فهرست مطالب:
تصویری: نقاشی های دیواری هنرمند Pinturicchio چیست و چرا "پسر" او در سینمای شوروی پنهان شد
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
همه چیز با ارزیابی کار استادان به ظاهر شناخته شده رنسانس بی ابهام نیست. پینتوریکیو با مشتریان و متخصصان نقاشی دیواری از موفقیت بزرگی برخوردار بود ، اما "خود" او را به عنوان یک هنرمند بزرگ نمی شناخت. و در بین فرزندان که کار این ایتالیایی را ارزیابی می کنند ، نظرات متفاوت است ، آثار Pinturicchio ، از یک سو ، به عنوان سطحی ، بد تصور و بی مزه مورد انتقاد قرار می گیرند ، از طرف دیگر ، آنها به عنوان جذابیت منحصر به فرد شناخته می شوند.
هنرمندی که هم سطح با رافائل کار می کرد
درباره دوران کودکی و نوجوانی برناردینو دی بتو دی بیاجیو ، که بعدها به او پینتوریچیو ملقب شد ، تقریباً هیچ چیز مشخص نیست. او در حدود 1454 در پروجیا ، شهر اصلی آمبریا ، منطقه ای در قلب شبه جزیره آپنین متولد شد. مدرسه نقاشی امبری مدتی استانی تلقی می شد و آن را یکی از شاخه های شهر Sienese می نامید ، اما در حال حاضر در طول زندگی Pinturicchio ، دیدگاه ها در مورد آن تغییر کرد. نام مستعار Pinturicchio از کجا آمده است؟ "هنرمند ناتوان" ، یا - "کوچک ، کوتاه" در میان معاصران خود و بعدها.
اولین معلم وی استاد آمبریان فیورنزو دی لورنزو بود ، بعداً نزد پیترو پروجینو ، یکی از مشهورترین نقاشان در ایتالیا ، درس خواند. در 1481 - 1482 ، پینتوریکیو به معلم کمک کرد تا نقاشی های دیواری کلیسای سیستین در واتیکان را نقاشی کند - همراه با رافائل ، بوتیچلی ، سیگنورلی. تأثیر پروجینو در کار پینتوریکیو در طول زندگی او مشاهده شد.
دانش آموز مورد توجه قرار گرفت - خانواده دلا روور ، که پاپ به آن تعلق داشت ، از پینتوریکیو دعوت کردند تا دیوارهای کلیسای سانتا ماریا دل پوپولو را تزئین کند ، که این هنرمند تا سال 1492 انجام داد. بعداً ، دستور تزئین اتاقهای پاپ اسکندر ششم ، که بعدها "آپارتمانهای بورگیا" نامیده شد - که شاید معروف ترین آثار پینتوریکیو بود ، صادر شد.
در نیمه دوم دهه نود قرن پانزدهم ، پینتوریکیو به زادگاه خود پروجا بازگشت. شهرت نقاش متروپولیتن مورد نیاز خود او دستورات جدیدی پیدا کرد ، بی شمار و بسیار سخاوتمندانه. این هنرمند برای کار در شهرهای دیگر - Orvieto ، Spoleto ، Siena رفت. در سیهنا ، پینتوریکیو کتابخانه ای را طراحی کرد که توسط کاردینال فرانچسکو تودسچینی-پیکولومینی برای کتاب های عموی فوت شده اش ، پاپ پیوس دوم ساخته شده بود. فضای داخلی کتابخانه ، که بخشی از کلیسای جامع است ، هنوز یکی از کاملترین در سراسر توسکانی محسوب می شود. هنرمند سرانجام در این شهر مستقر شد - در آنجا ازدواج کرد و بچه داشت. او بدون دستور انجام نداد - او ، در میان چیزهای دیگر ، نقاشی موزاییک کف کلیسای جامع Siena را طراحی کرد ، محل اقامت حاکم Siena ، Pandolfo Petrucci را نقاشی کرد.
"نقاش با استعداد"؟
با کمال تعجب ، پینتوریکیو با وجود همه خواسته هایش در میان تأثیرگذارترین اشراف ایتالیا و سران کلیسای کاتولیک ، نه به عنوان یک هنرمند ، بلکه به عنوان یک دکوراتور ماهر شهرت یافت.این عمدتاً به دلیل نقد اولین منتقد هنری جورجیو واساری بود ، که خود هنرمند بود ، سبک آمبریان را در ایجاد نقاشی های دیواری بدون اندازه و طعم توصیف کرد. ظاهراً Pinturicchio بسیار مشتاق بود تا مشتریان را راضی کند و کیفیت کار را فدای این میل خود کرد. این آثار با تزئینات بیش از حد ، تزئین ، در طول کار Pinturicchio ، بسیار ، زیور آلات بیش از حد استفاده شده ، لاجوردی ، تذهیب متمایز شده اند.
