تصویری: واقعیت مبهم در نقاشی های چاد روبرتسون
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
"در جهان ما زندگی می کنیم و در همان زمان نفس می کشیم ، فکر می کنیم ، می خوابیم ، دائماً حرکت می کنیم ، وزن بدن ما تغییر می کند ، موهای ما رشد می کند ، چشم های ما پلک می زند … بسیاری از کارهایی که انجام می دهیم و همه چیزهایی که ما فکر می کنیم از چشم غیر مسلح پنهان است. اما اگر زمان را کند کنید ، دنیای دیگری با همه جزئیات آن ظاهر می شود. این نیت ها ، انگیزه ها و خواسته های ما را صادقانه تر می کند. ظرافت های ظریف به رویدادهای اصلی تبدیل می شوند ، "هنرمند چاد روبرتسون می گوید. و این دنیایی است که او در نقاشی هایش به تصویر می کشد. دنیایی که در آن هیچ چیز از نگاه توجه هنرمند فرار نمی کند.
روند ایجاد نقاشی های چاد روبرتسون ارتباط تنگاتنگی با استفاده از دوربین فیلمبرداری و کامپیوتر دارد. ابتدا ، نویسنده نوعی "مصاحبه" با مدلهای خود انجام می دهد ، که آنها را روی نوار ضبط می کند. نتیجه دیجیتالی این ارتباط به رایانه ای منتقل می شود که چاد در مانیتور آن فریم به فریم را ضبط می کند. نویسنده با انتخاب موفقیت آمیزترین و بیانگرترین لحظات ، آنها را با استفاده از Photoshop روی یکدیگر قرار می دهد و با چیزی شبیه به یک طرح برای تصویر آینده خاتمه می یابد.
چاد روبرتسون با انجام تمام کارهای مقدماتی ، یک قلم مو بر می دارد و شروع به نقاشی می کند. او می توانست "طرح" خود را چاپ کند - اما در این صورت فقط یک تصویر دیجیتالی بود. و از آنجا که نویسنده به دنبال انتقال احساسات و عواطف واقعی در نقاشی های خود است ، لازم می داند که تصاویر را با انرژی انسانی پر کند - و این کار را با ضربه زدن روی بوم انجام می دهد. علاوه بر این ، چاد ادعا می کند که به ایده بازگشت نقاشی ها از فضای مجازی به دنیای مادی علاقه دارد.
بسیاری از نقاشی های چاد روبرتسون افراد را به تصویر می کشد ، اما خود نویسنده از نامیدن این آثار به عنوان پرتره خودداری می کند. نویسنده می گوید: "نقاشی های من نمایانگر افراد خاصی نیستند ، آنها عمدتاً نمایانگر احساسات انسانی به طور کلی هستند."
چاد روبرتسون در لس آنجلس زندگی و کار می کند. نمایشگاه آثار او در مونیخ ، استکهلم ، شیکاگو ، سان فرانسیسکو برپا شد.
توصیه شده:
پرتره های حسی باکره نقاشی شده در برگ طلا: سنت های نقاشی نماد در نقاشی های مانوئل نونز
طلا همیشه معیار احترام و تجمل بوده است. در گذشته ، غالباً توسط استادان قدیمی در نقاشی های نمادین و نقاشی استفاده می شد. معاصر ما ، نقاشان ، همچنان از آن در آثار خود استفاده می کنند. بنابراین ، درخشش و اشراف این فلز گرانبها را هنرمند آمریکایی مانوئل نونز ، که پرتره های زنانه شگفت انگیزی خلق می کند ، اساس قرار داد. گالری نقاشی پرتره او با استفاده از ورق طلا مطمئناً تأثیرگذار خواهد بود و حتی سخت گیرترین ها را نیز بی تفاوت نخواهد گذاشت
تصاویر زنانه سورئال عجیب در نقاشی های مبهم با معنی
شاید خود تولستوی یا فلوبر با رضایت موافقت می کردند که صفحات کتاب آثار خود را با نقاشی های هنرمند ایتالیایی داریا پتریلی تزئین کنند ، که عاشق خلق تصاویر زنانه عجیب و غریب از دوران ویکتوریا است ، جایی که استاندارد زیبایی پوست روشن ، کمر زنبور بود. و لباس های مفصلی که مردان را دیوانه کرده است
وقتی رویاها با واقعیت برخورد می کنند. خانه های شنی اثر چاد رایت
در دوران کودکی و بزرگسالی ، ما جهان پیرامون خود را به عنوان یک کل و جزئیات فردی آن را به روش های کاملاً متفاوت درک می کنیم. به عنوان نمایشی آشکار از این تفاوت ، هنرمند آمریکایی چاد رایت پروژه هنری Master Plan را اجرا کرد ، در چارچوب آن قلعه های ماسه ای زیادی را در نسخه "بزرگسال" آنها ایجاد کرد
در طرف دیگر موانع: جنگ کریمه در عکس های عکاس انگلیسی جیمز روبرتسون
این عکسها ارزشمند هستند فقط به این دلیل که بیش از 150 سال پیش - در سالهای 1855-1856 گرفته شده اند. آنها توسط یکی از اولین عکاسان جنگی بریتانیا ، جیمز روبرتسون ، ساخته شده اند ، که با دوربین به موارد بسیار ضعیف - به بالاکلاوا رفته است. امروزه این تصاویر بسیار نادر هستند
در آستانه داستان و واقعیت: نقاشی های رنگارنگ با طرح های فوق العاده ، رنگ آمیزی شده با پودر سنگ مرمر
اتفاقی می افتد که با نگاه به این یا آن اثر یک هنرمند ، خود را به این فکر می اندازید که تمام نقاشی های او شبیه رویاهای جادویی است ، پر از لحظات روشن ، جهانهای زیادی را خارج از واقعیت ما می پوشاند. Eric Roux-Fountaine همان خالقی است که با ترکیب واقعیت و nav ، قطعات رنگی بافته شده از تخیلات و واقعیت های روزمره را ایجاد می کند