مقدسین صحبت می کرد ، اما نمی توانست یک رهبر خوب یا شیر دوش باشد ، او دائماً نقاشی می کرد و در ابتدا به سادگی تصاویر را هدیه می کرد. از محل زندگی خود کاختی ، یک خودآموخته روستایی به تفلیس آمد: در آنجا می توانید با قلم مو زندگی خود را تأمین کنید. تابلوهای دوخان ، مسافرخانه های فقیر ، جایی که شراب نیز در آن فروخته می شد ، نان نیکو شد. از آنجا که نه هنرمند و نه مردم دوخان پول نقاشی نداشتند ، مواد پارچه های روغنی سیاه یا سفید بود که میزها را پوشانده بود.
به همت برادران زدانویچ ، نقاشی های پیروسمانی در مسکو در نمایشگاه آینده پژوهان به نمایش گذاشته شد. با این حال ، علی رغم شناخت نسبی ، هنرمند در حالی که زندگی می کرد - در حال نیاز - درگذشت.
امروزه کار پیروسمانی موضوع کتاب و آهنگ ، فیلم و مقاله است. آنها در موزه لوور به نمایش گذاشته شدند و موزه های روسیه و گرجستان را تزئین کردند. از گالری ترتیاکوف گرفته تا موزه ملی هنر گرجستان ، بازدیدکنندگان به ماهیگیران ، دوخانیست ها ، بازیگران زن نگاه می کنند و در مورد "جیوتو قفقازی" صحبت می کنند.
گلچین تبلیغات همچنین شامل تاریخچه جالب کارت های معاملاتی است: تبلیغات در قرن 19 چگونه بود و چگونه جمع آوری شد.
توصیه شده:
میراث دو فرهنگی در کار Tomokazu Matsuyama
گاوچران های بی باک و ظاهر ژاپنی ، که با اسبهای خود در سراسر مناطق پوشیده از برف می شتابند ، فقط در نقاشی های Tomokazu Matsuyama دیده می شوند. یک هنرمند ژاپنی مستقر در ایالات متحده فضاهای زیبایی را ایجاد می کند که در آن داستان ها و افسانه های قدیمی با یک دید مدرن از جهان آمیخته شده است
چگونه 7 نقاش بزرگ اکسپرسیونیست جهان را فتح کردند ، که آثار آنها در سراسر جهان مورد استقبال قرار گرفته است: مونک ، کاندینسکی و غیره
کار هنرمندان اکسپرسیونیست رازی است که حل آن بسیار مشکل است و تصاویری که آنها خلق می کنند آنقدر چند وجهی و متناقض است که با نگاه به آنها ، جایی برای پرسه زدن تخیل وجود دارد. تأکید بر رنگ ها ، خطوط شکسته و ضربه های پاره شده تنها بخش کوچکی از چیزی است که از همان ثانیه های اول توجه بیننده را به خود جلب می کند و او را به دنیای عجیب و غریب هنر می کشاند ، جایی که همه چیز به همان سادگی که در نگاه اول به نظر می رسد نیست. ، زیرا هر تابلو داستان خود را دارد و هر هنرمند بی نظیر خود را دارد
ناهید Urbinskaya: حقایق کنجکاو و بحث انگیز در مورد شاهکار برجسته تیتیان
تیتیان نقاش رنسانس ایتالیایی در سن 10 سالگی شروع به نقاشی کرد و این کار را تا زمان مرگ در 99 سالگی انجام داد. در تمام این مدت ، ایده اصلی اکثر آثار او تجلیل از زیبایی زن بود. یکی از شاهکارهای این هنرمند نقاشی "ناهید Urbinskaya" است. این بوم در مورد اینکه چه کسی برای استاد ژست گرفته است و اینکه آیا او طرح را از دوست خود ربوده است ، جنجال زیادی ایجاد کرد
نه زنده و نه مرده: فرضیه های واقعی درباره اینکه چگونه مری سلست تبدیل به یک کشتی شبح شد
تاریخ جهان موارد زیادی از ناپدید شدن اسرارآمیز افرادی را می داند که هیچ توضیحی در مورد آنها پیدا نشده است. اما ، شاید ، اولین مکان در میان این اسرار توسط تاریخ کشتی "ماریا سلست" ، دقیقتر ، خدمه و مسافران آن اشغال شده است. این ده نفر در سال 1872 بدون هیچ اثری از کشتی قایقرانی ناپدید شدند و آنچه برای آنها اتفاق افتاد هنوز مشخص نیست. همه انواع تلاش برای حل این معما ناموفق بود: هیچ یک از نسخه های آنچه اتفاق افتاده نمی تواند همه عجایبی را که با آن
چگونه اردن تانک ها و هلیکوپترهای خود را به اماکن فرهنگی تبدیل می کند
اگر در حال استراحت در جایی در یک تفرجگاه باشید ، ناگهان یک خط عظیم ماشین و جرثقیل را مشاهده می کنید که مستقیماً با بقیه به ساحل می روند و بارگیری را ابتدا در کشتی ها شروع می کنند ، و بعداً تجهیزات نظامی را کاملاً پایین می آورند. اب؟ این صحنه ای است که مردم محلی و مسافران می توانند در تنها اقامتگاه ساحلی اردن در شهر عقبه در سواحل دریای سرخ مشاهده کنند