تصویری: مناظر مینیاتوری در عکس های Olivo Barbieri
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
وقتی صحبت از کار اولیو باربییری می شود ، معمولاً متقاعد کردن مردم بسیار سخت است که اینها عکسهای واقعی هستند. به سادگی نمی توان باور کرد ، حتی با بررسی دقیق ، که اینها تصاویری از شهرهای واقعی هستند و نه مدلهای معماری. درختان شبیه پلاستیک هستند ، ماشین ها شبیه اسباب بازی و خانه ها به نظر می رسد که ممکن است از نفس کشیدن بی دقتی شما بیفتند …
اولیو باربییری با استفاده از لنز شیفت از هلیکوپتر عکس می گیرد و خود تکنیک ایجاد چنین عکس هایی "Tilt-Shift" نامیده می شود. معنای آن در این واقعیت نهفته است که اشیاء در اندازه کامل با یک لنز مخصوص که دید را تغییر می دهند ، در عکسها شبیه مدلهای مینیاتوری هستند. البته ، فرآیند پردازش چنین تصاویری بدون استفاده از برنامه های رایانه ای خاص غیرممکن است ، به عنوان مثال ، در آنجا اشباع رنگ و کنتراست تصاویر تنظیم می شود. با استفاده از فناوری Tilt-Shift ، می توانید از هر چیزی عکس بگیرید ، اما هنگامی که برای عکس افراد ، ساختمانها ، قطارها و اتومبیل ها استفاده می شود ، به ویژه مثر است.
اولیو باربییری عکسهای باورنکردنی از خود را در مکانهای معروف سراسر جهان می گیرد. "من رم را انتخاب کردم زیرا این موزه در فضای باز تاریخ و معماری است. پس از رم ، من لاس وگاس را شلیک کردم ، زیرا موزه ای است که در آن تمام ساختمانهای معروف جهان در اندازه واقعی بازسازی می شوند - از اهرام مصر گرفته تا آسمان خراش ها. " علاوه بر این ، عکاس منظره شهرهای لس آنجلس ، شانگهای ، نیویورک و همچنین آبشارهای ایگواسو را که در مرز آرژانتین و برزیل واقع شده است ، ثبت کرده است.
اولیو باربییری عکاس منظره شهری ایتالیایی است. آثار او در دوسالانه ونیز (1993 ، 1995 ، 1997) ، و همچنین در موزه ها و گالری های اروپا ، آمریکای شمالی و چین نشان داده شده است. باربییری چندین کتاب از آثار خود را منتشر کرده است ، از جمله Notsofareast (رم ، 2002) ، حقیقت مجازی (میلان ، 2001) ، مصنوعی روشنایی (واشنگتن ، 1998) و Paesaggi ibridi (میلان ، 1996). این عکاس در حال حاضر در میلان زندگی و کار می کند.
توصیه شده:
نقاشی های مینیاتوری روی دانه های برنج توسط هنرمند تایوانی چن فورنگ شان
به نظر می رسد ، چه چیزی بین دانه های معمولی برنج و هنر بالا مشترک است؟ در نگاه اول ، مطلقا هیچ چیز ، اما هنرمند تایوانی چن فورنگ شان می داند چگونه غلات را به "بوم" نقاشی تبدیل کند. هنرمند خودآموخته مینیاتورهای شگفت انگیزی خلق می کند و چندین ماه با زحمت زیاد با ذره بین روی هر تصویر کار می کند
مجسمه های مینیاتوری از سنگریزه های دریا. آثار میتسورو کوگا
بسیاری با من موافق خواهند بود که طبیعت هنوز هنرمند ، مجسمه ساز ، سبک ، تصویرگر است. پدیده های طبیعی گاهی اوقات آنقدر زیبا ، شگفت انگیز و غیرمعمول هستند که مردم را به خلق آثار هنری به همان اندازه شگفت انگیز ترغیب می کنند. بنابراین ، ما قبلاً در مورد هنرمند ژاپنی میتسورو کوگا ، نویسنده هنر شاخ و برگ خیره کننده نوشتیم. امروز ، همانطور که وعده داده شده بود ، صفحه دیگری از پشتوانه خلاقانه او با طبیعت است
مناظر یکپارچه: مناظر طبیعی در آزمایشات عکس نوشته رینالد دروحین
مجموعه ای از عکس های هنرمند پاریسی رینالد دروهین "مناظر منظره" نوعی سفر به واقعیت موازی است. مناظر طبیعی زیبا با نوعی "پنجره" تکمیل می شود که مناظر اطراف را منعکس می کند ، اما فقط وارونه شده است. در نگاه اول ، همه چیز ساده است ، اما یک شکل هندسی عجیب توجه را به خود جلب می کند
مناظر غذایی ، مناظر روی بشقاب شام. عکس های غذا توسط الکساندر کریسپین
متخصصان زیبایی ، به ویژه طرفداران عکاسی تبلیغاتی اصلی ، که می توان با خیال راحت آنها را به عنوان یک ژانر مجزا از هنر معاصر متمایز کرد ، احتمالاً با آثار الکساندر کریسپین ، عکاس سوئدی از گروه خلاقیت Sprinkler آشنا هستند. هنگامی که ما قبلاً در مورد آثار خارق العاده او ، که در میان آنها هنوز زنده ها وجود دارد ، و یک عکس مفهومی ، و نوعی مد ، نوشتیم … پروژه هنری Foodscapes ، نویسنده آن نیز این استاد با استعداد است ، برای
مناظر مینیاتوری داخل ستون های چوبی. مجسمه هایی از کیسوکه تاناکا
نابود کردن برای ایجاد و کشتن برای زندگی. چنین فلسفه ای غم انگیز در اثر خلاقانه شگفت انگیز هنرمند و مجسمه ساز ژاپنی کیسوکه تاناکا ، که به خاطر تراشیدن دنیاهای مینیاتوری در داخل قطعات چوب جامد ، اعم از یک قاب ، یک ستون عظیم یا یک چوب معمولی ، مشهور است ، کمین کرده است