تصویری: سر موم گروتسک از یک هنرمند وحشی کانادایی
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
آثار لوئیس فورتیه آنقدر گروتسک هستند که احساسات بیننده گاهی از انزجار محض تا تحسین کنجکاو متغیر است. به نظر می رسد نوعی بازی با سلیقه برای تماشاگران ، Fortier مطابق میل او است.
در ده سال گذشته ، فورتیه پدیده سر انسان را مطالعه کرده است ، و نه به صورت انتزاعی ، بلکه در کاربردی ترین حالت مطالعه کرده است: هنرمند فوق العاده ترین دستکاری ها را با سر موم و گچ انجام داده و به شکل خیالی شکل را تغییر داده و با رنگ بازی می کند. فورتیه به "شبیه سازی" سر خود ، بازی با اشکال ، بافت ها و اندازه ها برای درک بهتر خود به عنوان یک فرد ، و کناره گیری از این ایده که ما تنها یک زندگی می کنیم ، نیاز داشت.
علاوه بر این ، ایده تغییرات متعدد در یک موضوع ، سوالات سختی را در مورد تصادفی و غیرقابل پیش بینی بودن ایجاد می کند. با استفاده از قالب ها قبل از سفت شدن ، Fortier اجازه می دهد تا مواد به طور خودسرانه و بدون دخالت انسان تغییر کنند و تنها پس از آن ایجاد خود را تکمیل می کند. چنین استعاره ای از زندگی انسان: طبیعت ویژگی های اصلی را مشخص می کند و تنها در آن صورت است که شخصیت شخصیت را شکل می دهد.
سرهای قوی تر با اندازه های مختلف ، با دقت آناتومیکی ، اما با تحریفات قابل توجه ، در کابینه کنجکاوی سن پترزبورگ مناسب به نظر می رسند ، یا در تجهیزات کار یک فیلم ترسناک آمریکایی قرار می گیرند ، اما این خلاقیت های مبهم دیوارهای بسیاری را تزئین می کند. فضاهای هنری کانادا
لوئیس فورتیه در حال حاضر در مونترال زندگی و کار می کند. او مدرک کارشناسی خود را از دانشگاه لاوال در کبک و سپس ، در سال 1994 ، کارشناسی ارشد خود را از دانشگاه دو کبک در مونترال دریافت کرد. او در تعدادی نمایشگاه انفرادی و گروهی در سراسر استان کبک شرکت کرده است ، یعنی گالری B-312 ، گالری پلین سود ، گالری کلارک و بسیاری دیگر.
چیزی مشابه را می توان در آثار بدنام ژنوویو سانتر مشاهده کرد. اما هنرمند فرانسوی اصلاً دغدغه سر ندارد. سانتر با الهام از صنعت فست فود و سرگرمی های امروزی ، ایده هایی را برای سرگرمی سریع با بینندگان به اشتراک می گذارد.
توصیه شده:
یک هنرمند از روسیه نقاشی ها را با موم می سوزاند: احیای تکنیک نقاشی باستانی - دلپذیر
حتی در مصر باستان از رنگ مومی برای نقاشی مقبره استفاده می شد. این ماده کاملاً شکل و رنگ خود را حفظ می کند. زمان دقیق ظهور این تکنیک به طور قطعی مشخص نیست. بعدها توسط یونانیان باستان مورد استفاده قرار گرفت. آنها تصاویر خیره کننده و فوق العاده واقعی را با رنگ مومی روی تخته سنگ مرمر سوزاندند. به این تکنیک "encaustic" می گویند. با گذشت زمان ، فراموش شد و تقریباً به طور کامل از دست رفت. اکنون این فناوری قدیمی غیر معمول در حال تجربه فضل تولد دوباره خود است
تصاویر مفهومی توسط یک هنرمند کانادایی از تورنتو
هنرمند کانادایی اشلی مکنزی در تورنتو زندگی و کار می کند. او نویسنده تصاویر پیچیده مفهومی است که در آستانه فلسفه و عصب شناسی تعادل ایجاد کرده است. آنها در اجرا کاملاً لاکونیک هستند ، اما هر یک از آنها معنای عمیقی دارند
میوه الهام: نقاشی التقاطی توسط یک هنرمند کانادایی
کار هنرمند کانادایی Kyle Stewart بلافاصله توجه ها را به خود جلب می کند. کایل استوارت ، یک نقشه کش عالی ، التقاط و هنرمند بزرگ ، با توجه ویژه به جزئیات ، رنگ و بافت ، بوم های چشمگیری را ایجاد می کند
نقاشی فوق العاده واقع گرایانه توسط یک هنرمند کانادایی
پرتره های زن در مقیاس بزرگ که توسط یک هنرمند با استعداد از تورنتو کشیده شده اند تقریباً از عکس ها قابل تشخیص نیستند. پیچیدگی کار نه تنها در واقع گرایی شگفت انگیز آنها بلکه در توانایی نویسنده در انتقال این واقع گرایی نهفته است و بافتهای پیچیده ای را برای مثال ، مانند فویل یا کاغذ مچاله شده ، در نظر می گیرد
چقدر این دنیا فوق العاده است! نقاشی مثبت توسط هنرمند کانادایی آندریس لیمانیس
همانطور که تمرین نشان می دهد ، نقاشی هایی که به سبک امپرسیونیسم نقاشی شده اند تقریباً همه دوست دارند. و این تعجب آور نیست ، زیرا بوم های روشن ، رنگارنگ و مثبت ، هرچند تا حدی ساده لوح ، تأمل در آنها بسیار خوشایندتر از نگاه به یک نقاشی تاریک ، هرچند عمیقاً فلسفی است. این بدان معناست که نقاشی مثبت هنرمند کانادایی آندریس لیمانیس برای بسیاری جذاب خواهد بود