به همین دلیل ، فضای داخلی تصور "ثروتمند" ، مجلل ، اجرا شده در مقیاس بزرگ را ایجاد کرد. اما ارقام روی نقاشی های دیواری اثیری بودند ، بیش از حد آرام بودند ، صحنه ها عاری از هرگونه درام بودند و به طور کلی ، آثار پینتوریکیو اغلب بی مزه نامیده می شد و برای طبیعت نه چندان تصفیه شده طراحی شده بود. البته ، در کار خود ، هنرمند قبل از هر چیز از خواسته های مشتریان پیش رفت - و آنها از تجمل و شکوهی که فضای داخلی هنرمند نقاشی کرده بود ، به معنای واقعی کلمه نفس می کشیدند.
اما حتی منتقدان میراث او اثر منحصر به فردی را که آثار پینتوریکیو در آن مشهور بودند ، تشخیص دادند. الکساندر بنوا ، مورخ هنر روسی ، نوشت که هر نقاشی دیواری به طور جداگانه چیزی "خالی ، ساده لوح و معمولی" را نشان می دهد. با همه اینها ، او موافقت کرد که فضای داخلی کاملاً تأثیر جالبی ایجاد می کند ، مجذوب رنگهای روشن ، فراوانی طلا و تزئینات پیچیده است. این ابهام در ارزیابی کار پینتوریکیو به او لقب دیگری داد - "نقاش با استعداد".
به هر حال ، گروتسک - نقوش تزئینی با عناصر و ترکیب عجیب - توسط ایتالیایی ها بر اساس نقاشی های عتیقه و رومی ایجاد شده است. به لطف چنین زیور آلات ، اتاقهای سنگین طاقدار تبدیل به غرفه های سبک باز شده می شوند.
پرتره یک پسر
اما برای افرادی که با نقاشی دیواری پینتوریکیو آشنایی چندانی ندارند ، یکی از آثار او واقعاً قابل تشخیص شده است. این "پرتره یک پسر" ، که در حدود 1500 نقاشی شده است ، یکی از معدود آثار نقاشی روی نقاشی هنرمند هنرمند و یکی از معدود پرتره هایی است که از زیر قلم مو او بیرون آمده است.
معلوم نیست چه کسی در این پرتره به تصویر کشیده شده است. در مورد مشتری نیز اطلاعاتی در دست نیست. بر روی بوم ، بیننده یک پسر نوجوان را می بیند - که دیگر کودک نیست ، اما هنوز بزرگسال نیست. برخلاف عادت خود ، پینتوریکیو تصویر را با جزئیات بیش از حد بارگذاری نکرد ، به دنبال "غنی" شدن آن نبود. رنگ کامیسول خاموش است ، به همین دلیل است که بدون هیچ گونه توجهی از چهره به عنوان یک نقطه قرمز مسطح تصور می شود. چشم انداز تا حدودی آشفته است ، به نظر می رسد که چشم انداز در پس زمینه "فشار" می دهد ، شخص را از بوم بیرون می کشد. بنابراین چهره پسر ملموس خاصی به دست می آورد. صورت با دقت زیادی کشیده می شود ، وضعیت پسر متشنج است ، اما در عین حال او ثابت به نظر نمی رسد - برعکس ، زنده ، واقعی ، پر از جذابیت. سرسختی و ناامنی ، استقلال و درماندگی ، گستاخی و فروتنی در ویژگی های پسر بسیار هماهنگ هستند.
"پرتره یک پسر" به طرز عجیبی در طرح فیلم شوروی "اموال جمهوری" نقش داشت. در آنجا ، این اثر پینتوریکیو ، که ظاهراً توسط بدخواهان به سرقت رفته است ، "پسر آبی پوش" نام دارد. در واقع ، کامیسول در تصویر از قبل آبی است ، نه قرمز. اینکه چرا فیلمسازان از این تکنیک استفاده کرده اند ناشناخته است. شاید نامناسب به نظر برسد که تابلو را در شکل اصلی و اصلی خود وارد طرح کنید - به هر حال ، اصل با خیال راحت در گالری درسدن ذخیره شد.
