تصویری: مجسمه های فیلیپ گیلرم: ویولن یا افراد؟
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
هدف اصلی مجسمه ساز فیلیپ گیلرم بازتاب و نشان دادن احساسات و نگرش افراد در آثار خود است. اما اجرای این ایده نسبتاً غیر معمول است ، زیرا به جای خود مردم ، او آلات موسیقی زهی را به تصویر می کشد.
مجسمه های چوبی استاد عجیب و غیر معمول هستند. آلات موسیقی دقیقاً اعمال انسان را تکرار می کند و صحنه هایی از زندگی روزمره مردم را بازتولید می کند: دست گرفتن ، رقصیدن ، در آغوش گرفتن ، کوهنوردی ، کتاب خواندن … ما به ویولن یا ویولنسل نگاه می کنیم ، اما در حال حاضر ما اصلا به موسیقی فکر نمی کنیم ، تصور آنها به جای مردم عادی - نگران ، عاشق ، متفکر …
فیلیپ گیلرم زندگی حرفه ای خود را در پاریس (فرانسه) آغاز کرد ، شهری که در آن در سال 1959 متولد شد و 20 سال زندگی کرد. سالهای بعدی زندگی مجسمه ساز در سفرهای مداوم به همراه همسر و دو دخترش در کشتی بادبانی او سپری شد. او در پروژه های مختلف در سراسر جهان کار کرده است: در موزه مروارید سیاه در تاهیتی ، در فرودگاه بین المللی کالدونیا جدید ، باشگاه ها و رستوران های قایق بادبانی در برزیل و استرالیا. در حال حاضر ، آتلیه مجسمه ساز در Kandem (مین ، ایالات متحده آمریکا) واقع شده است.
همه آثار مجسمه ساز از انواع چوب های عجیب و غریب یا محلی ساخته شده است: چوب ماهون ، صنوبر ، گردو ، گلاب ، چوب سبز ، ترمینال.
آثار فیلیپ گیلرم در گالری های اروپا ، آمریکای جنوبی ، فرانسه ، کانادا و ایالات متحده آمریکا به نمایش گذاشته شده است. مجسمه ساز در اینجا متوقف نمی شود ، و به پروژه های جدید و بیشتری که احساسات و رویاهای او را بیان می کند ادامه می دهد. می توانید در مورد کار فیلیپ گیلرم در وب سایت وی اطلاعات بیشتری کسب کنید.
توصیه شده:
چرا مارک شاگال "ویولن" معروف خود را روی سفره نوشت: و چرا ویولن سبز است
در دنیای هنر مدرن ، مارک شاگال مشهورترین هنرمند بلاروسی و گران ترین هنرمند آوانگارد فرانسه است که در ردیف بزرگترین استادان قرن گذشته قرار دارد. و فقط یک قرن پیش ، بوم های مهاجری از ویتبسک کوچک ، که بزهای پرنده و یهودیان را نقاشی می کردند ، در هیچ سبک هنری قرار نمی گرفت ، علاوه بر این ، آنها به عنوان "هنر منحط" طبقه بندی می شدند ، و به همراه نقاشی های دیگر پیشروان -هنرمندان باغ ، توسط نازی ها به طور عمومی سوزانده شدند
مجموعه ای از مجسمه های "چهار فصل". فصل های هنرمند جوزپه آرکیمبولدو در پروژه هنری فیلیپ هاس
میراث هنرمند جوزپه آرکیمبولدو ، نماینده مانریسم ، استاد بزرگ ایتالیایی که در پایان قرن شانزدهم درگذشت ، هنوز زنده است. افرادی که نقاشی را درک می کنند ، احتمالاً مجموعه ای از نقاشی های شگفت انگیز آرشیمبولدو را به خاطر می آورند ، که در آن فصل ها را با شخصیت های شگفت انگیز به تصویر کشیده است ، گویی از سبزیجات ، میوه ها و انواع توت های فصلی بافته شده است و به تناسب آب و هوا لباس پوشیده است. برای یادآوری این شاهکار خلاقانه هنرمند بزرگ ، و همچنین دستیابی به کمک خود ، جغدها را ترغیب کرد
از ستون فقرات پایین بروید. پله های مجسمه توسط فیلیپ واتز دیزاین
موافقت کنید که هر شخصی ، حتی اگر دارای یک مسکن بزرگ و جادار مانند یک عمارت دو طبقه باشد ، صومعه خود را با مجسمه تزئین می کند. این به نوعی فلسطینی است و ، همانطور که برخی دوست دارند بگویند ، مزایای ملموسی به همراه ندارد. طراحان استودیوی انگلیسی Philip Watts Design می دانند چگونه مجسمه های مفیدی برای خانه خلق کنند
طلای "مبدل". مجموعه جدید جواهرات "طبیعی" از فیلیپ کرامر (فیلیپ کرامر)
چتر دریایی و هشت پا ، کریستال های کوهستانی و مرجان های اقیانوس همگی توسط طبیعت متولد شده و پرورش داده می شوند. و در عین حال ، آنها موزهایی هستند که الهام بخش جواهرساز و طراح سوئیسی فیلیپ کرامر هستند که مجموعه جدید جواهرات طلا و نقره خود را وقف این شگفتی های طبیعت کرد
افراد خط خط خطی: "مجسمه" های الکترونیکی از عکس های راه راه
پروژه هنری Scribbled Line People ، اثر خلاقانه طراح و هنرمند Ayaka Ito و همکارش Randy Church ، از مجسمه های شگفت انگیز بافته شده از سیم الهام گرفته شده است. آیاکا ایتو و رندی چرچ که می خواستند چیزی غیرمعمول خلق کنند ، در روح این مجسمه های مفتولی ، سعی کردند ایده خود را با استفاده از فناوری مدرن و مدل سازی سه بعدی زنده کنند