جالب است که نام مستعار "Pinturicchio" به یکی از برجسته ترین فوتبالیست های ایتالیایی - الساندرو دل پیرو ، بازیکن سابق یوونتوس داده شد. تصور می شود دلیل این امر به دلیل بازی رایگان باشد که نتایج چشمگیری را به ارمغان می آورد.
به لطف پروجینو و پینتوریکیو ، مدرسه نقاشی آمبریان به سطح جدیدی رسید. یکی دیگر از هموطنان "نقاش با استعداد" دلیل آن بود - رافائل ، که یک فرد فرهیخته نمی تواند او را نشناسد.
توصیه شده:
راز نقاشی های دیواری "حیله گر" قرن 17 در کلیسای رومی سنت ایگناتیوس چیست: فناوری های سه بعدی گذشته
کلیسای سنت ایگناتیوس لویولا (Chiesa di Sant'Ignazio di Loyola) یکی از نقاط دیدنی رم است که فقط یک بلوک از پانتئون فاصله دارد. این کلیسای باورنکردنی باروک متعلق به قرن هفدهم دارای نمای بلند مشرف به میدان و فضای داخلی مزین است که یکی از بهترین در سراسر رم محسوب می شود. اما مهمترین چیز در زیر گنبد این ساختمان منحصر به فرد قرون وسطایی پنهان شده است
معانی پنهان توسط تصاویر موجود در نقاشی های هنرمندان مشهور پنهان می شود: ABC نقاشی (قسمت 2)
از سیبی که در دست عیسی کودک است تا پرنده ای که بی تفاوت توسط گربه اداره می شود … غذا ، نوشیدنی ، اثاثیه منزل در قرن های متمادی در زمینه های بی شماری از نقاشی اروپایی ظاهر شده است و روش مورد علاقه هنرمندان برای انتقال معانی پنهان است
نقاشی های دیواری گلدار: نقاشی های دیواری گلدار توسط پل موریسون
هنرمند ساکن لندن ، پل موریسون به عنوان طرفدار گرافیک تک رنگ و نویسنده نقاشی های بزرگ در مقیاس بزرگ از دیوارها ، سقف ها و حصارها شناخته می شود. نه ، او فقط یک هنرمند دیگر نیست که نمای ساختمانهای شهری و حومه را با نقاشی های دیواری بپوشاند. پل موریسون نقاشی های دیواری گل در مقیاس بزرگ ایجاد می کند ، بر زیبایی طبیعت تأکید می کند ، یعنی نقوش گل ، بافته شده استادانه ایکبانای غول پیکر نقاشی شده را در محیط معماری مدرن
نقاشی های دیواری روی دیوار خزه ای. نقاشی دیواری "زنده" ساخته استفان د کروک (استفان د کروک)
نقاشی های دیواری نقاشی دیواری لازم نیست با رنگ پاشیده شود ، همانطور که هنرمند با نام مستعار Hr.v.Bias ، با گچ ، مانند فیلیپ بودلوک ، یا ترکیب نقاشی با اپلیکیشن ، مانند نویسنده فرانسوی Monsieur Qui. برخی از آنها به یک اسپری با فشار قوی آب بسنده می کنند ، که جایگزین همه ابزارهای فوق برای خلاقیت می شود. اینگونه است که استفان دی کروک ، نویسنده بلژیکی نقاشی های دیواری خود را بر دیوارهای شهر نقاشی می کند
نقاشی های دیواری با صلیب روی میله های فلزی. نقاشی های دیواری متقاطع توسط سارا کوربت
به نظر می رسد که سوزن دوزی به طور کلی ، و بافندگی به طور خاص ، قبلاً منحصراً با سرگرمی مادربزرگ و سرگرمی زنان خانه دار در مرخصی زایمان مرتبط نشده است. بنابراین ، به نظر می رسد جوانان لذت های دوزندگی را دوباره کشف کرده اند و شهرهای بزرگ با نقاشی های گرافیتی بافتنی Knitta Please "yarn bombers" تزئین شده اند ، که ما قبلاً در Culturology.ru نوشته بودیم ، یا نقاشی های دیواری دوزی شده توسط سارا کوربت () سارا کوربت) و گروهی از همفکران به نام Craftivist